86版《西遊記》在我心目中是最經典的電視劇，完美的劇情、經典的演繹，成為一代人的回憶，現在想想這部劇真有的太多的磨難、太多的感動，說說我看了二十多年西遊記的感受（不包含續集）：

其一、一部攝像機拍出了經典。整部西遊記的拍攝只有一部攝像機，好像是老式的300P攝像機，足以看出劇組的經費嚴重不足，但西遊記劇組就是靠這樣一臺攝像機拍出了經典的作品，真讓人佩服。

其二、楊潔導演最打怵的特效。在一次訪談節目中，導演楊潔就說：拍戲苦點、累點不怕，就打怵特效。楊潔導演還特意去香港學習特效技術。我們看到的特效鏡頭都是在特技機上完成的，雖然看著很粗糙，但是在當時已經很厲害了。

其三、全部實景拍攝。25集的電視劇，讓西遊記劇組走遍了大半個中國，現在我們看西遊記電視劇感覺很真實、很自然，都是精心選景。再看看我們現在的電視劇都是錄影棚裡拍攝、摳圖、渲染、和西遊記真的沒法比。

其四、演員用生命拍戲。在西遊記中有很多跳躍、騰空、飛行的動作，這些都是靠吊威亞來實現的，而在當時只有一根鋼絲繩、一個滑輪。師徒四人都有過被摔得經歷，尤其是閆懷禮老師，有一次是剛飛起來，繩子斷了，一下砸在攝影師身上，攝影師受了傷，好在攝像機沒有壞、這樣的敬業精神不得讓人佩服。

師徒四人中最遭罪的就是悟空和八戒，他們光化妝就好幾個小時。化妝師每次喊他們化妝，倆人都要互相謙讓，因為誰先化妝，化完還要等另一個化，真是遭罪。在拍攝大戰紅孩兒那集時，有段是火燒孫悟空，本來是可以用特效的。但是為了真實，就真的在身上點火，而衣服裡面只有一層隔熱棉，六小齡童老師差點被燒死，這就是演員的職業精神。再看看現在吧，磕破點皮就罷演，動不動就是替身，臺詞也是：1234567、7654321，導致我們的電視劇質量大幅度下降，相關部門真該反思了。

其五、經典的作詞、作曲。86西遊記中有許多經典的詞曲，比如：敢問路在何方、五百年滄海桑田、女兒情等等。詞作者是閆肅老師、曲作者是許鏡清老師，這些膾炙人口的詞曲現在聽起來還是那麼有味道，他們是為了西遊記而寫詞作曲，造就了一代經典。而西遊記的開頭曲《雲宮迅音》當時還遭到了部分人的反對，說是裡面加人了西方音樂的電子樂電子鼓等，但是楊潔導演一再堅持，才沒有被換掉，楊潔導演真的很了不起。

一轉眼30年過去了，《西遊記》成為我兒時難忘的回憶！街坊鄰居擠在我家，圍著一臺14存黑白電視機看西遊記的情景至今歷歷在目。在此向老一輩藝術家致敬，祝他們健康長壽、願逝者永享極樂，善哉善哉！

《西遊記》被翻拍過很多版本，但被人們記住的只有86版。

這是一個經典的不能再經典的版本，不是說先入為主，後期很多版本加入了很多現代特效，處理技術等，各方面的視覺效果也比86年好，但是真的沒有86的好看，每年的寒假暑假都會放86版本的，每一年都會看，有哪一部電視劇的劇情可以撐得住這樣反覆看。

劇情都可以熟的背出來，可每一次都看得津津有味，這是一部無法超越的經典之作。

一位攝影師，一臺攝像機器，25集電視劇，拍了六年，演員每年工資80元，全國各地取景，唐三藏換了三次，每換一次演員好多鏡頭都要重新拍攝。

據回憶，當時因為有人舉報劇組遊山玩水，中央下來人督查工作，給劇組帶來不少無形的壓力。

經典就是在這種條件下拍攝出來的，想想都不可思議：沒資金，沒裝置，拍出來的最終影像完全沒有違和感，動作場景也非常逼真、精彩，這種由歲數和汗水凝結成的精品不火都難。

楊潔老師以前工作時是在電視臺文藝部的戲曲組，對中國傳統文化有很深的研究，所以這部戲的定調是在很高的水準上。

後面版本都是請一些當紅明星什麼的，雖然他們也會仔細研究，但刻畫出的人物根本不在一個重量級別上。