宗炳作『一筆畫』在現當代美術史學界頗有質疑，須進一步討論，而討論方法主要是文獻考證，故須先對作為文獻考證基礎的文獻甄別與採信原則做出界定。換句話說，究竟什麼樣的文獻記載較為可信？姜廣輝在《閻若璩與〈古文尚書〉公案》一文中提到的四項原則可資借鑑：第一，親見性原則。第二，時代先後原則。第三，作者權威性原則。第四，記述一致性的原則。以上四項文獻甄別與採信原則雖不具有絕對真理性，卻具有相對合理性，在處理與解決長期懸而未決之爭議性問題時較為有效，透過這四項原則或許有助於解答這一問題。

關於這個問題，我談談自己粗略的看法。

所謂一筆畫，是中國畫風格之一種，應當是指在中國畫的繪畫技法中，將書法的連貫筆法運用進來，形成一種新的繪畫風格。

有人說一筆畫是宗炳首創的，但從中國美術史發展歷程看，應當是陸探微最先使用。宋郭若虛在《圖畫見聞志·論用筆得失》稱“惟王獻之能為一筆書，陸探微能為一筆畫，無適一篇之文，一物之像，而能一筆可就也，乃是自始及終，筆有朝揖，連緜相屬，氣脈不斷。”

陸探微，晉末南北朝時期人，生於蘇州。他在中國美術史上有很高的地位，和東晉顧愷之、南朝梁代張僧繇、唐代吳道子，並稱為“畫家四祖”。

陸探微生活的年代，正是禮樂崩壞，經史不興的時代，因為連年征戰，人們追捧玄學、崇尚佛教，普遍質疑儒家的經典地位，因此有詩曰“南朝四百八十寺，多少樓臺煙雨中（唐.杜牧）”的描述。

陸跟著師傅顧愷之在宮廷繪畫，沒有什麼官職，但畫畫有成就。擅長人物，肖像和佛像畫，為宋孝武、宋明帝畫了不少像。他畫的《文殊降臨圖》，有人物80個，飛天4個。史上人們評價其“神采飛揚，真稀世之寶”。

他十分善於學習，吸取眾家之長，形成了自己的特殊給畫風格。特別是他吸收了王獻之的草書比方，運用到繪畫當中，形成一種連綿的不斷的“密體”風格，整幅畫一氣呵成，令人叫絕，即後世所稱“一筆畫”。

陸探微的“一筆畫”風格，對後世的中國畫有很大的影響，後世日漸形成的大寫意，也是受一筆畫的啟發而來。

當然，當代畫家潘天壽、陳衡恪等也認為宗炳才是“一筆畫”的探索者。宗炳比陸探微還沒要早出生近一百年，其實他只是獻給宋劉裕一幅畫作，名曰“一筆畫一百事”，除此之外，還沒有確定的史料來佐證潘天壽等人的的觀點。因此一般仍然認為，陸探微為你首創。