鼻腔共鳴與頭腔共鳴是不可分割的，它們彼此有著非常密切的聯絡。從生理構造來看，頭骨裡各種空的竇穴口都在鼻腔裡。這些竇口能夠張開，也能閉合。竇口張開時，竇穴裡的空氣便與鼻腔的空氣相通。
歌唱發聲時，只要產生一種特殊的感覺來張開竇口，鼻腔裡的共鳴音響，便可以透過空氣的傳導作用，引起竇穴的小空腔產生出“和聲含量關係”的高頻共鳴“泛音”音色。 這種閃閃發光的象“吹哨”的“哨聲”就是“頭腔共鳴的泛音音色”。
獲得頭腔共鳴音色的關鍵，首先在於如何在鼻腔共鳴的基礎上使竇口張開。這就是聲樂術語上常說的“開啟頭腔”的目的。這個問題先要從產生鼻腔（包括鼻咽腔）共鳴的方法談起：在鼻樑頂端、眉心的後面向腦後延伸著一個空腔，位於上口蓋與鼻腔之間。
正像沈先生說的那樣：“從歌唱者的自我感覺來看，這是一個前後相通的彷彿像個‘倒懸的瓶子’，鼻咽口就像‘瓶口’。只要歌唱者在心理上想好小舌頭後面鼻咽口的位置，找好聲音穿送進入鼻咽腔的角度，貼著鼻咽口的後邊兒吹，同時，向後哼唱，鼻咽腔先產生了一團共鳴音響，聲音立刻向前反射。
這種鼻腔共鳴的音響瀰漫在整個的空腔裡面，使聲音變得豐滿起來。”到了高音區，歌唱者感覺在口蓋與鼻咽口上方的鼻咽腔裡，有一種吸氣狀態。這種吸氣感使頭腔的空間向後向上擴張，軟顎與小舌頭含蓄地上抬，硬口蓋有一種緊張感。
這種空腔充氣聲音膨脹的感覺，就是“開啟頭腔”的正確感覺。 “開啟頭腔”的同時，在心理的想象中使聲音的音色集中成點狀，它即能使頭腔共鳴音色變得明亮、聲音結實而富有穿透力，又能使高音唱得輕鬆、自如”。
所以說：“開啟頭腔、集中音色”這是獲得頭腔共鳴最關鍵的方法。在高音區，具有固定音高並出現在人體共鳴最高位置的共鳴音色，是鼻腔與頭腔混合共鳴的產物，它是基音與泛音共鳴頻率的組合。 也就是說，鼻腔共鳴出現的那“一大團兒”聲音裡包著一個閃閃發光的明亮集中的聲音的“心兒”。
如果歌唱者真正獲得瞭如此的感覺，唱起來就會感到音越高歌聲越嘹亮，音色越優美、動聽。當我們將各部分的腔體共鳴狀態及其重要作用解析之後，就應該仔細地體察腔體“空間知覺”的幾個特性：A、形狀知覺：聲樂教師用語言描述共鳴腔是“空腔”“倒懸的瓶子”等，學生就要用大腦形象思維的方法去想象腔體空間的形狀知覺，用心理學“表象與聯想”的方法完成自己的想象。
這種心理想象的方法特別適用於最高音區，使歌唱者得到發揮演唱效果最大的自由。B、大小知覺：在不同形態的腔體內，由於氣息和聲音的運動產生的振動觸動腔體內壁的肌肉神經，使演唱的人能感知腔體空間的大、小空隙：呼吸器官則依據胸腹之間上、中、下不同部位的擴張度及氣息的飽滿度感知呼吸腔體空間的大、小。
下部擴張的空間大、氣息深；上部擴張的空間小、呼吸淺。這種對空間的大、小知覺，對領悟正確的歌唱方法有很大幫助。C、距離知覺：人憑著歌唱器官的內部運動能估計出生理肌體活動的距離。
肌體活動提供腔體之間遠近或深、淺度的訊號，透過歌唱者的腦，對這些訊號進行快速的分析與判斷，於是，便獲得了關於腔體的距離知覺：氣息與聲音的腔體通道距離知覺越長（“大約一米左右”）氣息的支援感和聲音的通暢感越好。
反之，越差。因此，在唱法上應該按沈先生指導的方法去感知“聲音是一米長，不是一尺長”，從最高的共鳴位置到最低的呼吸支援的位置有“一米的距離”，就能夠使演唱保持“高位置、深呼吸”的良好發聲狀態。
D、方向知覺：由於聲音在發聲器官不同腔體產生振動時聲波觸及肌肉壁神經引起了觸覺、聲音在振動時出現明亮的音色又引起了“內視覺”，這兩種感覺可以使歌唱者感知聲音所在的腔體位置，這是心理上的聲音定位知覺。
同時，依靠“內視覺”“內聽覺”與平衡覺的相互關係，在垂直（上、下）和水平（前、後）方向上判斷出聲音的方向。也可以透過心理指令，讓聲音和氣息按照想象的方向運動。掌握歌唱發聲方向知覺及其定位特性，在學習聲樂上有著極其重要的意義。
E、空間知覺：空間知覺是透過多種分析器（聽覺器官、視覺器官、平衡器官、觸覺神經器官）協同作用獲得的知覺。 歌唱者藉助空間知覺，去尋找空腔的位置、形狀、大小，抓住共鳴腔的四種感覺：a、空腔充氣的“空蕩感”；b、空腔擴張的“吸氣感”c、空腔攏住共鳴音響的“振動感”；d、亮、暗適度的“音色感”。
鼻腔共鳴與頭腔共鳴是不可分割的，它們彼此有著非常密切的聯絡。從生理構造來看，頭骨裡各種空的竇穴口都在鼻腔裡。這些竇口能夠張開，也能閉合。竇口張開時，竇穴裡的空氣便與鼻腔的空氣相通。
歌唱發聲時，只要產生一種特殊的感覺來張開竇口，鼻腔裡的共鳴音響，便可以透過空氣的傳導作用，引起竇穴的小空腔產生出“和聲含量關係”的高頻共鳴“泛音”音色。 這種閃閃發光的象“吹哨”的“哨聲”就是“頭腔共鳴的泛音音色”。
獲得頭腔共鳴音色的關鍵，首先在於如何在鼻腔共鳴的基礎上使竇口張開。這就是聲樂術語上常說的“開啟頭腔”的目的。這個問題先要從產生鼻腔（包括鼻咽腔）共鳴的方法談起：在鼻樑頂端、眉心的後面向腦後延伸著一個空腔，位於上口蓋與鼻腔之間。
正像沈先生說的那樣：“從歌唱者的自我感覺來看，這是一個前後相通的彷彿像個‘倒懸的瓶子’，鼻咽口就像‘瓶口’。只要歌唱者在心理上想好小舌頭後面鼻咽口的位置，找好聲音穿送進入鼻咽腔的角度，貼著鼻咽口的後邊兒吹，同時，向後哼唱，鼻咽腔先產生了一團共鳴音響，聲音立刻向前反射。
這種鼻腔共鳴的音響瀰漫在整個的空腔裡面，使聲音變得豐滿起來。”到了高音區，歌唱者感覺在口蓋與鼻咽口上方的鼻咽腔裡，有一種吸氣狀態。這種吸氣感使頭腔的空間向後向上擴張，軟顎與小舌頭含蓄地上抬，硬口蓋有一種緊張感。
這種空腔充氣聲音膨脹的感覺，就是“開啟頭腔”的正確感覺。 “開啟頭腔”的同時，在心理的想象中使聲音的音色集中成點狀，它即能使頭腔共鳴音色變得明亮、聲音結實而富有穿透力，又能使高音唱得輕鬆、自如”。
所以說：“開啟頭腔、集中音色”這是獲得頭腔共鳴最關鍵的方法。在高音區，具有固定音高並出現在人體共鳴最高位置的共鳴音色，是鼻腔與頭腔混合共鳴的產物，它是基音與泛音共鳴頻率的組合。 也就是說，鼻腔共鳴出現的那“一大團兒”聲音裡包著一個閃閃發光的明亮集中的聲音的“心兒”。
如果歌唱者真正獲得瞭如此的感覺，唱起來就會感到音越高歌聲越嘹亮，音色越優美、動聽。當我們將各部分的腔體共鳴狀態及其重要作用解析之後，就應該仔細地體察腔體“空間知覺”的幾個特性：A、形狀知覺：聲樂教師用語言描述共鳴腔是“空腔”“倒懸的瓶子”等，學生就要用大腦形象思維的方法去想象腔體空間的形狀知覺，用心理學“表象與聯想”的方法完成自己的想象。
這種心理想象的方法特別適用於最高音區，使歌唱者得到發揮演唱效果最大的自由。B、大小知覺：在不同形態的腔體內，由於氣息和聲音的運動產生的振動觸動腔體內壁的肌肉神經，使演唱的人能感知腔體空間的大、小空隙：呼吸器官則依據胸腹之間上、中、下不同部位的擴張度及氣息的飽滿度感知呼吸腔體空間的大、小。
下部擴張的空間大、氣息深；上部擴張的空間小、呼吸淺。這種對空間的大、小知覺，對領悟正確的歌唱方法有很大幫助。C、距離知覺：人憑著歌唱器官的內部運動能估計出生理肌體活動的距離。
肌體活動提供腔體之間遠近或深、淺度的訊號，透過歌唱者的腦，對這些訊號進行快速的分析與判斷，於是，便獲得了關於腔體的距離知覺：氣息與聲音的腔體通道距離知覺越長（“大約一米左右”）氣息的支援感和聲音的通暢感越好。
反之，越差。因此，在唱法上應該按沈先生指導的方法去感知“聲音是一米長，不是一尺長”，從最高的共鳴位置到最低的呼吸支援的位置有“一米的距離”，就能夠使演唱保持“高位置、深呼吸”的良好發聲狀態。
D、方向知覺：由於聲音在發聲器官不同腔體產生振動時聲波觸及肌肉壁神經引起了觸覺、聲音在振動時出現明亮的音色又引起了“內視覺”，這兩種感覺可以使歌唱者感知聲音所在的腔體位置，這是心理上的聲音定位知覺。
同時，依靠“內視覺”“內聽覺”與平衡覺的相互關係，在垂直（上、下）和水平（前、後）方向上判斷出聲音的方向。也可以透過心理指令，讓聲音和氣息按照想象的方向運動。掌握歌唱發聲方向知覺及其定位特性，在學習聲樂上有著極其重要的意義。
E、空間知覺：空間知覺是透過多種分析器（聽覺器官、視覺器官、平衡器官、觸覺神經器官）協同作用獲得的知覺。 歌唱者藉助空間知覺，去尋找空腔的位置、形狀、大小，抓住共鳴腔的四種感覺：a、空腔充氣的“空蕩感”；b、空腔擴張的“吸氣感”c、空腔攏住共鳴音響的“振動感”；d、亮、暗適度的“音色感”。