紫砂壺底章除了是識別製作者的重要標誌以外，也可以用來判斷做工的好壞，同時也是古代印陶的一種延續，屬於篆刻藝術的範疇，也是紫砂壺的組成部分。

一件作品的好壞判斷可以從款識的好壞去判斷，同理，一把紫砂壺的好壞也可以透過底款的好壞去判斷。只要把每個細節都處理好處理得當，這才算得上一件好的紫砂壺作品。底款印章的大小：用印鈐款，理由視作品的大小而相應配置。倘若幾人合作，幾人的印章大小亦宜相仿。有人曾說用印寧小勿大，大則不雅，此說有一定道理，也不盡如此。我曾應呂堯臣之囑作“堯臣陶藝”一印，擬戰國璽意，與其代表作“玉璽壺”底一般大小，鈐之於壺即為一巨璽，匠心獨運，非常巧妙。因此製作者如能多備一些大小不同的印章，用起來方能得心應手，恰倒好處。底款印章的形式：印式變化有姿可與整體作品的藝術美相得益彰。印章除正方形、朱白文(鈐在壺上則相反，一凹一凸)外，還有半通形、瓦當形、圓形、半圓形、橢圓形、葫蘆形、自然形、肖形等各種印面形式。凡一件作品同時鈐用二方或二方以上印章者，就需擇不同的印面形式。曾獲巴拿馬博覽會金獎的程壽珍喜用一方圓中有方、方中見圓的“冰心道人”印，鈐在其作品“掇球壺”上，渾然一體，如見古佛之容。鈐壓的位置：一般用印在底部，蓋內，口下。如用在壺的明處，尤其要審查位置。用得好，可以起裝飾作用，活躍振醒，得畫龍點睛之妙。有心者不妨一試。底款印章的風格：一般來說工細精緻的作品，宜用娟巧秀麗的印章;樸實奔放的作品，宜用粗獷老辣的印章;端莊穩重的作品，宜用方正平穩的印章。制壺名家王寅春常用的名印“王寅春”，得漢鑄印神韻、殘缺自然，通力巧妙，鈐在其作品上，印雖小卻顯得雍容大度。顧景舟先生所用“景舟製陶”一印，線條不粗卻剛勁飽滿，恣意縱橫而錯落有致，確是大家風度。現在有不少人喜用一種四平八穩、粗細、深淺一致，工藝化的印章，且不問作品風格是否相宜，看後使人很膩味。壺的造型與提名也可用風格相應的印章來匹配。“秦權壺”，可用有“田”框的仿秦印、半通印。“漢瓦壺”可用仿瓦當印。“集玉壺”，可用仿切玉印。壺身裝飾性強的可選用烏蟲篆印。壺的風格，隨人而異。揣摩用印，也要相類而施。用印也是創作的一個部分;要一併構思，有機結合，才能進一步提高作品的藝術性。這點往往為創作者所忽視。用閒章應與作品寓意相合。青年壺藝家吳群祥其居曰“草木居”，寓草木有情。“草木居”一印為篆刻家馬士達先生所作，鈐之於壺，脈脈傳情，耐人尋味。鈐印的輕重：鈐印時應注意平整，用力均勻，不可深淺不一。由於印的形式與風格有異，作印者用刀深淺不一，鈐印時也應恰倒好處。有的不一定要鈐足，有的卻非鈐足不可。清代篆刻名家陳鴻壽(號曼生)設計的壺式，寓巧與拙，古樸而又幽默。楊彭年製作，底鈐“阿曼陀室”一印，鈐足後方顯得雄健朴茂，運刀猶如雷霆萬鈞，金石味十足。印章的製作要求：紫砂款識所用印章的製作者有印人，也有不少民間陶工，優劣懸殊。現在紫砂陶有了很大發展提高，款識的藝術水平往往還不及古代的。“王南林制”、“楊彭年造”、“阿曼陀室”這樣精彩的款識現在見不到。究其原因，作印者是篆刻名家，也懂得紫砂一二，制壺者也具有一定的藝術素養，也懂篆刻一而。因此我們現在的紫砂作者也應該懂點篆刻，有條件的應請印人作印。