周星馳十大經典
1990 《賭聖》阿星
周星馳表演小人物也就是從這時起有了自己成形的一套，他能茫然的瞪大了眼，把“星式”的懵懵懂懂、天真無知明明白白地寫在臉上。
憑著天生的特異功能，阿星被發現有一手獨步賭壇的絕技從此他無可避免的被人利用，他一舉成名，一步登天也被推到了你死我活的浪尖……一般片子演到這時候就該出英雄了，不過周星馳可演不來“英雄”，只有“反英雄”，結果阿星就是周星馳的這一個。
1991《逃學威龍》周星星
當過學生的人看周星星真是過癮又“解恨”。身為警察囂張慣了的他返回學校做臥底，他做了一切學生們想做不能做，甚至連想都沒有想到過的事情。比方說，他以一個警員的身手敏捷對抗天下老師都慣於用作武器的教鞭、粉筆頭、黑板擦，消課堂暴力於無形；比方說，他狂追美女老師，最後還手到擒來、大功告成——顛覆師生關係還有比這更取巧、更無賴、更徹底的嗎?
1992《審死官》宋世傑
把一個從始至終都以個人利益為主，以替人伸張正義為次的“古代律師”演得如此自然、逗趣而不惹人反感舍周星馳其誰?
片裡的宋世傑膽小懦弱、心細刁鑽，利字當頭又抵不了誘惑，偏偏有了一個武功高強、魯直強悍的老婆，他就只好怕老婆怕得一塌糊塗。當他闖入公堂為老婆討回公道，也開始和正義沾了邊。他在公堂中上竄下跳、奔來跑去，口裡猶能振振有詞地說個不停，一氣呵成的表演自然酣暢，誇張而不過火。——難怪在周星馳不多的獎項裡，這部片子就為他拿了個“亞太影展最佳男主角”獎。
1992《鹿鼎記》韋小寶
周星馳版的韋小寶可謂“形神兼備”。 “周版”韋小寶不僅在妓院長大，而且還在那兒勤學苦練匪夷所思的罵人技巧，一種鮮活的市井氣幾乎無需更多的誇張強化。他不僅會在師父陳近南面前大耍滑頭，還敢當面大大咧咧地把陳近南的話拆個明白——“要反清是搶回我們的錢和女人，要不要復明根本就是脫了褲子放屁關人鳥事呀!”如此這般直言無諱一語中的在片中俯拾皆是，很透出點對世事世情、利害關係一點就透的洞察力與通俗管用的機敏。總之，自打周星馳演了韋小寶那個市井小混混，再提韋小寶的時候好多人準會條件反射式地想到他。
1992《武狀元蘇乞兒》蘇乞兒
蘇察哈爾燦一出場是一個養尊處優的大少爺，任情任性，喜歡上了怡紅院的如霜姑娘，為了她去考狀元郎，理直氣壯的勁頭讓吳孟達飾演的老爹連聲附和：“敢愛人所不敢愛，品位與眾不同，老爹我佩服!”把什麼倫理呀道德呀統統丟了個一乾二淨。後來他考上了狀元又被人陷害，卻因緣巧合地當了叫花子的頭兒，披頭散髮不說，還添上浪跡於世全不囿於常理的癲狂。蘇乞兒的性情是跟著劇情走，有因由有發展的，難怪周星馳會挺委屈的解釋說這不是一部搞笑片而是劇情片。
1993《唐伯虎點秋香》唐伯虎
周星馳演才子唐伯虎既不英俊也不風雅，與其說瀟灑毋寧說放肆，與其說多情毋寧說好色，整個就是一“反才子”，而唐伯虎點秋香，既不是郎情妾意也不是情意纏綿，只是他在矮子裡挑出高個矮子式的看中了秋香，又可謂“反才子佳人”。反掉了才子，反掉了才子佳人，片子裡再找不到文人才士的酸迂和優越感。
1994《中國產凌凌漆》凌凌漆
在這部影片中，周星馳把神表現為一個悲劇性的浪漫英雄。這個角色可以做一切事情，包括彈鋼琴。在他到達香港時，他很快識破了陰謀，這和《逃學威龍》中那個需要時間適應環境的周星星大不相同。他引導整個電影的情節。命運與卑鄙惡人都不能傷害到他。這樣，這個角色還是一個神，但是他賦予了這個角色一個悲劇弱點以取悅觀眾：他墮入了與一個女人的愛情的深淵。
1995《大話西遊》至尊寶
至尊寶的今世本來很明白，強盜頭子一個，可是他偏偏愛上一個白晶晶。為救白晶晶他離開紫霞，結果又發現紫霞是最愛。至尊寶遇到了一個男人都會遇到的問題，可是因為時空轉換的原因，他可以為兩份愛都不負擔責任，所以他被尊成了“情聖”。
1996《食神》史蒂芬周
食神從出場就風光無限，不再是小人物的一步登天、欣喜若狂，而是大人物的得意忘形、站得高跌得重。他把得意者的囂張誇大得分外鮮明，而他被親信們聯合背叛、暗算的境遇也就顯出分外的炎涼。難得的是滲透其間的某種淡泊，在周星馳表現起來就是：神思恍惚的表情和誇張但冷靜的舉手投足間那點自在的悲涼。
1999《喜劇之王》尹天仇
尹天仇就是成名前歷經辛酸的周星馳。他在劇組裡跑龍套，跑得分外賣力認真，但他的專業精神卻在這些情境裡被突現成了一種累贅和一個諷刺，他的屈辱和挫敗也再一次次不動聲色的被重複，而他只同樣重複著一句話：其實我是一個演員。很少在周星馳的片子裡看到這麼多嚴肅、認真甚而蕭索的表情。尹天仇的魅力也許就是周星馳今天的魅力——一種愈漸成熟了的悲欣交集。
周星馳十大經典
1990 《賭聖》阿星
周星馳表演小人物也就是從這時起有了自己成形的一套，他能茫然的瞪大了眼，把“星式”的懵懵懂懂、天真無知明明白白地寫在臉上。
憑著天生的特異功能，阿星被發現有一手獨步賭壇的絕技從此他無可避免的被人利用，他一舉成名，一步登天也被推到了你死我活的浪尖……一般片子演到這時候就該出英雄了，不過周星馳可演不來“英雄”，只有“反英雄”，結果阿星就是周星馳的這一個。
1991《逃學威龍》周星星
當過學生的人看周星星真是過癮又“解恨”。身為警察囂張慣了的他返回學校做臥底，他做了一切學生們想做不能做，甚至連想都沒有想到過的事情。比方說，他以一個警員的身手敏捷對抗天下老師都慣於用作武器的教鞭、粉筆頭、黑板擦，消課堂暴力於無形；比方說，他狂追美女老師，最後還手到擒來、大功告成——顛覆師生關係還有比這更取巧、更無賴、更徹底的嗎?
1992《審死官》宋世傑
把一個從始至終都以個人利益為主，以替人伸張正義為次的“古代律師”演得如此自然、逗趣而不惹人反感舍周星馳其誰?
片裡的宋世傑膽小懦弱、心細刁鑽，利字當頭又抵不了誘惑，偏偏有了一個武功高強、魯直強悍的老婆，他就只好怕老婆怕得一塌糊塗。當他闖入公堂為老婆討回公道，也開始和正義沾了邊。他在公堂中上竄下跳、奔來跑去，口裡猶能振振有詞地說個不停，一氣呵成的表演自然酣暢，誇張而不過火。——難怪在周星馳不多的獎項裡，這部片子就為他拿了個“亞太影展最佳男主角”獎。
1992《鹿鼎記》韋小寶
周星馳版的韋小寶可謂“形神兼備”。 “周版”韋小寶不僅在妓院長大，而且還在那兒勤學苦練匪夷所思的罵人技巧，一種鮮活的市井氣幾乎無需更多的誇張強化。他不僅會在師父陳近南面前大耍滑頭，還敢當面大大咧咧地把陳近南的話拆個明白——“要反清是搶回我們的錢和女人，要不要復明根本就是脫了褲子放屁關人鳥事呀!”如此這般直言無諱一語中的在片中俯拾皆是，很透出點對世事世情、利害關係一點就透的洞察力與通俗管用的機敏。總之，自打周星馳演了韋小寶那個市井小混混，再提韋小寶的時候好多人準會條件反射式地想到他。
1992《武狀元蘇乞兒》蘇乞兒
蘇察哈爾燦一出場是一個養尊處優的大少爺，任情任性，喜歡上了怡紅院的如霜姑娘，為了她去考狀元郎，理直氣壯的勁頭讓吳孟達飾演的老爹連聲附和：“敢愛人所不敢愛，品位與眾不同，老爹我佩服!”把什麼倫理呀道德呀統統丟了個一乾二淨。後來他考上了狀元又被人陷害，卻因緣巧合地當了叫花子的頭兒，披頭散髮不說，還添上浪跡於世全不囿於常理的癲狂。蘇乞兒的性情是跟著劇情走，有因由有發展的，難怪周星馳會挺委屈的解釋說這不是一部搞笑片而是劇情片。
1993《唐伯虎點秋香》唐伯虎
周星馳演才子唐伯虎既不英俊也不風雅，與其說瀟灑毋寧說放肆，與其說多情毋寧說好色，整個就是一“反才子”，而唐伯虎點秋香，既不是郎情妾意也不是情意纏綿，只是他在矮子裡挑出高個矮子式的看中了秋香，又可謂“反才子佳人”。反掉了才子，反掉了才子佳人，片子裡再找不到文人才士的酸迂和優越感。
1994《中國產凌凌漆》凌凌漆
在這部影片中，周星馳把神表現為一個悲劇性的浪漫英雄。這個角色可以做一切事情，包括彈鋼琴。在他到達香港時，他很快識破了陰謀，這和《逃學威龍》中那個需要時間適應環境的周星星大不相同。他引導整個電影的情節。命運與卑鄙惡人都不能傷害到他。這樣，這個角色還是一個神，但是他賦予了這個角色一個悲劇弱點以取悅觀眾：他墮入了與一個女人的愛情的深淵。
1995《大話西遊》至尊寶
至尊寶的今世本來很明白，強盜頭子一個，可是他偏偏愛上一個白晶晶。為救白晶晶他離開紫霞，結果又發現紫霞是最愛。至尊寶遇到了一個男人都會遇到的問題，可是因為時空轉換的原因，他可以為兩份愛都不負擔責任，所以他被尊成了“情聖”。
1996《食神》史蒂芬周
食神從出場就風光無限，不再是小人物的一步登天、欣喜若狂，而是大人物的得意忘形、站得高跌得重。他把得意者的囂張誇大得分外鮮明，而他被親信們聯合背叛、暗算的境遇也就顯出分外的炎涼。難得的是滲透其間的某種淡泊，在周星馳表現起來就是：神思恍惚的表情和誇張但冷靜的舉手投足間那點自在的悲涼。
1999《喜劇之王》尹天仇
尹天仇就是成名前歷經辛酸的周星馳。他在劇組裡跑龍套，跑得分外賣力認真，但他的專業精神卻在這些情境裡被突現成了一種累贅和一個諷刺，他的屈辱和挫敗也再一次次不動聲色的被重複，而他只同樣重複著一句話：其實我是一個演員。很少在周星馳的片子裡看到這麼多嚴肅、認真甚而蕭索的表情。尹天仇的魅力也許就是周星馳今天的魅力——一種愈漸成熟了的悲欣交集。