華晨宇的唱功爆發力強，吐字穩，節奏感也是行業頂級水準。

但這些只是他的基礎音樂素質，讓他在快男出道，有了立足之地。但真正讓他成為超級一流歌手的原因還是在創作能力上，他能夠寫出或者說改編出最適合自己的作品，讓演唱技能翻倍。這裡引用鄧柯老師的一段關於《我的滑板鞋》改編評價：

“歌曲的基本結構調整成了四句段。由多個四句段不斷疊加擴充套件形成整個歌曲，非常規整。刪減了不必要的句子（如「似爪牙」、「我給自己打著節拍」），使文字更幹練。

樂句的形態進行了大幅調整，以連續的十六分音符為基本形態，透過夾雜的八分音符和三十二分音符實現變化。統一了段內樂句的起始點，一個樂段內的四句全部調整成正拍或者全部調整為反拍。

設定了一個旋律演唱段「一步兩步 摩擦」，且此段旋律主要由八分音符構成，和說唱段落形成對比。全曲另一個橋段「摩擦摩擦摩擦摩」（第33小節）設定了大切分和整曲中最長的休止（四分之三拍），製造出了另一個高潮點。而這兩種段落使得整個歌曲的段落之間的對比顯得更為明顯，情緒推進力更強。”

事實上，這首《滑板鞋》的旋律基本是由另一位編曲，用龐麥郎錄製的音訊小樣重新剪輯切片後拼貼出來的（還有他的《摩的大飆客》和《西班牙的牛》都是由音訊應用上的網友如此製作而成）。即便不去考證那些網友的言論真實與否，單憑歌曲本身也能發現很多痕跡：比如第13小節「一個月後我去了第二個城市」這句中，「去」字和「了」字是重合的，但在歌手上傳的歌詞文本里，它們還是單獨存在著的；還比如歌曲前段各個音節還能卡準到節拍上，到了歌曲後段錯位越來越明顯——應該是義務編曲的網友貼累了。從這個角度上看，龐麥郎甚至都不能算作這首歌的作曲，至少不能算作唯一的作曲者。

而華晨宇，則是那個把一首有閃光點但更有一大堆硬傷的殘次品，粉碎回爐，重塑成了一首好作品的人。比寫出這首好作品更寶貴的，是他從殘次品中發現美感的感知力，以及去粗取精使其脫胎換骨的創造力。

音樂專業的基本都能做到。做不到的是他的家庭背景，父輩做房地產，礦產資源，財力豐厚，這兩年國政策收緊，原行業發展前景不明，包裝自己家人，未嘗不是一個長期有效的投資

華晨宇的歌已經超越歌神級別了，直接上升至大神級別。

不止歌超過了，就連跳也超過了。

他唱的歌歌神表示級別不夠聽不懂，老百姓更是聽不懂，一唱歌就渾身扭曲、表情痛苦，好像在招魂一樣。

他的歌我一首都沒聽過，但是不影響他的紅火，據說他有3000萬死忠粉，這粉絲量不算少了，一人捐10塊就三億了。

他和李宇春都是芒果臺選秀冠軍，也都有一個宇字，兩人還是蠻相似的，就是雖然沒有傳唱度高的代表作，但是不影響他們一線的地位，這在樂壇是十分罕見的。

他因為和張碧晨未婚先孕，收割了一大波流量，我也是從這個瓜開始認識他的，但是他的歌，對不起，是真的欣賞不來！

歌神，歌神還建在好不好。華的歌及他本身，喜歡不喜歡都是各家自己的家，但要被稱為歌神那至少要用作品和成績來衡量吧。談他是不是歌神，應該還沒到可以被這麼評價的等級。

我看過幾期王牌對王牌才認識了華晨宇，感覺這個小夥呆呆萌萌的，特意百度了下，聽了他的好幾首歌。就我個人而言，他的歌我不是特別喜歡（粉絲勿噴哦），他屬於那種不容易被人理解，沉浸在自己世界裡的音樂才子，就像他自稱來自火星一樣，可能需要同頻道的人才能喜歡他的人他的歌，我看過一期他評論毛不易的節目說毛不易的歌、曲他認為沒有價值，就我而言，我喜歡毛不易的歌。