詞牌名和曲牌名主要有以下不同:
（1）定義不同。
詞牌，就是詞的格式的名稱。詞的格式和律詩的格式不同：律詩只有四種格式，而詞則總共有一千多個格式（這些格式稱為詞譜）。有時候，因為它們是同一個格式的若干變體，幾個格式合用一個詞牌；有時候，因為各家叫名不同，同一個格式又有幾個詞牌。
曲牌名就是曲，俗稱“牌子”，是曲的音樂譜式。古代的曲很長，所寫的曲牌都是一個很長的一首曲的部分小節的名字。
（2）分類不同。
詞牌的分類，大概有以下三種情況：第一，本來是樂曲名稱。詞的前身是配曲的歌，如《菩薩蠻》，相傳是由於唐代大中初年，女蠻國進貢，她們梳著高髻，戴著金冠，一身瓔珞（身上佩掛的珠寶），形如菩薩。當時教坊因此譜成《菩薩蠻》曲以詠之，後來便成為詞牌。《西江月》、《風入松》、《蝶戀花》等，也是屬於這一類。這些都是來自民間的曲調。第二，取詞中幾個字做詞牌的。例如《憶秦娥》，這首詞開頭兩句是“簫聲咽，秦娥夢斷秦樓月”，所以詞牌就叫《憶秦娥》，又叫《秦樓月》。《憶江南》本名《望江南》，又名《謝秋娘》，就是因為白居易有一首詠“江南好”的詞，所以詞牌又叫《憶江南》。《念奴嬌》亦名《大江東去》，這是由於蘇軾有一首《念奴嬌》，第一句是“大江東去”。又叫《酹江月》，因為蘇軾這首詞最後三個字是“酹江月”。第三，本來是詞的題目。《踏歌詞》詠的是舞蹈，《舞馬詞》詠的是舞馬，《漁歌子》詠的是漁家生活，《浪淘沙》詠的是大浪淘沙，《拋球樂》詠的是拋繡球，《更漏子》是詠夜的。這種情況是最普遍的。凡是詞牌下面註明“本意”的，就是說，那詞牌也就是題目了。但是，絕大多數的詞都不是用“本意”的，因此，詞牌之外還有詞題。一般是在詞牌下面用較小的字注出詞題。在這種情況下，詞題和詞牌不發生任何關係。例如，《浪淘沙》根本不會講到浪，也不會講到沙；《憶江南》也可能完全不會提到江南。這樣，詞牌只不過是詞譜罷了。一些詞牌是由一些民歌、俗語和方言等演化而來的，不過這類詞牌已經不多見了。
曲牌有器樂曲牌與文詞曲牌之分，前者按宮調系統、律呂分類來體現各地各流派各自的音樂風格，後者則是按句式、平仄、韻位所作的曲文曲字。曲牌在曲的長篇大論中沒有清楚地分為器樂曲牌和文詞曲牌，因為劇本作者既精通二十律呂、九宮十三調的器樂格律，又熟識內涵廿九韻、十九韻詩詞曲格律。既是戲劇家，又是詩詞家、曲藝家。劇本之中已全面標明，不必分工，如：板眼由鼓師處理，音樂宮調由樂師處理，曲文曲字由詩詞家處理等等。器樂曲牌有南曲北曲之分。北曲較單純，南曲隨地方劇種、語言音樂、傳統風格不同而不同。
3.形式不同。
詞牌的形式主要有單調、雙調、三疊、四疊。不分段稱為“單調”，分段稱為“雙調”“三疊”“四疊”。又叫“片”或者“闋”。“片”即“遍”，指樂曲奏過一遍。“闋”原是樂終的意思。單調的詞往往就是一首小令。它很象一首詩，只不過是長短句罷了。
曲牌主要有三種形式：第一，由若干支不同的曲牌聯成一套；第二，主要有一支曲牌多次重複(其中有不同程度的變化)構成一套；第三，古人所說的“子母調”，即除引子、尾聲之外，基本上由兩支曲牌互動迴圈而成。在南曲、北曲中都有，如北曲的正宮套曲內常有[滾繡球]與[倘秀“一宮到底”。南曲發展到崑曲時期，宮調的運用日益成熟，在嚴格之中又有其靈活性，一組套曲可以用二至三個宮調。但這些宮調也必須是相通的（屬於一種笛色，即屬於同宮系統），以求得調性上的統一和諧。此外，古人認為不同的宮調具有不同的聲情(調性色彩)，可根據劇情選用相應的宮調。
綜上所述：詞是詩歌的一種，與現代的的歌曲一脈相承，其實作詞就是現在的寫歌詞，只是古代通音律的較少，很少有傳世名曲，所以填詞的詞牌也就有限。元曲是戲曲的一種，與現代戲劇一脈相承，所謂作曲就是寫劇本。曲包括散曲和戲曲。詞和曲都是長短句，都是按歌唱的需要做出的，它們性質相同的，都屬於音樂文學，所以它們之間是比較不容易區別的。
詞中通行的詞調大都只分為平、仄，而曲中的南曲分為平、上、去、入四聲；北曲的四聲則分為陰平、陽平、上、去，沒有入聲，入聲字己經分別派入平、上、去三聲。 曲韻和詞韻也是不同的，詞韻比曲韻的規定來的嚴格，曲中的北曲以元人周德清的『中原音韻』為依據，分為十九個韻部，凡入聲字都派入平、上、去三聲之中，這是和詞韻最大不同的地方。曲不忌重韻，而詞忌重韻，但是在寫曲是最好還是不要重韻。
詞和曲在語言方面各有不同的特色，譬如；曲的語言比較通俗、淺顯自然，接近我們平常的生活用語。雖然都是反應社會生活，但是詞所反映的社會生活層面比較窄，而曲卻比較寬廣。
作曲要根據曲牌的規定來寫，這個跟寫詞很像，作詞時也要根據詞牌的規定來寫；但是寫詞和寫曲有一個很不同的地方，就是曲可以有襯字，（襯字：曲牌對每句的字數都有規定，但如果作者認為有需要的地方，可以在規定的字數之外，增加字數。）
詞牌名和曲牌名主要有以下不同:
（1）定義不同。
詞牌，就是詞的格式的名稱。詞的格式和律詩的格式不同：律詩只有四種格式，而詞則總共有一千多個格式（這些格式稱為詞譜）。有時候，因為它們是同一個格式的若干變體，幾個格式合用一個詞牌；有時候，因為各家叫名不同，同一個格式又有幾個詞牌。
曲牌名就是曲，俗稱“牌子”，是曲的音樂譜式。古代的曲很長，所寫的曲牌都是一個很長的一首曲的部分小節的名字。
（2）分類不同。
詞牌的分類，大概有以下三種情況：第一，本來是樂曲名稱。詞的前身是配曲的歌，如《菩薩蠻》，相傳是由於唐代大中初年，女蠻國進貢，她們梳著高髻，戴著金冠，一身瓔珞（身上佩掛的珠寶），形如菩薩。當時教坊因此譜成《菩薩蠻》曲以詠之，後來便成為詞牌。《西江月》、《風入松》、《蝶戀花》等，也是屬於這一類。這些都是來自民間的曲調。第二，取詞中幾個字做詞牌的。例如《憶秦娥》，這首詞開頭兩句是“簫聲咽，秦娥夢斷秦樓月”，所以詞牌就叫《憶秦娥》，又叫《秦樓月》。《憶江南》本名《望江南》，又名《謝秋娘》，就是因為白居易有一首詠“江南好”的詞，所以詞牌又叫《憶江南》。《念奴嬌》亦名《大江東去》，這是由於蘇軾有一首《念奴嬌》，第一句是“大江東去”。又叫《酹江月》，因為蘇軾這首詞最後三個字是“酹江月”。第三，本來是詞的題目。《踏歌詞》詠的是舞蹈，《舞馬詞》詠的是舞馬，《漁歌子》詠的是漁家生活，《浪淘沙》詠的是大浪淘沙，《拋球樂》詠的是拋繡球，《更漏子》是詠夜的。這種情況是最普遍的。凡是詞牌下面註明“本意”的，就是說，那詞牌也就是題目了。但是，絕大多數的詞都不是用“本意”的，因此，詞牌之外還有詞題。一般是在詞牌下面用較小的字注出詞題。在這種情況下，詞題和詞牌不發生任何關係。例如，《浪淘沙》根本不會講到浪，也不會講到沙；《憶江南》也可能完全不會提到江南。這樣，詞牌只不過是詞譜罷了。一些詞牌是由一些民歌、俗語和方言等演化而來的，不過這類詞牌已經不多見了。
曲牌有器樂曲牌與文詞曲牌之分，前者按宮調系統、律呂分類來體現各地各流派各自的音樂風格，後者則是按句式、平仄、韻位所作的曲文曲字。曲牌在曲的長篇大論中沒有清楚地分為器樂曲牌和文詞曲牌，因為劇本作者既精通二十律呂、九宮十三調的器樂格律，又熟識內涵廿九韻、十九韻詩詞曲格律。既是戲劇家，又是詩詞家、曲藝家。劇本之中已全面標明，不必分工，如：板眼由鼓師處理，音樂宮調由樂師處理，曲文曲字由詩詞家處理等等。器樂曲牌有南曲北曲之分。北曲較單純，南曲隨地方劇種、語言音樂、傳統風格不同而不同。
3.形式不同。
詞牌的形式主要有單調、雙調、三疊、四疊。不分段稱為“單調”，分段稱為“雙調”“三疊”“四疊”。又叫“片”或者“闋”。“片”即“遍”，指樂曲奏過一遍。“闋”原是樂終的意思。單調的詞往往就是一首小令。它很象一首詩，只不過是長短句罷了。
曲牌主要有三種形式：第一，由若干支不同的曲牌聯成一套；第二，主要有一支曲牌多次重複(其中有不同程度的變化)構成一套；第三，古人所說的“子母調”，即除引子、尾聲之外，基本上由兩支曲牌互動迴圈而成。在南曲、北曲中都有，如北曲的正宮套曲內常有[滾繡球]與[倘秀“一宮到底”。南曲發展到崑曲時期，宮調的運用日益成熟，在嚴格之中又有其靈活性，一組套曲可以用二至三個宮調。但這些宮調也必須是相通的（屬於一種笛色，即屬於同宮系統），以求得調性上的統一和諧。此外，古人認為不同的宮調具有不同的聲情(調性色彩)，可根據劇情選用相應的宮調。
綜上所述：詞是詩歌的一種，與現代的的歌曲一脈相承，其實作詞就是現在的寫歌詞，只是古代通音律的較少，很少有傳世名曲，所以填詞的詞牌也就有限。元曲是戲曲的一種，與現代戲劇一脈相承，所謂作曲就是寫劇本。曲包括散曲和戲曲。詞和曲都是長短句，都是按歌唱的需要做出的，它們性質相同的，都屬於音樂文學，所以它們之間是比較不容易區別的。
詞中通行的詞調大都只分為平、仄，而曲中的南曲分為平、上、去、入四聲；北曲的四聲則分為陰平、陽平、上、去，沒有入聲，入聲字己經分別派入平、上、去三聲。 曲韻和詞韻也是不同的，詞韻比曲韻的規定來的嚴格，曲中的北曲以元人周德清的『中原音韻』為依據，分為十九個韻部，凡入聲字都派入平、上、去三聲之中，這是和詞韻最大不同的地方。曲不忌重韻，而詞忌重韻，但是在寫曲是最好還是不要重韻。
詞和曲在語言方面各有不同的特色，譬如；曲的語言比較通俗、淺顯自然，接近我們平常的生活用語。雖然都是反應社會生活，但是詞所反映的社會生活層面比較窄，而曲卻比較寬廣。
作曲要根據曲牌的規定來寫，這個跟寫詞很像，作詞時也要根據詞牌的規定來寫；但是寫詞和寫曲有一個很不同的地方，就是曲可以有襯字，（襯字：曲牌對每句的字數都有規定，但如果作者認為有需要的地方，可以在規定的字數之外，增加字數。）