在迴圈《陷落美好》這首歌幾天之後，還是覺得這首歌曲非常美好，而這種感覺，真得非常美好。
不得不說，《陷落美好》這首歌曲的出現，有點讓人出乎意料。因為慣常的思維，總是覺得易烊千璽會沿著去年首張專輯的基調繼續走下去。而《我樂意沉默釋放內心焰火》這張專輯，完全是一張充滿音樂實驗性的唱片，郭頂、陳偉倫的劍出偏鋒，讓易烊千璽的音樂氣質變得不恆定，也釋放了易烊千璽的各種可能性。
總之，聽完這張專輯之後最大的感觸，就是易烊千璽真的不好惹，以及，這是一個將來要幹大事的歌手！
但接下來，易烊千璽卻並沒有選擇高歌猛進，而是——“躲起來”了。《陷落美好》如桃源般的夢幻意境，簡直就像是個讓人“消磨意志”的溫柔鄉。那個在上張專輯裡火星四射的易烊千璽，到底還要不要幹大事了？
不過，有時候並不是飛得高、跑得快，才叫進步。在所有前進的選項中，還有一種方式，叫做以退為進。在習慣了《陷落美好》裡夢幻的意境之後，你慢慢就會發現，這就是一首以退為進、剛柔並濟的歌曲。
一首美好的歌曲。
這首美好的歌曲，由嚴藝丹創作。對的，就是那個寫過、唱過《三寸天堂》，並被稱為OST女王的嚴藝丹。也正是因為嚴藝丹女性視角的細膩筆觸，所以讓《陷落美好》這首歌曲，有了類似“我喜歡上你時的內心活動”這樣的細緻情絲、豐富情緒。
但如果僅僅如此，那《陷落美好》這首歌曲，就真得陷落在美好的過程中無法自拔了。事實上，這首歌曲真正的巧妙之處，就在於它最終並不僅僅只是陷落，而是找到了出口。因為擁有了完整的宇宙，陷落也就變成了一種抵達，併成就了一種完美。
很多人不知道的是，嚴藝丹還是一個有著搖滾基因的音樂人和歌手，而她的這種搖滾基因，也以壯闊、瑰麗的形態，體現在了《陷落美好》這首作品裡。“遠去的森林和白鴿”及“滾燙的山河”，嚴藝丹的筆下不僅僅只是內心活動，更有宇宙、天地與山河。也正是這種宏大與細膩的平衡，讓《陷落美好》這首歌曲在意境上，有了一種強烈的縱深感。
有時候，決定空間大小的，可以是物質，也可以是藝術、是音符！
讓《陷落美好》聽起來無比美好的，還有這首歌曲的編曲Terence Teo和製作人王治平。整首歌曲雖然以Brit-Pop作為一個主體結構，但因為空靈且透著鳥語花香神情的吉他Riff，不斷出現在每個段落，也因此形成一種極度夢幻的氛圍。
即使是曲式設計上，《陷落美好》同樣是極具匠心的。副歌的前置，讓整首歌曲從一開始，就讓人完全被音樂美好的氛圍所吸引，從而欲罷不能。美好的，讓它從一開始就徹底美好，這種並不按常理編曲、設計的手法，同樣也是音樂裡可能性的一種。
雖然是一首中板抒情歌曲，但《陷落美好》卻並不好唱。或者說，如果一個歌手真要是抱著唱歌的想法，去唱《陷落美好》這首歌，那麼他就輸了。
易烊千璽贏了，因為他在《陷落美好》這首歌曲裡，並不是那種機械的唱歌，用歌聲去還原樂譜和歌詞。易烊千璽在《陷落美好》這首作品裡的成功，恰恰就是他讓自己“陷落”了。陷落在情緒裡、陷落在作品裡、陷落在想象裡、陷落在沉浸裡，最終也陷落在了美好裡。
讓歌聲成為音樂的一部分，音樂自然也就成了人聲的延伸。
其實，從人聲的角度聽《陷落美好》這首歌曲，還會有新的發現。如果說上一張專輯裡的音樂實驗性，讓人更多把注意力集中在易烊千璽的音樂可能性上的話，那麼在《陷落美好》這首歌曲裡，則可以特別感受到易烊千璽中低音區的磁性，以及磁性中那種略帶憂傷的溫暖。這是隨著成長聲音的變化，也是情緒與技巧控制的結果，兩者的結合，也就有了如今易烊千璽自然、細巧，又不失力道的聲音特點。
除此之外，並不應該只是把《陷落美好》當成一首單曲，而更應該將之看成是一首完整的作品。這個作品，除了歌曲這個載體之外，還包括了視覺的延伸，甚至單曲背後對於作品和歌手的企劃。
即使還沒有MV（未來不知道有沒有），但《陷落美好》的視覺卻足夠美好，甚至可以說比一般動態MV的視覺更美好。《陷落美好》的視覺，來自於單曲封面。這既是封面，也是一幅畫作，黑色與彩色在平面上的同步渲染，首先就超越了通常的視覺體驗。
星空、黑夜、山脈、湖泊，明明是現實中具體的存在，但卻因為夢幻氛圍的環繞，有了一種超現實主義的色彩。這樣的美學呈現，其實也是和易烊千璽這首歌曲本身是融為一體的。它們都不是脫離現實的存在，卻又有著超越現實的浪漫與美感；它們都有著當下時代的體驗，卻通常視覺和聽覺，延伸到一個屬於未來的時空。
就像《陷落美好》的文案所說的那樣，“勇敢踏上未知之地的旅途，就從內心第一個念頭出發”。在一首尋找主題的作品裡，最終用文字連結了出發與未來，其實也是延伸和拓展了易烊千璽的未知和可能性。
還是我曾經說過的那句話，所有的未知，都需要出發才能變成可能。
至於未來的易烊千璽會變成怎樣？前有上張專輯《我樂意沉默釋放內心焰火》裡的熊熊火焰，今有《陷落美好》裡的宇宙無限……還是不用想了。好的歌手需要的不是限定，而是用無限拓展世界。
那就等待吧！
在迴圈《陷落美好》這首歌幾天之後，還是覺得這首歌曲非常美好，而這種感覺，真得非常美好。
不得不說，《陷落美好》這首歌曲的出現，有點讓人出乎意料。因為慣常的思維，總是覺得易烊千璽會沿著去年首張專輯的基調繼續走下去。而《我樂意沉默釋放內心焰火》這張專輯，完全是一張充滿音樂實驗性的唱片，郭頂、陳偉倫的劍出偏鋒，讓易烊千璽的音樂氣質變得不恆定，也釋放了易烊千璽的各種可能性。
總之，聽完這張專輯之後最大的感觸，就是易烊千璽真的不好惹，以及，這是一個將來要幹大事的歌手！
但接下來，易烊千璽卻並沒有選擇高歌猛進，而是——“躲起來”了。《陷落美好》如桃源般的夢幻意境，簡直就像是個讓人“消磨意志”的溫柔鄉。那個在上張專輯裡火星四射的易烊千璽，到底還要不要幹大事了？
不過，有時候並不是飛得高、跑得快，才叫進步。在所有前進的選項中，還有一種方式，叫做以退為進。在習慣了《陷落美好》裡夢幻的意境之後，你慢慢就會發現，這就是一首以退為進、剛柔並濟的歌曲。
一首美好的歌曲。
這首美好的歌曲，由嚴藝丹創作。對的，就是那個寫過、唱過《三寸天堂》，並被稱為OST女王的嚴藝丹。也正是因為嚴藝丹女性視角的細膩筆觸，所以讓《陷落美好》這首歌曲，有了類似“我喜歡上你時的內心活動”這樣的細緻情絲、豐富情緒。
但如果僅僅如此，那《陷落美好》這首歌曲，就真得陷落在美好的過程中無法自拔了。事實上，這首歌曲真正的巧妙之處，就在於它最終並不僅僅只是陷落，而是找到了出口。因為擁有了完整的宇宙，陷落也就變成了一種抵達，併成就了一種完美。
很多人不知道的是，嚴藝丹還是一個有著搖滾基因的音樂人和歌手，而她的這種搖滾基因，也以壯闊、瑰麗的形態，體現在了《陷落美好》這首作品裡。“遠去的森林和白鴿”及“滾燙的山河”，嚴藝丹的筆下不僅僅只是內心活動，更有宇宙、天地與山河。也正是這種宏大與細膩的平衡，讓《陷落美好》這首歌曲在意境上，有了一種強烈的縱深感。
有時候，決定空間大小的，可以是物質，也可以是藝術、是音符！
讓《陷落美好》聽起來無比美好的，還有這首歌曲的編曲Terence Teo和製作人王治平。整首歌曲雖然以Brit-Pop作為一個主體結構，但因為空靈且透著鳥語花香神情的吉他Riff，不斷出現在每個段落，也因此形成一種極度夢幻的氛圍。
即使是曲式設計上，《陷落美好》同樣是極具匠心的。副歌的前置，讓整首歌曲從一開始，就讓人完全被音樂美好的氛圍所吸引，從而欲罷不能。美好的，讓它從一開始就徹底美好，這種並不按常理編曲、設計的手法，同樣也是音樂裡可能性的一種。
雖然是一首中板抒情歌曲，但《陷落美好》卻並不好唱。或者說，如果一個歌手真要是抱著唱歌的想法，去唱《陷落美好》這首歌，那麼他就輸了。
易烊千璽贏了，因為他在《陷落美好》這首歌曲裡，並不是那種機械的唱歌，用歌聲去還原樂譜和歌詞。易烊千璽在《陷落美好》這首作品裡的成功，恰恰就是他讓自己“陷落”了。陷落在情緒裡、陷落在作品裡、陷落在想象裡、陷落在沉浸裡，最終也陷落在了美好裡。
讓歌聲成為音樂的一部分，音樂自然也就成了人聲的延伸。
其實，從人聲的角度聽《陷落美好》這首歌曲，還會有新的發現。如果說上一張專輯裡的音樂實驗性，讓人更多把注意力集中在易烊千璽的音樂可能性上的話，那麼在《陷落美好》這首歌曲裡，則可以特別感受到易烊千璽中低音區的磁性，以及磁性中那種略帶憂傷的溫暖。這是隨著成長聲音的變化，也是情緒與技巧控制的結果，兩者的結合，也就有了如今易烊千璽自然、細巧，又不失力道的聲音特點。
除此之外，並不應該只是把《陷落美好》當成一首單曲，而更應該將之看成是一首完整的作品。這個作品，除了歌曲這個載體之外，還包括了視覺的延伸，甚至單曲背後對於作品和歌手的企劃。
即使還沒有MV（未來不知道有沒有），但《陷落美好》的視覺卻足夠美好，甚至可以說比一般動態MV的視覺更美好。《陷落美好》的視覺，來自於單曲封面。這既是封面，也是一幅畫作，黑色與彩色在平面上的同步渲染，首先就超越了通常的視覺體驗。
星空、黑夜、山脈、湖泊，明明是現實中具體的存在，但卻因為夢幻氛圍的環繞，有了一種超現實主義的色彩。這樣的美學呈現，其實也是和易烊千璽這首歌曲本身是融為一體的。它們都不是脫離現實的存在，卻又有著超越現實的浪漫與美感；它們都有著當下時代的體驗，卻通常視覺和聽覺，延伸到一個屬於未來的時空。
就像《陷落美好》的文案所說的那樣，“勇敢踏上未知之地的旅途，就從內心第一個念頭出發”。在一首尋找主題的作品裡，最終用文字連結了出發與未來，其實也是延伸和拓展了易烊千璽的未知和可能性。
還是我曾經說過的那句話，所有的未知，都需要出發才能變成可能。
至於未來的易烊千璽會變成怎樣？前有上張專輯《我樂意沉默釋放內心焰火》裡的熊熊火焰，今有《陷落美好》裡的宇宙無限……還是不用想了。好的歌手需要的不是限定，而是用無限拓展世界。
那就等待吧！