第一:時裝的款式獨特且有內涵

時裝攝影的拍攝主體是服裝，所以，首先得要服裝款式獨特，有內涵，才能拍攝出有視覺張力的效果。

第二:時裝的色彩搭配要高階且有吸引力

時裝除了在款式上有張力還不夠，在色彩搭配上也得有很好的視覺張力，才能更加完美的呈現時裝的氣質。

第三:時裝模特的展現要有張力

雖然時裝攝影，模特不是拍攝的主體，但時裝要靠模特來呈現，如果模特本身的氣質和表現力，不能完美的展現出服裝的設計理念，那麼拍出來的攝影作品，其張力就比較差。

第四:完美的光影給作品的張力加分

完美的光影應用，更好的在二維空間上展現出三維效果，使得時裝的質感和立體感更強，進而更完美的呈現出時裝攝影作品的張力。

第五:好的構圖增強畫面的張力

時裝攝影創作中，新穎的構圖方式，從視覺的第一印象，會給觀者新奇感、陌生感，吸引觀者繼續看服裝的質感、款式等。

為了泛地傳播和推廣種類繁多，款式新穎的時裝，攝影是可缺少的必要段。若使時裝的魅躍然紙上，除點外，必須在光線運用，背景處，顏色搭配等表現法，以及模特的選擇上下功夫，刻意突出時裝的線條和造型美。

時裝攝影與人物攝影同，前者主要是傳遞商品資訊，畫面主體是時裝， 人物只是陪襯，後者則是以表現人物的精神貌和形態為主，服裝與背景都是陪襯。

時裝的形是由模特的身段和姿態來表現的。因此，要根據時裝的型別、 款式和時裝來選擇模特。任何一件時裝都是因同模特兒的容貌，身段和質呈現出同的風采。好的模特能夠體驗時裝的風格、特點，表演地豐滿、貼切、自然。實際上，這是他們依據己的藝術素質，對時裝設計思想的解和攝影師的要求，對時裝風格和神采在照相機前面進行再加和創作。

對沒有經過嚴格訓練的模特，攝影師要細心地啟發和幫助他們選擇姿勢和動作。在模特沒有把握的情況下，可以讓他們由活動。注意發現和伺機抓拍他們顯露出來的某種性格和質與時裝特點相和諧的瞬間姿態，以充分展示時裝的形與神。背景和周圍環境的選要與時裝的款式、著裝的季節、時間以及消費時裝的特點和所要表現的情感相吻合，是借景來寄情，要使情景相悖。為了拍攝簡，為突出主體，或多幅照的統一，多采單的背景紙。有時為了強調著裝環境，烘托氣氛，也採典型的實景拍攝，但為使主體突出，多長焦距鏡頭和大光圈拍攝，使背景虛化。

層次豐富、細膩的中間調與柔和的散射光最適於時裝線條和質感的刻劃，是時裝攝影中最常用的影調和光線。根據時裝的特點來選擇影調，可以加深照片的感情色彩。如一件色時裝在高調環境中顯得淡雅，清秀，在暗背景中呈現出生動、鮮明的質。也就是說，同款式的時裝，也會因不同影調產生同的感情色彩，這些都是攝影師在拍攝中應考慮到的。

柔和的散射光於真實地表現質感，度的變化可塑造形體和線條的立體感，使受光部分與背光部分影調層次都很豐富。如果面料較粗糙，用光的角度可小些;如紋很細緻，光度可放些。逆光，側逆光常用來強調體與時裝的輪廓成為分離背景。但光比控制必須恰當，不過大，應以保持逆光部分的面質感和色彩不失真為限度。

時裝攝影還應注意畫面的節奏感和趣味中的排程，體與時裝的主要線條，影調，色彩要有規的交替，使畫和諧、動、不呆板。要善於用小道具，以表現人物的情感。質，抓住富有戲劇性的情節，使時裝具有時代感，趣味性和生動息。