三年前，有幸在央視《開講啦》的節目現場遇見阿來老師，當時他在臺上讀了一首詩我留存了很久。依稀記得他有次登到一個山頂，寫在香菸盒子上：“我現在坐在群山之顛，把頭埋在雙膝之間，感到風像時光的水流，漫過我的脊樑。河流轟鳴，道路迴轉。現在我要獨自一人，任群山的波濤把我充滿，任大地重新向我湧來”。當時我在現場聽得如痴如醉，滿眼熱淚。

之後陸續讀了阿來作品集，最喜歡阿來寫的《塵埃落定》。其中有一段話讓我印象深刻：“我當了一輩子傻子，臨了我才知道，我不是傻子，只是在土司制度結束時，以一個傻子的面孔來這世上走了一遭，是的，上天讓我看見，讓我聽見，讓我置身其中，又讓我超然物外，上天是為了這個目的，才讓我看起來像個傻子。”

這是一部極具傳奇性、藝術性的作品，帶一些魔幻主義的色彩。土司官寨分崩離析，冒起了蘑菇狀的煙塵。騰空而起的塵埃散盡之後，大地上便什麼也沒有了。這句話，可能是對土司結局的最貼切的描寫。透過土司的一個“傻兒子”的眼，見證了土司發展的興衰歷程。一個傻子少爺，不懂得人情世故，不懂得基本常識，卻成為了那個時代的風雲人物，連他自己都感到不安，這是個不尋常的世道，一個要傻子替大家思想的時代。

讀這本書，起初是因為他是茅盾文學獎獲獎作品，但真正開始讀時，卻時刻被傻子少爺的愛、恨、痛苦牽動著，欲罷不能，讓人歎服於作家高超的寫作技巧，細膩真實的描寫、豐滿的人物形象，引人入勝的情節……

近幾年，阿來也開始從作家跨界編劇，他曾擔任過電影《西藏天空》的編劇，2014年該片獲得了第17屆上海國際電影節主競賽單元的優秀電影劇本獎。特別值得一提的是今年十一黃金檔，由徐克監製、李仁港執導、阿來編劇，吳京、章子怡、張譯等實力派演員主演的電影《攀登者》，將於9月30日國慶檔上映。相信對於很多人來說，阿來作為茅盾文學獎和魯迅文學獎的雙冠得主！比演員更值得期待！！

2014年在去西藏之前，為了更全面的瞭解西藏，找來了可以找到的圖書，其中就包括《塵埃落定》，當時對阿來老師的寫作路子不是那麼讚賞，心裡還在想，為啥老師要寫一個傻子。後來在西藏生活兩年之後，讀過更多他的書，對藏文化有了更深層次的理解和認識，對阿來老師的創作水平也有了進一步的認識，可以講，從目前當代文學作家的層次來看，阿來老師是居於上等水平的作家，而且還在處於上升期，是非常值得期待的作家。

近兩年，他致力於自然文學的創作，先後出版了《蘑菇圈》《河上柏影》《三隻蟲草》等耳熟能詳的作品，並在去年也就是2018年，阿來憑藉《蘑菇圈》獲得了第七屆魯迅文學獎，成為獲得茅盾文學獎和魯迅文學獎的雙冠王，不可不說，這部《蘑菇圈》是那麼的好讀，相比《塵埃落定》的悲劇成分，少了一些，關於大自然描述的部分增加了不少，讀著讀著讓人自然的愛上了他筆下的這片土地，愛上他筆下的阿媽拉，愛上阿媽拉的蘑菇圈。

可以講，西藏文化中天然的自然崇拜，在這本書裡得到很好的呈現。我個人不認為說，民族的就是落後的。反而是一些民族，比如東北鄂倫春族，西南藏族所倡導的自然崇拜是一種很好的精神譜系傳承，這樣不僅能夠保持該民族文化中神秘的一部分，而且還能夠在現代化無節制的破壞自然的同時，能夠提醒讀者們，原來自然可以這麼美，原來每一個人的努力真的可以讓自然變得好起來，原來人類無意識的破壞真的能夠破壞整個環境等。

這是阿來的作品給我的啟示和思考。好的文學作品，是能夠帶給讀者思考的，而好的作家，就是一個思想家。前後兩次遇見過阿來，聽過他講過關於創作的心路歷程和思考，說話慢條斯理的他，就像一個思想家一樣，向讀者分享著他看到的世界，他是一個心思極致細密的人，遲子建老師在多種場合說：從來沒有見過哪一個男人像阿來一樣，那麼愛花。並且寫了一篇散文叫做《阿來的如花世界》：

阿來與花，是否有著前世的因緣？至少，我沒見過像他那麼痴迷於花的男子！我與他多次同行參加中外文學交流活動，無論是在新疆、黑龍江，還是在俄羅斯、義大利或是阿根廷，當一行人熱熱鬧鬧地在風景名勝前留影時，阿來卻是獨自走向別處，將鏡頭聚焦在花朵上。花兒在Sunny和風中千姿百態，賞花和拍花的阿來，也是千姿百態。這時的花兒成了隱秘的河流，而阿來是自由的魚兒。印象最深的是他屈膝拍花的姿態，就像是向花兒求愛。

而這也正好說明阿來對自然世界的痴迷。你看他描繪自然字眼時，情感是多麼的充沛飽滿，就像從山谷中跳出的溪流一般，快樂的叮咚流向遠方。

或許很多人知道阿來，是因為近些年他頻頻參加一些文化類節目，比如《開講了》《朗讀者》等，而很多讀者也是這樣認識他的，我想我們看到的阿來絕對不是他的一面，他的很多面都在作品中，需要我們潛心的去閱讀，去捕捉，去思考。