出現這個問題最主要的還是提問者寫字練書法功力不夠，基本功不紮實出現的情況。當練習書法有一定基礎，也就是駕馭毛筆的能力，達到書寫自如的程度後，隨意寫出的書法作品就是你想要的結果。

在寫毛筆字時，手腕應保持自然放鬆狀態，以有利於靈活轉動，寫哪種書體都是如此。

寫字時，首先讓身心都放鬆下來，排除雜念，專注於用筆。我們學習書法除了要把字寫好，還有一個目的就是要修心養性，讓身心都得到修練，而最好的修練方式就是放鬆。

如果你寫字時手腕緊繃僵硬，處於緊張狀態，就達不到有利身心健康的目的，而且緊張狀態下也練不好字，所以，寫字時手腕處既不要過緊，肌肉過於僵硬，也不要過鬆，自然放鬆就好。

練字時保持自然放鬆狀態，有利於學習的進步和水平的提高，在創作作品時保持自然放鬆狀態則有利於水平的發揮，人在緊張時常常出現大腦抑制，平時有能力做的事，在緊張時也做不來，這和有人緊張時，上臺發言就不會講話一個道理。

在放鬆狀態下，人不但能很好的把能力展現出來，還能把潛在能量調動起來，這時不論練字還是搞創作都會得心應手，甚至會有神來之筆。

手腕是人身體上的重要關節，在練習書法時靠手腕的活動來翻轉提按，手腕的活動量很大，如果長期處於僵硬狀態，則非但練不好字，還容易出現勞損，這樣長此下去，非但書法沒練好，對身體也會造成損傷，實在是賠了夫人又折兵。

所以寫字時，手腕保持自然放鬆的狀態才是正確姿勢。

透過一段時間的堅持練習，你會找到書寫時手腕最適合和舒適的感覺，這個在初學階段不用過於關注，這個問題也不會成為你學好書法的障礙。

你說練字時，水平起伏比較大，這個應怎麼辦？這個現象在書法學習的過程中很常見。練字時，有時比較專注，感覺也好，寫出的字自然要好一些。有時覺得書法難學，有畏難情緒，練字的時候找不到感覺，寫出的字自然要差一些。

這種狀態在任何藝術的學習實踐中都是常態，這種感覺幾乎會伴隨每個學藝者的整個藝術生涯，在初學的時候如此，在達到很高水平的時候也是如此。

因為不論是初學階段還是高水平階段，都有還未達到的藝術境界需要去探索、去掌握和了解。初學者想寫得好一些，高水平的人則想達到更高的境界，都有各自的追求。在追求的過程中就要不斷學習新東西，這個過程不會一帆風順，會有起伏，有時會覺得走在正確的道路上，有時就會很迷茫。

如果一個藝術家，總是處於感覺良好，自我陶醉、自我滿足的狀態中，那說明他已到了他能達到的上限，開始處於逐步下滑、走下坡路之中。

藝術永遠如逆水行舟，不進則退。我們有時看到一些成名的書法家熱衷於應酬、社會活動和商業活動，認為自已已經書藝大成，不用再刻苦鑽研，對書法的研習上也不再上心，結果其書藝水平越來越差，寫出的字慘不忍睹，而他自已還感覺良好，渾然不知。

所以，搞藝術的人在舒適的狀態下呆久了，就會失去藝術感覺和追求。

你現在的狀態，恰恰說明你正在學習的路上，你問怎麼辦？我想告訴你的只有二個字:堅持！

任何藝術的學習都有一個長期堅持的過程，在書法藝術中更是如此。有時你能寫好，說明你有能力學好書法，有時你寫不好，說明你還處於學習之中。

這時你只要找到正確的學習方法，然後不斷的堅持練習，就會有進步。

在具體學習操作上，我有如下的建議:

一定要好好臨帖，把帖當做老師，認真的觀察帖中字的筆畫，結構特點，努力寫好每一筆，每一個字。在遇到搞不懂的問題時，及時向高手名家請教，搞清楚了再加以針對性練習，這樣會避免走彎路。與書法愛好者的交流對書法學習也有很大幫助，透過交流、品評等互動方式，提高對書法的認知，對學習會起到事半功倍的效果。在學習狀態不好時，及時調整，找到問題並加以解決。保持濃厚的學習興趣也很重要，“興趣才是最好的老師”，有了興趣，就有了學習書法的動力。興趣可以透過多看高水平書法作品，與名家高手多交流得以提升。

學習書法一個很好的愛好，堅持下去，你將受益終生。

這是初學的困惑，用筆之手腕如何，是重是輕？實際上輕重緩急，是用筆自然的事。很難說，一般提筆為輕，落筆為重。輕轉重頓。提飛為輕。

對於楷書一般逆勢有重，回收筆鋒為輕。重落輕運。

感知書寫性，在不斷的習練中慢慢理解和總結，熟能生巧，依然為練習的根本。

寫的好壞，與自己的靈犀或功夫分不開。

至於同一個字寫的不一樣，體現了書寫功力不夠，其筆畫結體上還要下功夫。

筆法，結體，是學書法的重要環節。楷書筆畫特徵規範了，才有結體的穩健平衡。比如寫顏體，瞭解顏體筆畫書寫規律，有了上乘材料，才有結構的搭建。

初學不可急躁，寫不好都是學書者必有經過的過程。

還是一步步的來學習。沒有一下子就寫的有模有樣。至於如何幫助，只一句，耐心練，多看看網上寫字影片。借鑑而感悟。會找到學習書法的方法。