沒什麼特別直接的關係吧。很多做3D建模很好的人，繪畫水平也不怎麼樣！主要看你的重點在哪裡，沒有繪畫基礎應該是不行的！但是，也不是說繪畫水平越高3D建模水平越高呀！沒有絕對的關係！有能力有精力全部都好當然是最好的，沒有條件主攻一種也沒有規定一定不可以！畢竟有那麼多水平超好的，繪畫水平也不好！

準確的說三維建模水平應該和繪畫裡的造型能力。有密切直接關係。

因為繪畫種類繁多，有大寫意工筆油畫潑墨抽象，卡通日漫。凡是繪畫藝術都需要造型能力，只不過是對造型理解。造型能力認知的深淺認識不同。

而三維水平包括軟體的熟練使用，創意想象，透視，甚至肌肉解刨，新技術和繪畫裡的造型能力的結合。

一個像畢加索齊白石藝術和繪畫成就很高的人不一定會3D。建模水平和觀察方法和造型能力有直接關係。

總之，三維建模和繪畫水平沒有直接關係。

這個問題就彷彿在問：

我的文綜/理綜成績和考清華大學是否有直接關係。

相信我孩子，如果你不考清華大學，那麼關係不大。

能應付過去就行，但是如果你想考個稍微好點的大學，這些都是必學科目。

因為這是重點大學篩選你的核心指標。

對應到3D建模行業，就意味著你在優秀企業中的核心競爭力。

而3D建模行業又有非常多的細分領域，不同不同領域對美術功底的要求天差地別！

比如說：

1、工業產品板塊

2、室內設計板塊

3、動畫、影視等板塊

4、還有很多的其他

我們一一說明

工業板塊：

比如說，有很多做UG建模的，是學的數控專業出身。

這些人，一般會有一點手繪能力，也有純靠尺子量，空間立體感強。

對於很多中小工廠來說，數學物理化學基礎，比美術基礎來的重要得多。

比如說，加工材質，刀具的選擇，切削引數設定，工藝設計、夾具夾裝方式等等

室內設計版塊：

這類行業，對美術功底要求在不通的公司要求差別非常大。

比如說，很多中小公司甚至是大公司（連鎖），做家裝就是拿來主義，從設計開始，到出圖，全套都是拼湊而成。他們走的是成本路子。

做3D效果圖的，拿著CAD圖，照著公司有的或網上案例，一通抄襲。抄完之後打上公司LOGO，銷售稍微看看，沒有大問題，就丟給客戶了。

但是也有一些工作室，走的是設計路子，這個對藝術、美術的要求就很高了。

特別強調色彩、光影、空間等。

工作中需要考慮到客戶人文因素，經濟實力，生活需求等各方面，又要有設計美感、視覺美感，還要考慮到成本、易用性，為客戶量身定做裝修方案。

比如上圖這種，清水水泥牆面，搭配簡約風格的傢俱，這就是有美術功底的體現。

再比如庭院設計，要做出上圖的效果，還是要有一點美術功底的。

影視、動畫、遊戲、靜態宣傳海報等：

這種方向，視覺呈效就更重要了。

除了剛才說的色彩、光影等外。

在我們本科專業裡，有人體解剖相關的課程。

為啥要學這個呢？

為了做好人物建模、人物動畫。

打個比方說，國內的動畫片很多都用3D做。

因為3D動畫可以做得非常巨省錢。

做2D的動畫，真的是水磨工夫，25幀，一張張的畫，每一個畫師都要有非常好的功底，而且風格要能貼近。成本擺在那裡。

如果做到50幀，工時幾乎翻倍甚至兩倍、三倍。

3D動畫不一樣了，建好模後，所有的人物、場景拿來複用就好了。

但為什麼很多3D動畫片，故事很好（買IP），動畫做的很尷尬？

就是因為這幫做漫畫的，美術是找數學老師學的。

色彩搭配狗屎，光影狗屎，明暗狗屎。

說句不好聽的，有很多手都畫的不好，就幹人物建模了。

甚至眼角幹到太陽穴的我都見過，關鍵是，他是寫實風格，不是漫畫風。

很多動畫人物形態、形體、動作做的非常粗糙，看起來是個人，看起來在動就好了。（狗頭）

還有很多3D動畫動作崗位的大佬，直接拿著外掛就把動作分解給做了。

根本不考慮在動作分解的時候，有沒有不妥的地方。根本不去細調動作。

當然這以上所有問題，都是錢的問題。

如果你已經有自己的方向了，可以對照去我說的去補補美術基礎技能。

如果你完全沒有方向，又想要在這個行業深造，聽我的，去報班。

學美術，對3D相關行業一定是有用的。

我的主頁裡有更多的乾貨內容，以及專案經歷；

希望可以透過我多年的實踐總結，幫助你快速上手3D建模。

很難說

就目前的行業趨勢來看，原畫和三維屬於互相輔助的關係。

原畫師藉助建模快速設定場景佈置和氛圍渲染以及人物粗稿設計，接著動筆繪製更加精緻的人物和或者場景原畫。

建模師拿到原畫的設定之後才能開始搭建自己的模型。

就工作方面來講只會一個很難走向高階，即使在低端市場，建模師如果沒有分辨原畫優劣甚至挑出錯誤的能力也很難維持，原畫師如果是自由職業還好，一旦進入公司走流程如果總是不顧及後面的同事想必也挺討厭的。

言歸正傳

題主這個問題問出來想必自己已經有了一定的繪畫基礎？那麼在繪製自己的作品的時候一定也能從三檢視甚至6檢視中思考自己的作品如何構圖。畫女性角色時怎樣表現的性感或者可愛，男性輪廓怎麼才能顯得偉岸且強壯。

總歸就是兩個字“結構”

結構就是用來解構的，我們不奢求每一位從業者都和當年達爾文一樣去偷屍體來解刨以此瞭解人物的肌肉走向和骨骼形狀，科技的發展讓解構人體，動物甚至是建築都變得易如反掌。大量的資訊充斥我們的眼睛，從而帶來新的困擾——如何從海量資訊中找出自己需要的“真資訊”

如果說繪畫是提高審美的最直接的方面，那麼建模就是學以致用的表現手段，一個優秀的原畫師學起建模來只要搞清楚軟體的使用方法並且熟練應用，便會在短時間內超過很多無基礎的建模從業者。大量的培訓機構批次生產出來的建模甚至動畫從業者大多都是一招鮮，吃遍天的機械重複，並不能從結構入手去分析自己的作品，從而達到融會貫通的程度。

二者的影響是隱藏在不經意中的，是及其重要的，但是平時並不會顯露在明面上的，只有在一方面遇到來嚴重的瓶頸期，才會去尋求另一方的幫助，三維輔助繪畫，繪畫回饋三維。

三維原畫配合最多的遊戲專業為例，在製作三維模型的時候我們考慮的是如何讓模型合理，美觀再不濟就是達到甲方要求（bushi），並不會像原畫設計一樣考慮構圖是否合理，動作是否協調，人物和場景關係有沒有衝突，畢竟在模型建好後，繫結和擺放還有繫結，動畫，渲染等等一系列的工作。這也是中低檔次的原畫和建模師的工作常態。

在一次次的修改和折磨中，中低等級的麻瓜們也開始相互瞭解對方的需求並共同進步。

當然在其他行業，手繪和建模甚至是必備技能，比如建築設計和室內設計，一個優秀的手繪粗稿和一目瞭然的成品室內外三檢視，配上建模渲染效果能夠把需求方的抽象概念成功的轉換成一目瞭然的近乎成品的具象單位，從而提高客戶滿意度，才能談成生意，提高知名度。

總而言之，根據自己的職業環境選擇自己的側重點，從而進行針對性訓練，這樣才能在自己的領域站穩腳跟，如果只是哥愛好，那就更好了！畢竟主業是工作，副業才是生活，等你能靠建模和畫畫賺錢的時候，成就感是每月固定的工資不能比的，加油！