來給大家講個故事吧：
江湖傳言，十年前，中央美院本科招生校考時，一門色彩考試中，十幾個考生圍坐在一個模特面前，現場寫生模特的半身像。所有的考生都畫的是模特正襟危坐的樣子，只有一個考生捕捉到了模特偷瞄別處的一瞬間，在畫面中，模特的頭稍微側歪，眼珠向左看去，神情中帶有一絲狡黠。
這張現場寫生作品交到招生官手裡時，引發了不小了的震動，稽核試卷的老師覺得這張“斜著眼睛”的人像十分生動，在眾多中規中矩的畫中格外出眾，給了90分的超高分數。
次年，中央美院優秀試卷刊印，這張試卷同樣有震動的效果，各大考前班、畫室奔走相告、爭相臨摹。待到下一年的入學考試後，老師們審閱卷子時，發現無數張“斜眼”的試卷......再後來，各大院校招生時不拘於寫生這一種考試方式，默寫、創作、組合靜物花樣百出。
問題一：申請壓力逐年增大如何尋找突破口?
近年來，藝術留學的申請也有類似情況——作品集中很多出現的“手勢字型設計”、大批次mockup貼圖、文書中的雷同“設計初衷”。與我們一直有合作的海外導師——哈佛大學景觀設計的教授也笑談道，“60%-70%的PS（個人陳述）中的首段，都寫著’我是從我外婆的花園裡初步認識的景觀設計’”。
國外的大學也在面對申請人材料同質化現象時，也衍生出各種不同的申請材料：
上傳video essay（錄自己解讀設計的影片-Emily Carr要求）
提交自己做手工的影片（RISD要求）等等
在水漲船高和申請人數上升的趨勢下，早已不是前些年整合一本冊子就可以提交所有學校了。
即使是在藝術留學，也逐漸露出“應試化”的端倪。到底怎樣可以避開留學申請的套路，和掌握反套路的“打法”是目前準藝術留學生非常關心的問題。
問題二：留學作品集需不需要找機構輔導?
許多學生和家長可能會將作品集“同質化”歸咎於獲取資訊相對單一的學校教育，殊不知作品集培訓機構的“小班教學”和一個老師帶太多學生的現象，也可能導致類似的申請材料產生。
藝術留學作品集，可不可以不找機構輔導？答案是：當然可以，舉幾個例子。
1.你的學校裡畢業設計導師正好是從你的Dream School畢業的，他的一個建議真是重千金，他可以不僅從專業領域、還可以從學校風格、培養方向上給你指導。
2.你實習的單位同事剛好曾經做過student helper（類似於院系兼職助理）有參與過招生的流程，那真是再好不過，在申請流程方面，應該會給你很好的建議。
問題三：哪些學生適合尋求輔導機構？
1.基礎薄弱或轉專業學生
例如近年來非常大熱的互動設計，國內開設相關專業的學校相對少、行業尚不成熟。大多數是由工業設計、視覺傳達、數字媒體轉專業去學習。這就需要重新做一本4-6個專案的作品集，或者單做幾個專案補充。其實這一部分人是申請的大多數。
時間成本▼
一般需要半年以上的準備時間；完全零基礎或者從非藝術類專業轉過來的學生提前1年準備。這裡說的時間僅僅是作品集準備的時間，還不算是語言考試、推薦人的溝通、成績單、認證、證明的開具等等。
我們在去年收穫的耶魯錄取的例子，就是完全跨專業，從工商管理轉為平面設計，用了8個月學習，從基礎的軟體到設計理念，最後拿到多個錄取和獎學金。
2.高中申請國外本科的學生
我在本科期間一直在畫室為國內高中生開設考前設計課，而在碩士畢業後一直在做留學申請的作品集輔導和留學諮詢師。經歷過了國內藝考考前輔導和國外本科申請的區別後，對兩者的區別有了更多的認識。
確實有許多孩子是在高中學習階段中不太適應傳統的造型訓練，在無數的重複練習後有些喪失信心，被藝考班的老師說“沒天賦”，淹沒在應試的素描頭像、水粉靜物中了。講真，其實也許換一個角度就可以有更多的機會。
以美國為例，我們之前的學生，有用豆腐做立體構成，也有用廢舊的塑膠棍做立體模型，最後錄取到羅德島、UIUC等名校。
（用豆腐做成的立體構成作品）
這些學生其實造型基礎並沒有很好，而是在思維課程中打開了自己的思路，嘗試用一些新鮮的介質去表達自己。國外的招生官在稽核時，比起現階段的能力來說，更看重的是潛力。
來給大家講個故事吧：
江湖傳言，十年前，中央美院本科招生校考時，一門色彩考試中，十幾個考生圍坐在一個模特面前，現場寫生模特的半身像。所有的考生都畫的是模特正襟危坐的樣子，只有一個考生捕捉到了模特偷瞄別處的一瞬間，在畫面中，模特的頭稍微側歪，眼珠向左看去，神情中帶有一絲狡黠。
這張現場寫生作品交到招生官手裡時，引發了不小了的震動，稽核試卷的老師覺得這張“斜著眼睛”的人像十分生動，在眾多中規中矩的畫中格外出眾，給了90分的超高分數。
次年，中央美院優秀試卷刊印，這張試卷同樣有震動的效果，各大考前班、畫室奔走相告、爭相臨摹。待到下一年的入學考試後，老師們審閱卷子時，發現無數張“斜眼”的試卷......再後來，各大院校招生時不拘於寫生這一種考試方式，默寫、創作、組合靜物花樣百出。
問題一：申請壓力逐年增大如何尋找突破口?
近年來，藝術留學的申請也有類似情況——作品集中很多出現的“手勢字型設計”、大批次mockup貼圖、文書中的雷同“設計初衷”。與我們一直有合作的海外導師——哈佛大學景觀設計的教授也笑談道，“60%-70%的PS（個人陳述）中的首段，都寫著’我是從我外婆的花園裡初步認識的景觀設計’”。
國外的大學也在面對申請人材料同質化現象時，也衍生出各種不同的申請材料：
上傳video essay（錄自己解讀設計的影片-Emily Carr要求）
提交自己做手工的影片（RISD要求）等等
在水漲船高和申請人數上升的趨勢下，早已不是前些年整合一本冊子就可以提交所有學校了。
即使是在藝術留學，也逐漸露出“應試化”的端倪。到底怎樣可以避開留學申請的套路，和掌握反套路的“打法”是目前準藝術留學生非常關心的問題。
問題二：留學作品集需不需要找機構輔導?
許多學生和家長可能會將作品集“同質化”歸咎於獲取資訊相對單一的學校教育，殊不知作品集培訓機構的“小班教學”和一個老師帶太多學生的現象，也可能導致類似的申請材料產生。
藝術留學作品集，可不可以不找機構輔導？答案是：當然可以，舉幾個例子。
1.你的學校裡畢業設計導師正好是從你的Dream School畢業的，他的一個建議真是重千金，他可以不僅從專業領域、還可以從學校風格、培養方向上給你指導。
2.你實習的單位同事剛好曾經做過student helper（類似於院系兼職助理）有參與過招生的流程，那真是再好不過，在申請流程方面，應該會給你很好的建議。
問題三：哪些學生適合尋求輔導機構？
1.基礎薄弱或轉專業學生
例如近年來非常大熱的互動設計，國內開設相關專業的學校相對少、行業尚不成熟。大多數是由工業設計、視覺傳達、數字媒體轉專業去學習。這就需要重新做一本4-6個專案的作品集，或者單做幾個專案補充。其實這一部分人是申請的大多數。
時間成本▼
一般需要半年以上的準備時間；完全零基礎或者從非藝術類專業轉過來的學生提前1年準備。這裡說的時間僅僅是作品集準備的時間，還不算是語言考試、推薦人的溝通、成績單、認證、證明的開具等等。
我們在去年收穫的耶魯錄取的例子，就是完全跨專業，從工商管理轉為平面設計，用了8個月學習，從基礎的軟體到設計理念，最後拿到多個錄取和獎學金。
2.高中申請國外本科的學生
我在本科期間一直在畫室為國內高中生開設考前設計課，而在碩士畢業後一直在做留學申請的作品集輔導和留學諮詢師。經歷過了國內藝考考前輔導和國外本科申請的區別後，對兩者的區別有了更多的認識。
確實有許多孩子是在高中學習階段中不太適應傳統的造型訓練，在無數的重複練習後有些喪失信心，被藝考班的老師說“沒天賦”，淹沒在應試的素描頭像、水粉靜物中了。講真，其實也許換一個角度就可以有更多的機會。
以美國為例，我們之前的學生，有用豆腐做立體構成，也有用廢舊的塑膠棍做立體模型，最後錄取到羅德島、UIUC等名校。
（用豆腐做成的立體構成作品）
這些學生其實造型基礎並沒有很好，而是在思維課程中打開了自己的思路，嘗試用一些新鮮的介質去表達自己。國外的招生官在稽核時，比起現階段的能力來說，更看重的是潛力。