個人比較傾向於“厚積”之後的“偶得”，容易出名篇。

喜歡千錘百煉的詩人也有，最著名的當屬兩位“苦吟”派詩人，賈島和孟郊。尤其賈島的“推敲”，已經成為不得不提的一個梗。

但是苦吟往往著眼於區域性意向，煉字多於煉句，煉句多於煉意，往往用區域性意向來帶活全篇。

比如宋祁的“紅杏枝頭春意鬧”，“著一‘鬧’字而境界全出。”這個“鬧”，宋祁改了很多遍，果然驚豔了幾百年，反而把體現整首詩立意的“肯愛千金輕一笑”壓制得沒那麼出彩。

那麼公認站在頂端的那些詩人，李杜王白，拿他們的名篇來看的話。

李白，有很多甚至是酒後隨性做的。

杜甫倒是一個喜歡反覆修改自己作品的人，“為人性僻耽佳句，語不驚人死不休。”就是他自比的。所以他的詩風格總是很緊緻，總感覺一口咬過去，嚼不動。反而年輕時的作品透著一股子意氣風發。

王維不太清楚。

有個故事說，白居易年輕的時候也是反覆修改自己作品，先讀給不識字的婦女聽。先不說白居易有沒有那麼閒，確定那些婦女不識字嗎？

這個故事好像是來自於《冷齋夜話》這種筆記小說裡面，後人不斷開發引用，真實性已不可考。白居易一些反應民生的作品本身是寫給百姓看的，所以需要強調大家都能看懂這一點，其他的可真沒必要。

《琵琶行》的詩前小序：

元和十年，予左遷九江郡司馬。明年秋，送客湓浦口，聞舟中夜彈琵琶者，聽其音，錚錚然有京都聲。問其人，本長安倡女，嘗學琵琶於穆、曹二善才，年長色衰，委身為賈人婦。遂命酒，使快彈數曲。曲罷憫然，自敘少小時歡樂事，今漂淪憔悴，轉徙於江湖間。予出官二年，恬然自安，感斯人言，是夕始覺有遷謫意。因為長句，歌以贈之，凡六百一十六言，命曰《琵琶行》。這一千古名篇確是有感而發，一揮而就的。

這一千古名篇確是有感而發，一揮而就的。

另外，更加典型的，還有一篇。

都閃開，放大招了！

王勃——《滕王閣序》！

公元675年（唐高宗上元二年）為慶祝滕王閣新修成，閻公於九月九日大會賓客，讓其婿吳子章作序以彰其名，不料在假意謙讓時，王勃卻提筆就作。閻公初以“更衣”為名，憤然離席，專會人伺其下筆。初聞“豫章故郡，洪都新府”，閻公覺得“亦是老生常談”；接下來“星分翼軫，地接衡廬”，公聞之，沉吟不言；及至“落霞與孤鶩齊飛，秋水共長天一色”一句，乃大驚“此真天才，當垂不朽矣！”，出立於勃側而觀，遂亟請宴所，極歡而罷。

簡直網路小說主人公常用橋段。

扮豬吃虎，裝逼打臉，一氣呵成，帥不帥？

但有一個前提：

你知道人家為了裝這一次，背後寫廢了多少稿紙？︿(￣︶￣)︿