一齣戲劇，幾幕開閉，演繹人生悲歡離合：三教聚合，九流登場，講述曾經沉浮煙雲。老舍先生的《茶館》，僅僅一百頁左右的篇幅，就將那段浩蕩的歷史展現在我們面前。儘管這個故事從頭至尾都是發生在一個茶館之中，但卻小中見大，折射出了整個中國的激盪歷史。
《茶館》這齣戲嚴格來說是沒有主角的，這是一場群戲，劇本中出場的人物近50人，除茶館老闆一家之外，有仗義的旗人、渴望實業興國的資本家、奸詐裡的太監、窮困潦倒的農民，以及特務、打手、警察、流氓、相士、教士等，可謂人物眾多。但老舍先生並未拉開長篇巨幅，而是透過簡短的三言兩語就勾出一個人物形象，每個人在粉墨登場中都可以有機會來展現自己。不僅如此，他更是用老道的筆法寫出了人物的掙扎、矛盾、變化，讓他們不再是戲劇中的臉譜，而是活生生的人。
《茶館》的主線任務王利發無疑是非常經典的角色。他的存在貫穿全劇，帶動整個情節的發展，是全劇的靈魂。作為裕泰大茶館的掌櫃，算是個生意人，若是生活在一個太平盛世，那說不定是個風光無限，坐享其成的主子。但他生活在一個亂世饑饉的年代，到處都是苛捐雜稅，燒殺搶掠，要想生活下去，只能做個委曲求全，卑躬屈膝的“奴才”。
如果人都是用女媧造的，那造成王利發的一定是一塊光滑的鵝卵。他頭腦聰明，善於經營，懂得不斷改良來維持生意，不讓茶館停業。他自私，精明，根本不敢惹禍上身，對現實不滿也只能含蓄地抱怨。但他精於處事，可謂世事洞明，面面俱到。茶館裡每日來來往往，人流巨大，稍有不慎就可能引來禍端。但他總有辦法能把每個人安排的服服帖帖。前來喝茶的顧客，他點頭哈腰地去招呼；橫行一方的惡霸，他滴水不漏地去勸解；過往的官僚，他永遠以一張笑臉相迎；連敲詐計程車兵他都能投其所好，給錢消災。但是，儘管他已經謹慎小心到這個地步，仍然擺脫不了大廈將傾的命運，最後走投無路，以自殺結束了一生。
除了王利發，全劇筆墨最多的是旗人子弟常四爺了。說起他，總會想起他的爽朗與正直。常四爺身上有濃郁的俠骨之風，正直倔強，敢作敢為。他是八旗子弟，但並不迂腐，反而痛恨清政府和帝國主義。他心存國家，勇而無畏，敵軍入侵他上陣殺敵，特務拷打他臨危不懼，給窮困的過路人施過面，給窘迫的王利傳送過雞。即使淪落到賣菜為生，他也並未放下曾經的豪情，嘴上唸的還是“什麼時候洋人敢再動兵，我姓常的還準備跟他們打打呢！……”這樣生動的語言，立馬讓一個心懷天下卻壯志難酬的老人形象躍然紙上。
如果說王利發和常四爺還有較多的篇幅來敘述，那麼剩下的幾十個人物，出場機會可謂寥寥，就像一出展覽，一批上來一批又下去。但在老舍先生的生花妙筆下，他們不是一閃而過的背景，而是灼灼鮮明的標杆。要說原因，我認為一是在語言，二是在情節。語言上老舍先生無疑是大家。他善於根據人物的身份和性格，選取符合他們心理的個性化語言。比如王利發的語言謙恭、周到，與各種人物應酬反應機敏，對答如流，很能顯示他茶館掌櫃的身份。常四爺的語言則豪爽耿直，帶有闖蕩多年的俠氣和飽經滄桑的沉重感。宋恩子、吳祥子的語言則狡猾奸詐、傲慢無理，具有老牌特務的特點。出場的人物不論臺詞多少，都寫得活靈活現。
同時，《茶館》語言上也延續了老舍先生個人特點——有滿滿的“京味”。在《茶館》中的語言都是地道純熟的北京方言，幽默有趣又悲哀心酸。當唐鐵嘴誇耀自己如何抽白麵兒時，看起來滑稽可笑，但實際上卻激起了人們對帝國主義侵略的仇恨，王利發問報童“有不打仗的新聞沒有”，也像一句玩笑話，然而表現出的則是人民對動盪時局的不滿。又如松二爺看見宋恩子和吳祥子仍穿著灰色大衫，外罩青布馬褂說：“我看見您二位的灰大褂呀，就想起了前清的事兒！”。表現出松二爺的懷舊情緒。這特色的語言更能給讀者以回味的思考。作品更具地方色彩，也更真實。
在情節方面，老舍其實並沒有像《雷雨》那樣高潮頻出。它不急不緩，不緊不松，卻又在幕起幕落中走過數十載光陰，這一幕沒有統一的情節，人物雖多，但關係並不複雜。每個人的故事都是單一的，人物之間的聯絡也基本上是單線的，小範圍之內的。(比如，一開始出場的跑堂的李三，與茶館有關的戲不多，他的戲主要集中在他與茶館主人之間的矛盾上，抱怨活忙而工錢少。再比如劉麻子的戲主要是與兩位逃兵有關，茶館只是他做販賣人口交易的一個場所。王利發的戲是屬於應付生意的，這是人物身份決定的。真正屬於他本人的戲只有在茶館的利益得到維護或受到損害的時候，比如他與常四爺、李三、巡警等人的戲。總之，整個一幕戲就是由一個個發生在茶館中的小情節、小故事聯成，是平面展開的。
劇中雖然集中了三教九流的人物，但他們之間並不存在直接的、具體的、針鋒相對的衝突，人物與茶館的興衰也沒有直接關係。劇中的人物彷彿是在某種外力的作用下，按照自己的軌跡必然地執行。正直、善良的人無法擺脫厄運的襲擊，那些異常活躍的社會渣滓，各自遵循著自己的道德準則行事。最後全劇在王利發、常四爺、秦仲義三人的的自盡中落下了帷幕，這一出亂世，最後以悲劇結束。老舍先生把矛盾的焦點直接指向那個舊時代，人與人之間的每一個小的衝突都暗示了人們與舊時代的衝突。這是一個帝國主義、封建勢力、流氓特務橫行霸道、無法無天的時代，也是一個華人民對水深火熱、災難深重的社會反抗的時代。
正是這樣獨特的戲劇結構，形成了這部戲中獨特的橫斷面。這無數個畫面組織起來，便構成了一幅卷軸畫，隨著劇情逐步展開，漸入佳境。《茶館》這齣戲，道盡了萬千百姓的苦楚，寫盡芸芸眾生的悲哀，這是老舍的勝利，更是群戲的勝利。
一齣戲劇，幾幕開閉，演繹人生悲歡離合：三教聚合，九流登場，講述曾經沉浮煙雲。老舍先生的《茶館》，僅僅一百頁左右的篇幅，就將那段浩蕩的歷史展現在我們面前。儘管這個故事從頭至尾都是發生在一個茶館之中，但卻小中見大，折射出了整個中國的激盪歷史。
《茶館》這齣戲嚴格來說是沒有主角的，這是一場群戲，劇本中出場的人物近50人，除茶館老闆一家之外，有仗義的旗人、渴望實業興國的資本家、奸詐裡的太監、窮困潦倒的農民，以及特務、打手、警察、流氓、相士、教士等，可謂人物眾多。但老舍先生並未拉開長篇巨幅，而是透過簡短的三言兩語就勾出一個人物形象，每個人在粉墨登場中都可以有機會來展現自己。不僅如此，他更是用老道的筆法寫出了人物的掙扎、矛盾、變化，讓他們不再是戲劇中的臉譜，而是活生生的人。
《茶館》的主線任務王利發無疑是非常經典的角色。他的存在貫穿全劇，帶動整個情節的發展，是全劇的靈魂。作為裕泰大茶館的掌櫃，算是個生意人，若是生活在一個太平盛世，那說不定是個風光無限，坐享其成的主子。但他生活在一個亂世饑饉的年代，到處都是苛捐雜稅，燒殺搶掠，要想生活下去，只能做個委曲求全，卑躬屈膝的“奴才”。
如果人都是用女媧造的，那造成王利發的一定是一塊光滑的鵝卵。他頭腦聰明，善於經營，懂得不斷改良來維持生意，不讓茶館停業。他自私，精明，根本不敢惹禍上身，對現實不滿也只能含蓄地抱怨。但他精於處事，可謂世事洞明，面面俱到。茶館裡每日來來往往，人流巨大，稍有不慎就可能引來禍端。但他總有辦法能把每個人安排的服服帖帖。前來喝茶的顧客，他點頭哈腰地去招呼；橫行一方的惡霸，他滴水不漏地去勸解；過往的官僚，他永遠以一張笑臉相迎；連敲詐計程車兵他都能投其所好，給錢消災。但是，儘管他已經謹慎小心到這個地步，仍然擺脫不了大廈將傾的命運，最後走投無路，以自殺結束了一生。
除了王利發，全劇筆墨最多的是旗人子弟常四爺了。說起他，總會想起他的爽朗與正直。常四爺身上有濃郁的俠骨之風，正直倔強，敢作敢為。他是八旗子弟，但並不迂腐，反而痛恨清政府和帝國主義。他心存國家，勇而無畏，敵軍入侵他上陣殺敵，特務拷打他臨危不懼，給窮困的過路人施過面，給窘迫的王利傳送過雞。即使淪落到賣菜為生，他也並未放下曾經的豪情，嘴上唸的還是“什麼時候洋人敢再動兵，我姓常的還準備跟他們打打呢！……”這樣生動的語言，立馬讓一個心懷天下卻壯志難酬的老人形象躍然紙上。
如果說王利發和常四爺還有較多的篇幅來敘述，那麼剩下的幾十個人物，出場機會可謂寥寥，就像一出展覽，一批上來一批又下去。但在老舍先生的生花妙筆下，他們不是一閃而過的背景，而是灼灼鮮明的標杆。要說原因，我認為一是在語言，二是在情節。語言上老舍先生無疑是大家。他善於根據人物的身份和性格，選取符合他們心理的個性化語言。比如王利發的語言謙恭、周到，與各種人物應酬反應機敏，對答如流，很能顯示他茶館掌櫃的身份。常四爺的語言則豪爽耿直，帶有闖蕩多年的俠氣和飽經滄桑的沉重感。宋恩子、吳祥子的語言則狡猾奸詐、傲慢無理，具有老牌特務的特點。出場的人物不論臺詞多少，都寫得活靈活現。
同時，《茶館》語言上也延續了老舍先生個人特點——有滿滿的“京味”。在《茶館》中的語言都是地道純熟的北京方言，幽默有趣又悲哀心酸。當唐鐵嘴誇耀自己如何抽白麵兒時，看起來滑稽可笑，但實際上卻激起了人們對帝國主義侵略的仇恨，王利發問報童“有不打仗的新聞沒有”，也像一句玩笑話，然而表現出的則是人民對動盪時局的不滿。又如松二爺看見宋恩子和吳祥子仍穿著灰色大衫，外罩青布馬褂說：“我看見您二位的灰大褂呀，就想起了前清的事兒！”。表現出松二爺的懷舊情緒。這特色的語言更能給讀者以回味的思考。作品更具地方色彩，也更真實。
在情節方面，老舍其實並沒有像《雷雨》那樣高潮頻出。它不急不緩，不緊不松，卻又在幕起幕落中走過數十載光陰，這一幕沒有統一的情節，人物雖多，但關係並不複雜。每個人的故事都是單一的，人物之間的聯絡也基本上是單線的，小範圍之內的。(比如，一開始出場的跑堂的李三，與茶館有關的戲不多，他的戲主要集中在他與茶館主人之間的矛盾上，抱怨活忙而工錢少。再比如劉麻子的戲主要是與兩位逃兵有關，茶館只是他做販賣人口交易的一個場所。王利發的戲是屬於應付生意的，這是人物身份決定的。真正屬於他本人的戲只有在茶館的利益得到維護或受到損害的時候，比如他與常四爺、李三、巡警等人的戲。總之，整個一幕戲就是由一個個發生在茶館中的小情節、小故事聯成，是平面展開的。
劇中雖然集中了三教九流的人物，但他們之間並不存在直接的、具體的、針鋒相對的衝突，人物與茶館的興衰也沒有直接關係。劇中的人物彷彿是在某種外力的作用下，按照自己的軌跡必然地執行。正直、善良的人無法擺脫厄運的襲擊，那些異常活躍的社會渣滓，各自遵循著自己的道德準則行事。最後全劇在王利發、常四爺、秦仲義三人的的自盡中落下了帷幕，這一出亂世，最後以悲劇結束。老舍先生把矛盾的焦點直接指向那個舊時代，人與人之間的每一個小的衝突都暗示了人們與舊時代的衝突。這是一個帝國主義、封建勢力、流氓特務橫行霸道、無法無天的時代，也是一個華人民對水深火熱、災難深重的社會反抗的時代。
正是這樣獨特的戲劇結構，形成了這部戲中獨特的橫斷面。這無數個畫面組織起來，便構成了一幅卷軸畫，隨著劇情逐步展開，漸入佳境。《茶館》這齣戲，道盡了萬千百姓的苦楚，寫盡芸芸眾生的悲哀，這是老舍的勝利，更是群戲的勝利。