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1 # 狼躥吧麼子
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2 # 我是一個兵85
1.拯救大兵
2.最長的一天
3.虎虎虎
3.辛德勒名單
4.中途島戰役
5.血染雪山堡
6.老槍
7.橋
8.瓦爾特保衛薩拉熱窩
9.U571
10.不列巔之戰
11.虎口脫險
12.大偷襲
中國產片只推薦一部 血戰臺兒莊
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3 # 彈指行者
近些年:《拯救大兵雷恩》《辛德勒的名單》《兵臨城下》《珍珠港》《U-571》《鋼琴家》《血戰鋼鋸嶺》《反抗軍》《風語者》《佩拉斯卡》《戰火劫難》《硫磺島家書》《狂怒》《男人的大和》早些年:《虎口脫險》《倫敦上空的鷹》《遙遠的橋》《最長一日》《虎虎虎》《血染雪山堡》《橋》《坦克大決戰》《納瓦隆突擊隊》《納粹十六死士》《王中王》《南方鐵路之戰》《瓦爾特保衛薩拉熱窩》《老槍》《這裡的黎明靜悄悄》
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4 # 張守柔
關於二戰的老電影有很多,其中不乏經典之作。
如《辛德勒名單》、《桂河大橋》、《拯救大兵瑞恩》、《虎口脫險》、《兵臨城下》等等。
歐美人從各個角度闡述了他們對於二次世界大戰的理解與反思。而我今天要評的這部影片,則完全又是從一個新角度出發,來講述那段眾所周知歷史裡的一些鮮為人知的人和事。
這部電影便是《與墨索里尼喝茶》(Tea with Mussolini)。
本片由佛朗哥·澤菲雷裡執導。由兩屆奧斯卡金像獎得主、奧斯卡影后瑪吉·史密斯,奧斯卡影后雪兒,以及奧斯卡最佳女配角獲得者朱迪·丹奇主演。最早於1999年3月22日在義大利上映。
影片講述了二戰期間,居住在義大利佛羅倫薩的一群女人,是如何度過那段艱難的歲月的。
義大利作為二戰法西斯聯盟“軸心國”,是戰爭的策源地之一。而義大利同時也是藝術的國度,他們的雕刻、歌劇、建築、繪畫舉世聞名。
而佛羅倫薩作為義大利的主要城市之一,被看做是歐洲的藝術中心。是《神曲》作者但丁的故里,達·芬奇、米開朗琪羅以及拉斐爾也曾在這裡留下印記。
在影片裡也可以隨時看到古老深邃的街道,人們飲茶、繪畫、閒談。一切都充滿了藝術的氣息,人們的生活恬靜美好。
然而,戰爭來了。
這部二戰題材的電影與其他同題材電影最大的不同之處就在於,它沒有從政治或是戰爭場面的角度來描繪。而是通過一群生活在佛羅倫薩的,所謂義大利“敵國人”的英國女人的視角來講述。這就使的本影片別具一格,也是種新的思路。
雖然沒有多少正面的波瀾壯闊的戰爭場景,但是影片通過對這些生活在佛羅倫薩的英國女人們在戰爭發展過程中境遇變化的展現,也同樣達到了打動觀影者的目的。
瑪吉·史密斯扮演的是一位英國駐義大利大使館大使的遺孀,一個高傲自尊卻又有些不近人情的人。以她為首,在弗洛倫薩形成了一個被人稱作“天蠍”的團體,一群由於各種原因滯留在佛羅倫薩的英國婦人們。實際上就是寡婦的她,卻一直對人強調她高貴的地位,並聲稱自己在這個國家擁有特權,即使是在戰爭期間。
通過自己的社會身份在和墨索里尼有過一次茶會之後,她更相信自己會得到墨索里尼的特別照顧。而事實上並沒有,反而是她一直厭惡的——由雪兒所扮演的美國貴婦卻幫了她不少忙。把她們從髒亂的收容所接到了豪華的酒店居住,並且沒有對大使夫人說明,而她們也一直以為這是墨索里尼安排的。
影片最後,大使夫人去勸說被一個自稱是律師的義大利人騙光了所有財產和收藏的藝術品的雪兒離開。通過深入的交談,她們才明白自己都分別被兩個義大利男人欺騙了。
看到這裡,我也深深為她們的遭遇感到同情。試想一下,在遙遠的異國他鄉,又是在戰爭期間,兩個對生活抱有美好希望的單身女人,卻分別被她們寄予厚望的兩個男人拋在了孤苦無依的亂城中。
人性的惡,在這裡被揭露無遺。類似的事,自古以來何曾斷絕過?這不由得使我擔憂:在生死攸關的危急關頭,我們靠什麼生存下去?當自己無能為力,別人卻趁火打劫的時候?
靠法律?法律很多時候都屈從於強權。靠道德?道德更只是無恥者的玩具。
我想只能靠人性,人性雖然有善有惡,但無疑善是大多數人的選擇。善的力量雖然有時候顯得渺小無力,但它總是能在最後的時刻獲得勝利。就拿二戰來說,這就是一次人性之戰——惡與善之戰。雖然勝的有些驚險,但畢竟是勝利了。
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5 # 人醜就要多讀書
高品質的二戰電影還是不少的,阿鑫主要推薦下血戰鋼鋸嶺
血戰鋼鋸嶺(豆瓣8.7)這是一部根據真實事件改變的電影,男主戴斯蒙德·道斯因為家庭原因,不願意說拿槍上戰場,在自己的信仰和信念堅持下,赤手空拳救下75位戰友。
我們可以把整部影片分為三個點來概述:
一.愛情:
這是一貫是美國二戰影片,開始都是講述男主的家庭,愛情。
二:訓練:
這裡由於男主不願意拿槍,被戰友們各種譏諷,嘲笑,排擠
三.戰爭
這是本影片的重頭戲,這裡是阿鑫看過最長,最血腥,最真實的戰爭場面,男主堅守自己的信仰,冒著槍林彈雨,一個人來回跑,目的就是想多救下一個人,最終75名受傷戰友最終被奇蹟般的運送至安全之地,得以生還。最後也得到了戰友的尊重。
高品質的二戰還有,例如:
影片由布拉德·皮特主演,講述了1945年二戰硝煙即將消散之時,同盟國軍隊準備在歐洲戰場發動最後一輪猛烈攻擊。在以寡敵眾、彈盡糧絕的不利條件下,謝爾曼坦克的幾名坦克手深入納粹德國的中心地帶執行一項死亡任務。
很經典的一部二戰大片,一開始的海灘登入,就長達20多分鐘,就像還原了當時的戰爭場面。
兄弟四個人,戰死三人,剩下一個不知音訊。霸氣上司派出了8人小隊搜尋並安全帶回的故事。
長達3個多小時的影片,記得當時阿鑫在看這部影片的時候,居然看睡著了,但是接著飛機開始轟炸,把我吵醒,才仔細的看了這部電影,值得推薦,很精彩。
影片主要是要講述了日本偷襲珍珠港,兩位男主雖然是情敵,還得一起並肩作戰,隨著太平洋戰爭的開打,兩人只能將兒女私情暫時拋在一旁,共同為自由、正義而戰。
回覆列表
好的二戰題材電影跟多,例如《拯救大兵瑞恩》、《辛德勒的名單》、《珍珠港》、《兵臨城下》等等。
今天我給大家推薦的,是一部稍顯冷門的二戰電影,沒有戰爭的大場面,沒有炮聲隆隆,血肉橫飛,卻給了我最大的觸動。他就是波蘭導演羅曼波蘭斯基的《鋼琴家》。
簡單給大家講一下影片的內容,其實非常簡單,就是一位波蘭的猶太鋼琴家,在納粹德國入侵波蘭之後的躲藏逃亡生涯。在這期間,他受盡了肉體上的飢餓、精神上的恐懼。更悲慘的是,他目睹了很多猶太人被納粹屠殺的場景。直到最後,一位德國軍官因為欣賞他的音樂才華,拼死救護,讓鋼琴家最終堅持到了俄軍解放波蘭的時刻。
本片最大的特色,就是導演一直冷靜剋制的描繪了納粹德國入侵波蘭後地獄般的景象。主人公從最初家園被摧毀時的憤怒,到後面的冷靜平和;從最初的惶恐到後面的無奈,最終納粹被趕走,他又在一片廢墟中坐到了鋼琴前。整個電影裡,他沒有反抗,甚至沒有救助過一個傷員,只是狼狽的東躲西藏,在一次次的貴人相助後活了下來。這與其他的充滿英雄主義,充滿反抗納粹熱血的二戰電影截然不同。導演似乎在告訴觀眾,這才是真正的戰爭。戰爭中沒有正義,只有微不足道的生存。
猶太裔的導演波蘭斯基有資格這樣做。因為在他童年時,他的父母均被關進了納粹集中營,母親不幸慘死。他流落街頭,電影中的很多場景都再現了他童年時的所見所聞。例如猶太女性死亡時扭曲的身體,猶太人藏身之處的黑色窗戶等等。片中鋼琴家的生存之道“走路,不要跑”,正是波蘭斯基的父親告誡他的。
在這裡,我不想詳細講述影片中的情節,不想配大量截圖,因為我不想劇透,我誠懇的推薦大家看看這部電影。只有有著親身經歷的導演才能拍的出這樣的戰爭片。戰爭中的正義與邪惡,最終都會落腳到渺小的個體。而戰爭,會使人性的光輝與醜惡無限的放大,人的本能在宣洩,無論善惡。冷靜剋制的鏡頭,就像身處戰爭中的我們這些普通人,我們這些普通人的目光,最終也會變得麻木。
電影中的鋼琴家,在片中的演奏寥寥無幾,但每次演奏,都在深沉的控訴著戰爭本身。這似乎也是我們這些普通人身處戰爭時唯一的反抗。而最後捨命救助他的德國軍官,則讓我們看到了無關政治,無關黨派,無關正義與邪惡的人性光輝。這也許是戰爭中唯一讓我們欣慰的,人還能被稱之為人的理由。
本片獲得第75屆奧斯卡最佳男主角、最佳導演、最佳改編劇本三項大獎。獲得第55屆戛納電影節金棕櫚大獎。