清代為中國封建王朝的最後一個朝代。清朝初年，一大批明代士人被滿清政權吸納，前期以明代遺民構成了這個階段的書風。代表人物為傅山，王鐸。是清代書法史上的最高峰。清代中期，帝王以寬厚的仁政實行統治。這一時期的書風，以“光，圓，黑，厚”為特徵。劉墉，成親王，鐵寶，是這一時期的代表人物。清晚期，在康有為的鼓吹下，興起了北碑的熱潮，崇碑抑帖，筆法從此失矣。書風大壞。實始於康有為。

清代書法史上的地位，在整個書法史上，排名僅僅高於民國和現代。書法在晉唐時期，為發展的最高峰，尤其是以王羲之為代表的東晉書法，以至簡的筆法，佔據著書法最高點。越往下，筆法越複雜，越複雜，越是成為了書法發展的障礙，以至於每況愈下，過份的在筆法上玩花樣，卻不明大道至簡的理。完全背離了王羲之的簡練筆法，似扭麻花一的筆法，實始於清代。麻花筆法，是葬送傳統書法筆法的元兇。

除了明清之際的傅山和王鐸之外，清朝書法是個衰落時期，倒是皇家書法算是封建王朝裡比較好的。

揚州八怪的書法不能算醜書，是把畫家的感覺運用到書法上，是書畫同源的產物。不過揚州八怪（清中期活躍於揚州中層的知識分子）的重點還是畫作不是書法。如果說這些人書法達到了很高的水平恐怕也不是。醜書應該是現代的產物，只有現代才可能有那麼多，文化水平高，而書法技能低的人。

碑學的興起不是壞事。雖然只是把碑拓搬到宣紙上，而且搬的不好。總算開了一條新的思路。只是這樣以來造成本來就不多的書法人才又分成碑派和帖派，兩頭顧不上。沒有出現對後世影響巨大的傑出人物。加上提倡碑學最得力的康有為自己書法水平又極差。是個典型的動口能力強於動手能力的書家，起到了不好的示範作用。

清代亦是中國書法史上的一個重要發展時期，被稱為“書道中興”的一代。

從早、中、晚三個階段來看，早期仍是帖學的天下，至中期，碑學興起，晚期則盛行碑學。

明清之交，許多明末遺民，隱跡山林，寄情翰墨，湧現出一批書風獨特、個性鮮明的書法家。如傅山、朱耷、石濤等人。

傅山追求“寧拙毋巧、寧醜毋媚”的藝術趣味，草書縱橫跌宕，真率拙樸;朱耷的行草融匯篆書之法，運筆細勻圓勁，斜正錯落有致;石濤在行楷中參以隸法，字型凝重倚側。另外，王鐸的行草書縱而能斂，蒼鬱雄暢。

這些都是宗法晉唐法帖而有獨特風貌者。至康熙朝，由於康熙皇帝酷愛董其昌書法，董書遂風靡一時，出現了許多專學董字的書法家，如沈荃、笪重光、姜宸英、查昇等。

乾隆年間，乾隆皇帝喜愛趙孟頫書法，朝野風氣又為之一變，由崇尚疏淡的董字轉為圓腴的趙字，代表書家有張照、董浩、汪由敦等人。

這個時期，承緒帖學比較著名書法家有:北方號稱四大家的翁方綱、劉墉、永瑆、鐵保;南方與翁、劉並稱的梁同書、王文治，還有錢澧、錢坫、汪士宏、姚鼐等名家。

他們大多數宗法晉代鍾、王，唐代顏、柳，宋代蘇、米，元明時期趙、董，在真、草、隸、篆諸方面各有建樹。其中以翁方綱、劉墉最負盛名。

乾隆年間，敢於衝破帖學樊籬，自闢新路的書法家當推“楊州八怪”，他們不但在繪畫上追求“怪”，在書法上也力圖變革，有意識地從漢隸中汲取營養，並將繪畫用筆融入書法，使靡弱的帖書得以寬其氣、強其骨，如黃慎的草書，汪士慎的隸書，高鳳翰的左手書，都能突破舊規，自成一格。鄭燮、金農則是其中佼佼者。鄭燮的行楷參以隸法，形成自稱的“六分半書”;金農的隸書橫粗豎細，凝重拙樸，被稱為“漆書”。這些書法，無論在用筆、結構、佈局上都新穎獨特，他們變革帖學的嘗試，無疑是碑學興起的前奏。

乾嘉時期，隨著金石考據學的勃興，大量金石碑版被髮掘出土，不少人由考據進而學書，書法逐漸入碑學。尤其有幾位理論家，大力倡導碑學，著書立說，更推進了碑學的傳播。如阮元的《北碑南帖論》、包世臣的《藝舟雙楫》，對當時書壇都產生了巨大影響。

至嘉道時期，終於形成了碑學蓬勃發展的書道中興局面。湧現出許多成就突出的書法家，如鄧石如、伊秉綬、丁敬、黃易、桂馥、包世臣、陳濤壽等，其中以鄧石如、伊秉綬兩家造詣最深。伊秉綬的書法上追秦漢，隸書成就突出，兩人書名並重當世。

清代晚期，書壇已是碑學的天下。康有為的《廣藝舟雙楫》，總結了前朝碑學的理論與實踐，並竭力推崇北碑，尊魏卑唐，遂使中期南帖善存的地盤，完全讓位於北碑。許多著名的書法家，均從北碑中吸取營養，如當時最負盛名的兩位書家:何紹基和趙之謙，早年均師法顏真卿，後為一代大家。

其他碑學名家尚有包世臣弟子吳熙載、宗法鄧石如的楊沂孫、富有金石意趣的吳昌碩、擅長篆隸的莫友芝、楊峴等。當然，也有少數書法家不以北碑為宗，如翁同龢專學顏真卿、林則徐承帖學餘緒，但建樹則不如何、趙諸家。

總之，清朝書法在中國書法史上佔有重要的地位，清人書法也是百花齊放、異彩紛呈並影響至今。但如今對清代書法的承緒，卻糟粕盛於精華，走向了變革的極端。形成這種局面，與現今國學斷層與理論的缺失有深刻關聯，改變這種狀況，需要從事相關教育同仁與廣大書法愛好者們沉下心智，清本溯源，找出一條符合時代的中國書法之路，這將是任重而道遠的探索……！

清代對書法的貢獻，主要體現在，隨著金石學的崛起，書壇出現碑帖之爭，碑學與帖學相互融合，書法出現一些新氣象。

清代書法最大貢獻在於，隸書出現漢代高峰後的又一高峰，出現一大批隸書名家，隸書百花齊放，個性鮮明。

此外，篆書煥發生機。鄧石如等人將隸書的筆法融入篆書，大大降低了篆書的難度。篆書出現與前朝不一樣的氣象。

而其他書體雖也有所突破，但並無大的成就。書家中，值得一提的是何紹基，他以顏字為基礎，參以篆隸和魏碑筆法，修煉出自己獨特的藝術風格。

謝謝邀請！清代書法分兩條主線：傳統帖學與碑學興起，就是從清代開始了帖與碑的爭吵。傳統派是官方，受康熙皇帝推崇，董其昌被推到一個時代高處，源襲歷代學王的經驗和唐楷繼承。由於不斷有漢魏碑刻、墓誌出土，以鄧石如等人為先鋒，發起了另一場“復古”運動，出現了一批名家，鄧石如、鄭谷口、金農、伊秉綬、趙之謙、康有為、吳昌碩……等等，並各自取得了較大成就。整體看來，清代書法，並沒有突破到可以與魏晉唐宋元相抗衡的高度，金石家們竭盡全力，終其一生，也只是把漢隸從石刻變成墨跡罷了。當然，對推動隸書起到關鍵作用，毋庸置疑。而何紹基，鄭板橋，寫出了別具一格的書法，但沒能形成氣候。至於書法理論，反而得到了空前討論，可是都在前人基礎上炒來炒去，弄得玄乎其玄，生怕後學看懂，把古人簡單樸素的方法搞得更復雜，以凸顯他們有能耐。總之，清代書法，可供“取法”的不多。個人淺見，不喜勿噴。