自己也是動畫系畢業的，也一度上下求索，這裡推薦一些自己研習過的書，有些書一直保留至今，沒事還會拿來翻看，練習。
首先說說素描：
當時還是高二，因為我想考湖北美院，所以家裡人好不容易找了關係，在美院的一位先生家中跟他學習素描、水粉以及速寫。
當時去後第二天先生馬上把一些日常練習的臨摹畫冊拿給我，說，這些很有用，從第一章開始，每頁都要反覆練習，反覆看。這其中，就有讓我受益良多的《伯裡曼人體結構教學》以及貝蒂艾德華的《像藝術家一樣思考》，伯裡曼的人體結構起先覺得畫的像是手稿，很粗糙，也不太懂，但當你在寫生人體時用伯裡曼的人體結構對照參考，你會發現其中巧妙形象的地方，伯裡曼的文字內容不知道是不是翻譯的問題，在當時看起來晦澀難懂，而形體結構有時候又畫的十分抽象，註釋也少，但當你作用到寫生或默寫中，你就會想起那些你臨摹了上百次的伯裡曼結構圖，心中恍然大悟，“哦，原來如此”，彷彿在一瞬間認識到形體結構之巧妙，猶如宇宙最精密的機械。
另外一本《像藝術家一樣思考》，則教會了我怎樣從事繪畫藝術，原來繪畫就像左腦和右腦互相捉迷藏一樣，裡面的一些左右腦的練習，我到現在也在用。
這兩本可以說是素描繪畫入門書裡我覺得最好的。
在有了素描功底後學習動漫，也會事半功倍，動漫的風格有很多種，但不外呼抽象概括，其中韓系的唯美簡約和日系的q版是比較好臨摹學習的，掌握相應簡單的造型模式後就可以復刻了。
所以如果喜歡一種動漫風格，就臨摹每一個畫面，每一幀，概括出相對應的風格結構。這是最快掌握動漫的方法，當然畫動漫離不開形體動勢和比例透視，有了素描的那套理論這也會讓更簡單的動漫更好入門。
但記住，動漫最重要的不是人物，而是故事，動漫是記錄事件故事的，也就是講故事，其次才是人和物的設計造型。
花架子是搬不上熒幕的。
最後，紙上談來終覺淺，得知此事須躬行。書買了，漫畫也買了，各種番都追透了那麼最重要的還是不斷練習呀～
自己也是動畫系畢業的，也一度上下求索，這裡推薦一些自己研習過的書，有些書一直保留至今，沒事還會拿來翻看，練習。
首先說說素描：
當時還是高二，因為我想考湖北美院，所以家裡人好不容易找了關係，在美院的一位先生家中跟他學習素描、水粉以及速寫。
當時去後第二天先生馬上把一些日常練習的臨摹畫冊拿給我，說，這些很有用，從第一章開始，每頁都要反覆練習，反覆看。這其中，就有讓我受益良多的《伯裡曼人體結構教學》以及貝蒂艾德華的《像藝術家一樣思考》，伯裡曼的人體結構起先覺得畫的像是手稿，很粗糙，也不太懂，但當你在寫生人體時用伯裡曼的人體結構對照參考，你會發現其中巧妙形象的地方，伯裡曼的文字內容不知道是不是翻譯的問題，在當時看起來晦澀難懂，而形體結構有時候又畫的十分抽象，註釋也少，但當你作用到寫生或默寫中，你就會想起那些你臨摹了上百次的伯裡曼結構圖，心中恍然大悟，“哦，原來如此”，彷彿在一瞬間認識到形體結構之巧妙，猶如宇宙最精密的機械。
另外一本《像藝術家一樣思考》，則教會了我怎樣從事繪畫藝術，原來繪畫就像左腦和右腦互相捉迷藏一樣，裡面的一些左右腦的練習，我到現在也在用。
這兩本可以說是素描繪畫入門書裡我覺得最好的。
在有了素描功底後學習動漫，也會事半功倍，動漫的風格有很多種，但不外呼抽象概括，其中韓系的唯美簡約和日系的q版是比較好臨摹學習的，掌握相應簡單的造型模式後就可以復刻了。
所以如果喜歡一種動漫風格，就臨摹每一個畫面，每一幀，概括出相對應的風格結構。這是最快掌握動漫的方法，當然畫動漫離不開形體動勢和比例透視，有了素描的那套理論這也會讓更簡單的動漫更好入門。
但記住，動漫最重要的不是人物，而是故事，動漫是記錄事件故事的，也就是講故事，其次才是人和物的設計造型。
花架子是搬不上熒幕的。
最後，紙上談來終覺淺，得知此事須躬行。書買了，漫畫也買了，各種番都追透了那麼最重要的還是不斷練習呀～