以“飛碟說”形式流行開來的影片MG動畫突然在網路營銷時代動畫影片領域一下子火爆了起來，其背後的火爆流行邏輯又是什麼樣的呢？MG動畫指的是“隨時間流動而改變形態的圖形”，簡單的來說動態圖形可以解釋為會動的圖形設計，是影像藝術的一種，它的表現形式豐富多樣，具有極強的包容性，總能和各種表現形式以及藝術風格混搭。 MG動畫最真實的本質就是畫面表達感強、簡單實現大量所需要載入的資訊、構思策劃腦洞隨便玩、成本低略收益效果好，不會存在“分級困擾”。時間短，扁平化潮流，節奏快資訊量大，正好符合了網際網路傳播的特點，對於短影片，目前的熱度才剛開始。

MG動畫能火爆且流行起來的核心原因：

1、形式新穎，可載入資訊量大，載體變成了移動互聯裝置。

2、不易引起消費者厭煩情緒，容易達成銷售破冰的作用，成本低，製作週期短。

3、畫面品質和感覺，容易標準化，需求者可以拿著樣片告訴我們我就要這樣的。

4、傳播環境的變化：以前傳統形式的傳播就像打固定靶，考驗的是精度，新媒體下，所有傳播都是快餐式的。

5、動畫比影片簡潔，比文字形象，比聲音具體，比平面有質感，因此，成本合適的MG動畫是商業廣告的選擇之一。

6、碎片化資訊彙總容易：市場教育和產品科普初期，能把沒法用其他載體描述的服務概念，產品邏輯，應用場景，試用狀態和結果等，以誇張逗趣的形式表現出來；而那些資訊都是廣告，用實拍，你覺得幾人能拍？週期多少？耗費多少？這個是經濟和實效博弈出來，進而獲勝的一個載體。

MG動畫形象生動的特點：

1、趣味性強，深受使用者的喜愛

有很多企業把廣告與MG動畫結合起來，達到一個很好的宣傳目的！企業利用MG動畫宣傳片製作進行營銷能夠為產品增加內涵，賦予產品更多文化元素，使得品牌更加接地氣更容易被消費者所接受。比如凌智動畫公司製作的動畫短片常常都會運用到節目頻道包裝、電影電視片頭、商業廣告、MV、現場舞臺螢幕、互動裝置。

隨著年輕一代消費群體崛起，如今部分90後更加迷戀動畫因而被劃分成二次元人群，二次元市場規模在近兩年不斷擴大，有很多企業抓住機會利用這個來打造個人精準ip獲得二次元粉絲，然後將其變現！

MG動畫讓人們對於動畫有了新的認識，它在製作上有別於傳統的動畫製作手法，表現為更加快捷方便，效果也更加直觀，對市場具有較高的價值。由於它是動畫和平面設計結合的產物，對於製作人員的設計審美能力要求也更高。

基本內容

廣義上來講，Motion Graphics是一種融合了電影與圖形設計的語言，基於時間流動而設計的視覺表現形式。

　　動態圖形有點像是平面設計與動畫片之間的一種產物，動態圖形在視覺表現上使用的是基於平面設計的規則，在技術上使用的是動畫製作手段。

　　傳統的平面設計主要是針對平面媒介的靜態視覺表現；而動態圖形則是站在平面設計的基礎之上去製作一段以動態影像為基礎的視覺符號。動畫片和動態圖形的不同之處就好像平面設計與漫畫書，即使同樣是在平面媒介上來表現，但不同的是，一個是設計視覺的表現形式，而另一個則是敘事性的運用影象來為內容服務。

發展

隨著動態圖形藝術的風靡，美國三大有線電視網路ABC、CBS和NBC率先開始在節目應用動態圖形，不過在當時的動態圖形只是作為企業標示出現，而不是創意與靈感的表達。80年代隨著彩色電視和有線電視技術的興起，越來越多的小型電影片道開始出現，為了區分於三大有線電視網路的固有形象，後起的電影片道紛紛開始使用動態圖形作為樹立形象的宣傳手段。

　　除了80年代有線電視的普及，電子遊戲、錄影帶以及各種電子媒體的不斷髮展所產生的需求也為動態圖形設計師創造了更多的就業機會，能夠在當時的技術制約下創作動態圖形的設計師被大量需要。在90年代之後，影響力最為廣泛的動態圖形師是基利·庫柏（Kyle Cooper），他將印刷設計中的手法應用在動態圖形設計當中，從而把傳統設計與新的數字技術結合在了一起。他參與設計過的電影、電視劇片頭多達150部以上。其中以他在1995年為大衛·芬奇（David Fincher）導演的電影《七宗罪》（Seven）所設計的片頭最具代表性。

　　在電影片頭製作史上當然不能缺少著名的諜戰硬碟《007詹姆斯·邦德系列》，

　　隨著科技技術的進步，動態圖形的發展日新月異。在上世紀90年代初，大部分設計師只能在價值高昂的專業工作站上開展工作。

　　隨著電腦技術的進步和眾多軟體開發廠商在個人電腦系統平臺的軟體開發，到了90年代很多的CG工作任務從模擬工作站轉向了數字電腦，這期間出現了愈來愈多的獨立設計師，快速的推動了CG藝術的進步。隨著數碼影像技術革命性地發展，將動態圖形推到了一個新的高點。

　　如今，動態圖形已經可以在任何的播放媒體上隨處可見。