公子音只是古風音的一種,就是那種古裝劇裡面公子的音色,公子音是網友的定義，顧名思義，均屬於古風音樂。
古風音樂是本世紀新出現的一種音樂風格，古風音樂自有其獨特的中國式美感。
定義：
對於什麼是古風音樂，學界還沒有給出一個權威的定義。
但是大致特點可以歸納為：歌詞古典雅緻、宛如詩詞歌賦，曲調唯美，注重旋律，多用民族樂器，沒有搖滾音樂的金屬感，古典音樂的厚重感。
但就至2013年主流的分類法來劃分的話，古風音樂大概可以被劃歸到新世紀音樂或是流行音樂。
聽古風音樂，就像品茶。品茶可以論茶名、聞茶香、觀茶形、品茶味。聽古風音樂，也可以從各個角度切入——旋律，褪去了囂雜喧譁，宛如清朗流水；歌詞，精雕細琢，就像一闕闕唐詩宋詞；意境，深長悠遠，讓人浮想聯翩。浮生縈雲古風捲。
譜曲、作詞、演唱，不是為了名利，而是為了心中的熱愛與感動。這樣動機純良的心靈之音，自然是美的。不過也因為沒有系統的推廣，這些熠熠閃光的珍珠，一直散落在網路的煙波浩海中。
早期的古風歌曲主要是對中國產仙俠中國風類RPG遊戲配樂進行填詞演唱，如《仙劍奇俠傳》系列，《軒轅劍》系列，《絕代雙驕》系列等。
古風與中國風
1.從曲子來說。首先，在配器方面，“中國風”相比於“古風”來講，配器所使用的西洋樂器或電聲樂器所佔比例會稍多一點，基本上是一半西洋樂器一半民族樂器；而“古風”則強調的是民族樂器與電子合成器的使用。
其次，曲子的節奏上，“中國風”更加時尚一點，會更加符合當代大多數人的口味，新一代的年輕人也可以接受，屬於可接受範圍比較廣的型別，而“古風”在這方面有時候並不能使大部分人所接受。
2.從歌詞來說。在歌詞方面，“中國風”的歌曲，其歌詞相較於“古風”來說，更加通俗易懂，而且詞的風格更偏向於近代詩歌，而“古風”的歌詞基本是偏向於古詩詞，其中多包涵典故，不是很通俗易懂。中國風的歌詞較之古風歌曲更加白話。古風歌詞很多化用古人詩詞，也更注重措辭韻腳。
3.唸白和文案，這是古風歌曲日漸流行的特點，這點中國風並沒有。
4.古風歌曲大多有故事背景，和中國風相比極具故事性。雖然中國風有些也有故事背景，但是相對較少。
5.範圍上的區別。“中國風，字面上解釋：中國樂風。她是新時代的中國音樂。”但是眾所周知古風有不少用的是外國音樂，像青蓮雪，寒衣調等。
6.中國風涉足娛樂圈，而古風歌曲大多隻在網路上發展。
另：“古風”並不是“古曲”，這兩者是不能相等同的，“古曲”所用的配器是完全的民族樂器，不加入任何的西洋樂器在裡面，舉個例子，哈輝的《相和歌·子衿》就是典型的古曲，裡面的配器基本就是中國的“鼓”和“古琴”。而且古曲的旋律大多采用傳統的五聲調式，也有部分涉及傳統六聲音階或七聲音階的燕樂與雅樂。但是一般的傳統“古曲”的受眾面比較狹窄，需要聽者有良好的藝術經驗與欣賞水平。而“古風”則較“古曲”受眾更廣，而古風的配器主要是以民族樂器為主，多以電子合成器和西洋樂器為輔，具有現代感的同時又不失古典韻味。而旋律上古風雖也主要以五聲調為主，但比較自由，變宮運用較多，而清角則比較罕見，旋律通俗化，易被接受。
古風音樂翻唱人引用一些名曲做伴奏時，一部分沒有註明曲子來源與作曲者名字，比如《醉仙歌》引用日本Rin樂團的尺八與三味線《櫻花櫻花》這首曲子。一些古風曲引用名曲不標記曲子來源和作曲人名字，類似這樣的情況很多，從另一個反方面來說有一定的誤導作用，讓很多人誤以為這首歌曲是翻唱人創作的，這是一個不好的現象。
代表歌手：
目前較為出名的歌手有：河圖、倫桑、小曲兒、HITA、小愛的媽、EDIQ、檀燒、流月、Aki傑、琉輝liuki）、音訊怪物、玄觴、Finale、晃兒、銀臨、影拓、霂柔孤雪、重小煙、東籬、清響、少司命、W.K.心然、奇然、Winky詩、Assen捷、忘仙、西國之海妖-司夏、凌之軒、貳嬸、清弄、董貞、慕寒、五色石南葉、清漪、安九、 蜀喑、熙影CRITTY、Tacke竹桑、格子兮等人。
公子音只是古風音的一種,就是那種古裝劇裡面公子的音色,公子音是網友的定義，顧名思義，均屬於古風音樂。
古風音樂是本世紀新出現的一種音樂風格，古風音樂自有其獨特的中國式美感。
定義：
對於什麼是古風音樂，學界還沒有給出一個權威的定義。
但是大致特點可以歸納為：歌詞古典雅緻、宛如詩詞歌賦，曲調唯美，注重旋律，多用民族樂器，沒有搖滾音樂的金屬感，古典音樂的厚重感。
但就至2013年主流的分類法來劃分的話，古風音樂大概可以被劃歸到新世紀音樂或是流行音樂。
聽古風音樂，就像品茶。品茶可以論茶名、聞茶香、觀茶形、品茶味。聽古風音樂，也可以從各個角度切入——旋律，褪去了囂雜喧譁，宛如清朗流水；歌詞，精雕細琢，就像一闕闕唐詩宋詞；意境，深長悠遠，讓人浮想聯翩。浮生縈雲古風捲。
譜曲、作詞、演唱，不是為了名利，而是為了心中的熱愛與感動。這樣動機純良的心靈之音，自然是美的。不過也因為沒有系統的推廣，這些熠熠閃光的珍珠，一直散落在網路的煙波浩海中。
早期的古風歌曲主要是對中國產仙俠中國風類RPG遊戲配樂進行填詞演唱，如《仙劍奇俠傳》系列，《軒轅劍》系列，《絕代雙驕》系列等。
古風與中國風
1.從曲子來說。首先，在配器方面，“中國風”相比於“古風”來講，配器所使用的西洋樂器或電聲樂器所佔比例會稍多一點，基本上是一半西洋樂器一半民族樂器；而“古風”則強調的是民族樂器與電子合成器的使用。
其次，曲子的節奏上，“中國風”更加時尚一點，會更加符合當代大多數人的口味，新一代的年輕人也可以接受，屬於可接受範圍比較廣的型別，而“古風”在這方面有時候並不能使大部分人所接受。
2.從歌詞來說。在歌詞方面，“中國風”的歌曲，其歌詞相較於“古風”來說，更加通俗易懂，而且詞的風格更偏向於近代詩歌，而“古風”的歌詞基本是偏向於古詩詞，其中多包涵典故，不是很通俗易懂。中國風的歌詞較之古風歌曲更加白話。古風歌詞很多化用古人詩詞，也更注重措辭韻腳。
3.唸白和文案，這是古風歌曲日漸流行的特點，這點中國風並沒有。
4.古風歌曲大多有故事背景，和中國風相比極具故事性。雖然中國風有些也有故事背景，但是相對較少。
5.範圍上的區別。“中國風，字面上解釋：中國樂風。她是新時代的中國音樂。”但是眾所周知古風有不少用的是外國音樂，像青蓮雪，寒衣調等。
6.中國風涉足娛樂圈，而古風歌曲大多隻在網路上發展。
另：“古風”並不是“古曲”，這兩者是不能相等同的，“古曲”所用的配器是完全的民族樂器，不加入任何的西洋樂器在裡面，舉個例子，哈輝的《相和歌·子衿》就是典型的古曲，裡面的配器基本就是中國的“鼓”和“古琴”。而且古曲的旋律大多采用傳統的五聲調式，也有部分涉及傳統六聲音階或七聲音階的燕樂與雅樂。但是一般的傳統“古曲”的受眾面比較狹窄，需要聽者有良好的藝術經驗與欣賞水平。而“古風”則較“古曲”受眾更廣，而古風的配器主要是以民族樂器為主，多以電子合成器和西洋樂器為輔，具有現代感的同時又不失古典韻味。而旋律上古風雖也主要以五聲調為主，但比較自由，變宮運用較多，而清角則比較罕見，旋律通俗化，易被接受。
古風音樂翻唱人引用一些名曲做伴奏時，一部分沒有註明曲子來源與作曲者名字，比如《醉仙歌》引用日本Rin樂團的尺八與三味線《櫻花櫻花》這首曲子。一些古風曲引用名曲不標記曲子來源和作曲人名字，類似這樣的情況很多，從另一個反方面來說有一定的誤導作用，讓很多人誤以為這首歌曲是翻唱人創作的，這是一個不好的現象。
代表歌手：
目前較為出名的歌手有：河圖、倫桑、小曲兒、HITA、小愛的媽、EDIQ、檀燒、流月、Aki傑、琉輝liuki）、音訊怪物、玄觴、Finale、晃兒、銀臨、影拓、霂柔孤雪、重小煙、東籬、清響、少司命、W.K.心然、奇然、Winky詩、Assen捷、忘仙、西國之海妖-司夏、凌之軒、貳嬸、清弄、董貞、慕寒、五色石南葉、清漪、安九、 蜀喑、熙影CRITTY、Tacke竹桑、格子兮等人。