攝影是向自然界攝取，自然界未能幫你構圖，所以得舍掉一些多餘的物體，達到我們所共識的藝術視角！而繪畫是創造，要一點一點的新增，成為作品！淺淺的，片面的說！

筆者認為，二者的藝術共性一致，都屬於形象塑造群類。既透過藝術畫面或形質塑造展示作者的主觀思想追求。不同處在於攝影藝術的審美角度力求集中明確，視覺衝擊度更點視化。既作品的主題美更為鮮明。而這種效果的形成就需要對作品人為地取捨去實現，以保證畫面簡捷明快，提升攝影藝術的獨特氣質。可繪畫則不能這樣，猶其是人物藝術畫。人物畫苛求形像與神采的和諧美，這要求作品創作要極為細膩，進行反覆地修改，新增才能實現作者所追求的藝術高度，藝術情懷與修養，也才能真實地反映出作者的藝術功力，個性，風格，特色與藝術厚度。否則，會顧此失彼，至使作品失去光彩，流於平庸。正所謂慢工出細活。泛泛而談，貽笑大方……

當繪畫遇上了攝影，就好比無聲的電影畫面突然有了聲音，讓繪畫上的線條充滿了旋律，攝影和繪畫的創作都在相互借鑑；然而為何說攝影是不斷的取捨，繪畫是不斷的新增呢？

首先來說繪畫是怎麼一回事，簡單的說，繪畫是在一張非常乾淨空白的紙上描繪人物，一筆一畫都要有章可循從而突出主次鮮明的畫面，又要把人物的情感意境融入到畫中，比如新增不同的色調來顯示畫中人物不一樣的思想主題，即有畫面感又有意境感，繪畫的創作過程就是一個“新增”的過程，顯得繁複。

再來說攝影的過程是怎麼一回事，形象理解攝影就是把已經形成的人與物的畫面直接錄製進了攝影機裡，然而攝影作品也是要有意境思想主題的，所以攝影過程就要去正確的取捨了，比如，什麼樣的天氣有利於攝影，什麼樣的天氣不適合攝影；怎樣的攝影角度可以有效的捕捉到自然光影、利用自然光影，從而讓畫面人物有靈魂，這些都是一種“取捨”的過程，力求畫面清晰，顯得簡練。

謝謝邀請！用加減法描述攝影和繪畫作品，好的攝影作品是瞬間撲捉到的，但也不凡有攝影家透過巧妙地設計構思，拍出新意的照片，獲得成功！繪畫就不同了，畫家可以隨心所欲，透過自己的想法，把自己想要表達的感情、思想、文字用繪畫的意境表達出來，讓觀賞者有一種心曠神怡的感覺，這就是繪畫藝術的魅力所在，讓你感覺到不同的視覺盛宴。

攝影時你不可考慮那麼全面，只能通過後期載剪來突出主題，畫畫不一樣它是一筆筆上去，不需要的不會畫上去，就省了載剪。

我來回答這個問題再恰當不過，攝影與繪畫我們經常講方法、講理論，給予大家可與參考學習的規律，這些都是建立在常規或一般共性的前提之上，真正的作品是唯一與個性，或私密的。如果非要談共性，站在藝術創作的層面，攝影與繪畫最終都是講取捨，不是如標題所言，攝影是取捨，繪畫則是新增。攝影只是說面對視覺永珍紛繁複雜，更要注重取捨，根據作者的創作意圖來安排經營畫面，白即是多，白當黑用，只有如此才可能創作出高階格調的作品。而繪畫，創作者依據畫面整體色調後，可以選擇性的新增細節，這些細節也是過濾之後的有價值的細節，或者說是有秩序的細節，並不是所有的細節都要描繪，最後呈現出獨特的畫面氛圍魅力。劉光煒《有便利店的夜景》布面油畫 2017年

我們先來說說攝影，如今的攝影人們都追求極簡風格，也就是說，儘量不要讓攝影的內容佔滿整個畫面。也讓攝影作品越來越藝術化，所以能減去的內容就減去了。也就是合理地取捨了。例如在這幅攝影作品裡，作者運用的色調單一樸素，構圖顯得簡約，整個畫面看上去簡潔，這就是攝影裡的取捨了。

再來說說繪畫，繪畫雖說和攝影都是一種表現藝術，都是用畫面的形式來呈現作者想要表現的內容，但還是有些區別，例如，前面提到的攝影要取捨，而繪畫則要新增，為什麼呢？因為繪畫要表現豐富，要用一個畫面傳達很多的資訊，所以，相對於攝影的取捨，繪畫就需要新增。比如在這幅繪畫作品裡，畫家運用的顏色就多達幾種，有背景的表現，有人物的姿態。還有整個畫面的精心安排，所以繪畫就是新增。

繪畫與攝影，其實還有有很大區分的，但是也同樣有著一定的聯絡。

區分的地方是攝影是拍攝已經存在的事務和景色，透過一定比例的畫幅進行框選，也就是場景雖多，但是展示出來的只有你想表達的那個部分，攝影更專注取景器裡面的事物，而繪畫則是從白紙上開始加內容，從無到有的過程，攝影是從一大堆景觀中擷取一部分。

兩者的聯絡也是有的，比如兩者都需要精妙的構圖來引導大家的視覺，都是透過固定的框線來展示內容，都是不單純記錄社會，也會在內容中融入自己的觀察，攝影可以窺看深層次的東西，繪畫也一樣可以，這個就不展開講了。

總之，兩者都是表達情緒和記錄，只是方式不同。

♦攝影的選景、構圖就是一個取捨的過程。快門按下的瞬間，畫面定格。

就“抓拍”，透過捕捉精華瞬間，尋找最能體現真實的典型畫面。“尋找”的過程，就是取捨的過程。

♦繪畫是選景後，再創造。根據要表達的情感，一筆筆地新增。

繪畫是情感的表達。最終圖畫的展現是為了傳遞情感，根據創作的需要，新增有用的東西。

♦攝影和繪畫的不同：

攝影是瞬間的表現，繪畫是持續的藝術。

攝影是瞬間畫面的定格，繪畫是取景後，再創造。

我說一下我對於這個問題淺薄意見還望海涵！

攝影是目光所及之處皆是素材，只是存在的存在，不能憑空想象出來到照片上，當然了後期可以處理，ps技術這麼成熟也是可以的！但是好的照片很少用，劣質的照片才需要靠後期製作來完成，製作到使人能接受，並不是自然而然的！好的照片是將照片裡的景物突出其特點！那就需要突出和陪襯，這就是取捨了！就是主角與配角的關係了，使得主題更加明確！

繪畫作品的獨特之處就是可以將腦袋裡的想法透過畫筆描繪出來，先畫主題！然後根據自己的喜好新增綠葉！鮮花配綠葉麼！繪畫一般是主次之分，當然了也有別的形式的 比如中國的畫龍點睛，就是個例，眼睛是後來加上去的！再比如山水畫，先畫山，再畫樹木！，再畫水，雲，Sunny，人物。國外也是這樣的，先明確主題物，再加別的襯托物！

繪畫是有空白就可以加，照片只能弱化和突出。我呢拿幾幅畫和照片看看，做一下對比，就能很好的明白了