大家知道，攝影和繪畫都是影象視覺藝術，有很多相通的地方，比如說在選景選模特、構圖、用光、用色等方面是有很多相似之處。但攝影作品和繪畫作品有一個最大的區別就是創作過程和表現手法的不同，這也是攝影和繪畫成為兩個藝術門類的原因。

繪畫作品

攝影雖然也有構圖、用光、用色包括後期製作等攝影師主觀上的行為，但主要還是藉助攝影器材完成作品的創作。繪畫則完全是靠畫家手工一筆一筆地勾勒描繪來完成作品。正是因為攝影和繪畫在表現手法和創作過程上的不同，其作品呈現的虛實也是明顯不一樣的。

攝影作品

一般地講，攝影是真實記錄客觀物體的本真面貌，它給人的視覺感更直觀更真切，也就是虛就是虛，實就是實，是容易分辯的。而繪畫由於融入畫家的主觀成份更多，而且可以人為“掌控”，所以呈現的畫面相對比較柔和、飽滿，很多時候是虛虛實實，虛中有實，實中有虛，看上去更豐富而有韻味。

繪畫作品

攝影作品的虛實和繪畫作品中的虛實，不論是從表現形式和構成關係上講，二者很大程度上是一樣的。兩者不一樣主要表現在創作手段、方法和工具上。

攝影中的虛實和繪畫中的虛實，都可以理解成：寫意或者寫實。寫意就是一種虛的表現形式，更多的是表現創造者的一種抽象意念，在元素的選擇、元素的造型，色彩的搭配等，都不會依照具體的實物。相反，不管是攝影還是繪畫，寫實就是依照客觀實物本身來表現。

不論是攝影上還是繪畫上，虛實都是講的一種畫面對比關係，一種節奏韻律，比如：畫面主體要實，背景要虛，這樣更加突出主體，讓畫面更具視覺衝擊力。還常常說成前景要清晰，背景要模糊。

二者不一樣，主要表現在創作手段、方法和工具上。攝影是運用相機和拍攝技術完成創作，受大自然環境影響較大。而繪畫是運用畫筆和顏料來完成創作，受外界環境因素影響較小。

↑↑↑攝影中的虛實↑↑↑

從創作形式上來講，攝影是拍，繪畫是畫——這個大家都知道的。

從表現手法上來講，攝影的“虛實”是透過改變器材的資料設定來完成的。即，攝影人三句話離不開的——光圈+焦距+快門速度+曝光補償+感光度。

而繪畫就是用筆法，比如塗抹，渲染，勾勒，來表現的。

↑↑↑繪畫中的虛實↑↑↑

我打個比方來講，普通人都有兩隻眼睛。如果您閉上一隻眼，只用另一個眼看事物，那麼，您盯著近處的東西，遠景就會模糊；反之，凝視遠方，近景也會模糊。

所以，我們經常能夠看到——攝影師拍片的時候，會不自學地閉起一隻眼睛對焦；繪畫者寫生時，也會閉一隻眼，手執畫筆，以筆量距離，以眼測比例。

↑↑↑繪畫中的虛實↑↑↑

因為攝影器材會如實記錄。

但是繪畫作品就不一樣了。作者沒有美學基礎，很容易畫出來有悖透視關係的作品。即使讓沒有學過的外行觀眾來看，也會覺得，非常彆扭。

以大眾的眼光來看，攝影作品的“虛實”更直觀一些。因為攝影作品不但是“所見即所得”，而且還是“即拍即得”。但是繪畫就不一樣了，得一筆一畫的慢工出細活兒。

所以很多人也會認為，攝影作品的“虛實”得來更容易。

↑↑↑攝影中的虛實↑↑↑

攝影與繪畫貌似有很多相同之處，肉眼看起來好像一模一樣，這是攝影作品與超寫實繪畫作比較，所以很難分辨出攝影作品的虛實與繪畫作品的虛實有什麼不一樣，然而用手觸控繪畫作品是可以感覺到紋理粗糙，攝影作品依舊滑膩沒有線條感。

先有繪畫後有攝影，所以仔細分辨繪畫與攝影作品的虛實有存在不一樣的地方，首先繪畫作品的“實”體現線上條、輪廓、結構，就好比素描作為範本，而色調就是繪畫作品的“虛”，所謂用色彩的“虛”來裝飾線條輪廓結構的“實”，形象比喻，就如女人化妝一樣，臉是實的，妝是虛的，妝是可以抹掉的；

然而攝影作品的“實”是指整體畫面的光影，沒有這些光影，攝影作品中的景象人物都變的虛無縹緲暗淡無光，確切的說攝影作品中的線條輪廓、結構都屬於“虛”的，因為它不需要經過勾勒，直接選擇角度捕捉畫面，攝影作品依靠充足的光影讓虛擬畫面更顯真實。

這就是攝影作品的虛實與繪畫作品的虛實不同之處。

首先這是兩種不同門類的藝術，有聯絡又有區別，總體而言是區別大於聯絡。

攝影作品是現代文明的產物，工業革命出現，照相機隨著產生，然後才不斷髮展出現了攝影作品及攝影藝術，這裡面的虛實多少有些狹窄與笨拙，運用取景角度、光色、明暗等，來製造虛實。

繪畫作品是自古以來就有的，中國繪畫裡的虛實與文學藝術一脈相承，老子的虛實有無運用到了極致，發展處太極，柔克剛、慢克快等，尤為山水畫，用濃淡不一的墨色表現出虛實遠近高低，西方繪畫多流派，比如印象派、超現實主義、未來主義、現代主義等流派的畫，運用色彩濃淡、光的明暗、誇張等製造奇幻虛實。

攝影創作是對機械裝置的操作來完成。完成攝影作品在處理虛實關係上，作者在拍攝取景時，在構圖方面會有一個整體的考慮，圍繞拍攝主題，選擇拍攝角度，釆用不同的光圈和曝光時間進行拍攝創作，也可以釆取多次曝光手法拍攝，以達到虛實效果。在完成拍攝後，還可以在暗室進行再次曝光創作，產生更豐富的虛實韻味。

繪畫藝術作品釆用畫筆顏料、紙和畫布等材料進行手繪創作。繪畫藝術在創作前，確定繪畫主題，進行畫面構圖，確定畫面近景、主題位置和遠景等的構圖，畫面圍繞主題，體現出嚴謹的透視關係。在透視的作用下，用色彩或線條的梳密，形成一些虛實變化。

所以，在作品的構圖、圍繞主題、淡化遠景和次要部分等，是兩門藝術作品具有相同性，而在運用手法和工具方面，又存在諸多不同之處。總之，在藝術性方面的相通點，正是體現了姐妹藝術之間的共同性。

攝影作品，是把現實視覺效果，傳達的淋漓盡致。最近，很多人把照相視覺效果，搞得不倫不類，明明是夏天，非要把小河裡的水，拍成冰凍固態，而冬天裡的小河，明明是冰凍固態，卻有人說太一般，相機照片成型，只不過是你應用熟練，並不是你多會按快門，是照相機本身程式軟體整理了一下。

繪畫就不一樣了，是實實在在的畫樣繪彩構圖而成。沒有個年頭，是不能讓人羨慕的。