10月11日，朱正廷新專輯主打曲《Flip》的MV上線。如果要用一句話來形容，那就是——這是一支視覺大片MV，很震撼，也很養眼。
用大片的質感拍MV，在音樂圈早就不是一種新穎的做法。甚至於，以劇情長片的標準和完全電影化的視覺去製作一首歌曲的MV，也早已經是屢見不鮮、見怪不怪。但即使如此，朱正廷這首大片級別的《Flip》，依然和別的大片MV不一樣。
豐富且有層次的色調運用，鏡頭張馳有度的切換和剪輯，這些高品質MV的特質，《Flip》統統都有。但這首MV的最大特點，最終還在於——舞美。
《Flip》裡的舞美，並不僅僅只是一種元素的點綴，而是成為整首MV的劇情和視覺支點。而且和一般舞美強調感官刺激不同，《Flip》的舞美不僅有形體、更有靈魂，甚至可以說這是一首用舞蹈來表現音樂的MV。
這也讓《Flip》這支MV，堪稱是一支舞劇MV。
《Flip》是朱正廷的舞蹈秀，也是他將舞蹈和劇情聯合到一起的大秀。作為一首R&B作品，《Flip》雖然整體的結構是Slow R&B，但在慢板的基調上，其實還是透過一些節奏的變化，體現出很多的律動層次。這種律動，很像是心律，細膩卻又多變。
從藝術的角度來講，舞蹈和音樂很相似的一點，就是節奏越慢、表現越難。不是說快就容易，而是慢節奏的舞蹈和音樂，和快節奏的舞蹈和音樂相比，不僅僅只是考驗技術的儲備，更多需要的是技術以外的理解力、想象力和創造力。
這首《Flip》就是一首用不同想象力的舞蹈，融合而成的舞劇MV。孤獨、欺騙、酒精、寂寞、潛伏、爭吵、溫柔、瓦解、深淵、回憶、拒絕……這些情歌世界裡的名詞、動詞，在朱正廷的這首《Flip》裡，不僅化為了歌聲，也同時化成了舞蹈。
於是，舞蹈在《Flip》這支MV裡，不再僅僅只是形體美的呈現，豐富多變的舞姿，對於朱正廷來講，就是將內心世界的一種轉化。如果說“靈魂在舞蹈”這句話，在此前僅僅只是一句抽象的話，那麼到了朱正廷的這首作品裡，就躍然眼前、完全具象了。
也可以說，《Flip》是一首跳進你心裡的作品。環顧華語樂壇，這樣的音樂特點，是不是很少見？是不是很驚喜。
當然，《Flip》作為一首MV，可不只是一段舞蹈影片，MV的核心，始終是Music。《Flip》的MV很出彩，肯定也離不開音樂本身的出彩。
《Flip》是朱正廷首張個人EP專輯《Chapter Z》的主打歌，對於朱正廷來講，從這張EP專輯和這首主打歌開始，他個人的音樂生涯，也正式進入了一個新篇章。
《Chapter Z》有三首歌曲組成。在很多人眼裡，認知朱正廷，首先就是因為他的舞蹈。畢竟，“人間仙子”這個美譽，一直是樂壇一個美麗的傳說。而這一次，三首作品、三種風格，則不僅開啟了朱正廷完整的音樂人生路，而且因為多元的風格走向，以三種音樂可能性，啟用並呈現了朱正廷身上的音樂潛能。
三首作品中，先去掉MV的畫面，單純聽《Flip》。首先讓人印象深刻的，就是朱正廷的聲音辨識度。這種辨識度來自兩個層面，一種是他中音區的厚實，不是煙燻嗓的那種滄桑，而是一種少年老成的厚重，這在這個時代同類型的年輕新人中，是比較少見的。
另一種辨識度就是演唱。
因為一直以來的強項是舞蹈，所以朱正廷在演唱方面，不僅容易被歌迷忽略，甚至他自己，也會在無意識之間，弱化這方面的專注程度。但這樣的結果，反而讓朱正廷在演唱上，有了一種意外的收穫，那就是去職業腔。
所以，《Flip》裡就有了一種獨特的嗓音+獨特的唱腔。比如在演唱上，朱正廷的歌聲不僅絲毫不油膩、去技巧，而且有了一種掏心窩子的率真和赤誠。這也讓這首糾結主題的歌，被朱正廷唱得熱血沸騰、激情澎湃，在國際化的PB-R&B氛圍之中，依然充滿了一種飽滿的衝擊力。這種衝擊力，就是真正的投入和感性，也最終成就了一首音樂作品的個性。
《都要好好的》雖然是鋼琴加絃樂的簡約路線，但也正是因為去掉了很多音色和律動，讓作品呈現出豐富和立體之外的另一種音樂意境。而這種音樂意境，同時也能放大朱正廷的辨識度。
厚實的中音加上鼻音共鳴腔，也讓《都要好好的》從人聲來講，就充滿了一種飽滿的力量，這種聲音的力量，也同步了作品內容裡情緒的張力。
到了歌曲昇華的副歌部分，朱正廷就又開始“不好好唱歌”了，而恰恰正是這種不按常理走的不剋制，讓朱正廷的情緒和歌聲一起洶湧而出，從而形成作品巨大的感性衝擊力。也會讓人覺得，這並不是一個職業歌手在演唱歌曲，他更是一個真正的生命個體，在表達他的情感、體現他的糾結、釋放他的憂傷。
最後一首《旁觀者》，則又一首Old Fashioned的作品。這其實同樣是一首情歌，只不過是以暗戀的主題、旁觀者的角色，來體現出一種隱晦的情感。但作品卻用了一種半個多世紀前的舞曲節奏，用這種看似歡樂、跳躍的節奏，來掩飾內心的慌張，以及對甜蜜的嚮往。
在《旁觀者》這首作品裡，朱正廷轉眼間就變成了一個翩翩少年，他將輕舞律動中的舞姿，很好地融合在了演唱中，於是就主匯出一種輕盈、輕快的聲線。和《都要好好的》和《Flip》兩首掏心的作品相比，這首作品不僅唱的很節制，甚至還將害羞、傾心、在乎、守護這種很複雜的情感，以人聲的形態呈現出來。
從這個角度來講，是誰說朱正廷唱歌不好的？請出來解釋一下！
很明顯，透過《Chapter Z》這張EP專輯，朱正廷已經完成了歌手身份的全新塑造。再加上《Flip》這首歌曲MV裡的歌舞合一，更讓朱正廷將自己的所長融入到了音樂的未來，形成了真正音樂聽覺與視覺、律動與形態的完美統一。
更值得一說的是，無論你怎麼樣用偶像的標籤，去定義朱正廷、認知朱正廷，至少《Chapter Z》的音樂質感，都會提醒你，這完全不是一個常規偶像能夠唱出來的專輯。因為脫離了套路的演繹模式，也完全沒有職業的技巧打磨，“不好好唱歌”的朱正廷，反而有了一種逆時代潮流的特質。
這樣的歌手，你說值不值得珍惜？
10月11日，朱正廷新專輯主打曲《Flip》的MV上線。如果要用一句話來形容，那就是——這是一支視覺大片MV，很震撼，也很養眼。
用大片的質感拍MV，在音樂圈早就不是一種新穎的做法。甚至於，以劇情長片的標準和完全電影化的視覺去製作一首歌曲的MV，也早已經是屢見不鮮、見怪不怪。但即使如此，朱正廷這首大片級別的《Flip》，依然和別的大片MV不一樣。
豐富且有層次的色調運用，鏡頭張馳有度的切換和剪輯，這些高品質MV的特質，《Flip》統統都有。但這首MV的最大特點，最終還在於——舞美。
《Flip》裡的舞美，並不僅僅只是一種元素的點綴，而是成為整首MV的劇情和視覺支點。而且和一般舞美強調感官刺激不同，《Flip》的舞美不僅有形體、更有靈魂，甚至可以說這是一首用舞蹈來表現音樂的MV。
這也讓《Flip》這支MV，堪稱是一支舞劇MV。
《Flip》是朱正廷的舞蹈秀，也是他將舞蹈和劇情聯合到一起的大秀。作為一首R&B作品，《Flip》雖然整體的結構是Slow R&B，但在慢板的基調上，其實還是透過一些節奏的變化，體現出很多的律動層次。這種律動，很像是心律，細膩卻又多變。
從藝術的角度來講，舞蹈和音樂很相似的一點，就是節奏越慢、表現越難。不是說快就容易，而是慢節奏的舞蹈和音樂，和快節奏的舞蹈和音樂相比，不僅僅只是考驗技術的儲備，更多需要的是技術以外的理解力、想象力和創造力。
這首《Flip》就是一首用不同想象力的舞蹈，融合而成的舞劇MV。孤獨、欺騙、酒精、寂寞、潛伏、爭吵、溫柔、瓦解、深淵、回憶、拒絕……這些情歌世界裡的名詞、動詞，在朱正廷的這首《Flip》裡，不僅化為了歌聲，也同時化成了舞蹈。
於是，舞蹈在《Flip》這支MV裡，不再僅僅只是形體美的呈現，豐富多變的舞姿，對於朱正廷來講，就是將內心世界的一種轉化。如果說“靈魂在舞蹈”這句話，在此前僅僅只是一句抽象的話，那麼到了朱正廷的這首作品裡，就躍然眼前、完全具象了。
也可以說，《Flip》是一首跳進你心裡的作品。環顧華語樂壇，這樣的音樂特點，是不是很少見？是不是很驚喜。
當然，《Flip》作為一首MV，可不只是一段舞蹈影片，MV的核心，始終是Music。《Flip》的MV很出彩，肯定也離不開音樂本身的出彩。
《Flip》是朱正廷首張個人EP專輯《Chapter Z》的主打歌，對於朱正廷來講，從這張EP專輯和這首主打歌開始，他個人的音樂生涯，也正式進入了一個新篇章。
《Chapter Z》有三首歌曲組成。在很多人眼裡，認知朱正廷，首先就是因為他的舞蹈。畢竟，“人間仙子”這個美譽，一直是樂壇一個美麗的傳說。而這一次，三首作品、三種風格，則不僅開啟了朱正廷完整的音樂人生路，而且因為多元的風格走向，以三種音樂可能性，啟用並呈現了朱正廷身上的音樂潛能。
三首作品中，先去掉MV的畫面，單純聽《Flip》。首先讓人印象深刻的，就是朱正廷的聲音辨識度。這種辨識度來自兩個層面，一種是他中音區的厚實，不是煙燻嗓的那種滄桑，而是一種少年老成的厚重，這在這個時代同類型的年輕新人中，是比較少見的。
另一種辨識度就是演唱。
因為一直以來的強項是舞蹈，所以朱正廷在演唱方面，不僅容易被歌迷忽略，甚至他自己，也會在無意識之間，弱化這方面的專注程度。但這樣的結果，反而讓朱正廷在演唱上，有了一種意外的收穫，那就是去職業腔。
所以，《Flip》裡就有了一種獨特的嗓音+獨特的唱腔。比如在演唱上，朱正廷的歌聲不僅絲毫不油膩、去技巧，而且有了一種掏心窩子的率真和赤誠。這也讓這首糾結主題的歌，被朱正廷唱得熱血沸騰、激情澎湃，在國際化的PB-R&B氛圍之中，依然充滿了一種飽滿的衝擊力。這種衝擊力，就是真正的投入和感性，也最終成就了一首音樂作品的個性。
《都要好好的》雖然是鋼琴加絃樂的簡約路線，但也正是因為去掉了很多音色和律動，讓作品呈現出豐富和立體之外的另一種音樂意境。而這種音樂意境，同時也能放大朱正廷的辨識度。
厚實的中音加上鼻音共鳴腔，也讓《都要好好的》從人聲來講，就充滿了一種飽滿的力量，這種聲音的力量，也同步了作品內容裡情緒的張力。
到了歌曲昇華的副歌部分，朱正廷就又開始“不好好唱歌”了，而恰恰正是這種不按常理走的不剋制，讓朱正廷的情緒和歌聲一起洶湧而出，從而形成作品巨大的感性衝擊力。也會讓人覺得，這並不是一個職業歌手在演唱歌曲，他更是一個真正的生命個體，在表達他的情感、體現他的糾結、釋放他的憂傷。
最後一首《旁觀者》，則又一首Old Fashioned的作品。這其實同樣是一首情歌，只不過是以暗戀的主題、旁觀者的角色，來體現出一種隱晦的情感。但作品卻用了一種半個多世紀前的舞曲節奏，用這種看似歡樂、跳躍的節奏，來掩飾內心的慌張，以及對甜蜜的嚮往。
在《旁觀者》這首作品裡，朱正廷轉眼間就變成了一個翩翩少年，他將輕舞律動中的舞姿，很好地融合在了演唱中，於是就主匯出一種輕盈、輕快的聲線。和《都要好好的》和《Flip》兩首掏心的作品相比，這首作品不僅唱的很節制，甚至還將害羞、傾心、在乎、守護這種很複雜的情感，以人聲的形態呈現出來。
從這個角度來講，是誰說朱正廷唱歌不好的？請出來解釋一下！
很明顯，透過《Chapter Z》這張EP專輯，朱正廷已經完成了歌手身份的全新塑造。再加上《Flip》這首歌曲MV裡的歌舞合一，更讓朱正廷將自己的所長融入到了音樂的未來，形成了真正音樂聽覺與視覺、律動與形態的完美統一。
更值得一說的是，無論你怎麼樣用偶像的標籤，去定義朱正廷、認知朱正廷，至少《Chapter Z》的音樂質感，都會提醒你，這完全不是一個常規偶像能夠唱出來的專輯。因為脫離了套路的演繹模式，也完全沒有職業的技巧打磨，“不好好唱歌”的朱正廷，反而有了一種逆時代潮流的特質。
這樣的歌手，你說值不值得珍惜？