文化產業園，成長的煩惱，關係每一個年輕人，我相信在成長的過程中都遇到過，因為要成長必有煩惱！無論身處何地，何職業都有！

小時候為什麼開心，因為我們思想單純，對事物沒有自己的認知，小時候都是別人告訴我們如何認知，可隨著年齡增長，思想成熟，知識的積累，慢慢的我們對事物有了自己的認知，一旦有了認知，必會伴隨著煩惱，因為每個人的認知都不一樣，不像小時候都一樣，所有不同的認知放到一起，就會變成不同的結果，從而矛盾就產生了，矛盾很難對等，所以煩惱就來了

文化產業園相關問題，有思考過:

先舉個例子:寺廟的建設其初衷是為了傳播佛經，和尚的職責也是為了宣揚佛學。

但大家每次進寺廟的時候幾個人聽到和尚講經了？

背離初衷，一切亂相也見怪不怪了。

看當前國內相關文化產業園，皆是如此，一切迴歸其初衷，問題就迎刃而解。

如果把產業園（不僅文化，還有經濟類等）當做名利場，其走向腐朽也是必然性。

欲說還休，打住打住。

文化產業園之煩惱只是當下市場經濟遭遇瓶頸的一個縮影。

近來北京798藝術區、宋莊一大批畫廊工作室倒閉、出走，這類事件在中國各種文化產業園屢見不鮮。而大洋另一頭，紐約蘇荷區（SOHO）作為藝術家、創意人的聖地，經久不衰，歷久彌新。對比之下，不禁讓人覺得中國的文化產業園正在經歷“成長的煩惱”。

798藝術區的畫廊

文化產業園是什麼？如果按照招商廣告裡承諾的那樣，按照廣大藝術創作者、影視從業者、設計師或策劃師的暢想那樣——這是一個供創作者們盡情發揮創意，製造文化產品的地方。在這裡，創作者們可以透過聚集效應，與最具創造力的人一起合作，對接到最具審美的客戶，得到最大程度的曝光，並且擁有自我表達的自由。

紐約著名文化園區：SOHO區

但往往事與願違，文化產業園的“產業”始終沒有成長起來，唯一繁榮的只剩連年上漲的房租。至於這種“成長的煩惱”，我相信煩惱總是暫時的，成長則是必然的。

1.關於政策

有一點，關注時事的朋友肯定都知道——不將房地產作為短期刺激經濟手段。這是今年關於中國經濟政策動向較為重磅的一條新聞了，背後的深層含義更是豐富。

中國住房商品化走過了將近三十年，從最初的分批試點，到後來的全國樓市全面開花，改開以來，房地產為中國社會主義市場經濟發展增光、加分了不少，更加強了流動性，與各種積極力量一起推動了中國工業化和現代化程序。

問題也是接踵而至的，最初有效的發展模式如今也已經遇到了瓶頸，土地流轉、房地產開發、融資信貸，到最終商品環節前，各個環節的利潤溢價已然過高，留給企業的壓力只能是連年增加。

文化產業園也難以免俗——文化本就是為普通商品增加附加值的，甚至純文化消費就是在群眾生活之餘增加情趣的，在老的發展模式下，文化產品自然銷路難開，文化公司效益不好，甚至負擔不起房租和經營成本，文化產業園也只能一個個地凋敝下去，只能成為開發商在周邊開發房地產的藉口。

有個兇猛但真實的例子，就是北斗產業園。一些舊聞裡，“北斗”被作為概念，被各種開發商花樣百出地資本炒作，產業園建了一片又一片，設計出的辦公和生產需求遠遠超出全國的需求，不少產業園最後只能爛尾，沒有成為支援高新技術的載體，卻成了跑馬圈地的犧牲品。

網傳“北斗產業園”效果圖

而現在正到了改變的關口上，作為創業者，我們應該要有一顆平常心，關注新聞時事，仔細研讀產業政策動向，將文化事業做到最需要它的地方去，開啟思路，不要將發展邏輯停留在過去。

2. 關於產業

在如今百年未有之大變局之中，我們每個人都在親歷歷史，而讀一點歷史，我們可以得知，文化之於一個國家，毋庸置疑，就是軟實力的代名詞。中國已經成長為一個製造業大國，但依舊不是一個製造業強國。不僅僅是科技上有待進步，文化領域也是廣闊天地，大有可為。

①這類問題在年輕的藝術家、設計師中比較多見，就是創作太過脫離群眾。藝術來源於生活，又要高於生活，這裡有個微妙的平衡——陌生感是審美體驗中的組成部分，但過於私人、模糊的表達又容易給人以杜撰、生造的錯覺，許多年輕的創作者往往放不下學院派的架子，亦或者過於敏感細膩，喪失了傾訴的機會。

名家毛焰的油畫，表達很晦澀、很私人

②另一種則是經營定位不清所致，一些工作室，如傢俱、首飾、服裝工作室，始終擺不清自己的定位——對產品盲目自信，以藝術品來標榜自己，又接觸不到高階客戶，價格虛高，門可羅雀；大批次生產，走中端價格跑量路線，以潮牌自居，但在沒摸清市場生態前，就用貨品積壓拖垮了自己；亦或者對發展路線沒有規劃，踩著西瓜皮信天游，產品既缺質量又缺數量，始終以低價不溫不火地活著。

定製滴膠戒指

③還有一種就是對自身能力和境遇認識不足的。比如審美、能力能夠hold住婚禮拍攝、婚禮影片剪輯的，卻不一定能勝任藝術片、商業大片，小的工作室盲目擴張必然是不可取的，畢竟畢贛不可複製（畢贛是電影《路邊野餐》、《地球最後的夜晚》的導演）。

畢贛電影《路邊野餐》劇照

總而言之，文化產業的造星程序依然存在（建築界、當代藝術界幾乎都是明星制，大師就是一個文化公司最重要的資產，明星“一言堂”難免使得文化公司作坊化），但是文化產業的工業化也是即將來到的未來，既然是工業化，文化產品一定會成為大眾的消費品，文化公司也必然遵循二八定律——成為“八”中的一員，並不意味著朝不保夕，甚至可能意味著成為細分領域的王者。

“建築明星”安藤忠雄與作品“光之教堂”

文化產業園要吸納的應該不止是各種建築大師、各種藝術名家、各種影視大廠，業務過硬、運營靈活的年輕工作室也應該是統一戰線的物件。

對於開發商來說，炒作概念早就是昨日黃花，打鐵還需自身硬，把文化產業園建精建好，而不是貪大圖強，紐約SOHO區不是一天建成的，時間積澱和氛圍營造才是產業園需要的。

成長必然伴隨陣痛，這是躲不過去的煩惱，發展總是沿著螺旋上升的路徑，文化產業園的發展也不例外。