感謝邀請！我覺得這個問題應該這樣看，小品的開山鼻祖可以說當之無愧的是陳佩斯和朱時茂這對黃金搭檔，當相聲從如日升高進入低谷，恰逢小品花開正濃！陳佩斯和朱時茂這對金牌組合，以其獨特表演形式，深厚的演員功底，在小品界一枝獨秀，別開生面！獨領風騷十幾年，可以說在央視春晚中成為不可或缺的壓軸戲，一點也不為過！他們的小品融戲劇衝突，喜劇元素為一體，在歡笑聲中往往都是回味無窮！其表演風格迥異，兩個人獨特的表演魅力，深厚的演員功底，滑稽可笑的一顰一笑，無與倫比的表演節奏，恰當的與時代對接的表演題材的選擇！可以說如日中天一點也不誇張！當春晚節目單不無遺憾的沒有陳佩斯和朱時茂這對鑽石恆久遠，一顆永留存的代表一個時代潮流的戛然而止！讓多少中國觀眾在困惑不解中無言以對的為之嘆息啊！

在陳佩斯和朱時茂這對鑽石王老五黯然神傷的離去後，本山大叔這個帶著大蔥沾大醬風味獨特的東北二人轉風格的大菜，隆重登場了！在相聲小品這一對孿生姐妹，因為相聲這個老大姐的容顏遲暮，青春無悔的淡然，小品逐漸成為主流，成為春晚不可替代的一桌滿漢全席！本山大叔也如日中天的冉冉升起，從最初的潘長江黃麗娟、範偉甚至是非東北二人轉系統出身的宋丹丹，到後來的小瀋陽丫蛋兒們！在本山大叔的帶領下，一個路口接一個路口的飄紅著！

一股強勁的東北風，隨著小品的崛起，隨著地方文藝的崛起，逐漸演變成一股颶風！從南刮到到北，那一個晚會沒有小品的演出，沒有東北方言的饒舌，甚至是沒有東北二人轉的熱鬧，那簡直就是不成一桌盛宴的！本山大叔在帶領著東北二人轉這一傳統文化形式的高歌猛進中，其地位不可撼動！隨著本山傳媒的成立，《馬大帥》《鄉村愛情故事》這些影視劇的登場，東北風狂瀾般旋轉了大江南北！大街小巷街頭巷尾，人們口耳相傳的是在小品以及東北風味的影視劇中學到的隻言片語的東北方言！嗯哪！

但不可避免的是貼近百姓生活的原汁原味的二人轉風格，因其土生土長帶著不可避免的鄉土氣息，這是一種不可割離的文化形式的組成部分！但也直接影響著二人轉風格的小品，有著落後於當代文明程序的失落感，不成大器或大器晚成的或缺，讓他在與國際交流中黯然神傷！

如果說硬要去比較一下誰的水準更高的話，顯然是在挑事兒啊！但黯然退場的陳佩斯和朱時茂這對老搭檔，顯然更具獨創性的開創者風格，雖然退出春晚的時代較早，但在人們的記憶深處卻猶如昨日！本山大叔獨領風騷十幾年的時候，留給億萬華人多少歡笑聲至今屹立不倒！

這兩對兒國寶級的歡顏無價之寶，是我們生活中不可替代的喜劇之王，所以我們祝福他們吧！也許未來的日子裡，他們又會為我們帶來不可替代的歡笑聲，甚至在今後的日子裡，因為他們我們可以去除多少生活中的苦澀呢？

三位的表演都已經達到很高的水平了，這樣比較沒有意義，主要是看劇本的水平了。

縱觀陳佩斯朱時茂和趙本山的小品，水平也是參差不齊的。他們的表演沒有問題，可見劇本對於一個作品的重要性。

個人覺得還是陳佩斯跟朱時茂的小品水平更好，他們的《主角與配角》，《吃麵條》都堪稱小品的經典橋段，讓你看完一遍還要看第二遍。給觀眾帶來了很多歡聲笑語，特別是陳佩斯的表演功力，讓人看著就想笑，這不是一朝一夕就能得來的。是經過多少個日夜的打磨。

直接說我的答案：陳佩斯和朱時茂、趙本山和宋丹丹，我更喜歡趙本山和宋丹丹！原因只有一個，趙本山和宋丹丹讓我更開心！

無論大家有什麼感受，我相信有一點是共通的，只要不說謊，趙本山和宋丹丹的小品絕對比陳佩斯、朱時茂的小品讓大家更快樂！

說實話，陳佩斯和朱時茂表演的小品我只記得有個《吃麵條》，還有一個陳佩斯扮演村民給朱時茂扮演的特務帶路的那個，不知道名字了。你要說多搞笑，真談不上，遠遠比不上趙本山宋丹丹表演得《老伴》《鐘點工》《昨天今天明天》《火炬手》《一封情書》，哪個不是經典，幾乎一句一個笑點，笑到肚子疼，無人可比！

隨便列舉幾句臺詞吧，肯定能勾起你的回憶：

下蛋公雞，公雞中的戰鬥機。

有人花錢吃喝，有人花錢點歌，有人花錢美容，有人花錢按摩，今兒我僱個好活，有人花錢，僱我陪人兒嘮嗑。

穿著馬夾我就不認識你了；傷自尊了，太傷自尊了。

我都暢想好了，我是生在舊社會，長在紅旗下，走在春風裡，準備跨世紀。想過去，看今朝，我此起彼伏。於是乎我冒出個想法。

啊，白雲，黑土向你道歉！來到你門前，請你睜開眼，看我多可憐。今天的你我怎樣重複昨天的故事，我這張舊船票還能否登上你的破船！

當然也不是說陳佩斯朱時茂小品不行，他們肯定也是優秀的藝術家，但是沒有趙本山宋丹丹接地氣，貼近老百姓。他們的節目大都是取材於生活，取材於老百姓，老百姓有親切感。

後來因為不可說的原因，趙本山不得不退居二線，不再上臺表演。他的其它事情我們不去議論，但是就小品表演來說，可以說至今沒有人能夠比得上。他就是為二人轉而生，為小品而生。“小品王”這三個字只有他稱得上，陳佩斯肯定是不可能戴得起這頂帽子的！

陳佩斯，朱時茂，趙本山，

各有千秋，在螢幕上演技幽默，受到觀眾喜歡，被譽為娛樂之星，

備註：當作者真是不容易，反正不是專業的，

天天表揚你們，發紅包下，

更希望做個博學多才的中年人，

陳佩斯和朱時茂的小品與趙本山的二人轉，在春晚上先後成為璀璨的明星，盛極一時，贏得關眾好評如潮。在大眾眼裡，可以說各有千秋，甚至，由於陳、朱退出春晚太長時間，已被趙本山遠遠超出。

不過，外行看熱鬧，內行看門道。

小品的藝術形式是靠演出者深厚的表演技能來反映內容、過程和人物心理，而不是以“語言”為中心的藝術形式。

而趙本山的動作僵應死板，足見其基本功的不足。上春晚之後的20多年裡，小品在表演技能方面不斷弱化，無論是《賣柺》系列還是《不差錢》系列，都是靠情節安排和幽默搞笑、詼諧諷刺的小品語言來表現。為了贏得觀眾的認可，“搞笑”的語言演變為一種“搞怪”的語言，在“搞怪”的語言形式下，粗糙、低俗的語言不時出現，大大降低了小品的質量。

思想上，陳佩斯與朱時茂的作品最大的不同則在於他們從不拿殘疾人和農民開玩笑，也從不刻意誇張家鄉的習俗和語言，不以之取樂。同樣出身於東北，陳佩斯的表演毫無東北人的痕跡，不為了搞笑而刻意誇張東北人的形象。趙本山則用夾帶著“小聰明”的私貨，導致小品的藝術性降低。如《賣柺》《賣車》等小品，批評者認為趙本山拿“殘疾人”開玩笑，宣揚其“逢迎阿諛”和“投機倒把”的思想，這是作為一個“藝術家”不應該有的行為。