原來的電影見心，後來的見形。

有什麼區別的？

雖然是電影製作的兩個方向，但是結果或者影響就不一樣。

注重科技含量是見形的，重點在觀影的體驗上，人們可以在影院裡深深震撼，甚至搖旗吶喊，是因為視覺的衝擊很強烈，內心於平時生活中的那種平淡感產生強烈的對比，所以在於一個爽字。

但影評不好，是結果不好。第一點理由從時間上看：就是爽勁過了，沒有了當時的衝動。很多人突然滿足了某些需求，那麼內心的渴望就會少很多，這在經濟學上成為邊界效應。

第二點：無心支撐的形，沒有耐人尋味的點。細細想來，影片表達的都在畫面上了，事後想寫影評，寫一點不同的觀點，沒有。因為只有內心世界，才是一千個人，一千個哈姆雷特。

電影是兩者的權衡，可以得一失一，也可相得益彰。關鍵在於怎麼去融合兩者。當然也有很多成功的電影，能夠作用好兩者的優勢。比如早一點的電影《這個殺手不太冷》，可如果是純粹為了迎合科技而忽略價值的電影，是導演騙導演，觀眾騙觀眾。轟動一時，也僅僅只是一時。

因為電影的最核心其實是劇本，也就是說電影至少要把故事講好，而特效只能是錦上添花，做不到力挽狂瀾。

特效做得比較好的就屬科幻電影了，比如《駭客帝國》、《盜夢空間》，這倆部電影特效都做得很好，但它們真正成功是在於故事。駭客帝國裡那個問題“是選擇痛苦的現實還是美好的夢境”到現在還有人討論。盜夢空間關於小李子到底是在現實中還是在做夢的問題，當時豆瓣多少人開貼爭論？

與之相對應的就是漫威超級英雄電影，宣告我沒有看不起超級英雄電影的意思，畢竟現在漫威都成了一種文化了。超級英雄電影特效不用說，可以說是一大賣點，奧斯卡最佳特效獎拿了一堆，但故事基本都比較老套，超能力英雄打超能力壞蛋，拯救地球的中途談談戀愛搞搞基，所以超級英雄電影火遍全球，粉絲無數，卻拿不到奧斯卡最佳影片。

中國電影特效起步較晚，很多電影人眼紅國外特效電影的火熱，一股腦的大手筆投資，產出了一系列特效大片，什麼鍾馗伏魔呀、阿修羅呀、封神傳奇呀，無一不是爛片，這些電影其實特效真得還行，但電影情節完全不知所云。

更鮮明的對比，就是今年上映的倆部科幻電影，《流浪地球》和《上海堡壘》，這倆部電影一個豆瓣7.9分，一個只有2.9分，難道是他們的特效差在那裡了嗎？並不是，《上海堡壘》講的就是一個俗套的外星人進攻地球的故事，劇本細節極不嚴謹，出現遺物盒子需要本人掌紋解鎖等低智商bug，而《流浪地球》講的是為避免小行星撞擊，人類帶著地球一起逃離的故事，浪漫且不落俗套，主創團隊對劇本的打磨很是嚴謹，還出了個100年編年史。所以倆部中國科幻電影一個成功，一個一敗塗地。

所以中國電影還是要把精力放在劇本打磨上，一個好故事可以拯救特效的不足，驚豔的特效卻彌補不了劇本的破洞。