這純粹是瞎扯。

寫古體詩的人，只能說文化水平相對搞一點，文化水平高的裡面一部分可能地位高。到不是說地位高的人喜歡寫古體詩，地位高的人，可能也是一坨狗屎，什麼也寫不出來。

筆者認識一位醫院搞後勤的工人，既不是醫生，也不是護士，是以前的老中專生畢業的，但他喜歡看書，喜歡寫古體詩，寫得如何，暫且放一邊去。但他就是喜歡寫，你能說他地位高？

地位低的人，喜歡寫現代詩，也不對。

只能說寫現代詩的入門比較低，寫幾個好聽的句子，按照詩歌的形式排列一下，組合一下，也可以算是現代詩了。從這個角度看，文化水平相對低的人，寫現代詩多一點點。

但真正要寫好現代詩，則更需要高水平的人，和個人的社會地位無直接關係，也毫無因果關係。

總體來說，寫現代詩入門比較低，大凡能寫得文從字順都可以算是一首現代詩，但真正有內涵，有價值的現代詩可不那麼容易。而寫古體詩，多半是中老年老同志自我的YY而已，現代人寫古體詩，有幾個人能超越唐宋的詩人、詞人。

這個和社會高低毫無關係，只能說個人文化修養有關！

古體詩能充分體會作者的思想感情。比如古漢人用古體詩對嶺南百越音（粵語）的描述：

唐代柳宗元《與蕭翰林書》：“楚越間聲音特異，鴃舌啅噪。

唐 白居易《送客春遊嶺南二十韻》：瘴地難為老，蠻陬不易馴。

北宋蘇東坡：“苦鴃舌談，爾汝不相酬，未著絕交書，已嘆交遊絕，門前空羅雀，巷語紛鴃舌” 。

偽命題！與地位高低無關，詩詞是別才，有閒情逸致，有情懷的人喜歡為之。用一點感悟回答。

為什麼寫詩

因為

金風玉露的相逢

高曠無情的星空

有了溫度

因為

春花秋月的點綴

寬厚仁慈的大地

有了生機

因為

落霞與孤鶩齊飛

天地和美相融

因為

靈魂安放了

心中才有一片空明

為什麼寫詩

是想燒錄朝陽下的露珠

還是

你微笑的眼睛

或是

我激動的淚水

握著拙劣的筆

我徨然無措

但願它

能繞過山

繞過海

繞過霧與塵

也繞過你的身體

觸及 你的心

寫古體詩也好，寫現代詩也罷，這是各人的喜好，與地位高低風馬牛不相及。

古體詩歷史悠久，它是中華燦爛文化中的瑰寶，尤其是唐詩宋詞更受大家的青睞。千百年來無論是文人騷客，還是平民百姓都喜歡吟誦，它的魅力影響著一代又一代人。它精煉的語言，文字蘊含的無窮意境，朗朗上口的讀音，深深的吸引每一個人，大凡喜歡寫詩詞之人都很崇尚它。

現代詩起步較晚，沒有古體詩歷史悠長，加之寫詩沒有古體詩要求嚴謹，這也是部分寫詩人喜歡的原因吧。

這個問題首先論點我就不贊同。

喜歡寫作什麼體裁和地位高低沒有任何關係，我很難理解樓主這個結論的成因。因為在我的同齡文友裡面，喜歡寫現代詩的有很多，喜歡寫古體詩的也不少，更不缺一些既寫古體詩又寫現代詩二者兼作的人。

個人的創作風格形成有很多原因，比如興趣愛好，喜歡什麼體裁就寫什麼體裁，這很簡單嘛，只需要跟著自己的心走就行，隨心所欲，不被外物所幹擾，這裡也需要提一點:不是寫古體詩就高雅，寫現代詩就庸俗，反之也不成立，這種想法是錯誤的。每一種文學體裁都有它存在的意義，也不能因此就產生情感色彩而去評判它，也不能因為這樣的意識而去選擇它。

第二個因素就是環境的影響，這個影響是多方面的，比如小時候老師對自我的薰陶，比如你遇到一個很喜歡古詩詞的老師，經常帶著你們領悟詩詞的魅力，於是你自然會受到影響，進而產生興趣，如果他是一個很喜歡現代詩的老師，那反之亦然，還有就是自我的閱歷，比如自己愛看相關的書籍，有意識地去選擇與自己相符合的體裁去了解，這也是影響的因素。

古體詩是華人作詩的最佳格律。意境深遠。沒有一定的修養，文化功底，誇越時空的想象力是很難做到的。現代時，意境淺俗，只要有興趣，一般人都可以寫，比較大眾化。

寫什麼樣的詩和地位是沒有關係的。杜甫寫律詩多，李白寫自由體多，我們不能說杜甫就一定比李白地位高。放現在來說，郭沫若、郭小川、艾青、等都是寫現代詩著名的，地位也都不能說低。

陽春白雪，曲高和寡，下里巴人，和者紛紜。寫古體詩，特別是格律詩，需要一定的文學素養，現代詩沒有嚴格的要求，就象信天游，誰都能唱。與地位的高低似乎無關。

這是真的，地位高的人，往往以沒有時間來研究現代詩為由來證明他們是正確的，而恰恰是他們有過多的時間來寫古體詩。這一切都會好起來的，包括時間在內，都是在為我所用，還有就是古體詩好寫，幾句湊合，但是，要達到像古人這樣的程度，還是比較難的。看過不少的人寫的古體詩，老年人的總是在訴說走過的路，碰到的坎坷不平，而年輕人的古體詩總是在說，“猛士如雲唱大風”的味道，有一股進取心在裡頭，老年人就是這樣的不知足，還要和年輕人比較一番，意思就是難道我們寫出來的詩歌，還沒有年輕人的詩歌的味道，詩歌之中有比拼，這就是老年人與年輕人的大比拼，也是一個不讓一個的事情。想起來也是好玩的事情！

我認為喜歡寫古體詩和現代詩和地位高低關係不大，主要是心趣愛好。古體詩和現代詩注重的是意境，只有近體詩才要求平仄韻律，知識面要求非常的寬！寫起來相對不易。

有的是真有學問，有的是顯示自己有學問，普通人(地位低)一般都是有感而發，表露情感和心聲，不是很追求韻律平仄所以寫的隨意。

你的說法很偏激！寫詩不分地位高低！寫詩也是和寫小說，寫散文一樣，都是為了表達自己的一種思想感情。這正如我們平常說話一樣，你表達的是請求，是炫耀，是高興，是憤怒等等等等，都可以。唯有不同的是，說話，說過撂過，寫文章就以文字的形式儲存下來了，這就體現了人類的文明進步。

你說的情況，可能那些年長的老幹部受的是舊時代的教育，受舊時代教育的影響，他們習慣寫古體詩，所以讓你認為他們地位較高。而年輕人接受的是新時代教育的栽培，他們習慣寫點東西具有隨意性，儘量不受一些條條框框束縛，所以他們多半喜歡寫現代詩，他們貌不驚人，多半都是底層勞工，在你的心中他們都是地位低的人，其實不然。而且這些年輕人，這些在生產第一線的人也有很多寫古體詩的，寫現代詩的也有年齡大的甚至已經逝去的人。這個可不能隨便下個結論。

一、詩歌的啟源

詩歌是最早出現的一種文學體裁。在《詩大序》中說：

詩者，志之所之也；在心為志，發言為詩。情動於中而形於言；言之不足故嗟嘆之；嗟嘆之不足故永歌之；永歌之不足，不知手之舞之，足之蹈之。

這就說明詩歌和音樂、舞蹈是三者合一，不是獨立的形式，也說明了三者之間的密切關係，它是人們感情十分激動的時候噴發的產物。

二、什麼是詩

詩歌是以精煉、形象、富有節奏感和音樂美的語言創造出獨特感人的意境，來集中反映現實生活，抒發作者的思想感情。

詩雖然有古體詩和現代詩（新詩）的區別，但是在創造藝術意境，以及以情感人的基本特徵上是一致的。詩中的意境，形象鮮明，情景交融，常常是透過以少概多的典型畫面啟發讀者的深思遐想。

在詩歌中熾熱的感情，豐富的想象，凝鍊的語言，和諧的音韻，是無論古體詩還是現代詩（新詩）的共同特點。

詩人在創作詩歌時總是浮想聯翩，情感活動十分強烈，想象特別豐富，飽合著豐富的情感和奇特的想象，這種想象不是憑空產生，而是一定社會生活的反映。由於某種客視的自然或社會現象，震盪了詩人的思想感情，激發了詩人的想象。因而使作者非用詩不足以展其義，非歌唱不足以騁其情，從而創作出詩歌。而真正成功的、動人的詩歌總是在現實生活的激發之下，真實而集中地反映了一定的社會生活。

所以，無論古體詩和現代詩，所寫的詩如果沒有這些基本特點，那便是無病呻吟。

三、問題回答

題主所謂地位高的人寫古體詩，地位低的人寫現代詩說法不敢苟同。

唐代的詩仙李白、詩聖杜甫為例，在當代他們的地位並不高，但是他們的古體詩能流傳千古。李白雖在皇帝身邊幾年，卻被“賜金放還”；杜甫一身窮困潦倒，病逝於船中。

近代的郭老，不能說他的地位不高吧，他的《地球，我的母親》、《鳳凰涅槃》、《女神》等等作品不也是現代詩（新詩）嗎。

象這種例子可以說數不勝數，多了去了，就不一一枚舉了。

因此，我認為無論是古體詩還是現代詩（新詩）不能用地位的高低來衡量。主要在於受古體詩薰陶或影響，閒時又喜歡閱讀和朗誦古體詩，又熟悉和懂得古體詩的格律音韻，對古體詩有一種特殊的愛好者，喜歡寫古體詩。

對古體詩雖然愛好，但愛好不是很深和沒有太多接觸古體詩，有詩歌創作的激情和靈感，又不太習慣古體詩束縛的詩歌愛好者喜歡寫現代詩（新詩）。

總之，不能以地位的高低而論。

說到此，還是重溫毛主席給克家同志那封信吧！現代人、特別是年輕人還是提倡寫現代詩（新詩）為佳。

事實上現代詩要寫得像詩，更難一些，因為舊體詩寫得不好，至少還有個詩歌的形式，有個外包裝。

能夠把舊體詩和現實生活搞得天衣無縫相得益彰的，愚以為成就最高者為聶紺弩。他上懂舊體詩，下懂現實生活，而許許多多人只懂得其中之一。

且看他挑水：

很多人有他認識生活的能力，但沒有他的古詩文語言功底；很多人則相反，有他的古詩文語言功底，但對現實生活認識膚淺。

（聶紺弩）

寫詩填詞現在很時髦很熱鬧，好像縣、地區（地級市）、省、國家都有詩詞學會，我縣詩詞學會除了網刊還有紙刊，而且詩詞學會群裡發作品、交流十分活躍，也隨時有佳作出現。

愚以為寫舊體詩最該防止的是附庸風雅，沒話找話，無病呻吟，徒具形式。

因此，題主這個問題可以反過來理解。

很多人是真正熱愛舊體詩，而一些人是用寫舊體詩來抬高地位。

現代詩並非地位低的在寫，相反現代詩是現在詩歌主流，地位高的低的都在寫。

最有名的是腦癱農婦餘秀華在寫，“作家二代”、教授賈淺淺也在寫，且都很出名。

千萬別把舊體詩當身份地位的象徵，好詩才能抬高身份地位。

餘秀華不作協幹部了嗎？

另外，在古代，考慮身份地位的，基本不是詩人。

另外，題主搞錯名詞了，和現代詩並列的不是“古體詩”而是“舊體詩”，“古體詩”是舊體詩裡的分類。

舊體詩是中國現代文學術語，中國的舊體詩有古體近體的分別。