想必每一個懷抱著作家夢的人，都希望自己能寫出一部優秀的作品，一部能夠傳世的作品。優秀的作品，離不了動人的故事。那麼，究竟如何才能寫出好的故事呢？
這也是一直以來困擾我的問題。沒有跌宕起伏的人生閱歷，也不是異想天開的腦洞少女，但我也想寫出扣人心絃的故事，怎麼辦？
直到我讀到了這本《寫作課》，彷彿摸到了一點寫故事的門道。
《寫作課》的作者艾麗斯·馬蒂森既是一位著名的作家，更是一位優秀的寫作導師，她是哈佛大學的文學碩士，曾在耶魯大學、布魯克林學院教授寫作課程，後在本寧頓學院藝術碩士班執教長達22年，長期擔任《紐約客》《紐約時報》的撰稿人。艾麗斯出版了多部短篇小說集和長篇小說，作品曾獲得英語界小小說最高榮譽“小推車獎”、美國最佳短篇小說獎、歐·亨利短篇小說獎等諸多獎項。
在這本書中，艾麗斯總結了自己多年指導寫作課的經驗，並結合多達36部經典作品的解讀分析，向讀者深入剖析了20個常見的小說創作誤區，給每一位想要進行小說創作的人提出了中肯而實用的建議。
可以說，《寫作課》是一本為所有想要寫出好故事的人提供的實用性創作指南。
全書分為五章，集中解決關於寫作的三件事：何為好、為何寫不好、如何能寫好。
如果把小說比喻成一隻風箏，那創作者狂野的想象力和強烈的情感就是讓風箏能夠在天空中飛舞的狂風，而作品內在的理性邏輯就是那根保證風箏不被狂風捲走消失在天際的粗線。想要風箏非得高，風和線缺一不可；而想要寫出好故事，創作者既要有理性的常識，也要有敢於白日做夢的勇氣。
艾麗斯在書中指出，“優秀的作家，既要有強烈的情感，也要有普遍常識，只有使這對矛盾體和諧共生，才能寫出值得玩味的故事。”
其實，這也是優秀的作品得以傳世的原因：既符合普遍常識的邏輯，又有作者天馬行空的想象力和能打動人心的真情實感。
或許很少有人能意識到，無論是過去還是現在，能夠流暢自由地用文字表達自己，其實是一件得天庇佑的幸事，對女性來說尤其如此。畢竟，女性享有受教育的權利，也不過是近百年的事。而且，還有社會因素在阻礙著我們進行寫作，比如政治審查、親朋好友們的非正式審查（認為寫作是不務正業）等。
除了這些顯性因素，還有一個隱性的、常被人忽略的因素，即自我審查。表現在作品中，就是強烈的不自信。這是主觀上導致“寫不好”的重要原因。
這種“不自信”，體現在作品中，就會出現諸多問題，比如：喜歡採用間接敘述，多描述現象而不陳述事實，沉溺於描寫人物的心理活動，刻意打亂作品中的時間順序，作品人物的動機模糊，甚至無益的脫離現實……這些問題，既會使得行文變得拖沓而冗長，更會導致寫出來的故事無法讓讀者讀懂。
對此，艾麗斯給出了三條中肯的建議：
一是，把寫作當做生活的必要組成部分，即使沒有自信，也要在寫作時給自己鼓勁，說到底，“自信是一種選擇”；
二是，報名參加一個寫作班或書友會之類的組織，找到同好督促你寫作，還能幫你抵抗源自內心或他人的負面聲音、堅守表達自我的權利；
三是，正視各類客觀或主觀的審查的存在，採用恰當的敘述方式，把故事直接了當地講出來，“不要理會外界及內心的負面聲音，讓我們拿出配得上作家二字的權威和主宰作品的強大氣魄，好好講故事。”
在第一部分中，作者已經指出，優秀的作品，既要符合普遍常識的邏輯，又要有作者天馬行空的想象力和能打動人心的真情實感。所以，要寫出好的故事，有三點需要注意：
①學會珍惜和培養想象力
我一直以為，只有人生閱歷豐富的人才能創作出曲折動人的小說，因為他們自己的經歷就是最好的素材。艾麗斯指出，小說創作不能太過依賴現實原型，一是因為現實經歷總有用盡的一天；二是因為以現實生活中的人物為主角，會限制作品的主題。
小說創作的核心技法是虛構，無論是以現實為藍本來虛構，還是以虛構為藍本來虛構，它都需要作者充分發揮自己的想象力。只有嘗試憑空想象出在現實生活中並未發生的故事，才能真正鍛鍊自己小說寫作的能力。
比如，魯迅曾談到，《阿Q正傳》中阿Q這個藝術形象有兩個原始模型：一個叫謝阿桂，還有一個是謝阿桂的弟弟叫阿有。而阿Q的很多事情又是從其他人身上取來的，如戀愛事件是從衍太太的侄兒桐少爺那裡來的；欺侮小尼姑，則是從一個秀才那裡取來改造而成的。
如果沒有想象力和靈感，怎麼辦？艾麗斯給出的建議是，“從現實從現實世界中搜尋那些產生客觀影響的事件，而不是那些僅僅改變了主觀感受的事件”，也就是說，用事件來推動故事的情節發展，透過主人公的行動來表達他情緒，而不是直接進行情緒描寫。
②順其自然地製造麻煩
麻煩和衝突是故事的靈魂。因為，人物只有在事件中才會凸顯出自己的性格特色，單純地描述人物內心的想法和情感只會讓故事顯得單薄無趣。所以，要在作品中給主人公制造麻煩，設定衝突，甚至是用懸念的方法引起讀者的好奇心，這樣故事才會有吸引力。
不知道大家是否有發現一個現象：故事的主人公越是深陷困境，故事就會是具有吸引力。所以，優秀的作家都會在自己的作品中給主角們設定一個又一個障礙，讓他們的誤會越來越深，這樣才會讓讀者欲罷不能。
當然，麻煩和衝突的設定要符合邏輯理性，不能過於戲劇化，否則會因為太過誇張而顯得離譜。
如何讓讀者在閱讀小說的過程中產生強烈的代入感？這就需要作者在創作的過程中融入自己的真情實感。畢竟，如果連自己都打動不了，想要打動讀者就更不可能了。
作者在塑造筆下的人物時，不能生編硬造，而是要將自己融入到作品中，成為故事的主人公，用心去感知和體會他們的生活，這樣才能避免人物的型別化和刻板化。
除此之外，艾麗斯還在書中分析了短篇小說和長篇小說的區別，並列舉了長篇小說的五種表達主題的方式。
總之，想要成為一名成功的作家，你需要的是清醒的頭腦和蓬勃的事業心。
看到這裡，你是不是也和我躍躍欲試呢？那麼，現在就動手吧，先寫一個短篇故事看看！
一個字，學。
學文筆，學大綱，學劇情，學堅持，最後還要多看優秀的網路小說。
最後你會發現:“其實我很有寫小說的天賦”
想必每一個懷抱著作家夢的人，都希望自己能寫出一部優秀的作品，一部能夠傳世的作品。優秀的作品，離不了動人的故事。那麼，究竟如何才能寫出好的故事呢？
這也是一直以來困擾我的問題。沒有跌宕起伏的人生閱歷，也不是異想天開的腦洞少女，但我也想寫出扣人心絃的故事，怎麼辦？
直到我讀到了這本《寫作課》，彷彿摸到了一點寫故事的門道。
《寫作課》的作者艾麗斯·馬蒂森既是一位著名的作家，更是一位優秀的寫作導師，她是哈佛大學的文學碩士，曾在耶魯大學、布魯克林學院教授寫作課程，後在本寧頓學院藝術碩士班執教長達22年，長期擔任《紐約客》《紐約時報》的撰稿人。艾麗斯出版了多部短篇小說集和長篇小說，作品曾獲得英語界小小說最高榮譽“小推車獎”、美國最佳短篇小說獎、歐·亨利短篇小說獎等諸多獎項。
在這本書中，艾麗斯總結了自己多年指導寫作課的經驗，並結合多達36部經典作品的解讀分析，向讀者深入剖析了20個常見的小說創作誤區，給每一位想要進行小說創作的人提出了中肯而實用的建議。
可以說，《寫作課》是一本為所有想要寫出好故事的人提供的實用性創作指南。
全書分為五章，集中解決關於寫作的三件事：何為好、為何寫不好、如何能寫好。
何為好？如果寫滿字句的書稿是一隻風箏，那傾瀉而出的情感便如同天空中呼嘯而過的狂風，我們需要一根線來牽引——同樣，作家當然需要創作的自由，但也需要理性控制，二者缺一不可。如果把小說比喻成一隻風箏，那創作者狂野的想象力和強烈的情感就是讓風箏能夠在天空中飛舞的狂風，而作品內在的理性邏輯就是那根保證風箏不被狂風捲走消失在天際的粗線。想要風箏非得高，風和線缺一不可；而想要寫出好故事，創作者既要有理性的常識，也要有敢於白日做夢的勇氣。
艾麗斯在書中指出，“優秀的作家，既要有強烈的情感，也要有普遍常識，只有使這對矛盾體和諧共生，才能寫出值得玩味的故事。”
其實，這也是優秀的作品得以傳世的原因：既符合普遍常識的邏輯，又有作者天馬行空的想象力和能打動人心的真情實感。
為何寫不好？或許很少有人能意識到，無論是過去還是現在，能夠流暢自由地用文字表達自己，其實是一件得天庇佑的幸事，對女性來說尤其如此。畢竟，女性享有受教育的權利，也不過是近百年的事。而且，還有社會因素在阻礙著我們進行寫作，比如政治審查、親朋好友們的非正式審查（認為寫作是不務正業）等。
除了這些顯性因素，還有一個隱性的、常被人忽略的因素，即自我審查。表現在作品中，就是強烈的不自信。這是主觀上導致“寫不好”的重要原因。
這種“不自信”，體現在作品中，就會出現諸多問題，比如：喜歡採用間接敘述，多描述現象而不陳述事實，沉溺於描寫人物的心理活動，刻意打亂作品中的時間順序，作品人物的動機模糊，甚至無益的脫離現實……這些問題，既會使得行文變得拖沓而冗長，更會導致寫出來的故事無法讓讀者讀懂。
對此，艾麗斯給出了三條中肯的建議：
一是，把寫作當做生活的必要組成部分，即使沒有自信，也要在寫作時給自己鼓勁，說到底，“自信是一種選擇”；
二是，報名參加一個寫作班或書友會之類的組織，找到同好督促你寫作，還能幫你抵抗源自內心或他人的負面聲音、堅守表達自我的權利；
三是，正視各類客觀或主觀的審查的存在，採用恰當的敘述方式，把故事直接了當地講出來，“不要理會外界及內心的負面聲音，讓我們拿出配得上作家二字的權威和主宰作品的強大氣魄，好好講故事。”
如何能寫好？在第一部分中，作者已經指出，優秀的作品，既要符合普遍常識的邏輯，又要有作者天馬行空的想象力和能打動人心的真情實感。所以，要寫出好的故事，有三點需要注意：
①學會珍惜和培養想象力
我一直以為，只有人生閱歷豐富的人才能創作出曲折動人的小說，因為他們自己的經歷就是最好的素材。艾麗斯指出，小說創作不能太過依賴現實原型，一是因為現實經歷總有用盡的一天；二是因為以現實生活中的人物為主角，會限制作品的主題。
小說創作的核心技法是虛構，無論是以現實為藍本來虛構，還是以虛構為藍本來虛構，它都需要作者充分發揮自己的想象力。只有嘗試憑空想象出在現實生活中並未發生的故事，才能真正鍛鍊自己小說寫作的能力。
比如，魯迅曾談到，《阿Q正傳》中阿Q這個藝術形象有兩個原始模型：一個叫謝阿桂，還有一個是謝阿桂的弟弟叫阿有。而阿Q的很多事情又是從其他人身上取來的，如戀愛事件是從衍太太的侄兒桐少爺那裡來的；欺侮小尼姑，則是從一個秀才那裡取來改造而成的。
如果沒有想象力和靈感，怎麼辦？艾麗斯給出的建議是，“從現實從現實世界中搜尋那些產生客觀影響的事件，而不是那些僅僅改變了主觀感受的事件”，也就是說，用事件來推動故事的情節發展，透過主人公的行動來表達他情緒，而不是直接進行情緒描寫。
②順其自然地製造麻煩
麻煩和衝突是故事的靈魂。因為，人物只有在事件中才會凸顯出自己的性格特色，單純地描述人物內心的想法和情感只會讓故事顯得單薄無趣。所以，要在作品中給主人公制造麻煩，設定衝突，甚至是用懸念的方法引起讀者的好奇心，這樣故事才會有吸引力。
不知道大家是否有發現一個現象：故事的主人公越是深陷困境，故事就會是具有吸引力。所以，優秀的作家都會在自己的作品中給主角們設定一個又一個障礙，讓他們的誤會越來越深，這樣才會讓讀者欲罷不能。
當然，麻煩和衝突的設定要符合邏輯理性，不能過於戲劇化，否則會因為太過誇張而顯得離譜。
如何讓讀者在閱讀小說的過程中產生強烈的代入感？這就需要作者在創作的過程中融入自己的真情實感。畢竟，如果連自己都打動不了，想要打動讀者就更不可能了。
作者在塑造筆下的人物時，不能生編硬造，而是要將自己融入到作品中，成為故事的主人公，用心去感知和體會他們的生活，這樣才能避免人物的型別化和刻板化。
除此之外，艾麗斯還在書中分析了短篇小說和長篇小說的區別，並列舉了長篇小說的五種表達主題的方式。
找到自己努力的方向，而不是不切實際地幻想成功；不放棄成功的慾望，也接受失敗帶來的失望。規劃適合自己的寫作日程，有一份正常的工作，做自己喜歡的事情。嘗試投稿，有勇氣面對反覆修改，但不絕望和自我懷疑。廣泛而深入地閱讀經典和自己喜歡的書；閱讀的同時兼具好奇心、能動性和求知慾，並找到自己與那些偉大作家之間的差距；不要為了寫作技巧而讀。總之，想要成為一名成功的作家，你需要的是清醒的頭腦和蓬勃的事業心。
看到這裡，你是不是也和我躍躍欲試呢？那麼，現在就動手吧，先寫一個短篇故事看看！