●明月幾時有？把酒問青天。不知天上宮闕，今夕是何年。我欲乘風歸去，又恐瓊樓玉宇，高處不勝寒。起舞弄清影，何似在人間。

能夠會寫詩的人，不一定會畫畫，畫畫講究的嚴格的構思，需要畫畫的人具有比風的更瘋狂意境。空氣流動成風，

我想這裡問到的應該是唐代詩人李嶠所寫的詩《風》，因為你的問題不是帶“風”字的詩。這首詩入選小學語文課本，確實寫得很好。

風，本來就是來去無蹤的東西。當它颳起的時候，我們總是透過大自然的物象來體會它的來勢兇猛，或者輕柔溫軟。同時也能聽到它呼嘯而過的聲音，當然也有撲打窗欞的輕叩。總之，作為大自然的傑作，風的本身就是一首優美壯觀的詩歌。

來看詩人李嶠的描寫

風

解落三秋葉，

能開二月花。

過江千尺浪，

入竹萬竿斜。

細心的朋友一定會發現，這首詩最有趣的地方，是他寫風未見一個“風”字。但是，他卻運用最為敏銳的目光捕捉到了風的影蹤。秋風習習掃落葉；春風輕柔催花開；狂風起處波濤起；呼嘯而去竹彎腰。這就是風。

自古文人之中擅長於書畫者也不乏其人。唐代著名詩人王維，不僅田園山水詩歌寫得好，他的山水畫也很有水準。如果拿李嶠的這首詩去作為他的繪畫題材，肯定是不成問題的。

詩畫的藝術表現，本身就有互通的地方。詩歌講究意境，繪畫講求傳神。這都是一種較為靈動的藝術境界。關於繪畫的典故“深山藏古寺”就是一個例子。寫風不見風，畫寺不見寺，這二者之間就有著異曲同工之妙。以特定的物象呈現主題。這本身就給繪畫奠定了基礎，只要有一定繪畫功底，何難之有。就像畫“藏古寺”突出一個“藏”字，只出現擔水的僧人，而不出現廟宇一樣，這是同樣的道理。

詩《風》變成畫應該怎麼畫？——看你在詩中表現的是什麼內容，可根據內容和季節的不同配上不同的景物。如春天在畫中配上飄蕩的柳條，飄飛的柳絮，被風吹皺的漣漪等。夏天配上斜飛的雨線，被風吹彎的小樹。秋天配上飄落的樹葉，河邊搖曳的蘆葦。冬天配上飄飛的雪花，乾枯搖擺的樹枝。如畫人物可顯示被風吹得飄動的衣衫、圍巾、飄帶等。總之發揮自己的想象，從各種視角表現“風”的意境。（“悟空問答”邀！）

風對人浪漫情緒感覺影響好大！詩經裡有很多描寫，偉大又不正常的尼采說：一般凜冽狂風把我們灌吹醒！紅樓夢猛鬼祖宗一氣狂風嚇怕賈珍子孫們！筆者十六歲春天在廣州流花湖浮丘島初戀拍拖，滿島花香隨風圍繞！真驚人不正常！

●明月幾時有？把酒問青天。不知天上宮闕，今夕是何年。我欲乘風歸去，又恐瓊樓玉宇，高處不勝寒。起舞弄清影，何似在人間。

能夠會寫詩的人，不一定會畫畫，畫畫講究的嚴格的構思，需要畫畫的人具有比風的更瘋狂意境。空氣流動成風，

我想這裡問到的應該是唐代詩人李嶠所寫的詩《風》，因為你的問題不是帶“風”字的詩。這首詩入選小學語文課本，確實寫得很好。

風，本來就是來去無蹤的東西。當它颳起的時候，我們總是透過大自然的物象來體會它的來勢兇猛，或者輕柔溫軟。同時也能聽到它呼嘯而過的聲音，當然也有撲打窗欞的輕叩。總之，作為大自然的傑作，風的本身就是一首優美壯觀的詩歌。

來看詩人李嶠的描寫

風

解落三秋葉，

能開二月花。

過江千尺浪，

入竹萬竿斜。

細心的朋友一定會發現，這首詩最有趣的地方，是他寫風未見一個“風”字。但是，他卻運用最為敏銳的目光捕捉到了風的影蹤。秋風習習掃落葉；春風輕柔催花開；狂風起處波濤起；呼嘯而去竹彎腰。這就是風。

自古文人之中擅長於書畫者也不乏其人。唐代著名詩人王維，不僅田園山水詩歌寫得好，他的山水畫也很有水準。如果拿李嶠的這首詩去作為他的繪畫題材，肯定是不成問題的。

詩畫的藝術表現，本身就有互通的地方。詩歌講究意境，繪畫講求傳神。這都是一種較為靈動的藝術境界。關於繪畫的典故“深山藏古寺”就是一個例子。寫風不見風，畫寺不見寺，這二者之間就有著異曲同工之妙。以特定的物象呈現主題。這本身就給繪畫奠定了基礎，只要有一定繪畫功底，何難之有。就像畫“藏古寺”突出一個“藏”字，只出現擔水的僧人，而不出現廟宇一樣，這是同樣的道理。

詩《風》變成畫應該怎麼畫？——看你在詩中表現的是什麼內容，可根據內容和季節的不同配上不同的景物。如春天在畫中配上飄蕩的柳條，飄飛的柳絮，被風吹皺的漣漪等。夏天配上斜飛的雨線，被風吹彎的小樹。秋天配上飄落的樹葉，河邊搖曳的蘆葦。冬天配上飄飛的雪花，乾枯搖擺的樹枝。如畫人物可顯示被風吹得飄動的衣衫、圍巾、飄帶等。總之發揮自己的想象，從各種視角表現“風”的意境。（“悟空問答”邀！）

風對人浪漫情緒感覺影響好大！詩經裡有很多描寫，偉大又不正常的尼采說：一般凜冽狂風把我們灌吹醒！紅樓夢猛鬼祖宗一氣狂風嚇怕賈珍子孫們！筆者十六歲春天在廣州流花湖浮丘島初戀拍拖，滿島花香隨風圍繞！真驚人不正常！