“實質性相似”加“接觸”是判斷作品是否構成侵權的核心標準，指被訴侵權作品與權利人的作品構成實質性相似，同時有證據表明被訴侵權作品的著作權人此前具備了接觸權利人作品的條件，則被訴侵權作品的著作權人應證明該作品的合法來源，否則即構成侵權。

（一）何為“實質性相似”

著作權法保護作品，但並非作品中的任何要素都受到保護，只保護思想的表達但不保護思想本身。思想透過文字進行表達，如何區分思想與表達是判斷劇本是否構成抄襲的難點。一般認為，作品的表達主要指文字、色彩、線條等符號以及體現作者思想、情感的內容，屬於著作權法保護的範圍，但是創意、公有領域的資訊、創作形式、必要場景和唯一或有限表達不在保護範圍之內。如果受保護的表達構成了實質相似，則可以判斷兩個作品構成了實質相似。

影視劇本屬於文學作品，其表達不僅表現為文字，也包括文字所表述的故事內容，如果情節選擇、結構安排、故事發展等反映出作者獨特的選擇、判斷和取捨，即成為著作權法保護的表達。

在瓊瑤訴於正《宮鎖連城》侵犯《梅花烙》劇本著作權糾紛一案中，二審法院認為“如果被訴侵權作品中包含足夠具體的表達，且這種緊密貫穿的情節設定在被訴侵權作品中達到一定數量、比例，可以認定為構成實質性相似；或者被訴侵權作品中包含的緊密貫穿的情節設定已經佔到了權利作品足夠的比例，即使其在被訴侵權作品中所佔比例不大，也足以使受眾感知到來源於特定作品時，可以認定為構成實質性相似。”

（二）接觸

接觸是指被訴侵權人有機會接觸到、瞭解到或者感受到權利人享有著作權的作品。接觸可以是一種推定。權利人的作品透過刊登、展覽、廣播、表演、放映等方式公開，也可以視為將作品公之於眾進行了發表，被訴侵權人依據社會通常情況具有獲知權利人作品的機會和可能，可以被推定為接觸。

要判定一部電影是否是抄襲還是借鑑。這需要掌握很多電影，就和閱人無數一個道理，只有看得多了，自然而然就清楚明瞭。

回到第一句話上來，是否是抄襲還是借鑑？這是兩個感情色彩不同的詞語，怎麼給一部電影下定義呢，在不同的人群，不同的時間段也不盡相同。“抄襲”可以從電影的海報上，劇本上以赤裸裸的表現形式集中的體現，有的時候真的需要觀者打“感情牌”。現在還是舉例以證明。

這兩幅海報做的同樣優質上乘，毫無PS痕跡，都是出自名家之手，皆屬大片之範疇。你“黑旋風”李逵有機甲戰士，我李鬼也有機由戰士，仍你傻傻分不清楚。

中國產電影方面也舉一個抄襲更甚的“作品”《汽車人總動》，小編當初看到時真的要開啟暴走模式。無名導演大言不慚地說這是屬於自已原創。“這海報（國內山寨版）設計真巧妙直接把"人"字用星遮住，不仔細看我們就以為是迪士尼來中國翻拍的《汽車總動員》，這抄襲絕了。最終該影片出品公司被迪士尼公司告上法庭，法庭判決該公司賠償總計215萬元。”

類似的還有諸如《女媧日記》VS《X戰警》，《深愛食堂》VS 日劇《深夜食堂》，就不一一列舉。

當然說到“抄襲”，就會有借鑑，致敬啦。

南韓的電影《孤膽特工》就有與《這個殺手不太冷》如出一轍之處，引申一下，星爺的《回魂夜》也有與殺手裡昂借鑑，致敬的地方。

星爺的諸多優質作品都有向電影前人大師致敬之處，如《少林足球》之片頭。優秀的《功夫》致敬諸如《東成西就》《禮帽》《七十二家房客》《龍爭虎鬥》《精武門》《閃靈》《蜘蛛俠》這些佳作！《食神》裡星爺拿錢點菸的鏡頭——致敬了周潤發《英雄本色》。《審死官》宋世傑嘴巴被封的造型致（惡）敬（惡）了《沉默的羔羊》裡的漢尼拔。。。

這時候各位看官，我們的用詞就是說的借鑑啦，因為電影的 出發點是好的，人家是真心實意的在拍電影，真正地 愛著這個行業，而不是一味的靠這行業圈錢。