姓名：VincentvanGogh生日：1853年3月30日職業：畫家去世時間：1890年7月29日派別：印象派、表現派性別：男籍貫：荷蘭供職機構：經歷：為畫商工作，當過傳教士代表作：《吃土豆的人們》《夜咖啡》《向日葵》《星夜》《自畫像》等人物簡介：梵高自殺年僅三十七歲，作為一位藝術家，直到死前不久他才以其震憾人心而富於想象力的繪畫贏得評論界的讚揚。梵高死後不出幾年，一些畫家就開始模仿他的畫法，為了表現強烈的感情，可以不對現實作如實的反映，這種創造性的態度被稱作表現主義，並且證明是現代繪畫中一種歷久不衰的傾向。梵高 ——火一樣熾熱的大畫家 （文森特·梵高（1853-1890），荷蘭畫家。患有精神分裂症。青年時期曾從事宗教活動，後轉向繪畫，以其對生活的熱烈渴望開闢出一個藝術的新天地。） 梵高出生於一個基督教牧師的家庭。16歲時，他到古比爾美術公司海牙分店當店員，以後又去倫敦分店工作。幾年以後，由於痛苦的失戀和對職業的厭倦，梵高投身宗教，決心做一個福音傳道者。 1897年，他25歲時來到比利時南部的博里納日傳教。在那裡，幾乎人人都做礦工謀生。他們冒著瓦斯中毒和爆炸等危險，掙扎在死亡線上。梵高懷著極大的同情心來到礦區，只見礦工們穿著破爛的衣服，滿臉煤灰，渾身汙黑，骨瘦如柴，肩狹背駝，不時有人發出陣陣的咳嗽聲。幾天以後，梵高就在一間簡陋的蓆棚裡開始了第一次宗教集會。他天天去看望那些身患重病的人，把自己的大半薪水用在為病人購買儀器和藥物上。他甚至把床讓出去，自己睡在地板上，村裡的病人他全都護理過，每一間草棚他都送去過牛奶，麵包。而自己呢，卻由於缺吃少穿，得了熱病，瘦得皮包骨頭。上司以他超越牧師職責為名，禁止他繼續講道。梵高失去了“上帝”，他不得不離開這個生活了6個月的苦難深重的地方。 梵高貧困潦倒，到處流浪。這時，他閱讀了莎士比亞、狄更斯、雨果的作品，並開始學畫素描。1882年，他到海牙學習繪畫，比他小4歲的泰奧是一位畫商，每月寄錢供梵高學畫。梵高後來藝術上的成功，是與泰奧在物質上、精神上對他的幫助分不開的。 一次，梵高在小酒店遇到了憔悴不堪、被貧困損害了身心的女人西恩。西恩以洗衣為生，有時還得找個男人為她的5個孩子掙點吃的。她肚子裡還懷著一個孩子，這些孩子的父親都是一些陌生人。梵高請西恩當模特兒。並收留了她。西恩以充滿愛情的雙手為梵高做飯、煮咖啡、鋪床、打掃工作室，使他感到從未有過的溫暖。梵高多次為西恩畫速寫，對她身體的線條完全熟悉了，就畫了一張正式的作品，這是一個生命精髓被榨乾的婦人，畫上題了米歇勒的話：“世上怎麼會有一個如此孤獨絕望的女人？” 但是，好景不長。梵高把泰奧寄來的生活費大部分用在請模特兒和買繪畫材料上，經常身無分文，沒有食物。西恩勸梵高把寄來的錢留作家用，而梵高堅持繪畫第一。他和她只好痛苦地分手了。 1883年12月，梵高遷到紐南。在這裡，他畫了很多樸素的農村場景，畫了農民、織工的肖像。1885年5月，梵高畫了一幅《食土豆者》：幽暗的燈光，挖掘土地的手伸向盆裡，去拿土豆。作品反映了作者對勞動者深厚的感情。 1886年，梵高來到巴黎與泰奧同住。他在巴黎第一次看到印象派的繪畫，大為震驚。泰奧把印象派的情況介紹給他，他們還一起參觀了第一次印象派畫展。印象派畫家大都喜歡錶現自然界的光和色，也表現現代都市的運動感。泰奧陪著梵高仔細地揣摩了所有的展品；莫奈的油畫描繪了河水、天空、房屋、樹木，捕捉了變幻的色、跳動的光，使他感到充滿戰慄的生命感。畢沙羅的作品表現大自然的歡騰之息。日本浮世給版畫鮮明的大色塊對比的裝飾性色彩，使他一見傾心。燦爛的Sunny，豐富的色調，給了梵高許多靈感。他到街頭寫生，到近郊寫生。他力圖畫得很亮，但卻喪失了自己的獨特風格。他感到苦惱，他要表現光明的世界。 1888年，梵高來到法國南部的阿爾。那裡碧藍的天空中懸掛著眩目火球，大地彷彿被熾熱的Sunny點燃，顯示出強烈的色彩。梵高欣喜若狂，創作激情燃燒著他一生中最優秀的作品就在這裡誕生了。梵高發自內心地說：“畫面裡的色彩就是生活裡的熱情。” 梵高最著名的作品是1888年8月完成的《向日葵》。在這幅畫中，黃色是太陽的象徵。他還不止一次地描繪灼目的太陽。同年10月所作的《夕陽剪柳》中那歡快明亮的色彩，大放光芒的太陽，使觀眾的心和梵高的心一起跳動。這一時期，他還畫了《普羅旺斯的果園》、《阿爾的收割季節》、《聖瑪利的漁船》、《郵遞員約瑟夫·魯蘭》等著名的作品。他幾乎用原色來描繪，強烈的色彩對比一下子攫住了觀眾的心；短促而粗壯的筆觸，形成一種節奏感。色彩猶如鑲嵌在畫面上的寶石，閃閃發光。梵高用心靈感受光明，由荷蘭古典畫法、印象派和日本浮世給予的靈感，在繪畫藝術領域裡開闢出一個新的天地。 在生活極端困難的情況下，梵高還想在阿爾創立“友人之家”。他在巴黎時的畫友高更來到阿爾，同他熱烈討論藝術問題，因意見不一致而爭論起來。這時，梵高的精神分裂症已經很嚴重，他竟拿起刀片撲向高更。還有一次，梵高在阿爾的一個妓院認識了一個16歲小姑娘拉歇爾。拉歇爾天真調皮，她擰著梵高的耳朵說：“你來這兒，如果沒錢，就把耳朵割下來送給我”。梵高果真把自己的耳朵割下來，用毛巾把滿臉是血的頭包好，又用紙把耳朵包好，送給了拉歇爾。拉歇爾開啟一看，嚇得暈死過去。 梵高被送進阿爾醫院。住院期間，他畫了病院、病室等奇麗的作品。因病情不好，又轉到聖雷米精神病院。在這裡，他畫周圍的一切，病院花園裡的石凳、病友、視窗望得見的景色、鳶尾花、橄欖園以及遠山和太陽，都是他繪畫的題材。他特別喜歡畫病院周圍的側柏。他說：“我感到奇怪，竟然沒有人來畫象我看到的側柏，它線條很好，比例適當，是那樣的優美，就像埃及的宮女一樣。” 只有繪畫才是梵高最好的藥物，藝術使他感到欣慰。泰奧把他接到巴黎，安排在離巴黎不遠的奧維，請精神病專家迦歇醫生為他治療。迦歇是個美術愛好者，19世紀中葉許多的著名畫家幾乎都是他的朋友。迦歇出於對梵高藝術的熱愛，免費為他治病。在他的細心照料下，梵高畫了最後一批作品：《迦歇醫生肖像》、《奧弗的教學》、《茅草房》、《葡萄園的房舍》、《多比尼的花園》、《麥田上的鴉群》等。這些畫都有強烈的表現力，筆觸賦予畫面一種運動的旋律。這是他生命最後一刻放射出的光華。 1890年7月27日，梵高舊病復發，他借一隻手槍，對準胸膛扣動了扳機。29日清晨1時許，梵高的心臟停止了跳動。他的死，使泰奧的精神瀕於崩潰。半年後，泰奧在烏得勒友逝世。泰奧的妻子把泰奧的屍體遷到奧弗，安葬在梵高墓旁。墓地上種滿了象徵梵高理想的向日葵。 梵高死後，他的名聲才傳遍世界。他的繪畫，像一顆燃燒的星星，給人間帶來了奇異的光芒，促進了20世紀新的繪畫思潮和流派的發展。1934年，美國著作家歐文·斯通出版了《渴望生活——梵高的藝術生涯》。這部作品受到世界各國讀者的歡迎，譯成80多種文字。1951年，日本首次在舞臺上演了三好十郎描寫梵高生平的戲劇《火一樣的人》，使更多的人認識了梵高。 梵高生前只賣過一幅畫，而且售價極低。可是今天，梵高的畫卻價值連城。梵高並不追求金錢，正如歐文·斯通所說：“這些天文數字不會打動梵高的心，因為他對金錢是漠不關心的，他要的是瞭解生活，描繪生活。 梵高的高尚心靈，體現在他一生嘔心瀝血創造出的非凡的作品中。看到這些作品，人們會感到心裡燃起一把火，猶如窺視到梵高那深邃的眼睛射出熾熱的光芒。
姓名：VincentvanGogh生日：1853年3月30日職業：畫家去世時間：1890年7月29日派別：印象派、表現派性別：男籍貫：荷蘭供職機構：經歷：為畫商工作，當過傳教士代表作：《吃土豆的人們》《夜咖啡》《向日葵》《星夜》《自畫像》等人物簡介：梵高自殺年僅三十七歲，作為一位藝術家，直到死前不久他才以其震憾人心而富於想象力的繪畫贏得評論界的讚揚。梵高死後不出幾年，一些畫家就開始模仿他的畫法，為了表現強烈的感情，可以不對現實作如實的反映，這種創造性的態度被稱作表現主義，並且證明是現代繪畫中一種歷久不衰的傾向。梵高 ——火一樣熾熱的大畫家 （文森特·梵高（1853-1890），荷蘭畫家。患有精神分裂症。青年時期曾從事宗教活動，後轉向繪畫，以其對生活的熱烈渴望開闢出一個藝術的新天地。） 梵高出生於一個基督教牧師的家庭。16歲時，他到古比爾美術公司海牙分店當店員，以後又去倫敦分店工作。幾年以後，由於痛苦的失戀和對職業的厭倦，梵高投身宗教，決心做一個福音傳道者。 1897年，他25歲時來到比利時南部的博里納日傳教。在那裡，幾乎人人都做礦工謀生。他們冒著瓦斯中毒和爆炸等危險，掙扎在死亡線上。梵高懷著極大的同情心來到礦區，只見礦工們穿著破爛的衣服，滿臉煤灰，渾身汙黑，骨瘦如柴，肩狹背駝，不時有人發出陣陣的咳嗽聲。幾天以後，梵高就在一間簡陋的蓆棚裡開始了第一次宗教集會。他天天去看望那些身患重病的人，把自己的大半薪水用在為病人購買儀器和藥物上。他甚至把床讓出去，自己睡在地板上，村裡的病人他全都護理過，每一間草棚他都送去過牛奶，麵包。而自己呢，卻由於缺吃少穿，得了熱病，瘦得皮包骨頭。上司以他超越牧師職責為名，禁止他繼續講道。梵高失去了“上帝”，他不得不離開這個生活了6個月的苦難深重的地方。 梵高貧困潦倒，到處流浪。這時，他閱讀了莎士比亞、狄更斯、雨果的作品，並開始學畫素描。1882年，他到海牙學習繪畫，比他小4歲的泰奧是一位畫商，每月寄錢供梵高學畫。梵高後來藝術上的成功，是與泰奧在物質上、精神上對他的幫助分不開的。 一次，梵高在小酒店遇到了憔悴不堪、被貧困損害了身心的女人西恩。西恩以洗衣為生，有時還得找個男人為她的5個孩子掙點吃的。她肚子裡還懷著一個孩子，這些孩子的父親都是一些陌生人。梵高請西恩當模特兒。並收留了她。西恩以充滿愛情的雙手為梵高做飯、煮咖啡、鋪床、打掃工作室，使他感到從未有過的溫暖。梵高多次為西恩畫速寫，對她身體的線條完全熟悉了，就畫了一張正式的作品，這是一個生命精髓被榨乾的婦人，畫上題了米歇勒的話：“世上怎麼會有一個如此孤獨絕望的女人？” 但是，好景不長。梵高把泰奧寄來的生活費大部分用在請模特兒和買繪畫材料上，經常身無分文，沒有食物。西恩勸梵高把寄來的錢留作家用，而梵高堅持繪畫第一。他和她只好痛苦地分手了。 1883年12月，梵高遷到紐南。在這裡，他畫了很多樸素的農村場景，畫了農民、織工的肖像。1885年5月，梵高畫了一幅《食土豆者》：幽暗的燈光，挖掘土地的手伸向盆裡，去拿土豆。作品反映了作者對勞動者深厚的感情。 1886年，梵高來到巴黎與泰奧同住。他在巴黎第一次看到印象派的繪畫，大為震驚。泰奧把印象派的情況介紹給他，他們還一起參觀了第一次印象派畫展。印象派畫家大都喜歡錶現自然界的光和色，也表現現代都市的運動感。泰奧陪著梵高仔細地揣摩了所有的展品；莫奈的油畫描繪了河水、天空、房屋、樹木，捕捉了變幻的色、跳動的光，使他感到充滿戰慄的生命感。畢沙羅的作品表現大自然的歡騰之息。日本浮世給版畫鮮明的大色塊對比的裝飾性色彩，使他一見傾心。燦爛的Sunny，豐富的色調，給了梵高許多靈感。他到街頭寫生，到近郊寫生。他力圖畫得很亮，但卻喪失了自己的獨特風格。他感到苦惱，他要表現光明的世界。 1888年，梵高來到法國南部的阿爾。那裡碧藍的天空中懸掛著眩目火球，大地彷彿被熾熱的Sunny點燃，顯示出強烈的色彩。梵高欣喜若狂，創作激情燃燒著他一生中最優秀的作品就在這裡誕生了。梵高發自內心地說：“畫面裡的色彩就是生活裡的熱情。” 梵高最著名的作品是1888年8月完成的《向日葵》。在這幅畫中，黃色是太陽的象徵。他還不止一次地描繪灼目的太陽。同年10月所作的《夕陽剪柳》中那歡快明亮的色彩，大放光芒的太陽，使觀眾的心和梵高的心一起跳動。這一時期，他還畫了《普羅旺斯的果園》、《阿爾的收割季節》、《聖瑪利的漁船》、《郵遞員約瑟夫·魯蘭》等著名的作品。他幾乎用原色來描繪，強烈的色彩對比一下子攫住了觀眾的心；短促而粗壯的筆觸，形成一種節奏感。色彩猶如鑲嵌在畫面上的寶石，閃閃發光。梵高用心靈感受光明，由荷蘭古典畫法、印象派和日本浮世給予的靈感，在繪畫藝術領域裡開闢出一個新的天地。 在生活極端困難的情況下，梵高還想在阿爾創立“友人之家”。他在巴黎時的畫友高更來到阿爾，同他熱烈討論藝術問題，因意見不一致而爭論起來。這時，梵高的精神分裂症已經很嚴重，他竟拿起刀片撲向高更。還有一次，梵高在阿爾的一個妓院認識了一個16歲小姑娘拉歇爾。拉歇爾天真調皮，她擰著梵高的耳朵說：“你來這兒，如果沒錢，就把耳朵割下來送給我”。梵高果真把自己的耳朵割下來，用毛巾把滿臉是血的頭包好，又用紙把耳朵包好，送給了拉歇爾。拉歇爾開啟一看，嚇得暈死過去。 梵高被送進阿爾醫院。住院期間，他畫了病院、病室等奇麗的作品。因病情不好，又轉到聖雷米精神病院。在這裡，他畫周圍的一切，病院花園裡的石凳、病友、視窗望得見的景色、鳶尾花、橄欖園以及遠山和太陽，都是他繪畫的題材。他特別喜歡畫病院周圍的側柏。他說：“我感到奇怪，竟然沒有人來畫象我看到的側柏，它線條很好，比例適當，是那樣的優美，就像埃及的宮女一樣。” 只有繪畫才是梵高最好的藥物，藝術使他感到欣慰。泰奧把他接到巴黎，安排在離巴黎不遠的奧維，請精神病專家迦歇醫生為他治療。迦歇是個美術愛好者，19世紀中葉許多的著名畫家幾乎都是他的朋友。迦歇出於對梵高藝術的熱愛，免費為他治病。在他的細心照料下，梵高畫了最後一批作品：《迦歇醫生肖像》、《奧弗的教學》、《茅草房》、《葡萄園的房舍》、《多比尼的花園》、《麥田上的鴉群》等。這些畫都有強烈的表現力，筆觸賦予畫面一種運動的旋律。這是他生命最後一刻放射出的光華。 1890年7月27日，梵高舊病復發，他借一隻手槍，對準胸膛扣動了扳機。29日清晨1時許，梵高的心臟停止了跳動。他的死，使泰奧的精神瀕於崩潰。半年後，泰奧在烏得勒友逝世。泰奧的妻子把泰奧的屍體遷到奧弗，安葬在梵高墓旁。墓地上種滿了象徵梵高理想的向日葵。 梵高死後，他的名聲才傳遍世界。他的繪畫，像一顆燃燒的星星，給人間帶來了奇異的光芒，促進了20世紀新的繪畫思潮和流派的發展。1934年，美國著作家歐文·斯通出版了《渴望生活——梵高的藝術生涯》。這部作品受到世界各國讀者的歡迎，譯成80多種文字。1951年，日本首次在舞臺上演了三好十郎描寫梵高生平的戲劇《火一樣的人》，使更多的人認識了梵高。 梵高生前只賣過一幅畫，而且售價極低。可是今天，梵高的畫卻價值連城。梵高並不追求金錢，正如歐文·斯通所說：“這些天文數字不會打動梵高的心，因為他對金錢是漠不關心的，他要的是瞭解生活，描繪生活。 梵高的高尚心靈，體現在他一生嘔心瀝血創造出的非凡的作品中。看到這些作品，人們會感到心裡燃起一把火，猶如窺視到梵高那深邃的眼睛射出熾熱的光芒。