-
1 # 景德壹瓷
-
2 # 文藏
粉彩杏林春燕紋瓶 高32.7 口徑7.2 足徑14.1釐米
粉彩杏林春燕紋瓶 外底青花雙圈內書“大清雍正年制”六字雙行楷書款。中國古代時每年考進士時，正值三月杏花開放，當時詩人把杏花稱為“及第花”。燕古代叫玄鳥，有吉祥鳥之稱。杏花與飛燕組成圖案，即寓意科舉順利，及第有望，稱為“杏林春燕”。此器畫法清雅，敷彩新嫩，畫意生動，動感強烈，意境閒適恬靜，為雍正粉彩器中的上品。華人才逐步出現寫實、陰陽、明暗和層次在陶瓷之上。而且人都是會膩的。汝窯取代定窯的歷史就能很明確的發現，帝王喜好也是隨時變換的，他們也會膩的。
粉彩過枝桃紋盤 高3.4 口徑17 足徑10.8釐米
粉彩過枝桃紋盤 粉彩裝飾，盤內外壁繪桃蝠紋，一株雄健的桃樹枝繁葉茂，盤根錯節，由盤外壁彎曲盤內，粉花綠葉，八枚嫣紅熟透的碩桃懸掛枝頭，五隻紅蝠展翅飛舞。外底青花雙圈內書“大清雍正年制”六字二行楷書款。“過枝花”是瓷器紋飾的一種特殊構圖方式，這種內外壁或器身與器蓋的紋飾相連，渾然一體，似花枝越過牆頭，故稱為“過牆龍”、“過牆花”，裝飾技法新穎別緻，有獨特藝術風韻。青花的審美，說墨分五色，卻還是少了粉彩有的嬌柔和豔麗。在陶瓷工匠的努力下，研究出的顏料玻璃白使得瓷器上能夠有立體感，在洗染和點染後更加真實。這種美感是青花不會有的。
粉彩折枝花卉紋六方碗 高8.9 口徑10.2 足徑9.6釐米
粉彩折枝花卉紋六方碗 碗呈委角六方形，撇口，斜直壁，圈足。外壁粉彩繪折枝花卉紋。外底青花書“大清雍正年制”六字三行篆書款。許之衡《飲流齋說瓷》記有：“雍正花卉純屬惲派，沒骨之妙可以上擬徐熙，草蟲尤奕奕有神，幾誤蠅欲拂。”多稜碗為清代雍正時期新創的器型，有六方、十方形制，品種有天藍釉、釉裡紅、冬青釉釉裡紅和白釉等。木紋釉粉彩人物圖筆筒 高14.7 口徑18.9 足徑18.3釐米。
木紋釉粉彩人物圖筆筒 器呈筒狀，圓口，直壁，平底，外底中心內凹呈玉璧形。外沿、足邊、器內施木紋釉，外壁中部白釉地繪粉彩，通景繪山水人物紋，幽靜的林蔭石旁，長者倚坐於樹旁，神態安祥，鬍鬚頎長，正全神貫注側耳傾聽，遐思綿遠，旁一書生，雙手展卷頌讀，人物神態逼真傳神。描繪出名士不慕仕途，隱逸山林，意態陶然，悠然自得的情景。仿木釉始燒於清代雍正時期，以赭褐色彩描出木材自然紋理，形象逼真。木紋釉地開光粉彩裝飾，烘托主題紋樣，新穎別緻，粉彩繪製細膩，色彩淡雅柔麗，更增藝術美感。五顏六色的粉彩會讓中國吉祥畫面更加趣意盎然。當然，我說的也不過是個概括。歡迎大家討論。
-
3 # 古董閒人
不論是青花還是粉彩或是龍泉青瓷等中國的歷代瓷器只要是到代的沒有破損的都可換錢。那換多換少就要看是或全美或破損。
-
4 # 燕山一仙兒
青花，粉彩各有千秋，青花久遠人人愛。粉彩出新百花爛漫，品種不同，何談爭鋒？人類藝術的結晶，神人共賞，爭鋒只
能是融入了個人感情！
-
5 # 碧蓮修竹
青花瓷器 美不美，關鍵在於畫工，真正皇家出來的青花五彩，畫的極好的，怕是不多見，或許許多人沒有機會見到，更提不上細細觀賞了，所以這個評價，恐怕沒有可見性，康熙青花五彩瓷，就想近代水墨畫，真是墨分五彩，恐怕不會再有那樣的畫工了，粉彩秞也是一樣，難得世上有精品出現，二個精品放在一起，仔細看看，真是嘆為天工了，各有各的魅力，真是無法評價，過去老人有留下，雖然歷經磨難，畢竟傳下來了，自己都是捨不得，難得取出，把玩一會兒，奇珍之寶了
-
6 # 悟空45186881
這是個很大的問題，首先應該區分領域不同的影響就不一樣。青花瓷器是高溫瓷，粉彩瓷器是中低溫瓷。觀賞價值各有特色，但是食用價值青花瓷器肯定健康安全，而粉彩瓷器使用時容易脫落影響健康，其中還有其它影響健康的因素在此 不多咀敘。
-
7 # 古玩淘寶G
首先要明確社會事物是向前發展的……
先有青花，又創燒出青花釉裡紅，再後來燒出色彩豔麗的各種彩瓷。
青花釉裡紅為什麼價值連城？由於兩種色彩的燒製溫度差異太大，濃豔的釉裡紅非常難得！
唐代為什麼只燒製出“唐三彩”？燒個“唐八彩”不行嗎！因為那時的燒造工藝水平，只能掌控三種色彩。也就是說色彩越多燒造工藝難度越大……
“瓷器之王”是誰？是故宮博物院收藏的“十二開光各色釉瓷瓶”，全球獨一無二的珍品。
瓷瓶高大90釐米，集歷代瓷器釉色之大成。在同一個瓶上，有不同的釉色和花紋15層。集官、汝、哥、鈞各窯的釉色，包括高溫和低溫色釉，釉上彩和釉下彩，青花、鬥彩、琺琅彩、粉彩和金彩，達到爐火純青的境界……
如果有幸親眼目睹這件稀世珍寶，收藏算是沒有白玩！
大爺您想要啥？
哎！老了老了，老太婆非要個瓶子插花，還是狗尾巴花！
大爺，您真幽默，這青花梅瓶最高雅大氣……
丫頭，我倆好好的，給我弄個單色的瓶子，想讓我回去單調將？
大爺，您看這青花釉裡紅，是我們這最好的！
我初戀情人叫小紅，一提紅半月不理我……
大媽那是喜歡您！
喜歡？她喜歡的事辦不成，到家只有喝涼水。
那您看這五彩的賞瓶……
哎！這色太多看著眼暈。
大爺，您到底想要什麼樣的？
啊……
-
8 # 饕餮0105
中國瓷器種類繁多，青花、粉彩並不僅是唯一的霸主，只是明清官窯和元青花的炒作給人造成的假象！不可否認，青花、粉彩也非常漂亮！
其實作為瓷器收藏，玩單色釉才是收藏瓷器的“最高境界”！哥、官、汝、鈞、定，造型簡潔大氣，是世界各大博物館的名片。
其他老窯瓷器，如龍泉、耀州窯、越窯和其他老窯瓷器歷經千年，依然讓人喜歡在國外拍賣市場上也很受追捧！
國內受限於文物法，老窯瓷器不允許公開拍賣，總體價格不高，相信隨著時代發展和大家鑑賞能力的提高，會有越來越多的人喜歡單色釉和老窯瓷器！
-
9 # 四都火雞
青花瓷自元代誕生七百年來，無法是五彩、鬥彩，還是各種單色瓷器，都是難以撼動青花瓷〰〰它“瓷中霸主”的地位❕五彩鬥彩粉彩
粉彩的一出現，就對青花的“瓷中霸主”地位發起了挑戰❕
回覆列表
在品種繁多的瓷器世界裡，青花瓷器自誕生起，幾百年來它都一直佔據著瓷器界霸主的寶座。但是在康熙朝晚期，創燒出了一種新的瓷器品種，它的出現一下子打破了青花瓷壟斷的局面，這就是粉彩。
“粉彩”名稱的本意就是加了粉的彩，過去的彩，例如五彩，用手觸控圖案，會發現是一個平面，但是粉彩摸上去是凹凸不平的，就是因為加入了粉。加了粉後，有了過渡色，各色可以從淺色過渡到深色，繪畫出來的圖案更富有立體感。過去彩瓷是沒有過渡色的，紅是紅，綠是綠。自琺琅彩引進中國以後，才開始有了這個過渡。
康熙朝經過60多年的發展，百姓的生活已經恢復到一個比較安定富足的時刻。人們的生活趨於安定，心態趨於溫和。而這種溫和被藝術捕捉到的時候，它也要表現一種藝術上的溫和，這就是為什麼硬彩向軟彩轉化的一個根本原因。
粉彩在雍正、乾隆兩朝大放光彩，成為了瓷器中最主要的一個品種。以審美層次來看粉彩處在金字塔的最底層，有著最廣泛的群眾基礎。每一個百姓以擁有粉彩為樂趣，粉彩一掃五彩的熱烈，改變了那種強勢的色彩風格，變成了一種非常柔和的色彩表現。這種表現非常適合大眾的心理，尤其適合清中期到清晚期的大眾心理。
五彩是我們華人創造的彩瓷，粉彩是受西方文化影響的一種彩瓷。西方畫油畫，我們畫國畫。國畫更多是講究寫意，而西方的油畫則講究寫實，逼真。所以16、17世紀西方的油畫都畫得非常逼真。粉彩實際上是模仿了西方的油畫技法。油畫講究寫實，注重陰陽向背。而我們過去的彩瓷畫葉子的時候，陰面陽面都一樣。但是到了粉彩這一級的時候，它已經開始注重陰暗和層次了。
在追求藝術寫真上，粉彩改寫意為寫實，非常準確的描述了翎毛走獸、花鳥魚蟲。比如花卉，它已經開始注重陰陽向背。比如翎毛，它注重了羽毛的質感。這些都是過去瓷器中所不能呈現的，粉彩是一個飛躍，它改變了中國彩瓷的表現力。
由於粉彩的色彩豐富、色調淡雅柔和、做工精美，自問世以來馬上成為了清朝皇室的新寵。而且直到現在，粉彩依舊倍受人們的青睞，翻開近年來中國陶瓷拍賣成交表，粉彩瓷器從2000年開始價位連年飆升。其中2002年香港蘇富比拍賣的一件雍正粉彩蝠桃紋橄欖瓶，成交價4150萬港元，創清代瓷器市場最高價。