第六屆烏鎮戲劇節將於10月18日~28日期間舉行。在前日舉行的新聞釋出會上，烏鎮戲劇節發起人陳向宏、賴聲川、孟京輝，總監製黃磊，總策劃丁乃竺、評委史航悉數亮相，公佈了2018年烏鎮戲劇節的全部特邀劇目。

據悉，本屆戲劇節共設有6個單元的29個劇目，總共達到120場演出，創下歷年之最。地域涵蓋之廣，創作內容之多、表現形式之豐富，都與今年的主題“容”字遙相呼應。

談到本屆戲劇節的最大亮點，孟京輝透露，今年戲劇節將繼續邀請世界名團前來演出，並且將特邀四大歷史悠久的頂級名團共襄盛舉，包括俄羅斯莫斯科藝術劇院、德國塔利亞劇院、日本SCOT劇團、波蘭華沙新劇院等。

莫斯科藝術劇院由世界第一大戲劇體系奠基人、戲劇巨匠——斯坦尼斯拉夫斯基創立於1898年，至今已有120年曆史，是當之無愧的藝術大師沃土，契訶夫、高爾基、布林加科夫等20世紀最著名劇作家均誕生於此，這裡還是世界著名錶演體系——斯坦尼斯拉夫斯基表演體系的搖籃。

在劇團誕辰120週年之際，莫斯科藝術劇院將帶著反戰鉅製《19.14》亮相烏鎮戲劇節。該作品以幾位一戰時期法國和德國士兵的悲劇故事為背景創作而成，用古老的卡巴萊歌舞表演和主持的形式呈現。

德國漢堡塔利亞劇院80後導演巴斯蒂安·克拉夫特將攜《黑暗中的舞者》來到烏鎮戲劇節，該劇改編自拉斯·馮·提爾的同名電影。孟京輝透露，現場演員們將完全在黑暗中表演：“前來看戲的觀眾將沉浸在失明般的體驗中。”

由日本國寶級戲劇大師鈴木忠志創立和帶領的日本SCOT劇團則帶來新作《北國之春》。此外，波蘭華沙新劇院也將帶來手語表演的作品《說話的手》。

今年的烏鎮戲劇節有不少作品對世界經典進行致敬和再創作。

其中，由孟京輝執導，文章、陳明昊、劉暢、丁一滕等青年演員主演的2018中德合作劇《茶館》將於烏鎮開啟世界首演，同時作為烏鎮戲劇節的開幕大戲在烏鎮大劇院上演。孟京輝介紹，《茶館》承載著厚重的時代和歷史意義，擁有特殊地位，此番再排《茶館》“是對文壇巨匠老舍一次盛大的美學致敬”。作為中德合作劇，《茶館》還邀請德國知名戲劇家塞巴斯蒂安·凱撒擔任本劇的戲劇構作。

來自羅馬尼亞錫比烏國家劇院的國寶級導演希爾維烏·普卡雷特將帶來貝克特作品《等待戈多》，由康斯坦丁·基里亞克和瑪麗安·拉萊亞主演。印度導演迪潘·斯瓦爾曼的《卡里加里博士的小屋》是在中國市場難得一見的印度當代戲劇作品。該劇改編自同名電影，不僅呈現電影的驚悚氣氛，更是一部層次豐富、引人入勝的心理驚悚劇。

此外，該單元也有幾部來自中國導演的佳作。青年導演孫曉星將攜天津人民藝術劇院的年輕演員，帶來契訶夫的《櫻桃園》。莎士比亞的《皆大歡喜》已在全世界範圍內上演了400年，經歷版本無數，而這一次，兩位中國青年導演餘鳳霞、陳濤合作改編的《皆大歡喜》，運用中國傳統戲曲等獨特的舞臺表達，玩出一個別具活力的“莎士比亞”。

《小王子之風沙星辰》是對法國著名作家聖·埃克蘇佩裡最成功的兩部作品《風沙星辰》和《小王子》的重新解讀，由中國青年導演柯魯編劇兼導演。

而對於劇迷最為關注的開票問題？現場，戲劇節總策劃丁乃竺介紹道，今年的開票時間為2018年8月16日10：00，觀眾可透過烏鎮戲劇節官網、大麥網搶票。此外，本屆特邀劇目票價將貫徹均價300元以內低價惠民政策，同時還將一如既往地推出50元限量特價票。

本屆烏鎮戲劇節將新增“實驗的實驗”單元，邀請到多位世界活化石級的實驗劇場啟蒙者、傳承者加入演出。在“小鎮對話”板塊還將邀約李·布魯爾、鈴木忠志、孟京輝、賴聲川、金士傑等實驗劇場先驅加入探討。

蘭陵劇坊帶著作品《演員的實驗教室》首度登陸烏鎮戲劇節。賴聲川介紹，蘭陵劇坊於1978年創立，前身為耕莘實驗劇場，是中國臺灣的第一個實驗劇場。蘭陵的誕生直接或間接孕育了許多劇團誕生，包含表演工作坊、屏風表演班、優人神鼓等，更培養了大批戲劇演員，賴聲川與太太丁乃竺都曾在那裡表演過。

藉著成立40週年的日子，蘭陵劇坊一幫演員再聚首，共同創作了這部即將登上烏鎮舞臺的《演員實驗教室》。著名演員、蘭陵劇坊創始人之一金士傑身兼本劇編劇、導演，還將親自上陣主演，將蘭陵劇坊人踏上劇場的故事再度呈現。

美國著名的實驗劇團馬布礦坑劇團將帶來《動物磁性》。該劇是馬布礦坑的劇團創始人、美國實驗劇場先驅李·布魯爾，和資深編劇特里·奧賴利為今年的烏鎮戲劇節徹底重新制作的作品，戲中將運用紐約最先進的傑西卡·斯科特木偶技術為其加持，並將巴薩諾瓦、說唱、R&B和搖滾等不同音樂風格融入其中。

孟京輝：今年作品更為多元化

在談到今年的特邀劇目時，孟京輝總結道，今年的作品地域非常廣泛，涵蓋了亞洲、非洲、歐洲、大洋洲、美洲五大洲；同時內容、題材特別豐富，主題涉及方方面面；此外，舞臺表現形式也豐富多彩：富含當代藝術、實驗戲劇、浸沒空間、多媒體影像、啞劇、現代舞，這充分說明了烏鎮戲劇節多元化包容的氣質，與今年的主題“容”特別符合。孟京輝形容，烏鎮戲劇節年輕、富有活力，對錶演者和觀眾來說，這裡親切、夢幻：“在別的地方不敢相信的事情，在這裡真的存在。”

賴聲川：烏鎮戲劇節的目標是自己

賴聲川則表示，一路走來，自己見證了烏鎮戲劇節從最初萌芽，到如今已經成長為被不少國外同行認可的國際戲劇節：“無論是邀請到很厲害的劇目，還是扶持青年戲劇人，我們所能做的就是保持品質，勿忘初衷。我們的目標不是愛丁堡或者法國阿維尼翁戲劇節，我們的目標是讓烏鎮戲劇節做得更好。”

作為烏鎮戲劇節最早的發起人之一，黃磊回憶起自己曾在這裡遇到的一位創作者：“他告訴我，本來自己已經失去信心，打算不做了，但因為來到這裡，又覺得對這一行充滿希望。每一年看到那麼多人排那麼長的隊伍為了看一場戲，真的挺感動的。”黃磊表示，未來戲劇節將保持對更多年輕創作者的關注，同時吸引更多國外的優秀人才到這裡表演。

“戲劇變形記”單元則主要集中展現更為豐富的藝術表達方式。其中，法國卡斯特劇團帶來的《神奇理論》結合了舞蹈、複雜的影象和音響裝置，打造出別具一格的魔幻盛宴；阿根廷作品《天馬行空》演員將上演“空中飄浮”，舞者們還將在牆壁上、地板上跳舞，創造出千變萬化的動感畫面；日本戲劇《動物園》將VR技術運用到表演當中，題材也很有趣，當人類變成動物園裡最奇怪的“動物”，會有什麼新奇的事情發生？

當代舞蹈劇場藝術家趙梁帶來作品《幻茶謎經》將歷史性地首次將法門寺三大聖物齊聚舞臺，結合中國傳統文化與西方現代藝術手法，帶給觀眾一段禪宗式的夢幻之旅。

此外，“生活在別處”單元主要關注的是世界上不同國家的日常生活。巴西戲劇《舞廳卡巴萊》靈感來自馬戲團裡的小丑、鬍子女、雙面人，讓人發笑的同時也產生對於抑鬱、網路焦慮和霸凌等問題的思考。

澳洲戲劇《沙漠傍晚六點二十九分》經過澳洲紅針演員劇院歷時3年多的打磨，透過一個小鎮一家人在一次晚飯上叩擊心靈的對話，譜出一首悲傷但卻溫暖人心的愛的頌歌；而中國青年藝術家趙川則帶來了作品《歌樂山》。

第六屆烏鎮戲劇節將於10月18日~28日期間舉行。在前日舉行的新聞釋出會上，烏鎮戲劇節發起人陳向宏、賴聲川、孟京輝，總監製黃磊，總策劃丁乃竺、評委史航悉數亮相，公佈了2018年烏鎮戲劇節的全部特邀劇目。

據悉，本屆戲劇節共設有6個單元的29個劇目，總共達到120場演出，創下歷年之最。地域涵蓋之廣，創作內容之多、表現形式之豐富，都與今年的主題“容”字遙相呼應。

談到本屆戲劇節的最大亮點，孟京輝透露，今年戲劇節將繼續邀請世界名團前來演出，並且將特邀四大歷史悠久的頂級名團共襄盛舉，包括俄羅斯莫斯科藝術劇院、德國塔利亞劇院、日本SCOT劇團、波蘭華沙新劇院等。

莫斯科藝術劇院由世界第一大戲劇體系奠基人、戲劇巨匠——斯坦尼斯拉夫斯基創立於1898年，至今已有120年曆史，是當之無愧的藝術大師沃土，契訶夫、高爾基、布林加科夫等20世紀最著名劇作家均誕生於此，這裡還是世界著名錶演體系——斯坦尼斯拉夫斯基表演體系的搖籃。

在劇團誕辰120週年之際，莫斯科藝術劇院將帶著反戰鉅製《19.14》亮相烏鎮戲劇節。該作品以幾位一戰時期法國和德國士兵的悲劇故事為背景創作而成，用古老的卡巴萊歌舞表演和主持的形式呈現。

德國漢堡塔利亞劇院80後導演巴斯蒂安·克拉夫特將攜《黑暗中的舞者》來到烏鎮戲劇節，該劇改編自拉斯·馮·提爾的同名電影。孟京輝透露，現場演員們將完全在黑暗中表演：“前來看戲的觀眾將沉浸在失明般的體驗中。”

由日本國寶級戲劇大師鈴木忠志創立和帶領的日本SCOT劇團則帶來新作《北國之春》。此外，波蘭華沙新劇院也將帶來手語表演的作品《說話的手》。

今年的烏鎮戲劇節有不少作品對世界經典進行致敬和再創作。

其中，由孟京輝執導，文章、陳明昊、劉暢、丁一滕等青年演員主演的2018中德合作劇《茶館》將於烏鎮開啟世界首演，同時作為烏鎮戲劇節的開幕大戲在烏鎮大劇院上演。孟京輝介紹，《茶館》承載著厚重的時代和歷史意義，擁有特殊地位，此番再排《茶館》“是對文壇巨匠老舍一次盛大的美學致敬”。作為中德合作劇，《茶館》還邀請德國知名戲劇家塞巴斯蒂安·凱撒擔任本劇的戲劇構作。

來自羅馬尼亞錫比烏國家劇院的國寶級導演希爾維烏·普卡雷特將帶來貝克特作品《等待戈多》，由康斯坦丁·基里亞克和瑪麗安·拉萊亞主演。印度導演迪潘·斯瓦爾曼的《卡里加里博士的小屋》是在中國市場難得一見的印度當代戲劇作品。該劇改編自同名電影，不僅呈現電影的驚悚氣氛，更是一部層次豐富、引人入勝的心理驚悚劇。

此外，該單元也有幾部來自中國導演的佳作。青年導演孫曉星將攜天津人民藝術劇院的年輕演員，帶來契訶夫的《櫻桃園》。莎士比亞的《皆大歡喜》已在全世界範圍內上演了400年，經歷版本無數，而這一次，兩位中國青年導演餘鳳霞、陳濤合作改編的《皆大歡喜》，運用中國傳統戲曲等獨特的舞臺表達，玩出一個別具活力的“莎士比亞”。

《小王子之風沙星辰》是對法國著名作家聖·埃克蘇佩裡最成功的兩部作品《風沙星辰》和《小王子》的重新解讀，由中國青年導演柯魯編劇兼導演。

而對於劇迷最為關注的開票問題？現場，戲劇節總策劃丁乃竺介紹道，今年的開票時間為2018年8月16日10：00，觀眾可透過烏鎮戲劇節官網、大麥網搶票。此外，本屆特邀劇目票價將貫徹均價300元以內低價惠民政策，同時還將一如既往地推出50元限量特價票。

本屆烏鎮戲劇節將新增“實驗的實驗”單元，邀請到多位世界活化石級的實驗劇場啟蒙者、傳承者加入演出。在“小鎮對話”板塊還將邀約李·布魯爾、鈴木忠志、孟京輝、賴聲川、金士傑等實驗劇場先驅加入探討。

蘭陵劇坊帶著作品《演員的實驗教室》首度登陸烏鎮戲劇節。賴聲川介紹，蘭陵劇坊於1978年創立，前身為耕莘實驗劇場，是中國臺灣的第一個實驗劇場。蘭陵的誕生直接或間接孕育了許多劇團誕生，包含表演工作坊、屏風表演班、優人神鼓等，更培養了大批戲劇演員，賴聲川與太太丁乃竺都曾在那裡表演過。

藉著成立40週年的日子，蘭陵劇坊一幫演員再聚首，共同創作了這部即將登上烏鎮舞臺的《演員實驗教室》。著名演員、蘭陵劇坊創始人之一金士傑身兼本劇編劇、導演，還將親自上陣主演，將蘭陵劇坊人踏上劇場的故事再度呈現。

美國著名的實驗劇團馬布礦坑劇團將帶來《動物磁性》。該劇是馬布礦坑的劇團創始人、美國實驗劇場先驅李·布魯爾，和資深編劇特里·奧賴利為今年的烏鎮戲劇節徹底重新制作的作品，戲中將運用紐約最先進的傑西卡·斯科特木偶技術為其加持，並將巴薩諾瓦、說唱、R&B和搖滾等不同音樂風格融入其中。

孟京輝：今年作品更為多元化

在談到今年的特邀劇目時，孟京輝總結道，今年的作品地域非常廣泛，涵蓋了亞洲、非洲、歐洲、大洋洲、美洲五大洲；同時內容、題材特別豐富，主題涉及方方面面；此外，舞臺表現形式也豐富多彩：富含當代藝術、實驗戲劇、浸沒空間、多媒體影像、啞劇、現代舞，這充分說明了烏鎮戲劇節多元化包容的氣質，與今年的主題“容”特別符合。孟京輝形容，烏鎮戲劇節年輕、富有活力，對錶演者和觀眾來說，這裡親切、夢幻：“在別的地方不敢相信的事情，在這裡真的存在。”

賴聲川：烏鎮戲劇節的目標是自己

賴聲川則表示，一路走來，自己見證了烏鎮戲劇節從最初萌芽，到如今已經成長為被不少國外同行認可的國際戲劇節：“無論是邀請到很厲害的劇目，還是扶持青年戲劇人，我們所能做的就是保持品質，勿忘初衷。我們的目標不是愛丁堡或者法國阿維尼翁戲劇節，我們的目標是讓烏鎮戲劇節做得更好。”

作為烏鎮戲劇節最早的發起人之一，黃磊回憶起自己曾在這裡遇到的一位創作者：“他告訴我，本來自己已經失去信心，打算不做了，但因為來到這裡，又覺得對這一行充滿希望。每一年看到那麼多人排那麼長的隊伍為了看一場戲，真的挺感動的。”黃磊表示，未來戲劇節將保持對更多年輕創作者的關注，同時吸引更多國外的優秀人才到這裡表演。

“戲劇變形記”單元則主要集中展現更為豐富的藝術表達方式。其中，法國卡斯特劇團帶來的《神奇理論》結合了舞蹈、複雜的影象和音響裝置，打造出別具一格的魔幻盛宴；阿根廷作品《天馬行空》演員將上演“空中飄浮”，舞者們還將在牆壁上、地板上跳舞，創造出千變萬化的動感畫面；日本戲劇《動物園》將VR技術運用到表演當中，題材也很有趣，當人類變成動物園裡最奇怪的“動物”，會有什麼新奇的事情發生？

當代舞蹈劇場藝術家趙梁帶來作品《幻茶謎經》將歷史性地首次將法門寺三大聖物齊聚舞臺，結合中國傳統文化與西方現代藝術手法，帶給觀眾一段禪宗式的夢幻之旅。

此外，“生活在別處”單元主要關注的是世界上不同國家的日常生活。巴西戲劇《舞廳卡巴萊》靈感來自馬戲團裡的小丑、鬍子女、雙面人，讓人發笑的同時也產生對於抑鬱、網路焦慮和霸凌等問題的思考。

澳洲戲劇《沙漠傍晚六點二十九分》經過澳洲紅針演員劇院歷時3年多的打磨，透過一個小鎮一家人在一次晚飯上叩擊心靈的對話，譜出一首悲傷但卻溫暖人心的愛的頌歌；而中國青年藝術家趙川則帶來了作品《歌樂山》。