烏爾善可以說是商業片導演裡個人能力比較強的一位導演，很多人覺得商業電影導演的能力遠不如文藝片導演，但是其實不是這樣的。

拍商業片也是非常有難度的，尤其是剛剛開始進入電影圈就跟大牌明星合作難上加難。

簡單說一下烏爾善吧，他是科班出身的導演，曾先後就讀中央美術學院油畫系和北京電影學院導演系。

畢業後他跟同時期畢業的很多導演們一樣，先是從商業廣告開始拍攝，他在那些人中算是比較拔尖的一個。

目前看豆瓣上烏爾善的作品不多，一共五部，但是這五部作品每一部之間都存在著質的飛躍。

先是處女座《肥皂劇》，看過的人不多沒有評分。

應該算是一部獨立電影，我也沒怎麼看過，這裡不做評價。

緊接著就是10年的《刀見笑》，與張雨綺合作，這部電影算是烏爾善初露鋒芒之作，口碑平平但讓他在電影圈徹底打出了名堂。

下一部直接就是跟趙薇、周迅、陳坤合作的《畫皮2》，雖說口碑稍遜前作，但是視覺效果炸裂。

然後就是15年大名鼎鼎的《尋龍訣》，票房不錯，口碑喜人，值得一提的是帶起了一陣網路小說改編電影的熱潮，前瞻性非常強。

電影我在影院看的，作為商業電影來說，完成度相當高。

效果也基本值回票價，導演的個人能力非同一般。

烏爾善導演的電影之路走的真可謂順風順水，據說2020年要拍攝封神演義，反正到時候我回去支援一下的。

中國產商業電影能做到值回票價已經很不容易了，要求那麼高幹嘛。

最後，總結一下，烏爾善導演其實為人非常低調。

但是能力絕對是有的，至少在商業片領域在國內屬於比較頂尖的。

希望他繼續努力，為我們帶來更多精彩作品。

烏爾善，是蒙古語，意為“向前、前進”，這個出生於呼和浩特的蒙古族導演，正如他的名字一樣，在電影藝術的道路上前進，前進，再前進。

在《尋龍訣》之前，他一共拍攝了三部影片。2004年執導的電影《肥皂劇》，榮獲南韓釜山國際電影節“國際影評人獎”；2011年執導的電影《刀見笑》榮獲第48屆臺灣金馬獎“最佳新導演”獎；2012年執導的電影《畫皮2》票房超過7億元人民幣，獲得北京大學生電影節獎項。從影片數量看，他是電影界新人，而從質量看，他是堪稱國內大師級別的導演。他的成功是屬於偶然還是水到渠成？為什麼總是能一鳴驚人？

“我決定進入電影行業的時間比較晚，已經35歲了，因此目標比較明確，只選擇我感興趣的型別和適合我的專案，同時也很珍惜每一個創作機會，每一部電影我都會全力以赴。”烏爾善談吐間透露著穩重和內斂。

很多人都是因為《畫皮2》認識烏爾善，並記住他。這部影片是中國古裝魔幻片里程碑式的作品，也是他電影生涯迅速上升一個臺階的重要作品。“首先是投資方的意願，他們希望找到一位大陸的年輕導演，能給《畫皮2》帶來一些全新而且本土的氣質。他們只跟我見了三次面，看了《刀見笑》的6個片段，就決定讓我來執導《畫皮2》，我覺得很意外，當時建議他們再慎重考慮一下，或者等《刀見笑》上映後看看市場反應再決定。畢竟《畫皮2》是一個難度很高的大製作，上億投資交給一個新導演來掌控還是非常冒險的。但是他們很堅持，因此我非常佩服他們的勇氣。”他告訴記者。

據他透露，拋開電影本身的內容，當時製片人最關心的是：《刀見笑》花了多少錢？當烏爾善告訴他們“600萬”的時候，所有人都愣住了。因為像《鋼的琴》這種文藝片成本都達600萬元。而這是一部古裝武俠電影，講了俄羅斯套娃式的3個故事，也有像張雨綺這樣的知名演員，影片片段雖然不完整，但已經顯示出了精美的場景、造型、美術等製作特徵。以他們的經驗，達到這種效果至少得花2000萬元左右的製作費。這個年輕導演身上有一種成熟的能力吸引了他們：會花錢。

“我把錢用在焦點上、儘量拉小景別，戲服能借的絕不花錢買，比如片中的一些衣服都是《滿城盡帶黃金甲》裡宮女的衣服。為數不多的群眾演員身兼數職，演各路俠客、演太監，群眾演員不夠用的時候，就把朋友、同事、劇組裡所能捉到的人都拉進戲裡跑龍套，不是為了賣人情讓大家體驗，而真的是為了‘省錢’。”他告訴記者。都知道拍電影是非常燒錢的活兒，烏爾善為了節約成本，帶著團隊每天拍18個小時，連拍70幾天，最後才有了《刀見笑》超乎尋常的品質。

烏爾善拍的影片視覺衝擊力特別強，有著鮮明的個人美學風格，這與他多年來沉澱的美術修養有著密切關係。

他曾經就讀於中央美院油畫系，然而中途退學，又考取電影學院廣告導演專業，從而與光影的藝術結下不解之緣。“1993年我離開中央美院之後無所事事，每天就去北京圖書館看書、看錄影帶，那時看了很多電影大師的經典作品，發現電影挺有意思，給我打開了一個全新的世界。正逢1994年北京電影學院導演系新開設廣告導演專業，我就去參加考試，然後被錄取了。”說得雲淡風輕，那卻是他人生的轉折點。

從電影學院畢業不久後，烏爾善就有了自己的工作室，拍廣告、拍MV、做獨立影片、蒙古音樂，甚至包括裝置藝術、行為藝術，成為一個名副其實的現代藝術玩家，同時也成為這個圈裡的寵兒，得到大家的認可。“1998年剛進入廣告行業的第一部作品——為美國MTV頻道拍攝的片頭，就引起了業內的關注，然後就接到很多拍片邀約，獲了一些廣告行業內的獎項。在拍廣告的同時，我也創作當代藝術作品，和許多藝術家朋友一起辦展覽、做舞臺劇、出唱片等等，參加一些國際藝術節與雙年展。2007年我決定開始主流型別電影的創作，4年後完成了《刀見笑》，然後繼續拍攝了《畫皮2》和《尋龍訣》。大概就是這樣，一部一部靠作品獲得認可的吧。”他說。

其實烏爾善喜歡的電影型別很多，他只是覺得奇幻史詩型別的影片是目前在中國創作空間比較自由的型別，可以不受非創作因素所幹擾，完成得比較到位。他透露，目前正在籌拍在中國流傳了五百年的經典故事《封神演義》，其中宏大的世界觀和東方式的想像力是令他最為著迷的部分。以目前中國電影的市場、資本、技術條件以及他個人的創作狀態來說，應該是把它搬上大銀幕的合適時機。他說：“我會把它做成一套系列電影，希望它能成為東方的《指環王》或奇幻版的《星球大戰》。”

有票房號召力的演員會對電影的前期宣傳有幫助，但觀眾走進影院後還是希望看到精彩的故事、生動的表演和精良的製作，真正吸引觀眾的永遠是電影本身。觀眾對他的電影美學是讚賞有加的，有些網友認為他還需要一個更好、更會講故事的編劇。對此，他覺得，好編劇是中國電影行業最稀缺的資源，每個導演都希望得到一個完美的劇本。但現實情況是，我們面對主流觀眾的型別電影創作才剛剛起步，非常缺少作品的積累和對創作規律的研究。僅僅從編劇角度，距離成熟的型別敘事還有漫長的道路要走，他只能摸著石頭過河。

烏爾善的電影事業風生水起，而生活中的他已成為兩個孩子的父親。他的愛人蒙柯卓蘭是一位優秀的新銳音樂人，在她眼中烏爾善幾乎是完美的男人，“他很博學，音樂知識很豐富，經常能給我一些非常專業和準確的建議。他的情感很真摯，在生活中，對家人朋友很體貼。在工作上他是個完美主義者，非常專注、勤奮，幾乎把所有的時間都投入到電影的創作和研究上。因此我們沒有太多時間能在一起休閒，但這也是我欣賞他的地方。最讓我欽佩的是他的膽識，敢於在每一部電影創作中有所突破、超越自我。”蒙柯卓蘭說。在事業取得成功的同時能得到家人如此高的評價，可見烏爾善不是一般人。

在他還沒開始拍電影的時候，他就已經是一位鼎鼎大名的廣告導演了；他的處女作《刀見笑》還沒上映，國外大導演道格·李曼就已經在海電影節上為其“吆喝”上了：特意來中國，約見中國記者，目的只為推薦烏爾善和《刀見笑》；此外，寧夏電影集團也等不及觀察《刀見笑》上映的票房成績，早早就把烏爾善請過去執導大片《畫皮2》。目前籌拍的《風神》系列影片，已經準備了2年半，據他本人透露準備4年才能開拍，真是吊足了觀眾的胃口。我想，觀眾之所以期待，是因為他是國內不多見的真正能讓經濟效益與藝術品質雙贏的實力派導演。