日本輕小說大部分的套路是以某個主角為有力中心，然後向外輻射，主角想幹一番大事業多數情況下是受某種思想驅使，再或者受身邊關係緊密的人的影響，這種行為套在政治，經濟等稍微複雜的方面就解釋不通了，因為這樣就涉及很多問題了，比如國與國之間該如何處理，態度是什麼，有什麼利益交涉，國家命運等。

然而對於一個寫輕小說的作者來講，這肯定是太複雜了，容易失控，所以主人公幾乎做的一切事情，都沒國家參與，頂多就是政府派倆人制止，最後主人公完勝，然後主人公開後宮泡妹子。

一般的輕小說作者是沒有什麼比較能激發他們寫出大格局故事的經歷，自然他們也想不到要寫大格局的作品了。

不過這也正好印證了輕小說真的是可輕鬆閱讀的小說的事實，格局大的作品涉及的方面繁多而複雜，輕小說歸根到底不過是娛樂性文學作品，即使在文學作品的行列，也跟大作有一定距離。

這樣說吧，日本的輕小說圈子，是職業的，大多數寫輕小說的作者，除了想發售自己的輕小說來賺稿費外，更重要的是想動畫化成為動畫的素材，這樣才可以出名賺大錢，都是為了生存的工作，只會對著觀眾的口味來設計作品，並不是那種寫著開心的“創作”，而是一種商業性質比較濃的創作，藝術性不是他最追求的部分，對於作為日本動畫的素材的輕小說，一般角色才是最重要的部分，而不是有著多麼嚴謹的邏輯，或者多麼龐大的格局，這都是小說家做的事情，並不是輕小說家要做的。輕小說家一般來說，只需要創作一個不錯的，吸引人的故事舞臺，然後塑造令人印象深刻的角色，就離開成功只有一半了，剩下就是對故事的描繪，而至於舞臺的格局，我想不是輕小說作者需要做的，一般會是小說家，或者漫畫家會去設定他的世界格局。

《Re從零開始的異世界生活》就是典型，因為雷姆這個角色刻畫的好，（主人公昴其實也不錯），劇情曲折扭轉，在觀眾的感情把控上把握得好，所以動畫也很成功。但如果你把舞臺格局做的很大，對於現在商業化的作品來說，尤其是輕改這類本身就不是很嚴肅的作品來說，意義不是很大。

好比最近的《紫羅蘭永恆花園》他就在架空的歐洲大陸上發生的故事

京阿尼在製作動畫的時候，連大陸地圖都有公佈，具體哪個國家在什麼地方，什麼位置都設定好了。這個地圖怎麼說也是經過了原作者的協商獲得的，說明起碼在原作者構建故事的時候，就已經做好了這些關於舞臺的設定。《紫蘿園永恆花園》的架空世界世界觀很獨特，並且設定用了不少心思，自動人偶這個職業是完全架空的設計，和郵局有點相似，但提供的服務細節不一樣，作者也在其中做了很多設計，比一般的輕小說算是設定更加豐富和嚴謹，格局要大許多，並且女主角薇爾利特也是奔波在各個不同的國度中，應該和題主所說的“大格局”靠近。但是設定本身並不出彩，對於故事的真實感有一定影響，但對作品的感染力卻沒有特別大的影響，角色做的不出彩，動畫還是不這麼感動，完全靠京阿尼漂亮的作畫和演出來帶，格局？不存在。動畫本身時間有限，為了動畫化而創作的商業輕小說，不會用太多是心思在格局上的，做好角色，就已經很不錯了。

輕小說是一種小說的劣化版，多見於初中生高中生這些沒有寫作基礎的人群——當然也有例外，比如虛淵玄這種大佬，但主要還是以低文學素養者為主。這類人群沒有接受任何專業培訓，往往就是靠一個點子拓展出一部輕小說。其他不夠的怎麼辦，抄唄。這就是前幾年流行輕改動畫時為什麼屎作遍地的主要原因，就連屎的方式都差不多。

話題回到主題上，學生的世界觀能有多豐滿？大家想想自己就知道了，能把國家想全了編造點歷史就已經算是個中高手了，哪裡還管得了格局大小的問題，何況日本人的格局本來就不大，很狹隘。

我以前看動漫時看到男女主角分開，同學分開，生活在不同的城市，在不同的學校上學，然後一個人去看另外一個人，買票坐電車，中午走傍晚就能到……我就覺得很詫異，不是說異地麼，這不沒離多遠麼？！直到我知道了日本的國土面積還沒有一個黑龍江大……

構建一個很大的世界觀，但講故事的格局卻很小，這類作品，實際上全世界都有，腦子有很多想法，都想做出來，但明顯知道自己駕馭不住的人，就會選擇講述單線故事，而駕馭不好大世界的作品呢，就爛尾了，這就不舉例了，不計其數，駕馭得好的，就像《復仇者聯盟》一般的群像劇了。

日本許多作品，很多都是構建很大世界觀，然後又講述一個又簡單又純粹的故事，我第一時間想到的就有倆位，一位是“宮崎駿”另外一位是“細田守”倆位都是日本動畫導演大師級的人物，熟悉他們作品的人都知道，他們是構建了一個很大的世界觀，但每每的主旨都是往往親情那邊靠，像金敏大師的作品，格局很大，形式也大，但他也還是單線敘事啊。

原因有很多，主要的倆點，一方面，構建一個很大的世界觀，便是要選擇多線敘事，而那種，非常難講故事，多線講述劇情，而不脫離主線，還要息息相關，迄今為止，能做到這點的人依然很少，不過也有像《雲圖》那牛逼不行的電影，也有像日劇《白色巨塔》群像巔峰的電視劇，但那依然是少部分，主流還是單線敘事，為啥，好寫啊。

另外一方面，大世界觀的故事，寫不好，一不小心就爛了，就算不爛，也會變成一種形式的快餐的爽文，在架構一個完美的世界觀，很吃作者的知識底蘊的，寫不好的就爛，不會寫的就成扯犢子，那怎麼辦，寫自己會寫的啊，師夷之長，避之短，不存在明知寫不來，還去寫的人。

劇情敘事，全世界都一樣，格局問題，實際上只是單純的一個逼格問題，或者說，商業程度的問題，也許不能講商業程度，或者叫大眾化的問題，這種全世界都有，只不過日本的情況比較突出，或者叫比較有特色，迪士尼實際上也是如此的敘事方式，只不過他們處理的更好點罷了，最終依然是看作品想表達的深度。

因為這是輕小說的理想形態，是在符合輕小說受種口味，滿足題材特性的情況下，最佳的故事形式。

其實要理解這一點，我們不妨看一個反例，我最早接觸的的輕小說，也是我現在依然非常喜歡的作品《灼眼的夏娜》。

《灼眼的夏娜》前60%和後面40%的內容風格差距極大，按照某位朋友的評價，前面是帶有戰鬥元素的校園戀愛故事，後面是龐大的世界大戰，格局越來越大，但是帶給觀眾的觀感卻未必更好。當然對於《灼眼的夏娜》後半部分，他改變的逼近只有格局，還有劇情走向，甚至男主角成為了近似反派的存在，與我們帥氣可愛的夏娜醬展開了真正意義上的戰鬥和對決，這樣的劇情在輕小說中是很少出現的。

究竟是好還是不好，每位讀者個人意見也不同，我其實覺得，這就是這部作品獨一無二之處，但不可否認，這樣的處理讓《灼眼的夏娜》前後風格和觀感差別很大，不是所有讀者都能體會。

其實《灼眼的夏娜》後面的故事放在大格局的背景下，確實有其磅礴深沉的特色，但是輕小說本身，本來就不是從宏觀上描繪史詩的作品型別，如果是這樣，那輕小說將遠遠不及專門的奇幻類小說。就是因為輕小說將每個人物的感情、心理和外貌，都描繪得相當豐滿，這個人物能夠撐起整個輕小說本身，我們才會被輕小說作品所吸引。

所以，輕小說的第一要點在於人物，接下來是微觀的事件描寫，再之後才是宏觀的格局。所以，輕小說本來就應當格局相對較小，以小見大，才是輕小說應有的樣貌，甚至是每一類小說或多或少都會遵循的敘事方式。

文：霜辰

因為這類書的定位就是那樣的，你還指望寫出什麼樣子?讀輕小說的無非就是衝著有趣輕鬆便於閱讀去的，格局太大怎麼保證這兩點?

你會指望兒童文學寫出戰爭與和平那種深度嗎？怕是兒童都接受不了吧，成了爛作，沒人買了，作者得哭死。

謝謝邀請。首先我覺得提問的這位朋友對於格局這種東西有什麼誤解，格局這種東西講的，不是地域，也不是面積，而是一種精神層次的境界。所以日本的輕小說和中國的玄幻文，就格局而言，並沒有什麼太多的區別，真要說的話，只是在於數量的大小而已，說白了就是吹的厲害與否罷了。

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出現這種問題的根本原因，當然是因為日本本身面積很小，日本的作者對於面積的概念的確會比較膚淺，但這並不代表他們格局會低。舉例子來說，你說三千世界各有千秋，萬界位面，浩如繁星，但編來編去都是同一個型別的地圖打怪升級，只是換了一下名稱罷了。文化習俗傳統氛圍，包括世界構造都是一樣的，這樣就叫有格局了？感覺就是從中國的貧困縣一步步走到北上深廣一樣。畫面雖然有不同，但是本質都一樣。

中國的玄幻小說絕大多數強行取材於道教的神話故事，說起來也是在吃祖先的老本，然後用好萊塢的超級英雄說去敘述一個故事。然而幾乎沒有哪一個對於世界有個創新的系統解釋，讓人覺得不過就是功法，招式，神器，系統換來換去罷了，這同樣談不上有多大的格局。所以你可以說輕小說地圖換得少，但談不上格局比中國的網路小說小，最多隻能類比成三十平的公寓和七十平的公寓的差別。沒有本質區別。

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在這個問題上，雖然我並不喜歡漫威什麼的，但是客觀說，真正有格局的是上世紀八九十年代美國日本的很多漫畫家，以及許多經典遊戲的劇作家。只不過那都是過去時了。