我認為作為一個喜劇演員，宋小寶無疑是成功的。

我們都知道喜劇演員這一行業大多數時候都是跟觀眾直接打交道的，在嘗試各種表演風格時，什麼方面是觀眾喜歡的，什麼方面是觀眾不喜歡的，宋小寶的感受十分直觀，對於這個度他把握得非常好。

也就是說，撇開演技不講，宋小寶在表現力和對舞臺的掌控力還是非常好的，也很有自己的特點，能夠在短短的表演中吸引觀眾的目光。當然也有人詬病宋小寶的演技，認為他在各種演出中都是演技不夠，搞笑來湊。這個怎麼說呢，就演技而言，一千個人，就有一千個哈姆雷特，但不能否認的是我們作為觀眾，對喜劇表演最終的要求就是能夠引人發笑，我想要的就是看完這場表演，我笑了這樣一個效果，就這方面來說，宋小寶已經做得足夠好了。

宋小寶的小品品味低，笑點畸形，內容陳腐乏味。無創新，重在搞怪，看久了就煩了。沈騰作品笑點往往表現在語言上，動作上，形式富於變化，品味較宋小寶高。

宋小寶

宋小寶的“宋氏風格喜劇”無疑是喜劇界的一種新鮮風格，他沒有傳統喜劇的幽默，也沒有近代喜劇的矯情造作，依靠簡單直白的語言表達，誇張的肢體動作完成對人們心靈上的衝擊

但是宋小寶的確很拼，演什麼不重要重要的是大家開心就要

自從趙本山離開央視春晚舞臺以後，屬於趙本山的時代就結束了。近幾年，人們更加關注的是娛樂圈裡的明星動態，對於趙本山這個只剩下年輕人幾乎不會看的作品《鄉村愛情》的喜劇演員，現在的網友們早已不屑一顧。而沒有了師父的扶持，趙本山的徒弟們的事業發展不再像早前那樣如日中天。

現在提起趙本山的徒弟，第一個讓人記起名字的人就是宋小寶，而宋小寶也是目前在同門師兄弟中發展得最好的那一個。縱觀趙本山徒弟事業的發展，和師父一樣走喜劇路線的徒弟們基本上都是在小品中給師父做配角，很少人能夠離開趙本山單獨在小品中挑大樑，尤其還是在央視春晚的舞臺上。而趙本山本人，也很少給徒弟這樣一個挑大樑的機會，缺少了肚子磨練的機會，也在一定程度上導致在趙本山離開春晚舞臺以後，趙本山的徒弟幾乎沒有人能夠在春晚舞臺現身。

但宋小寶卻不是其中的一個。

如果說春晚舞臺為宋小寶積攢了口碑，那麼《歡樂喜劇人》、《我們穿越吧》等綜藝便是給宋小寶聚集了不小的名氣。宋小寶在綜藝之中有著非常出色的表現，幽默而不低俗，有著相當好的人緣，在搞笑的同時也展現出自己在喜劇之外的才華，在《我們穿越吧》第一季中的一手毛筆字就讓人驚豔不已。

宋小寶，因其一身的“損色”大火啊。他短小精悍的身材裡，蘊含了喜劇能量，給大家貢獻了超級多的“金句”與表情包，帶給觀眾無限的歡樂，備受喜愛。難得的是，他一直保持著接地氣的清醒狀態。

舞臺上的宋小寶，就是觀眾眼中的焦點所在，他的舉手投足間、擠眉弄眼間、一炸一呼間都是看點，這份功底，是天賦也是努力造就的。

並且他在舞臺上，雖然是表演，但喝酒可是真喝，吃菜也是真吃，就算生病，因為熱愛這個舞臺，不想欺騙觀眾。

有一點令我覺得難能可貴，當別人拼命送孩子進名校時，宋小寶悠然的把家搬到了小縣城居住，孩子的教育不是學多少種語言、學多少文化知識，最重要的是做人，他一個的孩子上了普通的學校，孩子的家長從事各種各樣的職業，而他開車接孩子都是把車停在較遠的地方，不讓孩子從小感覺到物質上的優越感。

現在的宋小寶，沒有前幾年的拼命狀態，沉澱下來，享受生活的同時，也開闊視野。題外說一句，書法也不錯啊。宋小寶有種心平氣和的淡定，希望以後又更多優秀的作品。

敬業的演員，有時帶病演出，很是感人。是現在的小鮮肉們永遠比不了的。也是值得鮮肉們學習的地方。

大智慧的演員，利用自身缺點來娛樂觀眾。嘲笑自己來讓別人獲得快樂，可以說將自己的缺點，劣勢變成了優點，優勢。很讓人佩服。

講義氣的人，對恩師趙本山始終忠誠，不像有些人。出來混的要有底線，是本分也是底線，宋小寶守住了本分，也守住了底線。面對更大的誘惑，他沒有背叛恩師，讓人敬佩。

重情感的人，成名後，對家人始終不離不棄。沒有緋聞的人，也許是很難有緋聞，不管怎麼說畢竟娛樂圈的典範，實屬難得。同時也衷心希望小寶能夠善始善終。實現自己的臺詞諾言：你若不離不棄，我必生死相依！

我比較喜歡的人，不僅是因為給我們帶來快樂，還有就是我覺得，他能在演技上不斷突破自己。按理說，以他已有的影響力，不努力也行，也能混下去。但是他選擇了努力，奮鬥，這不僅是演藝圈的典範，也是其它各行業的典範。已經超出演員，尤其是二人轉演員的範疇，可以稱得上是在追求藝術！難得的！這更是鮮肉們學習的榜樣。

同時他又是可憐的演員，先天不足，長得奇醜。按照潘長江的名言：估計想出軌都難。在這個靠顏值吃飯的時代，作為一個演員這是不利因素，但也是有利的，成功的避免了大眾臉，讓觀眾過目難忘。他能化不利因素為有利因素，化腐朽為神奇。他用實踐告訴所有人，不是所有成功的演員都要靠顏值。至少我宋小寶不是！你認為呢？歡迎討論。

首先什麼是演技，個人理解是呈現一個非自我的角色的能力。

然後我看了宋小寶的小品和他參加綜藝節目以及接受採訪的錄影。反差極大。我得說，他演技還是不錯的。

但是，宋小寶的演出是有侷限的。他並不是在演一個一個單獨而完整的角色，而是在演“舞臺上的宋小寶”。而這個侷限的原因待查。我個人的推測是：提煉的結果。宋小寶是個草根演員，演出生涯大多數時候都是直接跟觀眾打交道的。在嘗試各種不同演出風格和內容的時候，什麼能讓觀眾笑，什麼觀眾不喜歡，他自己感受都非常直觀。慢慢的提煉出來這麼一個固定的演出方式。（以上純推測）。他只要演出“舞臺上的宋小寶”，大家就笑，就認可。至於分析他所飾演的角色等等都變得相對次要了。我個人覺得這是演員一條正常的路，特別是喜劇演員。只要在各位心中，他站在那裡你就會想笑的都多少帶有這個特點（來源可能各有不同）。包括趙本山，陳佩斯，路易.德.非奈斯，甚至公認的喜劇大師卓別林。卓別林甚至連衣服都很少換。趙本山的帽子，陳佩斯的光頭，非奈斯的各種怪聲和表情。而宋小寶能不能演別的特性的角色呢？庹宗康說過一句話我很贊同：當你選擇走諧星路線的時候，跨過的是一條線，當你想回去的時候，他就變成一堵牆了。隨便舉個例子：他一站那兒就是包袱的時候，苦情戲就會很難辦。

說說沈騰吧。他是個科班演員。有兩個階段：郝健和後郝健階段。第一個階段的郝健，個人覺得和宋小寶的思路是類似的。只不過他另起了個叫郝健的名字。他個人並不喜歡。於是他想改變。而且成功了。但是個人覺得他還沒有找到一個理想的新定位。歡樂喜劇人裡面沈騰所飾演的角色都只有一些很輕的包袱，或者簡單的語言包袱，重的效果好的包袱都在其它配角身上。只是他的戲份重，大家會覺得這是他的喜劇。殊不知，賣柺裡，主角其實是範偉；不差錢裡，主角其實是小瀋陽，都不是趙本山啊。可以這麼說，沈騰現在的喜劇有一種旁人負責喜，他來負責劇的感覺。沈騰有才，聰明。他知道重包袱在自己身上多了，會讓自己在角色塑造上受影響。他個人我也感覺喜歡酷更甚於喜。這件事上，我有點心疼艾倫。

更新：小瀋陽讓老婆賣了幾集醜以後就閃了……

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補充：文化的事情，是從劇本而來。幾位下里巴人的情節和角色也同樣能蘊含深刻的思想。宋小寶寫得一手好字，但是書念得少。不過這題說的是演技對吧？如果說卓別林以通俗的演繹手法蘊藏深刻的道理，沈騰則是在通俗與深刻之間不上不下。他想深刻，粗看好像做到了，其實卻是包袱是包袱，深刻是深刻，只不過在劇中不同的時間點羅列出來（歡樂喜劇人現在也確實有這個趨勢，好好的小品演完到最後炸給你一個感人的道理）。而宋小寶，就是通俗的手法而已。他不想宣揚思想，也不想給誰當老師。他就是想逗笑你

在回答這個問題之前先看看被奉為經典的宋小寶語錄，看看到底有什麼值得追捧的精髓所在。“哎呀我去，瞅你那損色”“自打我進宮以來，就獨得皇上恩寵。 這後宮佳麗三千，皇上就偏偏寵我一人， 於是我就勸皇上一定要雨露均霑”“海燕吶，你可長點心吧”“人的一輩子，就像坐火車，早下車，晚下車，早早晚晚都得下車，但最重要的是，在車上這段時間，要活的精彩”。

他這幾句話前三句都是口水，沒有一點哲理，就和不識字的文盲狂言亂語有一丁點的區別，只有最後一句話還值得揣摩，我看了他好多的節目，除了裝傻充愣擠眉弄眼 ，沒有營養的口水段子 ，縱然有時博人一笑逗人一樂，開始看著還新鮮，看多了就感覺沒有什麼值得回味的，沒有看到他展示什麼才華和演技，要說有什麼幽默感的話，就剩下滿臉的褶皺和醬油顏色了。

他把自己定位為裝瘋賣傻型沒有什麼不可以，“於是我就勸皇上一定要雨露均霑”這話如果從郭德綱嘴裡說出來，一定是會被鋪天蓋地惡批低俗，可到了宋小寶的嘴裡就成了經典，在《歡樂喜劇人》上為了喜劇效果博人一笑，把自己使勁往醜裡演，扮演武大郎。臉上表情猙獰！笑起來嘴咧到最大，眼睛咪到最小，稍微抬起來臉，給觀眾傳達出一種智商低下卻自得其樂的感覺，但是他有沒有考慮這樣的作，想給觀眾帶來什麼樣的視覺享受？不明白讓觀眾喜歡他什麼？至少現在我還找不到喜歡他的理由。