一個平臺，只要言及莫言，總會有罵聲傳來，總會有汙水潑來，那麼，趁著洶洶之勢尚未形成，我弱弱地表白一句:喜歡莫言。

莫言說，他作為一個老百姓寫作，而不是老百姓寫作。他的寫作不是為了靠近偉大。他就是要寫老百姓想說的話。所以我喜歡他的作品，從來不喜歡那些拍馬，，跪舔，無限吹噓偉大的作品。

我很喜歡，特別是他得諾貝爾獎的一剎那。可是由於生活原因，整天價忙呀，往往百忙中抽出一瞬間的時間在新華書店剛一捧起莫言老師的書，這事那事就來了，看不下去呀！唉，五一小長假，硬著頭皮給自己一點時間，我一定哪怕，怎麼說呢，得拜讀一下。不然說不過去呀！

就個人而言，不喜歡作品的風格，所以基本上沒有看。但這並不意味對莫言先生和他作品的貶低否定，就好比你喜歡川菜，他愛粵菜，僅此而已，不必過多解讀。

莫言的小說盡寫的是中國當年貧窮落後的內容，好的他不寫，他的作品就是反動言論。莫言是大右派賣國賊，所以他的作品才得到那些反華外華人的好評。

我就看不慣白認為清高的偽君子，莫言是人民一員，反映他們生活，l柴米醬醋鹽，有什麼錯。為黃世仁反案，醜化楊白勞的（秀才和權貴）才是最可惡的。

說了一百倍，不喜歡，很反感。中國文人都像他這樣，也就沒有中國了。他有點像民族的反骨仔。

罵一聲你爸爸，老不死的，我給你一塊糖吃。有人果然開罵。

說真實話，毫無貶低的意思，真的不喜歡莫言的作品。也不知道他寫社會里的那些現象到底是何用意，看不到光明，也看不到任何意義。也許就是講一下自己看到的和想到的故事，其實不用過度的解讀他的意義，就是講個故事，愛看的就看，不愛看的，就當他是廢紙，也許莫言就是這麼想的。就像路邊有個說書的，你停下來，聽幾分鐘，有意思就接著聽，沒意思，扭頭就走，別太把他當回事。

莫言是中國第一個諾貝爾文學獎獲得者，所以引得諸多不服。每個人都有自己喜歡的文學作品和讀文習慣，但是實在沒有必要厚此薄彼，以嘲諷他人為顯己之本事。莫言的作品取材不是現代生活，而是上個世紀中葉之交人們吃不飽穿不暖的年代。說實話，雖然看過他一些作品，但是實在談不上喜歡，因為看得太過壓抑，但是卻有值得一看的理由，當然許是我境界未到，重形式多於內容之故。豐乳肥臀，書名俗氣，內容一觀之下也是十分壓抑，但是卻在那重重壓抑的生活裡，謳歌讚美了女性和母親的偉大。檀香刑，似為寫一種刑罰，但是對義和團那段時期的反思以及對主人公孫眉娘之父站在十分樸素的良心與實際情況的衝突之下的人性光芒。生死疲勞，蛙，以及最為人所知的紅高粱。跨越的時間線基本是以民國初到改開初的為主。和現在的實際生活有了隔閡之故，被人所不理解。

就拿最為俗氣的名字豐乳肥臀來說，主人公母親一心要生一個男孩，但是卻總是未能如願。一連生個八個丫頭，最後才生了一個兒子，那個兒子就是小說的第一人稱。很多人會詬病和不解的是，母親雖說有一定要生個兒子傳宗接代的思想，但是其實八個女兒卻有各自不同的父親，而最後的兒子確實和一個洋人牧師所生。人物關係複雜，而且所遇境況悲慘，在當前這個娛樂至上的年代，不為人喜歡其實是我們的悲劇，而絕不是作品真是人們所批評的揭瘡疤，討好國外評審的緣故。

主人工我在書中實在是一無是處，什麼事情都辦不好，卻一直是母親和幾個姐姐在那缺衣少食的年代裡用盡一切來供給，而幾個姐姐嫁的人更是充滿了意味。嫁給了土匪，國黨，我黨，還有被賣入妓院，被外華人收養的。雖然她們都和她們的丈夫走到了一條路上，但是對書中我的照顧卻從未改變。只是在那個動盪的年代，變幻實在太快，每每一個姐姐遭到了打擊，最後的苦果永遠是母親在承擔，就像老母雞保護小雞一樣，護著那還沒長大的兒子。

書中的姐姐為了弟弟上官金童就是第一人稱的我都做出了自己的犧牲，為的是讓那個外表好看，頭腦好，而且中西結合的弟弟有一個好的成長和未來，可是結果卻不如人意。其實至此，脈絡已經很清晰，幾個姐姐的不同遭遇是一代代不同理想和信念的人的奮鬥，他們的最終目的是把這個苦難深重的家庭的唯一希望，就是上官金童得到一個美好的未來。在這個過程中，把所有如上官家經歷的平民百姓在那個戰火紛飛，城頭變幻大王旗的時候所面臨的苦難一點點展現出來，實在是十分高明的寫法。家就是國，國就是家。

這既是一部家族史，更是一部國家史，而這個家裡所有人不管是走上了哪條路，最後的目的都是為了這個家的未來，上官金童，在此過程中，他們可憐的母親承受了許多難以承受的苦難，而這個母親實在是這個大地的化身，不論兒女們如何折騰，最後一家的奮鬥得來的那個中洋結合虛有其表的兒子如何不濟，都未曾後悔。

莫言的小說裡面的人物往往都十分複雜，不能單純以好壞一概而論。這實在是真實社會的投影，可是人們的看書體驗早已改變了吧，往往未看其書，便罵其人，往往更是道聽途說，實在沒有接觸到書中原意。我雖不喜歡這種文風，但是深深覺得是自己境界不夠的原因，還是推薦大家一讀。這是在一位偉大的作家，雖然他的作品如酒神等我實在看不明白。

先來回答第一個問題，莫言作品及題材

莫言，中國作家協會副主席，2012年諾貝爾文學獎獲得者，也是第一個獲得諾貝爾文學獎的中國籍作家。

其比較有名的小說代表作有：《紅高粱家族》（1987年）、《酒國》（1993年）、《豐乳肥臀》（1995年）、《生死疲勞》（2006年）、《蛙》（2009年）等。

1986年發表在《人民文學》的中篇小說《紅高粱家族》，1987年，擔任影視改編編劇，被張藝謀拍成了電影《紅高粱》，鞏俐和姜文主演。該片獲得第38屆柏林國際電影節金熊獎。

2011年《蛙》獲得矛盾文學獎，2012年獲得諾貝爾文學獎。

獲獎理由是：透過幻覺現實主義將民間故事、歷史與當代社會融合在一起。

莫言的小說基本都是農村鄉土題材，充滿了“懷鄉”“怨鄉”的複雜情感，因此也被稱為“尋根文學”作家。

莫言的小說可能不太好讀，原因有這麼幾點：

2，莫言的小借鑑西方現代意識流小說、魔幻現實主義、結構主義、感覺主義等較多，跳躍性極大，所以不太好讀。

莫言的小說受到了西方現代主義文學的影響，意識流是莫言小說的重要表現手法，有意識流小說的內心獨白、心理分析、感覺印象、幻覺夢境、時空顛倒等，也有意識流的蒙太奇手法將過去與現實交融的手法；魔幻現實主義的隱喻、象徵、預言、神秘、魔幻；也有荒誕戲劇的誇張、變形，還有結構主義、感覺主義、象徵主義等。

結構上最大的特點就是不斷的場景切換和時空顛倒，具有明顯的空間形式小說的特徵，還有引用生傳說以及動物角度敘事等，這都是來自他對自己最推崇的兩位西方作家威廉·福克納和加西亞·馬爾克斯（《百年孤獨》和《霍亂時期的愛情》的作者）的模仿。

莫言具有對西方現實主義探索精神，所以他寫出了《酒國》這樣一部史無前例的創新實驗性小說，具有後現代主義特徵。

3，更可怕的是莫言不僅借鑑西方的，還努力從齊魯文化、蒲松齡《聊齋志異》、《封神演義》、元雜劇，以及民間故事、民間藝術等傳統民間文化中汲取營養。《生死疲勞》是是最能體現《聊齋志異》對莫言影響的一部小說。

《檀香刑》是最能代表莫言暴力美學的巔峰之作。在這部作品中，莫言以他深厚的語言功底和驚人的想象力呈現了一個鮮活生動驚心動魄的酷刑場面，像是一種來自地獄的悲慘光輝，不是卡夫卡式的陰鬱刑罰，而是混合著極度虐待和受虐的肉體狂歡，猶如帝國沒落錢的最後盛宴。

最後一個問題，喜歡還是不喜歡莫言的作品，這個仁者見仁智者見智。喜歡的人慾罷不能，不喜歡的可能立刻扔書嘔吐。但是，你可以不喜歡，但不能否認莫言作品的成就，莫言以狂歡化的眼光來觀察這個世界，他與生俱來的叛逆精神和天馬行空的想象力，使他不斷進行文學形式的探索和語言的創新。

可以說，諾貝爾文學獎也不是說明莫言就是世界第一，但是這是世界文學對莫言作品的一個絕對肯定。#讀書那些事#

我讀的書少，莫言先生的作品沒讀過，但我知道《紅高粱》是莫言先生寫的。莫言先生的作品應該有他童年記憶的成份，在那個特殊的社會背景下，在那個封建落後的山溝溝裡，才產生出一批特色的人物。之所以知道莫言老先生，還是成年後再次看《紅高粱》這部電影才曉的(原諒我孤陋寡聞)。孩提時就看過張藝謀和鞏麗版的《紅高粱》，那時更不知莫言，也不知藝謀和鞏麗。只記的了一個電影情節，一個穿著紅花花襖的大姑娘，被一個土匪頭子，強行拉入了一片高粱地中，後來衣衫不整的躺在一望無際的高粱地中間，兩眼空洞的望著藍藍的那片天，周圍的高粱在風的推動下無動著身姿，如同水波，一波推一波。這個場面在我幼小的心理埋下了深深的鉻印，一直覺的那個叫九兒的花姑娘好可憐，又好惋惜。長大後再次看《紅高粱》才明白，原來那也是一個享受的過程，總算多少年的心結，一朝釋然。特殊的歷史背景下，沒有好人壞人太明顯的區分，只要不是大奸大惡之人，就不算是惡棍。特殊的年代，匪民共生，大多也是鄉里鄉情，同飲一方水，同耕一片土。在國恨面前，卻也同仇敵氣，一切的個人恩怨也化做烏有。面對日寇的侵略，保衛家園，鮮血染紅了那片祖祖輩輩的高粱地。像莫言先生這樣的文學家，他們大多不會去讀很多別人的文章，他們都有自己豐富的知識儲備，老先生的文學文格，任何詞語都不足以評述，就倆字"真實"。老先生的作品，應該有很大一部份來自於耳聞目睹，內心裝的都是生活感悟、人情評判、喜悅的、憂愁的、感傷的、不滿的、矛盾的，都是內心活動的一種真實的表達。