李老在話語論壇中算是一個大人物了，不管是歌曲還是歌聲都非常的優秀，民間常有“年少不聽李宗盛，聽懂已是不惑年”的名言。由此看來李宗盛的歌曲影響力事有多大，所以呢建議大家去聽聽他的歌曲

林憶蓮，張艾嘉，趙傳，張信哲，周華健，莫文蔚哪一個人最紅的歌曲不是李宗盛寫的！他在我心中的地位超越了任何歌手

李宗盛可以說是臺灣娛樂圈的奠基人，他本身就是歌手，還是節目製作人，主持人。帶出來了的明星後輩也是多的不得了，他的兒子現在在大陸也算是家喻戶曉了，年輕一輩很是喜愛.

貢獻多大，我的確不清楚，但有一點，他的歌詞真實，曲好聽，穿透人心。他出名時我沒出生。小時候聽好覺一般算流行歌曲，但隨著年齡增大，才發現詞意和大眾得我們如此接近。

61歲的李宗盛是臺灣歌手和音樂製作人，但是並沒有因為他的年紀大而被遺忘，他1980年進入樂壇到目前為他人創作255首歌，例如周華健的《忘憂草》、梁靜茹的《勇氣》和張信哲的《愛如潮水》等.他自己也創造了很多歌曲並演唱，例如《給自己的歌》、《真心英雄》等.他創作的《給自己的歌》在2011年還獲得了金曲獎、最佳年度歌曲、最佳作曲、最佳作詞三項大獎。他寫的每首歌都有故事，歌迷們說“他的歌詞裡唱的就是你的故事”“聽他的演唱會，聽著聽著就哭了，非常有感觸”。甚至有的人說：“年少不聽李宗盛，聽懂已是不惑年”，所以他不僅才華了得而且唱功也非常厲害！應該可以稱得上是樂壇代表人物了！

要說他對歌壇有什麼作用，我想造就這個詞他是當之無愧的，紅了一個時代，延續了一個時代。

對於我們這些吃瓜群眾來說，他的歌如同一個個深入生活的哲學故事，讓你頓悟卻又陷的更深。聽不懂得時候顯得傷悲，聽懂得時候卻是迷惘，因為只是一個故事。

華語樂壇的音樂教父，地位僅次於羅大佑，詞曲創作都是一流水平，捧紅的歌手不計其數，如張信哲、周華健、辛曉琪等等……

一直以來都非常喜歡李宗盛和他的歌，每次都想寫一點關於李宗盛大哥的文字，但最終都不敢觸碰，因為評價和肯定過他的名人明星太多了。近來經常聽他的歌：《山丘》、《漂洋過海來看你》、《飛》、《當愛已成往事》……還是鼓起勇氣寫一點吧！

眾所周知，李宗盛大哥在寫歌成名前也曾送過瓦斯，也曾考不上大學，和普通人一樣比較遲鈍、有些自卑、有些害羞，這些經歷也被他寫進了《阿宗三件事》跟《和自己賽跑的人》。後來透過自己的努力，進入滾石唱片，這之後他就是我們熟悉的大哥，寫了無數經典的歌曲、製作了無數白金唱片、捧紅了一批至今還很紅的歌星、發掘了目前已成歌壇中流砥柱的新人，也成就了自己“百萬製作人”的無上江湖地位。

“凡有井水處，皆能歌柳詞”，是南宋葉夢得對北宋著名婉約派詞人柳永的評價，形容柳永的詞傳唱度非常高，只要有井水的地方就能聽到人們在吟唱他的作品。只要有華人的地方，就有李宗盛的作品，用同樣的比喻來形容李宗盛大哥作品流傳之廣、影響之大的話一點都不為過，張艾嘉在2006年臺北舉辦的《李宗盛理性與感性世界巡迴作品音樂會》的開場白曾這樣說：“每個人心中都有一首李宗盛，無論是哪一首，他都幾乎像個心理醫生般成了情歌大師。”這首歌可能是《寂寞難耐》、可能是《生命中的精靈》、也可能是《鬼迷心竅》、或是《夢醒時分》、亦或是《領悟》、再或是《為你我受冷風吹》……李宗盛的歌，總有一首適合你。

李宗盛和羅大佑是華語流行音樂上的兩座豐碑，是華語樂壇的“泰山北斗”，李宗盛寫盡紅塵“俗”世，是享盡人世百味的洪七公，羅大佑寫盡紛紛人世，是縹緲孤傲的風清揚。李宗盛寫盡了紅塵的悲歡離合，羅大佑寫盡了對人性的關懷、對社會現狀的關注。李宗盛的歌是浪漫主義，羅大佑的歌是現實批判主義。無論現在的人怎麼評價其他的華語音樂人，李宗盛和羅大佑都是當之無愧的華語樂壇“教父”。

李宗盛，從小李變成大哥，用自己三十多年的創作成就了無數音樂經典，也成就了華語樂壇的空前輝煌。

深刻雋永的音樂創作人，說的就是李宗盛。貢獻了不計其數的華語金曲經典，和一大群把這些歌唱紅的歌手。滾石黃金一代基本就是李宗盛奠定的基礎。

李宗盛1958年7月19日出生於中國臺灣省臺北市，中國臺灣知名歌手音樂製作人和羅大佑並稱為臺灣華語樂壇的“流行音樂教父”。

李宗盛1979年中專肄業後，與幾個校友創辦了“木吉他合唱團”，三年後發行的首張《木吉他作品全集》，之後便隨著羅大佑掀起的“黑色搖滾旋風”和“校園民歌運動”的結束而解散了。

李宗盛當年的學歷並不高，中專都還沒有畢業就輟學在家，沒事就在父親的店裡幫忙，他在《阿宗三件事》裡唱道：

“我是一個瓦斯行老闆兒子，這次在還沒證實我有獨立賺錢的本事以前，我的父親要我在家裡幫著送瓦斯，我必須利用生意清淡的午後，在新社群的電線杆上，綁上電話的牌子。我必須扛著瓦斯穿過臭水四溢的夜市”。

可以說，這基本上就是李宗盛青少年時期真實的生活寫照。

後來他成為了著名的音樂製作人，他在70年代和幾個校友組建的“木吉他合唱團”，是當時興起的“校園民歌運動”時期，一支很重要的樂團。而這也為80年代流行音樂進入商業化時代，為李宗盛奠定了基礎。藉助滾石的平臺，成為了專相千里馬的伯樂：張艾嘉，周華健，趙傳，張信哲，辛曉琪，無印良品，梁靜茹，陳淑華，以及成為他愛人的另一半的林憶蓮。打造出了一大批紅得發紫的天王天后級歌手。

當然他也有看走眼的時候。比如當年王傑把他的作品拿到滾石公司去試唱，李宗盛認為王傑不會紅。可是王傑後來簽約飛碟唱片公司，憑藉李壽全給他推薦的專輯《一場遊戲一場夢》、《忘了你忘了我》。以及《誰明浪子心》這三張專輯爆紅，一路飆升。李宗盛所在的滾石唱片簡直要喊抵擋不住王傑的攻勢，急忙把如日中天的齊秦拉到滾石唱片公司，方才能夠鎮住場子。

李宗盛作為一名著名音樂製作人，創作頗豐。

1982年為鄭怡製作了《小雨來得正是時候》、《去吧，我的愛》以及為薛嶽製作了《搖滾舞臺》三張唱片。兩年之後為歌手潘越雲寫歌，並進入滾石唱片公司任職。

1986年李宗盛出版了首張個人專輯《生命中的精靈》。1987年製作周華健首張個人專輯《心的方向》。1989年為陳淑樺製作專輯《夢醒時分》，為臺灣唱片業第一張銷售百萬的華語專輯，也成為文化工業體制運作下日趨成熟的代表作。

1990年創作了《我是一隻小小鳥》，1992年主持中廣電臺節目《音樂人》，為張艾嘉製作《愛的代價》，並應陳凱歌之約為電影《霸王別姬》製作主題曲《當愛已成往事》。1993年出版，《希望》、《真心英雄》為張信哲製作專輯《心事》，1996年製作專輯《夜太黑》。

2000年李宗盛為莫文蔚製作《十二樓的莫文蔚》專輯獲得金曲獎最佳製作人獎，2005年擔任《電影之歌》音樂總監，總製作人，詞曲創作人，2011年創作《給自己的歌》，獲得金曲獎最佳年度歌曲最佳作曲，最佳作詞三項大獎。2013年發行單曲《山丘》 ，同年舉辦《既然青春留不住》世界巡迴演唱會。2015年發行單曲送你一首過年歌。2018年發行歌曲《新寫的舊歌》，2018年8月29日，李宗盛、公路的《出城》獲得2018年華人歌曲音樂盛典的年度最佳作詞。

李宗盛在音樂上向華語流行樂壇交出了一份輝煌的試卷，而且還從幕後走向了臺前。

他在1986年出演了電影《心鎖》，1987年出演電影《天崩地裂》，後更名為《靈芝異形》，1988年主持警廣電臺節目《各說各話》，主持華視電視節目《春秋茶室》。

2008年，由李宗盛，羅大佑，周華健，張震嶽組成“縱貫線”樂隊。2009年1月26日，縱貫線樂隊參加《中央電視臺春節聯歡晚會》，3月7日縱貫線世界巡迴演唱會，首場在臺北小巨蛋開場，9月7日發行首張普通話EP專輯《北上列車》。10月20日，縱貫線參加南寧國際民歌藝術節的開幕式。10月25日縱貫線在武漢舉辦演唱會。2009年縱貫線在臺北小巨蛋舉辦《2009——2010年縱貫線全球巡迴演唱會》首場演唱會，2010年1月29、30日 在臺北小巨蛋舉辦縱貫線終站點演唱會。縱貫線憑藉單曲《出發》獲2010年最佳國語歌曲。2010年1月30日，縱貫線樂隊正式解散。

李宗盛在樂壇的地位就像成龍大哥在影壇的地位，人人都要尊稱一聲“大哥”，而他在音樂上的嚴格和執著是很多歌手都不能接受的，張信哲就曾經說過：

“雖然我已經聽過很多人在錄音室跟他翻臉，但是我那個時候還是不敢那個時候我還是個小弟，再加上大哥在錄音棚裡非常嚴格的要求，他雖然不講，但其實我後來瞭解的，他會在錄音棚裡訓練到你變成一個自然反射的唱法，就是說我離開這個錄音棚，我只要拿起麥克風，我一開口就會自然反射的唱出來的東西就是錄音棚的水準，這是他要求的。雖然它一遍一遍的要，一遍一遍的修正，但是其實在他心裡面早就想好他要用哪一些了，其他的時間就是在訓練你，‘在這邊也唱不好出去你就別唱了’ ”。

有人說：年少莫聽李宗盛，聽懂也是不惑年。

李宗盛的作品沒有華麗的詞藻，有的只是平凡的直白的言辭，卻道盡了靈魂深處百轉千回的細膩到極致的跌宕起伏的情愫。但是我最喜歡的還是那首非常勵志的 《真心英雄》。

把握生命裡的每一分鐘。

全力以赴我們心中的夢。

不經歷風雨，怎麼見彩虹。

沒有人能隨隨便便成功。

把握生命裡的每一次感動。

和心愛的朋友熱情相擁。

讓真心的話和開心的淚。

在你我的心裡流動。