先把相機操作等這些放開，因為這都不重要，對以後影響深遠，並且伴隨整個攝影生涯的東西，我認為是光圈快門。

有些時候，我們喜歡把光圈，快門和iso放在一起作為一個曝光組合來講，但它們作用不止於此，要重要的多。

但是新手一開始需要做到的是能正常曝光（用自動擋學習的當我沒說），所以在使用這個組合的時候容易產生偏差理解，養成錯誤習慣。

在一開始熟悉光圈和快門的意義，知道他們對照片產生的直接影響，更精準的去運用，並且產生以此為主的基礎，這比構圖，色彩等等都要重要（個人觀點）

光圈，控制鏡頭進光量，還有更重要的一點是景深範圍

快門，速度快慢對畫面呈現的影響也完全不同。

很多新手容易產生的誤區就在於單純的把光圈快門當作控制曝光的手段。殊不知它們有更重要的意義，徹底掌握這兩點，擺脫這一誤區，在入門時相當重要。

殊途同歸，可能大家觀點不一樣，目的是一樣的

我一般建議初學者先學習“三個基本”：

1、光圈：控制通光量和景深

2、快門：控制通光時間

3、感光度：調節感光元件敏感程度

當然，這只是瞭解，要熟練掌握、融會貫通，還需要認真的練習和體會，才能逐步到位。

我同意樓上幾位說的觀點，學習基礎曝光，構圖和用光。在此基礎上，我認為在學習攝影時，更要先找好一個自己喜歡的領域來學習，這樣才能快速提高。比如你對產品攝影感興趣，（你附的相機鏡頭閃光燈圖就算一張產品攝影照片）那就要了解如何布光，如何設定背景，如何提供下墊面反光。如果你對人像感興趣，那就學習如何補光，如何運用反光板柔光板等對光線處理，如何突出主體以及人像後期。如果對建築攝影感興趣，一定要觀看我的文章哦！哈哈，每日原創攝影教程等你來看，不單單是建築攝影。

在現實生活中，接觸了不計其數的攝影愛好者，其中不乏初級入門者。本人根據經驗，一般介紹他們加強三方面的學習。

第一，學習照相機的說明書。

這一點經常被絕大多數攝影愛好者忽視。因為這本說明書是隨著你購買相機贈送的，在很多人眼裡，不花錢的東西就不珍惜。其實你問一下照相機的廠商，這本說明書的成本是多少錢？知道答案後，也許會提升你學習的積極性。我們可以做一個實驗，在景區遇到揹著單反相機的人，你讓他把照相機上每一個按鈕的功能給你講一遍。能百分之百說上來的人基本上沒有。這從另一個角度告訴我們，照相機說明書一定要認真學習。不然就是捨本求末。

第二，學習攝影的基本理論。

現在學習的渠道很多，方式多樣，無論從網上下載電子書，還是看小影片，都可以實現這個目的。透過學習，掌握一些基本的概念和技巧。比如光圈，快門，景深等等。

第三，學習一些其他相關知識。

比如美學知識，比如顏色搭配，比如詩詞歌賦。因為有了這些看起來不相關的知識，才可能使你的攝影作品高於他人。

當然，學習的目的都在於應用，攝影是一項實踐性很強的技能。離開了實際操作，一切都無從談起。

其實這問題在去年已回答了二次，今天不妨再囉嗉一盤。新手入門時首先應學"什麼"？不是"曝光"，更不是"構圖"，那是"什麼"呢？首先是讀懂與熟悉掌握你手中的"武器"一照相機，不熟悉掌握你的"武器"，如何又能消滅"敵人"(拍照)？因此，在八十年代旅美華裔攝影家李元曾有句經典:熟悉相機要像"熟悉"老婆一樣。可見熟悉"相機"的重要性—那時的"膠片"相機比現在的"數碼"相機的功能少之又少。當你對相機有了認識並能熟悉掌握後，那就從如何"用光"開始學起(而不是"構圖")，攝影必定是用"光"的藝術，用"光"來作畫。利用閒暇時間，仔細觀察"光"在不同"時間"對"物體"所產生"不同效罘"，從中得到"啟發"。同時這也是"玩"攝影的基礎課，它會為你今後的攝影之路少一些"坎坷"，此基礎大意不得。至於"構圖"，不是那些"法師"，"大神"吹得的那麼"玄乎"，平時多欣賞一下"中國畫"及國外攝影家的"作品"，瞭解"畫"的佈局及攝影作品的"主體"(主題)安排，久之就會有-些心得體會，有些"知識"與"技巧"是會"逐類旁通"的，它山之"石"，可以攻"玉"。個人看法，謝邀。(答/圖，羅天乾。圖，用18一"35mm變焦拍攝)

作為一位手機攝影的初學者，我覺的多看多拍多練多交流才是正道。

今年二月剛開始玩手機攝影，純粹是好玩，拍什麼不知道，到景點拿起手機亂拍一通，有著到此一遊的感覺。回來翻出照片看看，不少照片沒有主題、自己都不知道拍的是什麼。

透過多拍，才能熟悉手機拍攝的手感和技巧，只有熟悉自已手機拍照效能才能拍出好片。選擇一個離家、離單位不遠、拍攝方便的地方，抽空重複不斷地拍攝幾個主題照片，根據天氣、時間、拍攝地點對比比照自已所拍照片，久而從中得到啟發。

一個不錯的拍照點，多拍幾張、幾次會有收穫滴。如：拍照時左行兩步拍一張，右跨兩步再拍一張，蹲下拍兩張，回頭對比這五六張照片，從構圖、角度、光影是有區別的，從中選優得到提升拍攝水平。

1、多角度拍攝

勤變換拍攝角度、高度，變個動作會起到事半功倍的效果。手機蹲下拍效果還不好？再把手機倒過來拍（倒立手機鏡頭更貼近地面）。

2、二次構圖

動動手簡單裁剪一下，變廢為寶。下圖很亂，分不出主體，保留左邊一塊，近景蘆葦，主體過河石墩，這樣有點看頭。

原圖

裁剪效果圖

我認為帶不帶水印不用糾結，關鍵是想法選好手機或拍照軟體，讓照片內含時間、地理位置標記、尺寸等技術引數資訊為好，這也是防盜的措施之一。

4、正確的拍攝姿勢

正確握持手機，用手機拍照時，橫向握持機身，各種拍照引數的設定、快門正好在右手拇指和食指的活動範圍。

5、虛化背景

這是一個背景雜亂的照片，經過背景虛化處理效果還是不太好，利用SnapSeed軟體將背景拉黑突出主體，達到一定的效果。Snapseed軟體是免費安卓、蘋果手機通用的軟體，十分方便和強大，已成為手機一族必不可少的軟體之一。

原圖

拉黑背景效果圖

6、矯正變形

建築用手機拍照很方便，但手機的侷限性如何拍出好的建築物的風格來？不少人拍照不注意建築物、構築物的垂直問題，一些大師也忽視和間接推動，我曾看到一個平臺推出的大片，三個樓都擠到一起了，視覺嚴重扭曲。

解決辦法：在手機拍攝時最好傾面面對建築物或遠拍，儘可能地站位高點，切記不要近距離仰拍，把並排兩棟建築納入照片內，那樣易造成兩棟建築向中間靠的視覺畸變和線形畸變照片。

另外，下載可以用移軸鏡頭拍攝的軟體，能減少照片的畸變，可以試試哦。後期處理不少軟體也有糾偏功能，Snapseed、SKRWT軟體可以較好地處理畸變的問題。再是，照片尺寸設定為16：9拍攝，適當變焦（低於二倍）都可以減少畸形。

7、水墨畫後期效果

中國風素描、水墨畫是不少人的喜愛。本人體會關鍵是拍照出合適的照片來，沒有好的片難修成水墨，畢竟手機的水墨處理是濾鏡，不如電腦軟體處理到位。

常用水墨處理軟體有：美圖秀秀、pixlr、魅拍、Enlight、sketch Me！、Pixelmator等，也可以利用多個軟體合成。

8、軟體不是多就好

手機修圖軟體的選用。修圖軟體很多，有付費的有免費的，選什麼好？要選擇修圖後：照片變形失真小，丟失細節少的軟體。

如：Exif、proCam3軟體都可以讀照片的資訊。

開啟proCam3軟體軟入照片，點箭頭所指的i工具，既顯示照片的一些資訊參考。

而有的軟體修圖後，尤其是一些濾鏡工具修圖，其尺寸比原圖小了不少，有的只能出正方形的尺寸，大大壓縮原圖尺寸。而且原圖中內含的拍攝器材型號、地理位置標註、時間等技術引數都沒有了，這樣的軟體少用或不用。

9、善用外接鏡頭

手機外接鏡頭。現在不少群友都有手機外接的鏡頭，微矩鏡頭明顯彌補了手機的短板。

本人外接廣角試拍還是有一定的效果。廣角鏡頭的作用會將畫面邊緣的景物向畫面中心拉伸，可謂自帶視覺引導功能。

下圖是手機外加18mm廣角鏡頭拍的落地樹葉，細看就有這樣的效果，感覺到樹葉象飄浮在水面流動一般，這是手機自帶鏡頭沒有的效果。

10、慢快門流水瀑布

手機下載帶慢門的軟體能把流水拍成絲一樣滑，把快門放在1/20秒至8秒，你的照片便會擁有像霧一般的流水了，當然咯，是要使用三腳架的。

最最首先學習的，其實是最不起眼卻也是最重要的——拍照的姿勢。根據我的觀察，很多新手在入門時，都認為攝影是很簡單的事，拿過來相機就拍，但首先拍照的姿勢就不太正確，影響其穩定性的發揮。

拍照時，首先要兩腳分開，可以左右分開（與肩同寬），也可以前後分開小半步的距離，重心落在兩腳中間，不要墊腳尖，要保持絕對的穩定。手持相機時，左手托起相機並且負責擰變焦環，右手握住手柄並且負責按快門。一定不要晃動，如果覺得相機太沉拿不穩，最好是找個平臺把兩個胳膊肘支起來穩定住。按快門時屏住一口氣，以免晃動。

以上是最標準的拍照姿勢了，像很多人踮著腳拍甚至翹著一條腿拍、單手拿著相機拍、一邊走路一邊拍，都是不對的。

再接下來，就該學習如何使用相機了。工欲善其事，必先利其器。相機就好比你手中的筆，你首先要會使用筆寫字，然後才有寫出好文章的可能。很多新手在這個階段往往都忽視了它的重要性，也很少有人認認真真地去看說明書，這是很不合理的。

再接下來，就可以大量的拍攝了，要把手裡的相機玩熟練了，拍攝大量的練習圖之後，再談什麼構圖、用光、色彩，才會有更深刻的理解和認識。