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或者強行高中,學校,等等
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  • 1 # 電影V播客

    那麼我先反問一個問題:看動漫的人群主要是哪些人呢?答案自然而然是青少年,幾乎這個人群都喜歡動漫。

    那麼對於動漫的背景都設為高中就可以有一個清新的思路,正因為大多數人都是青少年,所以他們會對高中和以後的生活充滿了美好的憧憬。正如我們小時候渴望長大一樣,想著長大後就沒人管我了,可以想去哪兒就去哪,自由自在沒有一點約束。

    而高中是成長中必將經歷的一段,也是一段從懵懂逐漸走向成熟的時期,所以對於大多數少年來說正是自己的以後生活,也正是因為這樣,才與自己的期望相吻合。

    還有一點就是,動漫製作方出品一部動漫,自然是為了能夠獲得最大化的收益,所以自然要抓住這個機會,畢竟做什麼事情都是要有所收益的,不管是為了名還是利。

  • 2 # 月下無美人

    不請自來,見到這麼好的問題不寫個答案真是對不起自己,哈哈。

    關於這問題我的見解是這樣的,以高中為背景的好處很多。

    一般來說,主角可以按年齡分為小學生,初中或高中生,大學生或社會人(還真不知道怎麼稱呼這群人)。每個年齡有其自己獨特的符號,一般來說,小學生的符號是天真爛漫,正在形成三觀的時候,所以題材方面選擇一些救世,熱血(不能血腥)等能幫助孩子樹立正確三觀的。而(正常)初/高中生的符號,由於三觀基本已有,愛情的觀念開始萌芽,性格也開始成熟理智,不失熱血,有自己思考能力,這時候題材就多了,戀愛(別賣肉),催淚,治癒(致鬱),熱血等基本都行,如《未聞花名》、《CLLANND》、而大學生或社會人的符號。這時候基本要進入社會了,感受社會百態,對人生的規劃及思考也開始多了起來,以他們為題材的話,熱血或著戀愛,都已經像是過去式,對於觀眾來說,要吃狗糧或者熱血沸騰,何必等到長大呢,所以更多的是透過社會現象看本質,如《東京喰種》、當然,以上都是一般情況,導演要劍走偏鋒出奇效,也是可以的。但不多。

    講完了題材選擇,另外一個因素是受眾面,一個動漫,一般情況下,只有契合他們面向的觀眾,才會有市場,才會有人看,就像明明是高中戀愛番,你給小孩子看。。。或者以小孩子演的戀愛番給高中生看、、、(某高中生:“所以我現在不光連其他種族的狗糧要吃,連小屁孩的狗糧都要吃了??”)

    鞋只有找對了腳才有用,同樣,製片人深知這個道理,所以高中生的題材最多,動漫以高中生為背景的也最多。

    題外話:收藏這話題兩三天,寫的第三篇了,仍有不足,但目前來說,眼下我挺滿意且內心忐忑,未來不知。哪位吃瓜群眾要是有什麼需要指出的地方或建議,可在下方評論或私信提出,反正我又打不到你,對吧! 另外,假如你有什麼動漫方面的問題,覺得我OK,需要我解答,可邀請我。謝謝!

    感謝你的瀏覽!

  • 3 # 橙心社

    其實不管是動漫,還是電影、電視劇等其他體裁的文藝作品,某種程度上,他們都是為了達到某種目的而存在的——這個目的可以是創作者為了傳遞某種思想、訊息或理念,也可以是為了引起觀眾、讀者的某些思考、探討,亦或是出品方,為了滿足觀眾的某些需求、慾望,進而從觀眾、讀著那裡得到對應的回報。

    而為了達到目的,作品的面向的受眾群體,也就是你這個思想要向誰傳達,要滿足誰的需求,要去賺誰的錢,就是不得不考慮的問題了。

    一般來說,動漫雖然有著極大的豐富性(不管是內容還是形式),可以滿足各種型別、年齡段人群的需求,其本身也只不過是一種題材,也沒有硬性的條件限制(失明失聰這種身體殘疾的原因除外),但由於傳統因素以及長期歷史實踐造成的影響,使得動漫在青少年群體中,有著相對較高的影響力。

    而對這一階段的讀著、觀眾來說,較為類似的背景、身份,能有效的引發共情,而這則能進一步的提升他們的觀看、閱讀體驗。

    與之相對的,則是電視劇領域,有較多的“專業劇”。隨著人們閱歷的增加,心智的成熟,對自身已經較為熟悉的領域,將變得不那麼感興趣,而會對其他領域,產生好奇,為了滿足這些需求,也就有了大量“律政劇”、“醫療劇”、“刑偵局”等專業劇。

    回到動漫的話題。為了更好地引起青少年階段為主的讀者、觀眾的注意,許多針對這一年齡段群體的校園番、熱血番、體育番、戀愛番,也都選擇了將背景設定在高中、校園。

    文:桓徆

  • 4 # ACGN

    其實並不是這樣的,還有很多的動漫並不是設定在高中,只不過近幾年的發展是有這麼個趨勢罷了,這個趨勢是設定在高中的日本動漫越來越多。近年來很多高中向作品銷量都不錯,所以前景也很棒,能出2的出2,不能出2的在寫一本相同套路的,比如說《幹物妹小埋》、《little busters》、《FREE》、《男子高校日常》、《魔禁》等等等等。隨便一說都有好多,所以帶上一句話,市場需求決定供給。

    換句通俗點的話在套到我們的問題裡頭說,那就是觀眾老爺們想看什麼,那些動畫製作公司在有針對性的根據這個市場需求來製作出大家所期望的作品。

    當然我這裡說的都是絕大部分(迫真)。

    所以回到題目,為什麼如今的主流作品大部分都設定在高中,都是所謂的高中生的故事?很大的一部分原因,那是因為“觀眾想看“。

    這樣說也許太籠統了,我們來具體分析。

    從當今主流的動漫的主要受體人群來看,單純只是看動漫而不摻雜商業心理的人群,除了大齡死肥宅也就剩下學生了,學生中也是以大學生高中生為主要群體——起碼是大部分會掏腰包買BD之類啥的——理所當然,動漫公司在考慮作品製作的時候 ,會優先考慮這部分人的喜好。

    為什麼主流的喜好會是高中類呢?原因我認為主要有以下幾點。

    一、設定在高中的故事往往帶有戀愛元素,初中太生澀,大學太順理成章,只有高中還帶著點青春期的躁動同時又開始逐漸成熟的心智最為吸引人。能讓人看著會心一笑的戀愛故事,國中不夠格,大學又略過,當然只有高中是火候正好了的。

    二、大學的生活開始逐步接軌社會,人生閱歷開始大幅度擴充套件,相較於高中而言主角的心思更加難以控制。大家還是喜歡高中生的,思想純潔三觀奇正,這樣的人設如果出現在大學生的形象上難免會給讓人不真實的感覺,而放在高中生形象上反而正好,還可以宣傳正確的三觀。

    三、剛才就提過了,動漫作品主要面相的年齡層是在高中及以上,大學生拼死拼活考上大學了終於可以快活造作了,看動畫主要是懷念一下匆匆而過如火如荼自己還不知道到底是怎樣的高中生活。大學向人設?tan90°,我們自己就在經歷啊,還是看點那天夕陽下的奔跑吧。——最後一點理由你當然可以認為是我在開玩笑,可這就是我周圍很多的二刺猿如此所想的。

    現在再從製作組的角度說。捏一個活靈活現的大學生的人設比捏一個高中生的難多了,大學生的見解閱歷都比純真的高中孩子多了許多,而且發生在大學或社會、主角需要考慮的利益代價都要比相同的在高中的設定複雜,重點是你做出來的東西還不一定會被觀眾老爺們認可。在綜合考慮銷量帶來的利益和編故事捏人設所消耗死的腦細胞的情況下,製作組會怎麼選擇呢?

  • 5 # 拾部TV

    經常看動漫的朋友應該都想過一個問題,大部分青春動漫一般都以高中甚至初中為背景,而大學卻相當的少,按道理人們不是說過大學是我們人生中非常難忘的時段嗎?高中能做的事情大學也能做,現在就來揭曉這個問題的答案。

    日本的動漫,發展了這麼多年,儼然以近個成了整個亞洲乃至整個世界動漫界的不可忽視的力量。而作為一種文化,動漫象所有的文化事物如同影視作品,文學作品一樣,也都有著其獨特的意味,而日本動漫青春與熱血是他們文化的主旨,而這樣的內容更加適合放在高中時期,這個時期有著青年的熱血,也有著心智的成熟。

    另外就是動漫的年齡向,大部分動漫更偏向與正處於校園時期的少年,相信你都聽過《少年JUMP》週刊,日漫大多還是青少年向的,青少年比較愛幻想,有個詞叫“中二”,指的就是這個意思,簡而言之就是內容更加的親民,能吸收更多的閱讀者,

    雖說以大學為主角也有不少,例如東京喰種中的金木研,命運石之門中的倫太郎,但描寫大學生活的故事卻少之又少,有人疑惑同樣是校園大學同樣能交上朋友,同樣有著各種各種的社團,應該能塑造更多的故事,但上過大學的都知道大學缺少了高中那時的拼勁,沒有了以往的熱血,高中真的好青春,會努力奮鬥去考上一所大學為了夢想而奮鬥,或者為自己的愛情付出一切。

    中國與日本的文化有所不同,日本對高中的偏重性很大,高中生對人們來說是最揮灑青春的時代,無論是社團的數量,還是國家對教育的重視程度都是其他學制不可比的。日本國內最受重視的體育盛事“甲子園”棒球賽也是高中生限定。

    我認為高中時代班裡的同學關係比較密切而且學校也有很多活動,更多的可愛制服,是處於感情的懵懂時期,所以做動畫題材是最合適的了,這樣的解釋也是比較合理,並且高中生還沒成年,可以弄更多的奇怪劇情,嘻嘻。

    大學被稱為一個“小社會”,是一個可以塑造能深刻內涵內容的背景,可以往更大的地方描繪故事,但那樣還不如直接以社會為背景,大學的話顯得有點小了,雖說如此,以大學為背景的好動漫也是有的例如《蜂蜜與四葉草》,《交響情人夢》等等。

    關注【拾部次元】,每天都是嚴謹有態度的精彩推文。

  • 6 # 黑鼠鼠

    這個問題我感覺可以從很多的角度來解釋,我個人感覺比較多的原因應該是跟群眾群有關,因為在日本很多看動畫的人,看ACG系作品的人,實際都是學生,而喜歡這些並且願意花一定的時間去關注這些,並且有一定消費能力的人,一般也都是高中生或者大學生了。

    不過從另一個角度來說,很多一開始玩這些創作內容的,比如“輕小說”比如“漫畫”一開始也都是從大學或者高中開始的,有些則是畢業了開始的,或者換句話說,他們很多人的社會經驗本身就不是太多,沒經歷的東西讓他們創作很多便就玩不來了,此外,我個人認為還有個原因,那便是如果背景設定成高中的話,學生跟成年人不一樣,有大把大把的時間可以浪,或者說,可以很簡單的拓展一下劇情。

    而且校園生活往往是最單純,最好寫的,也就是最好講故事的,人一旦步入社會便會受到各種的洗禮“慾望”“私心”“社會責任”各種感情與責任交織在一起,而這種東西是最難引發人們的共鳴,也是最難寫的,但校園題材不一樣,我們每個人的校園生活,乃至童年,實際都是差不多的,我們都是上著一樣的學校,學著一樣的東西,幹著一樣傻逼的事情度過了那段傻逼而又難忘的時期,每個人都會懷念童年的時期,上學的時期,因為那時候是最單純的,思想包袱是最輕鬆的時候,在單純的環境下,才能寫出最純粹的故事。

    不過想來想去,我感覺這重要的可能還是因為市場的原因,以上幾種原因實際總和成一點便是,市場上的各種喜歡看這種題材的動畫,雖然我不是很清楚日本TV動畫的受眾群體構成是什麼樣的成分,但我非常清楚的一點是,日本動畫很多元化,有的不僅僅是單純的高中題材的動畫,而之所以這麼做便是受眾的群體很便年輕化,但倘若你做高達那種題材的動畫,受眾便是要偏中年人的型別的,還有的像《昭和落語》《鬼斬》等等,個人感覺都是不偏主流的小眾動畫。

    不過就以個人而言,我都校園畢業了,我確實非常的懷念校園那段傻逼的生活,什麼都不知道,什麼也不瞭解,什麼也不管,但現在回想則是我現在最純粹,最美好的回憶了。

    文:傑克

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