1，鏡頭，選擇焦距50MM以上的鏡頭，保持距離不要打擾別人

2，熟悉你的裝置，對自己的相機快門，光圈，白平衡和測光系統至少要熟練如何快速調整（因為街拍光線和被射物件都是動態的不可控的，只有熟練器材才能更好的駕馭）

3，勇氣，被拒絕越挫越勇的精神

4，拍攝前的規劃，沒有規劃回來會發現一堆廢片，也只能意淫下美女照，比如本次是拍美女，還是拍人文，還是拍夜景，這樣有計劃才會去思考設定主題，如果拍美女那就勇敢搭訕，被允許的拍攝對構圖和場景的把控都能積累提高，一定比偷拍有意義，如果拍人文就設定人文的主題，根據主題選擇合適的鏡頭合適的地點進行創作

5，多拍，多拍，多拍（不是亂拍，是要對一切突發的瞬間進行捕捉，攝影歸根結底是捕捉瞬間定格永恆，轉瞬即逝的瞬間能夠合理構圖，快速捕捉，就容易誕生有故事的作品）

6，後期二次構圖與大師作品對比（也可以前期按照大師的作品去按圖索驥掃街，回來再對比）

7，祝你好運

拍街拍首先是不要打擾到別人，有時還會惹得被拍攝者不高興，所以之前我用於街拍的相機不斷地在換代，大學時期用海鷗DF-1配海鷗50mmF1.7鏡頭，覺得老高大上了，後來用數碼單反（好多牌子和型號）鏡頭基本上是35mm-50mm為主，拍攝時經常會被發現很難拍到真正的街頭紀實片，現在我基本上用手機拍連結耳機拍攝於無形中，很是暢快。可以瞭解一下。

【如何玩轉街拍】

感知和直覺是街拍的兩大支柱。

感知和直覺聯合起來便能創造決定性的瞬間，

把你的作品提升到一個新的高度！

在很多攝影之友的口中，街頭攝影也被稱為“掃街”就是在大街上進行，較為隨意的攝影活動，街拍的魅力在於，不僅是追求精緻畫面的呈現，更重要的是畫面背後蘊藏著的豐富故事，有趣的建築，亦或是兩者有機結合，從而讓精彩生活的定格。那麼我們如何去街拍呢？

一名好的街頭攝影師是一定要有自己的主題的，可能並不限於某一個固定的主題，但是一定要有一些自己在長期拍攝的專案，這樣拿著相機走在街頭的時候才不會不知道要拍什麼，才會將自己的注意力集中到那些自己所堅持拍攝的那些主題中去觀察。

主題需要累積，可能大部分人在拍照之前都不會有一個很明確的目標，拍的多了拍著拍著自然而然的就知道自己喜歡拍什麼，從而將自己最擅長的題材作為自己的主題。而關鍵就在於多拍，很多人拿著相機走在街頭都不知道想要拍什麼，於是就陷入了一種惡性迴圈，這時候不妨給自己一些挑戰，有目標的拍攝過程才會讓我們更加主動。

1、如何街拍呢？上街要做到機不離手

放下你的手機吧，現代人就算走在路上手上也總是握著手機緊緊的盯著看，真的有這麼多必要天要聊嗎？看著手機並不會讓你拍出更好的照片，在路上看手機還會有危險。

將手機裝進口袋裡，不要管那些千里之外的事情，將相機拿在手上，隨時準備好捕捉面前的美好。不要以為手中拿著相機大家都會盯著你看讓你不敢拍照，其實沒多少人在意你，用心去觀察，大膽的去拍照，這才是我們在街頭最應該做的事。

2、趁其不備、先發制人，要做到獨手拍攝

當你第一次拍攝街景裡的陌生人時，可能會覺得有些困難，但如果有幸能捕捉到他們的日常生活，你的照片將變得非常真實，火車站、路口紅綠燈、咖啡店，計程車和公交車等候區，都是不錯的拍攝地點，陌生人更多關注的是五顏六色的燈光和過往的車輛，通常會忽視你的存在

街頭攝影的主要目標是捕捉陌生人的瞬間情緒，這就不由自主的需要我們距離主體越來越近。著名街頭攝影師 Bruce Gilden 就曾經說過，他總是會在不干擾主體的情況下快速移動到主體附近，然後迅速按下快門，在距離主體只有一臂之遙的前提下迅速離開。

當然我們未必要做到他那樣，但是也總是需要更加的靠近我們想要拍攝的主體，當我們的焦段在 35mm

以下的時候，就一定會迫使我們更加靠近，否則我們所拍攝的主體可能只會是畫面中不起眼的一個點。預先將對焦區域控制在 1m

左右，在不干擾主體的情況下快速的，然後你需要做的就是按下快門了。

更加接近主體並不是關於拍攝技能的挑戰，更多的是克服自己心理壓力的過程，但是在街頭攝影中，當我們越來越靠近，影像的質量也勢必會越來越好。

但是不要忘記街頭的初衷，我們需要捕捉的是那些瞬間迸發的情緒，而不是故意要改變這個情緒，因此最好不要去打擾到別人，要做到不介入，這樣街拍的效果就更加明顯。

3.街拍還要做到找一處絕佳的地點，要有足夠的耐心守著

我們可以試著找一個合適的背景，然後等著合適的人進入這個畫面，然後你所需要做的就是在他走到合適的位置的時候按下你的快門。

尋找有趣的前景，街道上的白色橫線就是一個非常好的前景，它能更吸引目光去關注照片的主題。

街頭攝影不只是拍攝人物，在我們的城市中充滿了可以拍攝出偉大照片的建築，你可以捕捉整棟建築，天際線或是建築物的一部分，或許還可以創造一些抽象的鏡頭，可以嘗試建立不同的角度拍攝組合或對稱由外及裡，在畫面中新增引導線會幫助畫面更加吸引眼球。

當我們在一個地方站的時間越長，就越容易發現這個場景的細節，知道選擇什麼樣的角度去拍攝最好。第一眼總是會失去很多有趣的細節，但是之後我們會將它們全部拾起。

如果那個場景運氣不錯有太陽照射過來，我們甚至可以拍攝不同時間段Sunny的灑下的陰影的角度，累積起來也會是一個不錯的主題，這樣完美的街拍對我們是多麼的有提高呢？

那麼街拍還需要瞬間捕捉，雖然你看們到大師們錄製的精彩瞬間，但是你們可能沒有想到他們從這些照片中挑選了多少張照片。這是一個機率問題，你想有更多的好作品，要麼提高利率要麼增加基數。看看大師的作品，從他們的角度來看，學習構圖，光的理解；清掃時思考，其中的人，是一個即將到來的場景期待的故事，比如一隻貓，forelimb Pactrometer，你要想想是不是要跳在溝前，準備捕捉這些時刻吧。對我來說，最吸引人的是場景的重複性。當我按下快門，這一刻只屬於我。在這之後，場景中的元素是不同的。

街拍有很多種不同的玩法需要有不同的理解。

街拍，給我的第一感覺就是，美女，車流，美食，建築，這幾個詞第一時間在我的腦海裡浮現。作為攝影小白，怎麼才能玩轉街拍，我想以下幾點你學會了，就算不是高手，那也會拍出不錯的作品。

1、街拍最大的特點是人多，怎麼才能把無關緊要的人去掉呢？使用大光圈鏡頭或者定焦鏡頭，這樣就算再多人，也可以隨心所欲地發揮而不受影響。

2、街拍美食的話儘量靠近，這樣能顯得更完美

3、拍建築的話要選取好角度，最後把網格線開啟，這樣就算你不會拍，也不會拍出東倒西歪的照片，給人感覺很專業。

好了，說了這麼多，其實街拍沒有固定的模式，最主要的是要自己去感覺，跟著感覺走就對了。

標題是“攝影小白玩街拍”，既然是小白，就常規的意思來說，即對相機對攝影都不瞭解——甚至是一點都不瞭解，讓這樣的一個人玩街拍，還要玩轉，我想恐怕是極其有難度的。因為街拍不是任何人都能玩轉的，有兩點是必須要具備的：

第一，具備敏銳的攝影眼

第二，具備敏捷的手抓拍的到

我覺得要玩轉街拍，第一要熟悉相機，做到非常熟練，熟練到什麼程度呢？——人機合一是最佳境界；第二要看看大師是如何做的，從大師的作品裡一定可以學到很多東西；第三訓練一雙攝影眼。

熟悉相機就不講了，先來看看大師是如何做的呢？

亨利·卡蒂埃.佈列松(1908-2004)法華人，世界著名的人文攝影家，決定性瞬間理論的創立者與實踐者。被譽為現代新聞攝影之父，一生的作品都在實踐與證實著“決定性瞬間”這個理念。所以有人說：人文攝影都要從佈列松的門下過。下面來欣賞一下大師的作品：

佈列松：決定性瞬間

佈列松：決定性瞬間

佈列松：決定性瞬間

以上三幅作品，很好的體現了佈列松攝影的理念：決定性瞬間。即用相機定格決定性瞬間，透過眼神的刻畫，反應人的內心或喜悅，或警惕，或無助。

佈列松：決定性瞬間。

這是佈列松大師作品中我非常喜歡一幅，感覺作品的內涵太深厚了：在柏林牆附近，一個以前計程車兵正在走來，失去了腿拄著雙柺，一個現在計程車兵揹著槍正在走向以前士兵的來向。這裡的意味很深厚，反映了戰爭與和平的問題，是對人類的戰爭與和平的思考。這也是人文攝影的真諦之一啊。

佈列松：決定性瞬間。

此作品也是佈列松大師的決定性瞬間的寫照，但是構圖、點、線和麵的應用及其老到，不愧是大師手筆，一般人真不容易做到如此巧妙的結合。

羅伯特，卡帕：倒下計程車兵

作為戰地記者，其用相機記載了大量的戰爭題材的作品，其中的《倒下計程車兵》就是這個理念的踐行和體現。他的名言就是：為什麼你拍的不夠好，那是因為你離的不夠近。所以卡帕也是在一線戰場拍攝時誤踩地雷被炸身亡的。他和佈列松是馬格南圖片社的創立者。

馬克.呂布是一個和中國有緣的攝影大師，也是法華人。他自稱徘徊在北京王府井大街的次數比在巴黎香榭麗舍大道還要多。馬克呂布大師一生有20多次來中國，拍攝了大量的中國題材的作品，記錄了從50年代到現代的中國的變遷，透過一些細微的生活細節反映出一些重大和深遠意義的內容。所以馬克呂布大師的名言就是：如果我漸漸失去了對生活的欣賞力，那麼我的照片也會隨之暗淡；拍照就去深刻餓品味人生，品味每一個百分之一秒的瞬間。——這也應該是我們學習街拍的一個重大理念吧。

馬克.呂布：品味生活

馬克.呂布：品味生活

馬克.呂布：品味生活

我個人認為這是大師非常典範的作品之一，反應了50年代中國的社會狀況，透過細微的生活細節，反應重大深遠的內容。

李泛，中國攝影家協會理事 ，陝西省政協委員，中國攝影界最高個人成就獎中國攝影金像獎“攝影創作獎”獲得者，中華文化遺產搶救影像聯盟副主席，陝西師範大學新聞與傳播學院副教授。李泛教授是中國當代的著名攝影家，我非常喜歡他作品的風格，個人感覺其理念就是：看著畫裡想著畫外。

這幅作品非常典型，看到的人都會想到很多。

這也是李泛教授的作品，但是很有寇德卡作品的儀式感。

總之李泛教授的作品很綜合，具有決定性瞬間，也有儀式感，構圖點線面的應用老到，關鍵是其背後的意義讓人看後會思考。

收到這個問題的邀請很久了，我也準備了很多的素材，但是都寫完就感覺太長了，所以就剪短的用幾位大師的作品來說明如何玩轉街拍——即人文攝影。這個回答很可能沒幾個人來讀，但是我還是要認真對待，謝謝邀請。