童雙春老師，有名滑稽戲、獨角戲表演藝術家、國家一級演員、被譽為“雙字輩”領軍人物、滑稽名家、有名滑稽雙字輩名家、被觀眾戲稱為“青春組合”的黃金搭檔：李青、童雙春老師。
說起最開心的事，童雙春老師說我最高興的是他們滑稽劇種得到蓬勃發揚，滑稽事業得到發展，滑稽戲得到人們的認可，他們劇團的演員得到外界的承認，有新人發現，這是他最高興的。最惋惜的事，他們懂行的會寫戲的這些人離的離了，走的走了，退的退了、沒的沒了，接班的人也還不熟悉不瞭解，他也不專心去研究，這是他們滑稽戲岌岌可危的事情。他的最大的心願，他希望他們的劇團能拿出好戲，得到我(他)們上海觀眾的認可，得到他們喜愛滑稽劇種的觀眾的認可。
滿園春色關不住童雙春的藝術人生，話說2016年3月，第二十六屆上海白玉蘭戲劇表演藝術獎頒獎晚會在上海大劇院舉行，著名滑稽戲表演藝術家童雙春作為評委主席，他一出現在大劇院就被喜愛他的觀眾認出團團圍住，以下為對話:
觀眾:多大歲數，八十二?童雙春:實足年齡八十二，虛齡八十三，屬於不二不三。童雙春是著名的雙字輩演員，師從滑稽泰斗姚慕雙和周柏春，有張照片是姚周兩位老師和他們四個雙字輩，在照片中這位是翁雙傑、這位是王雙慶、這位是吳雙藝、這是童雙春他，這位是周柏春老師、這位是姚慕雙老師，一共六個人，這張是放在淮海照相館裡門前櫥窗的正當中的，後來他們調整擺櫥窗的時候，把他們這張放在裡面了，他就說你們不放在外面了，我要拿回去，他們說這個你不能拿回去，這個要出錢買的，當時這張照片他是買回來的，買回來當時是四塊錢，四塊錢價錢也不算少，當時八十年代的時候，相當於七張戲票的價錢，那時候他們票價只有六角一張。
童雙春自幼酷愛戲劇表演，尤其喜歡聽滑稽戲，在成為滑稽戲演員之前，他就視姚慕雙、周柏春兩位老師為偶像。當時姚周兩位老師紅到什麼程度，他們如果播一個獨角戲，你從南京路頭上中百公司開始聽起，聽到南京路靜安寺那裡，一路走過去，可以這個節目完整不缺地都是他們放的，一路上所有的店面、都是放他們的節目，連著可以聽下去不斷的，真是可以說盛況空前的。上海滑稽於嬉笑怒罵之中折射出人生的酸甜苦辣，姚慕雙和周柏春所唱的滑稽戲，撇除了最初滑稽戲粗俗低階的幾句，使滑稽戲去幼脫俗。過去的時候要拜姚周老師做學生的，也不是那麼容易的，拜老師要付的拜師錢也比較昂貴的，童雙春他那時候家境也不是太好，嚮往是嚮往已久，但是沒這個勇氣開口，也沒有這個能力，所以光是嚮往，只能夠放在心裡面。1949年，童雙春考入楊笑峰創辦的滑稽訓練班學藝，並拜楊笑峰為師，當時楊笑峰組織了劇團，請姚慕雙和周柏春來加盟演出，這才讓童雙春有了和偶像近距離接觸的機會。恰巧有一個機會，有一個演員到他上場的時候人沒有到，沒來、誤場了，當時舞臺的值日就通知他去頂戲，他那時候年紀輕也比較喜歡看戲，老是在舞臺的兩側看戲，所以把這個臺詞記得很熟，所以頂上去一下子頂過來了，姚老師感覺到他這個小孩蠻用功的、蠻聰明的，他叫了當時一個女演員、主要演員叫馬秋影做引薦人，童雙春他過堂給姚周兩位老師。當時他聽見這個訊息，他真是喜從心裡發出來，真是一跤跌進青雲裡，真的是這樣喜出望外，這個是他嚮往已久的事情，一下子就實現了，高興得不得了。
姚慕雙和周柏春各取名字中最後一個字雙和春，合為一(藝)名童雙春，當時姚周所收的男學生藝名都有一個雙字，這就是後來成為代表上海滑稽一個時代的雙字輩。1951年，17歲童雙春正式成為雙字輩的一員，不久，童雙春就加入到姚周所辦的蜜蜂劇團。又有張照片是他1953年在一本叫《幸福》的戲裡擔任主角，叫劉傳豪、團支部書記，周柏春老師培養他，他自己甘當綠葉做二號角色，童雙春他擔任主角一號角色，那時候周柏春老師是紅遍上海灘的紅角，他能甘當配角輔助青年演員，這個真是目光遠大，由於他的培養，童雙春他擔任主角之後，他陸續在新戲裡有機會擔任一些有名的角色。童雙春長相端正、外貌英俊，所以在滑稽戲中多扮演團支部書記、科研人員等正派小生的角色，他儘可能的做到既挖掘出正面人物的喜劇元素，又能夠掌握分寸，保證噱頭而不至出格，成功地塑造了許多正派形象。
因為滑稽戲演員總是形象上奇特一點，容易引起觀眾的共鳴，但是他也不是說他形象怎麼好，就是他的形象呢，一般比較奇形性狀的動作他也不喜愛，包括他們姚老師一樣，他說你叫我做一個什麼怪動作，我不來的，什麼眼睛瞪一瞪，嘴巴歪一歪，他說我不來的，我不歡喜。我(他)們也不欣賞這種，他覺得滑稽戲還是應該透過語言的幽默動作的靈活。憑著對滑稽藝術的滿腔熱情以及對角色的刻苦鑽研，童雙春漸次在劇團中挑起了大梁，1959年童雙春代表蜜蜂滑稽劇團參加上海市青年匯演，此次匯演共有十二個劇種、五十五個劇團、二百多劇目參評。
那麼他們滑稽是三個劇團參加的，他一個，蜜蜂滑稽劇團一個，大公滑稽劇團一個，大眾滑稽劇團一個，三個劇團選了三個青年，他一個、筱聲咪一個、李九松一個，三個人，三個人中間他有幸得了一個獎狀，他參評的節目就是《假醫生請真醫生》那個滑稽小戲。此次獲獎鼓舞了童雙春和劇團的師兄弟，在上世紀60年代，蜜蜂滑稽劇團創作了許多觀眾們喜聞樂見的滑稽戲劇目，其中滑稽戲《滿園春色》還作為優秀劇目進京會(匯)報演出，正當滑稽劇團的成員們躊躇滿志時，一場意想不到的運動突然到來，文革期間劇團被迫解散，滑稽戲在陣陣雜亂的口號聲中銷聲匿跡。童雙春出生於1934年，當時(2016年)83歲高齡的他每天堅持打拳鍛鍊，童雙春說他自青年時代起就堅持武術訓練，冬練三九夏練三伏，不僅是為了強身健體，更是為了在舞臺上身手矯健，深愛滑稽戲的他，無時無刻都希望把最好的窗臺呈現在觀眾面前。1977年，在粉碎四人幫後，童雙春擔負起重建上海曲藝劇團的工作。
上世紀80年代，是雙字輩滑稽演員創作演出的黃金時期，童雙春既要負責劇團行政管理，又是一線演員，此時的他積累了多年的演出經驗，結合生活創作了《玲瓏塔》、《唱山歌》、《師徒倆》等受歡迎的獨角戲。他曾自言，生活是創作的源泉，沒有生活等於是無本之木無源之水。要創作一個好的作品，比較能夠得到觀眾認可的，有內涵的、有生活的、有體驗的、必須得自己去親身生活過，然後才能得到觀眾的共鳴。說唱《玲瓏塔》是童雙春最滿意的作品之一，童雙春根據當年到川沙參加小四清，與農民同吃同住同勞動的生活經歷創作了這部作品，在表演中運用了繞口令和貫口技巧，充分展示了他紮實的基本功。因為他覺得創作東西，必定要有生活體驗，沒有生活體驗寫作不出來，這個《玲瓏塔》是他一年的農村“小思清”的時候，一年的生活積累，跟貧下中農在一起生活，同吃同住同勞動生活過來，才得出這麼一個感受，寫了這麼幾段東西，所以他現在後來回顧一下這幾段東西，還是很貼近生活的，還是很有生活的感受的。
為了創作出更多、更好的滑稽戲作品，童雙春除了深入生活，還從兄弟劇種中尋找靈感、豐富舞臺效果。比如他創作的《唱山歌》裡面有幾個動作，有一套十八拍，這個十八拍他又不會打拳，這套動作怎麼來呢，他就從京劇的《惡虎村》裡面有一套黃天霸身上拍的動作，從這一套拍打的動作裡面把它變化過來，他吸取了有些自己模仿不了的或者自己不會的，加上他所需要的把它融合起來，組成一個自己的節奏的拍打，然後再加上京戲裡面一些動作，最後有一段開打。
童雙春老師，有名滑稽戲、獨角戲表演藝術家、國家一級演員、被譽為“雙字輩”領軍人物、滑稽名家、有名滑稽雙字輩名家、被觀眾戲稱為“青春組合”的黃金搭檔：李青、童雙春老師。
說起最開心的事，童雙春老師說我最高興的是他們滑稽劇種得到蓬勃發揚，滑稽事業得到發展，滑稽戲得到人們的認可，他們劇團的演員得到外界的承認，有新人發現，這是他最高興的。最惋惜的事，他們懂行的會寫戲的這些人離的離了，走的走了，退的退了、沒的沒了，接班的人也還不熟悉不瞭解，他也不專心去研究，這是他們滑稽戲岌岌可危的事情。他的最大的心願，他希望他們的劇團能拿出好戲，得到我(他)們上海觀眾的認可，得到他們喜愛滑稽劇種的觀眾的認可。
滿園春色關不住童雙春的藝術人生，話說2016年3月，第二十六屆上海白玉蘭戲劇表演藝術獎頒獎晚會在上海大劇院舉行，著名滑稽戲表演藝術家童雙春作為評委主席，他一出現在大劇院就被喜愛他的觀眾認出團團圍住，以下為對話:
觀眾:多大歲數，八十二?童雙春:實足年齡八十二，虛齡八十三，屬於不二不三。童雙春是著名的雙字輩演員，師從滑稽泰斗姚慕雙和周柏春，有張照片是姚周兩位老師和他們四個雙字輩，在照片中這位是翁雙傑、這位是王雙慶、這位是吳雙藝、這是童雙春他，這位是周柏春老師、這位是姚慕雙老師，一共六個人，這張是放在淮海照相館裡門前櫥窗的正當中的，後來他們調整擺櫥窗的時候，把他們這張放在裡面了，他就說你們不放在外面了，我要拿回去，他們說這個你不能拿回去，這個要出錢買的，當時這張照片他是買回來的，買回來當時是四塊錢，四塊錢價錢也不算少，當時八十年代的時候，相當於七張戲票的價錢，那時候他們票價只有六角一張。
童雙春自幼酷愛戲劇表演，尤其喜歡聽滑稽戲，在成為滑稽戲演員之前，他就視姚慕雙、周柏春兩位老師為偶像。當時姚周兩位老師紅到什麼程度，他們如果播一個獨角戲，你從南京路頭上中百公司開始聽起，聽到南京路靜安寺那裡，一路走過去，可以這個節目完整不缺地都是他們放的，一路上所有的店面、都是放他們的節目，連著可以聽下去不斷的，真是可以說盛況空前的。上海滑稽於嬉笑怒罵之中折射出人生的酸甜苦辣，姚慕雙和周柏春所唱的滑稽戲，撇除了最初滑稽戲粗俗低階的幾句，使滑稽戲去幼脫俗。過去的時候要拜姚周老師做學生的，也不是那麼容易的，拜老師要付的拜師錢也比較昂貴的，童雙春他那時候家境也不是太好，嚮往是嚮往已久，但是沒這個勇氣開口，也沒有這個能力，所以光是嚮往，只能夠放在心裡面。1949年，童雙春考入楊笑峰創辦的滑稽訓練班學藝，並拜楊笑峰為師，當時楊笑峰組織了劇團，請姚慕雙和周柏春來加盟演出，這才讓童雙春有了和偶像近距離接觸的機會。恰巧有一個機會，有一個演員到他上場的時候人沒有到，沒來、誤場了，當時舞臺的值日就通知他去頂戲，他那時候年紀輕也比較喜歡看戲，老是在舞臺的兩側看戲，所以把這個臺詞記得很熟，所以頂上去一下子頂過來了，姚老師感覺到他這個小孩蠻用功的、蠻聰明的，他叫了當時一個女演員、主要演員叫馬秋影做引薦人，童雙春他過堂給姚周兩位老師。當時他聽見這個訊息，他真是喜從心裡發出來，真是一跤跌進青雲裡，真的是這樣喜出望外，這個是他嚮往已久的事情，一下子就實現了，高興得不得了。
姚慕雙和周柏春各取名字中最後一個字雙和春，合為一(藝)名童雙春，當時姚周所收的男學生藝名都有一個雙字，這就是後來成為代表上海滑稽一個時代的雙字輩。1951年，17歲童雙春正式成為雙字輩的一員，不久，童雙春就加入到姚周所辦的蜜蜂劇團。又有張照片是他1953年在一本叫《幸福》的戲裡擔任主角，叫劉傳豪、團支部書記，周柏春老師培養他，他自己甘當綠葉做二號角色，童雙春他擔任主角一號角色，那時候周柏春老師是紅遍上海灘的紅角，他能甘當配角輔助青年演員，這個真是目光遠大，由於他的培養，童雙春他擔任主角之後，他陸續在新戲裡有機會擔任一些有名的角色。童雙春長相端正、外貌英俊，所以在滑稽戲中多扮演團支部書記、科研人員等正派小生的角色，他儘可能的做到既挖掘出正面人物的喜劇元素，又能夠掌握分寸，保證噱頭而不至出格，成功地塑造了許多正派形象。
因為滑稽戲演員總是形象上奇特一點，容易引起觀眾的共鳴，但是他也不是說他形象怎麼好，就是他的形象呢，一般比較奇形性狀的動作他也不喜愛，包括他們姚老師一樣，他說你叫我做一個什麼怪動作，我不來的，什麼眼睛瞪一瞪，嘴巴歪一歪，他說我不來的，我不歡喜。我(他)們也不欣賞這種，他覺得滑稽戲還是應該透過語言的幽默動作的靈活。憑著對滑稽藝術的滿腔熱情以及對角色的刻苦鑽研，童雙春漸次在劇團中挑起了大梁，1959年童雙春代表蜜蜂滑稽劇團參加上海市青年匯演，此次匯演共有十二個劇種、五十五個劇團、二百多劇目參評。
那麼他們滑稽是三個劇團參加的，他一個，蜜蜂滑稽劇團一個，大公滑稽劇團一個，大眾滑稽劇團一個，三個劇團選了三個青年，他一個、筱聲咪一個、李九松一個，三個人，三個人中間他有幸得了一個獎狀，他參評的節目就是《假醫生請真醫生》那個滑稽小戲。此次獲獎鼓舞了童雙春和劇團的師兄弟，在上世紀60年代，蜜蜂滑稽劇團創作了許多觀眾們喜聞樂見的滑稽戲劇目，其中滑稽戲《滿園春色》還作為優秀劇目進京會(匯)報演出，正當滑稽劇團的成員們躊躇滿志時，一場意想不到的運動突然到來，文革期間劇團被迫解散，滑稽戲在陣陣雜亂的口號聲中銷聲匿跡。童雙春出生於1934年，當時(2016年)83歲高齡的他每天堅持打拳鍛鍊，童雙春說他自青年時代起就堅持武術訓練，冬練三九夏練三伏，不僅是為了強身健體，更是為了在舞臺上身手矯健，深愛滑稽戲的他，無時無刻都希望把最好的窗臺呈現在觀眾面前。1977年，在粉碎四人幫後，童雙春擔負起重建上海曲藝劇團的工作。
上世紀80年代，是雙字輩滑稽演員創作演出的黃金時期，童雙春既要負責劇團行政管理，又是一線演員，此時的他積累了多年的演出經驗，結合生活創作了《玲瓏塔》、《唱山歌》、《師徒倆》等受歡迎的獨角戲。他曾自言，生活是創作的源泉，沒有生活等於是無本之木無源之水。要創作一個好的作品，比較能夠得到觀眾認可的，有內涵的、有生活的、有體驗的、必須得自己去親身生活過，然後才能得到觀眾的共鳴。說唱《玲瓏塔》是童雙春最滿意的作品之一，童雙春根據當年到川沙參加小四清，與農民同吃同住同勞動的生活經歷創作了這部作品，在表演中運用了繞口令和貫口技巧，充分展示了他紮實的基本功。因為他覺得創作東西，必定要有生活體驗，沒有生活體驗寫作不出來，這個《玲瓏塔》是他一年的農村“小思清”的時候，一年的生活積累，跟貧下中農在一起生活，同吃同住同勞動生活過來，才得出這麼一個感受，寫了這麼幾段東西，所以他現在後來回顧一下這幾段東西，還是很貼近生活的，還是很有生活的感受的。
為了創作出更多、更好的滑稽戲作品，童雙春除了深入生活，還從兄弟劇種中尋找靈感、豐富舞臺效果。比如他創作的《唱山歌》裡面有幾個動作，有一套十八拍，這個十八拍他又不會打拳，這套動作怎麼來呢，他就從京劇的《惡虎村》裡面有一套黃天霸身上拍的動作，從這一套拍打的動作裡面把它變化過來，他吸取了有些自己模仿不了的或者自己不會的，加上他所需要的把它融合起來，組成一個自己的節奏的拍打，然後再加上京戲裡面一些動作，最後有一段開打。