孫正陽老師，京劇名家、有名京劇演員、有名的京劇表演藝術家、京劇丑角演員、京劇醜行大師、有“江南名醜"的美譽、京劇名角、名醜、菊壇伉儷孫正陽與筱月英。
孫正陽，京劇名家，他是土生土長的上海人，怎麼跟京劇結下了不解之緣，這個說來話長了，他父親母親很早就到了上海，那麼他的原籍是河北省，河北人。他就在上海學的戲，那麼在上海生，而且後來又參加了上海京劇院，實際上他就是土生土長的上海人。還記得小的時候是從幾歲開始迷戲、喜歡看戲，孫正陽言這個跟環境的薰染有關係，因為在上海的時候，住在這個就是過去跑馬廳那個周圍，那個地有個地兒叫馬列斯，那個過去京劇的一些老演員基本上都住那邊比較多，那麼他們也住在那兒，這環境的薰染，像他們那會兒家庭又不是很富裕，那麼很早她姐姐就跟在那兒找這個老師就學戲了，那麼他哥哥都學了戲賺錢了，那會兒唸書都念不起，那麼他姐姐一學了戲出來就演戲，當然那會兒不是什麼大角，就不可能在上海的大劇團演出，就跑什麼杭嘉湖一帶，那會兒杭嘉湖就是南方的草臺班，杭州、嘉興、湖州，那會兒坐著船就是演草臺班，住都住在船上，天亮的時候就到茶館裡頭喝茶丶吃點心，完了草臺班搭上當場就演出，那麼孫正陽他就小時候跟著他姐姐在船上混，就老在後臺混，說缺一個小猴就上去了，所以一下子薰染薰染，從小就等於在戲班裡混，也就薰染上學戲的概念了。
那他還記得他第一次登臺大概是什麼時候，他第一次好像虛歲只有六歲的時候，那麼第一次演的什麼呢，就是《小放牛》，那就是醜兒，就是，他從小這一齣戲就給他定了性了，他就學醜了，後來就跟著他姐姐一塊像什麼南京、廣西一帶他就後來慢慢娃娃生就都演了，什麼《三孃教子》、《天雷報》、後來就演《拾黃金》，這些戲都一演就基本上那時候跟著姐姐他就在團裡也經常在演出。小的時候在科班學戲，俗稱叫打戲，就是說這個學生沒有不經過老師打的，他在科班裡從歲數上來講，他是大呀是小啊，他考的時候，他們學校那會應該是十歲到十三歲，他考的時候他虛歲才九歲，也按說是不及格，但是他那會兒小時候去考時候，他就會戲了，他《拾黃金》什麼都演了，那時候他個又挺小，他一進去，說你考什麼，今兒來段《丁甲山》、明兒來段《打嚴嵩》，他就會了，老師就很喜歡他，就讓他考進去了，一考進去呢，因為他們在南方招生丶南方人多，那麼他小時候家是北方人，進去就說北京話，而且他小時候也挺神，今兒唱這個、明兒唱那個，老師都挺喜歡他，喜歡他乾脆學小花臉吧，就給他定性了、就學了小花臉了。
我們說生旦淨醜很多行當，如果細分的話，有好幾十個之多，他怎麼就喜歡上了丑角，他心裡願不願意，說實話，開始學的時候，真不願意，家裡也不同意，他覺得這個醜行說實在的演配角多是主角少，演反面的多演正面的少，而且老是配戲，可是他演了這麼多年下來，他覺得慢慢的，說實在他也喜歡上這個醜行了，確實怎麼著，他覺得醜行這個行當很不好演，因為他覺得咱們這個戲曲，它是沒辦法，它就是四梁四柱，生旦淨醜就是全的。你說這個醜哪齣戲裡沒醜啊，無醜不成戲，這戲裡如果缺個小丑，就覺得調料裡缺點什麼似的，就沒味似的，但是這個小丑他覺得演到現在越來越難什麼的，你說這個，咱們京劇有好演員的，唱唸做打俱全，你醜行不例外，那時候感覺小丑沒關係、唱兩句臺上，有點涼調、有點荒腔都不要緊，大家一樂就成了，其實不然，他覺得像丑角、像他演的《十八扯》，那就是丑角的唱功戲，這裡面你要學老生、學花臉，學小生、學旦角，而且你還得學各種流派，你要學言派、麒派、小生葉派、旦角程派、荀派，不光是把京劇的這點學好了，你還得學地方戲，像他裡面演的像這個《揚州空城計》，那就是紹興的司馬懿，揚州的諸葛亮，“哎喂，乖乖嚨地咚，司馬懿的大兵來的好快呀，我正在城樓觀山景，耳聽得城外亂紛紛，旌旗招展空幡影，卻原來是司馬發來的兵，到此地我們還得遍地來請，我準備下羊羔美酒，餚肉、乾絲、金剛臍子、麻油散子、大餅油條、脆麻花，我犒賞你的三軍”，非常的地道。那除了揚州的諸葛亮，還有什麼絕活，像還有山西的調，就是山西梆子，比方說二娃子，外廂帶馬呀，一日離家一日深，好一似孤雁宿寒林，二娃子帶過馬能行，我要去看一看那玉堂春”。確實就要用心要多學一些，藝不壓身。
就在他演丑角這麼幾十年當中，一直在想這個丑角藝術，您說不表現吧沒哏，可是表現過了吧又嫌貧又嫌俗，他怎麼掌握這個火候和分寸，為什麼過去他說有老傍角，像李玉茹老師、童芷苓老師，他們一塊演那麼多年，那麼默契，那麼這個傍角就一條，就是臺上一個如何襯托好主演，一個你自己該你發揮的地方，你要繼續發揮，所以他這丑角在這個地方，臺上他們要有戲，但是不能搶戲，這鏡頭照著你的時候你就足做，像他說我們來個單場來個調場，你就自己去演，如果跟人家在一塊，人家在表演的時候，你如何把他的戲給襯托好，這就是這個丑角很重要的一點。談到這個演丑角，演配角的一些體會呢，我們不能不提到他給廣大觀眾留下深刻印象的那個《智取威虎山》裡的那個欒平，對於這個丑角、對於欒平的塑造。他覺得確實他們有一句話叫只有小演員沒有小角色，這是很對的。他覺得他演戲他們就是這個、他有很多戲觀眾給他們挺好的好評，實際上他戲都不多，你說《智取威虎山》的欒平，實際上只有兩場戲，而且詞沒有幾句，而且一掐再掐，過去像他們欒平還有點唱的，後來唱的也掐了，戲只要一大就掐反面人物了。
馬長禮先生曾跟白燕升他談起他演刁德一的時候，也是遇到了這個情況，而且觀眾效果如果太好了的話，今兒下來了，正不壓邪，沒錯，趕緊就去反面人物的戲，但是他覺得他們作為一個演員來說，“只要讓我上舞臺演出，我要對觀眾負責，而且對我這個角色負責”。那麼像這種戲的話，他覺得把他演好，主要靠什麼東西，你比如像這個欒平，簡單舉個例子來說，他的詞不多，可是楊子榮的詞他都得熟，因為他有反映，因為他說什麼自己有什麼反映，你像就拿他最後一場吧，他見那個楊子榮的時候那場戲他上去，其實戲那一點他有很多的內心活動，潛臺詞、內心獨白，一個上場，電影可以照一個，他從雪地裡爬山累得不得了，上來那個範兒，可是咱(他)們臺上就那點時間、就那點空檔，就得上去就是跑得直氣喘，一看到了這山上了，我別讓他們瞧出來我是逃跑的，這撣撣這抖抖，三爺，完了跟人家打招呼，就跟他過去剛到威虎山上那範兒似的，跟這個打招呼，可是沒人理他，全是他自作多情在那兒，但是這個戲都是沒有詞的戲，那麼見了楊子榮那點，你瞧，這是誰來了，老九，頭一句話說，老九是誰呀，因為他不知道有老九，老九，一見面臉熟，他沒想到是誰，他那說欒大哥，在這節骨眼上叫他大哥，哎呀，不敢、不敢，您怎麼也到這兒來了，是，聽說侯專員那兒做了個什麼官，就覺得味不對了，我胡彪祝你高升，胡彪，這不對，他認識，祝你高升，他們這一樂他就琢磨想這是誰呀，發現是楊子榮，他就這麼一個動作，這個動作跟節奏來變化了，就感覺到剛發現他是楊子榮，可是這段戲如果說，你很簡單的就是見了楊子榮，他就沒戲了，那麼就是他的詞跟自己的反映，你的內心活動都得做到、都得有，所以他覺得演這個歪角，儘管他詞不多，但是他內心的獨白一定要鋪得很滿。不光要熟悉自己的戲，還要熟悉對手戲，這樣你心裡才有一個恰當的節奏，去做出反映，不是說我是在那兒說、我在那兒唱我就有戲，往往我們的反映可能更是有沒有戲的時候。他們現在就是拿了劇本就背劇本，實際上舞臺上演戲就跟打籃球似的，我這兒、啪給你、啪給他，他都得有交流，得有碰撞、得有呼應，完了你那兒念詞我也不理你，你說完了該我念了，我就說，那就沒戲了。他就覺得臺上這種地方特別注意，另外一點呢就是該你應用技巧的時候，你就得也得動腦子改一改，下面有些那誰，“座山雕把我抓過來”，提溜過去，那個動作實際上是新創造的，老戲也沒有，老戲有，要不來個撲虎，要不來個搶背，就這個。那麼根據人物當時那情況呢，賀永華那表演也配合得挺好，他那一伸手就好像力量有多大，他一提溜他，他就往下一矬，他往上一提溜、往回一摔，他(自己)這腳尖一點地、人一爬，一下摔過去了，就像一個人提溜著摔過去一樣那麼個動作，實際上這個動作它就是新動作，沒有老戲裡頭代替的動作，也就是在排練當中產生的，還是賀永華那個座山雕的配合，等到最後楊子榮把他提溜起來，一個搶背、一下去的時候，他一提溜他那脖領，他就往底下一耷拉，蹉步就下，就好像他的力量有多大，自己這兒一點力量沒有，提溜小碎步。想到了《活捉》，實際上就是《活捉》裡頭的，一提溜就把《活捉》裡頭動作用到這兒、挺合適的，又襯托了楊子榮的力量，自己的表演也都有了。
孫正陽老師，京劇名家、有名京劇演員、有名的京劇表演藝術家、京劇丑角演員、京劇醜行大師、有“江南名醜"的美譽、京劇名角、名醜、菊壇伉儷孫正陽與筱月英。
孫正陽，京劇名家，他是土生土長的上海人，怎麼跟京劇結下了不解之緣，這個說來話長了，他父親母親很早就到了上海，那麼他的原籍是河北省，河北人。他就在上海學的戲，那麼在上海生，而且後來又參加了上海京劇院，實際上他就是土生土長的上海人。還記得小的時候是從幾歲開始迷戲、喜歡看戲，孫正陽言這個跟環境的薰染有關係，因為在上海的時候，住在這個就是過去跑馬廳那個周圍，那個地有個地兒叫馬列斯，那個過去京劇的一些老演員基本上都住那邊比較多，那麼他們也住在那兒，這環境的薰染，像他們那會兒家庭又不是很富裕，那麼很早她姐姐就跟在那兒找這個老師就學戲了，那麼他哥哥都學了戲賺錢了，那會兒唸書都念不起，那麼他姐姐一學了戲出來就演戲，當然那會兒不是什麼大角，就不可能在上海的大劇團演出，就跑什麼杭嘉湖一帶，那會兒杭嘉湖就是南方的草臺班，杭州、嘉興、湖州，那會兒坐著船就是演草臺班，住都住在船上，天亮的時候就到茶館裡頭喝茶丶吃點心，完了草臺班搭上當場就演出，那麼孫正陽他就小時候跟著他姐姐在船上混，就老在後臺混，說缺一個小猴就上去了，所以一下子薰染薰染，從小就等於在戲班裡混，也就薰染上學戲的概念了。
那他還記得他第一次登臺大概是什麼時候，他第一次好像虛歲只有六歲的時候，那麼第一次演的什麼呢，就是《小放牛》，那就是醜兒，就是，他從小這一齣戲就給他定了性了，他就學醜了，後來就跟著他姐姐一塊像什麼南京、廣西一帶他就後來慢慢娃娃生就都演了，什麼《三孃教子》、《天雷報》、後來就演《拾黃金》，這些戲都一演就基本上那時候跟著姐姐他就在團裡也經常在演出。小的時候在科班學戲，俗稱叫打戲，就是說這個學生沒有不經過老師打的，他在科班裡從歲數上來講，他是大呀是小啊，他考的時候，他們學校那會應該是十歲到十三歲，他考的時候他虛歲才九歲，也按說是不及格，但是他那會兒小時候去考時候，他就會戲了，他《拾黃金》什麼都演了，那時候他個又挺小，他一進去，說你考什麼，今兒來段《丁甲山》、明兒來段《打嚴嵩》，他就會了，老師就很喜歡他，就讓他考進去了，一考進去呢，因為他們在南方招生丶南方人多，那麼他小時候家是北方人，進去就說北京話，而且他小時候也挺神，今兒唱這個、明兒唱那個，老師都挺喜歡他，喜歡他乾脆學小花臉吧，就給他定性了、就學了小花臉了。
我們說生旦淨醜很多行當，如果細分的話，有好幾十個之多，他怎麼就喜歡上了丑角，他心裡願不願意，說實話，開始學的時候，真不願意，家裡也不同意，他覺得這個醜行說實在的演配角多是主角少，演反面的多演正面的少，而且老是配戲，可是他演了這麼多年下來，他覺得慢慢的，說實在他也喜歡上這個醜行了，確實怎麼著，他覺得醜行這個行當很不好演，因為他覺得咱們這個戲曲，它是沒辦法，它就是四梁四柱，生旦淨醜就是全的。你說這個醜哪齣戲裡沒醜啊，無醜不成戲，這戲裡如果缺個小丑，就覺得調料裡缺點什麼似的，就沒味似的，但是這個小丑他覺得演到現在越來越難什麼的，你說這個，咱們京劇有好演員的，唱唸做打俱全，你醜行不例外，那時候感覺小丑沒關係、唱兩句臺上，有點涼調、有點荒腔都不要緊，大家一樂就成了，其實不然，他覺得像丑角、像他演的《十八扯》，那就是丑角的唱功戲，這裡面你要學老生、學花臉，學小生、學旦角，而且你還得學各種流派，你要學言派、麒派、小生葉派、旦角程派、荀派，不光是把京劇的這點學好了，你還得學地方戲，像他裡面演的像這個《揚州空城計》，那就是紹興的司馬懿，揚州的諸葛亮，“哎喂，乖乖嚨地咚，司馬懿的大兵來的好快呀，我正在城樓觀山景，耳聽得城外亂紛紛，旌旗招展空幡影，卻原來是司馬發來的兵，到此地我們還得遍地來請，我準備下羊羔美酒，餚肉、乾絲、金剛臍子、麻油散子、大餅油條、脆麻花，我犒賞你的三軍”，非常的地道。那除了揚州的諸葛亮，還有什麼絕活，像還有山西的調，就是山西梆子，比方說二娃子，外廂帶馬呀，一日離家一日深，好一似孤雁宿寒林，二娃子帶過馬能行，我要去看一看那玉堂春”。確實就要用心要多學一些，藝不壓身。
就在他演丑角這麼幾十年當中，一直在想這個丑角藝術，您說不表現吧沒哏，可是表現過了吧又嫌貧又嫌俗，他怎麼掌握這個火候和分寸，為什麼過去他說有老傍角，像李玉茹老師、童芷苓老師，他們一塊演那麼多年，那麼默契，那麼這個傍角就一條，就是臺上一個如何襯托好主演，一個你自己該你發揮的地方，你要繼續發揮，所以他這丑角在這個地方，臺上他們要有戲，但是不能搶戲，這鏡頭照著你的時候你就足做，像他說我們來個單場來個調場，你就自己去演，如果跟人家在一塊，人家在表演的時候，你如何把他的戲給襯托好，這就是這個丑角很重要的一點。談到這個演丑角，演配角的一些體會呢，我們不能不提到他給廣大觀眾留下深刻印象的那個《智取威虎山》裡的那個欒平，對於這個丑角、對於欒平的塑造。他覺得確實他們有一句話叫只有小演員沒有小角色，這是很對的。他覺得他演戲他們就是這個、他有很多戲觀眾給他們挺好的好評，實際上他戲都不多，你說《智取威虎山》的欒平，實際上只有兩場戲，而且詞沒有幾句，而且一掐再掐，過去像他們欒平還有點唱的，後來唱的也掐了，戲只要一大就掐反面人物了。
馬長禮先生曾跟白燕升他談起他演刁德一的時候，也是遇到了這個情況，而且觀眾效果如果太好了的話，今兒下來了，正不壓邪，沒錯，趕緊就去反面人物的戲，但是他覺得他們作為一個演員來說，“只要讓我上舞臺演出，我要對觀眾負責，而且對我這個角色負責”。那麼像這種戲的話，他覺得把他演好，主要靠什麼東西，你比如像這個欒平，簡單舉個例子來說，他的詞不多，可是楊子榮的詞他都得熟，因為他有反映，因為他說什麼自己有什麼反映，你像就拿他最後一場吧，他見那個楊子榮的時候那場戲他上去，其實戲那一點他有很多的內心活動，潛臺詞、內心獨白，一個上場，電影可以照一個，他從雪地裡爬山累得不得了，上來那個範兒，可是咱(他)們臺上就那點時間、就那點空檔，就得上去就是跑得直氣喘，一看到了這山上了，我別讓他們瞧出來我是逃跑的，這撣撣這抖抖，三爺，完了跟人家打招呼，就跟他過去剛到威虎山上那範兒似的，跟這個打招呼，可是沒人理他，全是他自作多情在那兒，但是這個戲都是沒有詞的戲，那麼見了楊子榮那點，你瞧，這是誰來了，老九，頭一句話說，老九是誰呀，因為他不知道有老九，老九，一見面臉熟，他沒想到是誰，他那說欒大哥，在這節骨眼上叫他大哥，哎呀，不敢、不敢，您怎麼也到這兒來了，是，聽說侯專員那兒做了個什麼官，就覺得味不對了，我胡彪祝你高升，胡彪，這不對，他認識，祝你高升，他們這一樂他就琢磨想這是誰呀，發現是楊子榮，他就這麼一個動作，這個動作跟節奏來變化了，就感覺到剛發現他是楊子榮，可是這段戲如果說，你很簡單的就是見了楊子榮，他就沒戲了，那麼就是他的詞跟自己的反映，你的內心活動都得做到、都得有，所以他覺得演這個歪角，儘管他詞不多，但是他內心的獨白一定要鋪得很滿。不光要熟悉自己的戲，還要熟悉對手戲，這樣你心裡才有一個恰當的節奏，去做出反映，不是說我是在那兒說、我在那兒唱我就有戲，往往我們的反映可能更是有沒有戲的時候。他們現在就是拿了劇本就背劇本，實際上舞臺上演戲就跟打籃球似的，我這兒、啪給你、啪給他，他都得有交流，得有碰撞、得有呼應，完了你那兒念詞我也不理你，你說完了該我念了，我就說，那就沒戲了。他就覺得臺上這種地方特別注意，另外一點呢就是該你應用技巧的時候，你就得也得動腦子改一改，下面有些那誰，“座山雕把我抓過來”，提溜過去，那個動作實際上是新創造的，老戲也沒有，老戲有，要不來個撲虎，要不來個搶背，就這個。那麼根據人物當時那情況呢，賀永華那表演也配合得挺好，他那一伸手就好像力量有多大，他一提溜他，他就往下一矬，他往上一提溜、往回一摔，他(自己)這腳尖一點地、人一爬，一下摔過去了，就像一個人提溜著摔過去一樣那麼個動作，實際上這個動作它就是新動作，沒有老戲裡頭代替的動作，也就是在排練當中產生的，還是賀永華那個座山雕的配合，等到最後楊子榮把他提溜起來，一個搶背、一下去的時候，他一提溜他那脖領，他就往底下一耷拉，蹉步就下，就好像他的力量有多大，自己這兒一點力量沒有，提溜小碎步。想到了《活捉》，實際上就是《活捉》裡頭的，一提溜就把《活捉》裡頭動作用到這兒、挺合適的，又襯托了楊子榮的力量，自己的表演也都有了。