一是文化背景。反映出中華民族五千年文明的精髓，是中華民族五千年曆程精神的寄託和未來的希望，正是由於有了詩詞，才使得中華民族的文明經久不衰，人們的生活充滿憧憬。

二是內涵豐富。詩詞是華人的精神寄託，反映在內涵上面就更為明顯，將人的思想全部刻畫在詩詞中，一切盡在不言中，誰能不喜歡呢？

三是影響深刻。歷經五千年，中華民族的詩詞越來越深邃。造就出許多膾炙人口的句子，影響大眾幾千年，帶給華人幾千年無限的暇想，使華人心靈得到極大的撫慰！

四是形式多樣。有七律、五絕等各種各樣不同韻律的詞句；也有高雅、民間等不同環境下的句子……也就是說，任何人都有其依託的精神食糧，正是因為有了這許多的詞語，華人才變得更加理智而富於幽默。

詩歌是人們精神世界對客觀世界最直接最形象的文字表達形式。是靠人們對客觀世界的反映而形成的各種意象，來組成詩歌的主要元素。不管是現代詩歌還是古代詩詞，都是靠各種意象來形成詩歌之美。古代的很多格律詩之所以能為一般民眾所接受，所記住，達到膾炙人口的效果，主要是詩人在創作詩歌時，將各種意象形象化，通俗易懂又好記。如駱賓王的《詠鵝》:鵝鵝鵝，曲項向天歌。白毛浮綠水，紅掌撥清波。王之渙的《登鸛雀樓》:白日依山盡，黃河入海流。欲窮千里目，更上一層樓。李白的《靜夜思》:床前明月光，疑是地上霜。舉頭望明月，低頭思故鄉。還有《古朗月行》:小時不識月，呼作白玉盤。又疑瑤臺鏡，飛在青雲端。杜甫的《絕句》:兩個黃鸝鳴翠柳，一行白鷺上青天。窗含西嶺千秋雪，門泊東吳萬里船。柳宗元的《江雪》:千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅孤舟蓑笠翁，獨釣寒江雪。白居易的:離離原上草，一歲一枯榮。野火燒不盡，春風吹又生。李紳的鋤禾日當午汗滴禾下土。誰知盤中餐，粒粒皆辛苦。都是膾炙人口，婦孺皆知的格律詩詞。凡是膾炙人口的詩歌，無論格律詩詞，還是現代詩歌，都具備以下幾個特點:一是通俗易懂，二是朗朗上口，三是喻物形象，四是簡明易記。現代詩歌雖然和古代的格律詩形式不同，但藝術本質是相通的，凡是膾炙人口的現代詩，都具備了以上四個特點。如徐志摩的《再別康橋》:輕輕的我走了，正如我輕輕的來我輕輕的招手，作別西天的雲彩。余光中的《鄉愁》:小時候，鄉愁是一枚小小的郵票，我在這頭，母親在那頭，長大後，鄉愁是一張窄窄的船票，我在這頭，新娘在那頭……還有艾青的“為什麼我的眼裡常含淚水，因為我對這片土地愛的深沉”，卞之琳的“你站在橋上看風景，看風景的人在樓上看你，明月裝飾了你的窗子你裝飾了別人的夢”，海子的“從明天起關心糧食和蔬菜，我有一所房子，面朝大海，春暖花開”，普希金的“假如生活欺騙了你，不要悲傷，不要哭泣……相信吧，快樂的日子將會來臨”等等，都是膾炙人口的現代詩歌，同樣都具備了上述的通俗易懂，朗朗上口，喻物形象，簡明易記四個特點。

詩歌，必須要賦予感情。所以，好的詩歌，他肯定是有感情的。沒一個詩歌是沒感情的，沒有感情的詩歌，絕對不可能是好的詩歌，好的詩歌是賦予了作者的感情，作者的感受，作者的認識。

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琴者

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盧秀輝

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我不會操琴

但我喜歡操琴人

我喜歡操琴人

是太嚮往高山流水

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高山流水

講的不是山水

講的是知音

彈者有高山意

聽者暗指高山

彈者有流水意

聽者自詡流水

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高山流水

講的是山水

聽的人彈的人都意在

高山流水

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藝術的創作

一定是二者共為

先有了創作

然後有了欣賞

現在的人啊

為什麼急著先去欣賞

主體不在

何來賞處

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過去的人啊

講究意會

現在的人啊

只會恭維

過去的人啊

會心處莞爾一笑

現在的人啊

學會了數錢

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我喜歡操琴人

琴聲飛揚時

清心滌耳

我喜歡操琴人啊

是因為古風

回答這個問題，首先可以肯定好的"現代詩"和格律詩一樣膾炙人口。不過這個題目太大，一時半會也回答不清楚。

"詩”，從詞典中的解釋是文學體裁的一種，透過有節奏、有韻律的語言反映生活，發抒情感。她是精練了的語言。

從"五四"新文化運動以來，出現的一種詩歌形式，叫"新詩"，或者叫做"自由詩“，一直到七、八十年代。隨後，又出現了一種叫"現代詩"。自從所謂"現代詩“的出現，本人弧陋寡聞，再也不讀現代詩人寫的"現代詩"了。

所謂"新詩"或者叫"自由體，她是區別于格律詩的種文學體裁。出世以來，孕育出大批的著名詩人，他們的作品受到了廣大詩歌愛好者的閱讀和喜愛。

這些詩歌節奏感強，與格律詩一樣喜、怒、哀、樂皆成詩，是抒發情感的一種工具。克家前輩說:"詩歌是戴著腳鐐的跳舞"。既然帶著腳鐐，就一定要按規拒跳，否則，則是亂跳。

現在回到正題，好的"自由詩"或者"新詩”吧，以免與"現代詩"混淆了，和格律詩一將膾炙人口。舉例如下:

《回延安》

作者 賀敬之

胸口呀莫要這麼厲害地跳，

灰塵呀莫把我的眼睛擋住了。

手抓著黃土我不放，

緊緊兒貼在我心上。

幾回迴夢裡回延安，

雙手摟定寶塔山。

千呼萬喚呼喚你一一

母親延安在這裡。

……

1956年作者離別延安十年後再回延安創作的這首詩。

請看，讀起來不僅抑揚頓挫，讀者隨著美妙動人的詩句彷彿也回到了延安。那種對當年革命聖地延安的崇敬知親切之感躍然紙上。

這首詩情感強烈，直抒胸臆，而且用韻堪比古風。怎能不膾炙人口呢！

再舉第二首沒有用韻的詩:

《春姑娘》 作者 艾青

春姑娘來了，

你們誰知道，她是怎樣來的？

我知道，我知道，

她是從南方來的，

前幾天來這裡，

是燕子告訴我的。

你們誰知道，

她長的什麼樣子？

我知道，我知道，

她是一個姑娘，

長得比我還漂亮。

兩隻眼睛水汪汪，

一條辮子這麼長。

……

這首詩雖然沒有用韻，讀起來仍然朗朗上口，作者用擬人的手法，借用美麗的姑娘來描寫春天的到來，刻勒出一個美好春天的景象，不但無限生動，而且很有趣味。借用了姑娘天真浪漫的形象，用比、興的手法，讓春天與我們相親相近。勾畫出一幅春天的美景。

再舉《安門詩抄》之中一首:

黃浦江上有座橋

江橋腐朽已動搖。

問總理，是拆還是燒？

(自注:"江橋"，暗指王、張、江、姚"四人幫“。)

短短二十二字，寫出了人民打倒"四人幫"的堅強決心，"拆"和"燒"就是不是拆就是燒。反正要打倒你。同時也表達了對周總理的熱愛和擁護。

當然，現代詩歌歷經百年的發展，己積累了很多好詩。這些詩歌，和古代詩歌一樣，受到人們的歡迎和喜愛，甚至比古代詩歌更催人奮進，更鼓舞人心，成為我們整個民族的心聲。如我們個個必須會唱的國歌，國歌的歌詞很短，但那種磅礴的雷霆萬鈞之力，喚醒了整個民族，在抗日戰爭時衝鋒陷陣，向著敵人的炮火前進，趕走日本侵略者。這種詩歌，有哪一首古詩能有此奮發之力。現在我們把它定為國歌，就是要求中華民族全體人員，萬眾一心，再接再厲，為實現中國特色社會主義現代化繼續前進！前進！進！

又如臧克家的《老馬》

總得讓大車裝個夠，

牠橫豎不說一句話。

背上的壓力往肉里扣，

牠把頭沉重地埋下。！

這刻不知道下刻的命

牠有淚只往心裡嚥。

眼裡飄來了一首鞭影，

牠抬起頭望了望前面。

短短的八句詩歌，把中國老一代農民忍辱負重，為生存而埋頭苦幹的形象悲慘地呈現在讀者面前，我們的古詩有這樣的描述嗎？

這些是著名的老詩人。還有一些上世紀八十年代的詩人，也寫出了好的詩句。如周藝文《崇拜玉米》

崇拜玉米

就是崇拜生命。

在當年歉收的季節

半截玉米

能餵養我半天日子。

看，新一代詩人寫出的詩，也具有頑強的生命力。玉米是普通的糧食，每個人的生命都要糧食餵養。歌頌糧食就是歌頌生命。

現在，有些人叫囂，詩歌要回到唐朝去，認為只有唐朝的律詩，才是詩歌的精髓，新詩就不值得一提了。真的講起來，寫新詩，比寫古體詩要難得多，新詩的意境是很難寫出來的。毛主席說，詩歌要以新詩為主，舊詩可以適當寫一點，不宜太過。我們要記住他的話，為新詩的發展獻策獻力。