當然哭了。

複述故事或者強行分析已經沒有意義，就像電影講的不過是細微的家庭之愛一樣，我只講那些腦海裡不斷閃現的細節。

1、曾曾曾祖母是個堅毅的女人，她的遺像美麗，堅定，眼神坦蕩。教訓歌神的時候不小心說漏了嘴，“你害了我最愛的人！”她唱的那首歌，有一句歌詞是“我爬上最高的松樹，為了看到你啊。” 至此我們瞭解她的強大，和心碎。

2、電影裡一直沒有出現歌神的亡靈嚮導，或許他是迷失的那一個。

3、電影原本的片名叫做《COCO》，是那個小女兒的名字。在全家都怨恨她的父親，努力忘記這個人的時候，她孤獨地，執拗地想念著他。COCO是最後一個記得的那個人，是受過沒有父親的苦後，還能記得他曾給自己唱歌的那個人。

4、亡靈世界在一般的電影裡很陰森恐怖，但在這部電影裡，卻秩序井然，亡靈們能延續以往的生活方式，也能與家人繼續在一起。人們生前做的事都不再計較，只需要有人記得你就好。

5、在豆瓣上看到一個小傳說：據說亡靈題材有可能不會在中國過審，但是這部電影看哭了審查的所有人，於是破例可以引進。

6、整部電影，悲傷而又溫暖，就像奶奶佈滿皺紋的手。

哭了......影片最後，remember me又響起，讓我眼眶溼潤了。當人間沒有人再記得自己時，便會飛灰湮滅的設定，讓我有了一些感悟。親情對我來說是十分重要的東西，我的父母都是在很無私的呵護我、愛我，我很感激。父母晚婚晚育，我又是二胎，所以他們的年紀比我同齡朋友的父母會大五至十歲，常會想他們陪伴我的日子不是無限的，希望我們能在一起很久、更久一點。大家都要努力保持身體健康喔！

警告！警告！這是一部能夠讓所有奔向影院的觀眾都“以淚洗臉”的神級作品，所以這可不止會讓人看哭，而且還會讓人止不住哭泣！

下面是對於這部動畫詳盡的解說，希望你們會喜歡。

每當人們回顧過去的事情，都總會不自覺為“時光易逝，歲月不經留”的現實困窘而深覺感懷之情。但幸運的是，經歷過的美好事物總會留下抹不掉的痕跡，每每回首也總能從中拾拿起昔日的那份喜悅和激情。

2018年悄然過去了，作為一名動漫工作者，隔夜君對於過去這一年登場見面的動漫內容無疑是相當滿意的。無論是劇情深度，還是表現形式均一能夠帶予我們眼前一亮的觀感體驗。

尤其為年末上映的《無敵破壞王2》和《蜘蛛俠：平行宇宙》，前者可謂是透過動畫片的方式重現了斯皮爾伯格導演的《頭號玩家》，而後者則顛覆了我們對於動漫創作想象的可能性。

如同95年上映的《肖生克的救贖》，即便時光荏苒流逝了20多年，它的地位也依舊被位列到豆瓣TOP250強電影的榜首位置，這在一方面確證了這部電影神作美銜的同時，也不免道出了另一個殘酷真相：後繼者壓根就沒這個能耐再達此等高峰！

難道這不算是我們這群熱愛影視作品小夥伴的遺憾和損失嗎？

2018年的動漫界也同樣如此，過去一年數以十部動畫佳作需要攀登的高峰也正正就是17年年底上映的皮克斯動畫《尋夢環遊記》。

究竟這部動畫有何魅力？是否真的具備以一人之力掰倒18年全年動畫片的能力？不妨跟隨隔夜君的步伐來好好的重溫一下吧---

《尋夢環遊記》

在隔夜君看來這部影片的中文譯名是相當概括到位的：

“尋夢”道出了這部動畫將會出現與追逐夢想相關的劇情；

而“環遊記”則道出了這場追夢旅途的終點也終將會是起點這一含義。

具體到劇情內裡，影片主角米格生活在墨西哥一小鎮上，自小對音樂存有著痴迷的熱情，但與同墨西哥這一音樂之都的其他家庭不一樣，米格的家庭世世代代都對音樂表以極度的憎惡，認為這會給生活帶來“不幸”的噩夢。

究其原因就在米格的曾曾祖父身上，曾經為求到世界各國進行演唱表演，罔顧自家“老婆”（米格曾曾祖母）和“女兒”（米格曾祖母）的生活，也就是我們中文世界常說的“拋棄妻子”吧。

自此之後，米格家族歷代絕緣音樂，而到了米格這位天生痴迷音樂的小夥子身上悲劇就自然降臨了---受到家人的嚴厲阻撓，且在爭吵之下作出了離家出走的決定，並在路途上意外到來了亡靈世界，自此開啟了一場跌宕起伏的追夢音樂旅程。

當然，作為一部皮克斯式的閤家歡動畫片，米格最終也還是回到了家人身邊，並如預想般走向了大團圓結局。

這部於17年年底上映的動畫片，在過去一年時間裡幾乎橫掃了所有能夠想象得到的行業獎項：

也同時在第45屆動畫安妮獎斬獲了大滿貫殊榮“一舉橫掃包括最佳長片，最佳導演，最佳視覺特效等等在內11個獎項”。

如此般的佳績隔夜君不敢言說為空前絕後，但放眼到這幾年時間跨度，也就唯獨《瘋狂動物城》能夠與之媲美一番了。

當然，《尋夢》能夠摘取這些美譽也並非無跡可尋的，而在隔夜君看來主要就集中在三個關鍵詞上：“追夢”，"記憶"和“等待”！

在下面的內容裡，隔夜君就逐一給你們剖析一番---

追夢

作為一名90後，隔夜君絕大部分動漫閱歷都來自於日本的《少年JUMP》。而對於這家雜誌社來說，其定位於青少年群體的屬性，也使得他們的內容無不涵蓋著“熱血”設定。

何為熱血？隔夜君的理解就是“奮不顧身的投入，以超出常人能夠理解的意志持之以恆”。

長篇連載我們能夠看到《海賊王》路飛以20年如一日的態度在前往拉夫德魯的航路上勇猛直前；

也看到過《灌籃高手》的赤木剛憲，曾為稱霸全國的夢想而從小學一直拼搏到高中的最後一個夏天；

而對於熒幕上的電影，過去一年時間最為隔夜君印象深刻的，當屬中國產動畫《風語咒》的劇情---主角朗明一直堅持著自己就是俠嵐的信念，即便現實用殘酷的理據告知他這是一場誤會而已，但到來劇情的最後，朗明依舊果敢踏出了邁向懸崖深淵的步伐，並最終成為了風語咒使者！

到來《尋夢》這部影片，我們也大抵知道了主人公米格對於音樂的狂熱，也知道了他在生活中所遭受的阻撓力量。

然而米格身上的那種，自始至終出於對音樂的純粹熱愛，使得他獲得了近乎於信仰的魔力。

即便每天僅有著外出擦鞋的時間能夠交流音樂，儘管這段時間很有可能遭到奶奶的巡檢破壞，也儘管只能夠獲得臥室的廢棄閣樓作為音樂研習的地方。

但米格也依舊於可能的夾縫之中徜徉在音樂的海洋之上，並在年紀尚屬幼小之時便練就了一身高超的本領武藝，即便放眼高手雲集的魂靈世界，即便到來了歌神德拉庫斯的面前，米格也依舊能夠憑藉這身技藝俘獲眾人的芳心。

一年過去了，在隔夜君的腦海裡，也依舊定格著米格在臥室閣樓手捧吉他，雙目熠熠生光的盯著電視機的樣子。

這種專注，這種全神，這種滿足，相信對於“幸福”二字的理解，米格已然給我們帶來了最為完滿的詮釋了！

記憶

《尋夢》這部動畫另一最棒的設定無疑就是關於魂靈世界與現實世界的聯絡。

人類死亡後將會到來魂靈世界，以剝離肉身的骷髏姿態繼續存活下去，而到了一年一度的“亡靈節”，骷髏魂靈便能夠獲得迴歸人類世界與家人團聚的機會。

不過這有一個前提，那就是死者的照片需得到生者的供奉方才可行，否則經由萬壽菊搭建而成的橋樑便會成為魂靈們不可逾越的“障壁”。

透過這樣一個輕巧的方法，《尋夢》便給我們構建出了魂靈世界和現實世界的羈絆聯絡---當祭奠供奉這些傳統風俗成為人們日用而不知，甚至受到現代思潮質疑和摧毀的時候，這部影片透過這一親緣團聚的目的性方式，重新喚起了我們的反思。

當然，現實世界又豈會存在魂靈世界一說呢？那究竟反思些什麼？這部動畫給我們帶來的答案便是“記憶”二字！

人的一生中會面臨著兩次死亡，其一為凡間到魂靈世界的“生物性死亡”，而另一則為骷髏魂靈在異世界可能遭受到的“終極死亡”。

同樣的，隔夜君依舊牢牢記得流浪漢埃克托在“豬皮哥”消逝之時所言說出來的那句話：

“如果在活人的世界沒人記得你了，你就會從這個世界消逝....活人的世界裡沒有人再講豬皮哥的故事了”

生物性的死亡並不可怕，作為社會性的動物，作為享受著奠基在文化傳承歷程上的現代文明的人類，真正可怕的，難以面對的應當為“被遺忘”。

是的，祭奠供奉形式上看似虛無迷信，但核心傳承的無疑便是對死者的“記憶”。

《尋夢》透過一輯感人肺腑的場面，讓我們重新認識到了這其中的關鍵性意義，實乃非凡的表現能力呢。

等待

古往今來，“記憶”可不僅僅會帶來羈絆，還有著“牽絆”一說。

在《尋夢》的動畫裡，米格的曾曾祖父之所以能夠存留在魂靈世界，依仗的便是其女兒“coco”的記憶（米格曾祖母）。

如今年邁蒼老的她，便是人類世界僅存的依舊記憶住埃克托的活人，而對於這位曾在幼小時候遭受到老爸為求追逐音樂夢想而拋棄的厄運的老奶奶來說，她一直以來都未有予以老爸半丁點的憎惡。

相反，她還一直念想起幼年時候坐在床邊聆聽老爸演奏歌曲的那一幕場面---

幼年的coco或許壓根就不知道歌詞的意思如何，但悅耳的旋律以及老爸慈祥的臉龐，相信也已然將“Remember me”的內涵深刻傳遞到小女孩的內心裡。

隨後，近百年過去了，coco也從活潑好動的小女孩邁入了神智痴呆的老態龍鍾狀態，但coco卻依舊等待著老爸的回來。

就當米格從魂靈世界返回到家裡，並給曾奶奶獻上了一首“Remember me”的時候，coco清醒過來了，隨後還應和著旋律哼唱了幾句歌詞：”Remember me， Each time you hear a sad guitar....“。

相信熒幕前的觀眾無不為這一跨越世紀的“相思之情”所感染觸動，淚水便如同歌曲的背景裝點，在溫情的旋律之下，徜徜而下咯。

當然，更深厚的情感有些時候是無法透過文字來表達的，而上述內容也只是隔夜君對於《尋夢》的理解觸動，即便穿透了365天的時間，也依舊曆歷在目的亮點之處。

為了給這篇文章配圖，隔夜君不少於10次掠過這部動畫，但每每到來關鍵情節，淚水也同樣止不住的滾滾而下。

看來“夢想”，“記憶”，“等待”這三大主題便是人類社會永垂不朽的旨意所在呢，而《尋夢》通通都涵蓋了，並以皮克斯的品質給我們融匯呈現了。

如此般的作品在過去一整年我們能夠遇著嗎？不好意思，還真沒有！

所以，假如你未曾領略過《尋夢》的魅力，不妨今晚就去體驗一番吧。

希望你們能夠喜歡上這部皮克斯動畫。

在拾部君身邊，基本只要去看過這部動畫片的朋友，無一例外都在影院裡面嚎啕大哭了一場，這確實不是誇張，也不是矯情，而是切切實實的擊中了我們每一個現代都市人內心的那塊軟肋了。

下面是拾部君近期撰寫的文章，總結了《尋夢環遊記》裡面存有過的“淚點”！

在上一期節目中，拾部君已經為你們解讀了《尋夢》中的精彩設定了，比如“人類死亡後會去到地下世界成為骷髏亡魂”，“亡魂能夠在‘亡靈節’當天回到家裡團聚”，“被人類遺忘的亡魂將迎來終極死亡”等等，此等劇情確實是精彩至極的。

但是，作為本世紀最偉大的動畫製作公司，皮克斯製作的每一部動畫，在擁有腦洞大開的設定至於，都絕對少不了觸動每一位觀眾內心的動容劇情。

那麼這一期節目，拾部君就為大家帶來《尋夢環遊記》的“淚點”解讀。

在整部動畫的劇情中，第一次打動拾部君的劇情就在於米格這位”執絝子弟“，為了讓家人免受苦痛，而放棄了繼續逐夢音樂的理想。

要記得，米格對待音樂的熱情可不是三分鐘熱度的。他對心中偶像的痴迷已經接近到了瘋狂，不僅在自己住房的閣樓上偷偷的搭建了供奉已逝歌神的參奉臺。

還在有限的時間裡，憑藉觀看偶像的舊年影像，學到了甚為高超的“吉他技能”。

不僅在多場表演中摘得了桂冠，還憑藉這一技藝打動了歌神，讓其親自到來了自己的面前。

可在家人將要面臨的苦痛面前，米格還是選擇了放棄，甘願與家人和和睦睦的一輩子相守相依在一起。

要知道米格彼時可只是一位仍然正值適齡年紀的幼童啊，餘生剩下來還有大把大把的時間要苦撐呢。能夠做出這樣一個決定，絕對是需要很大很大的勇氣的。

《尋夢》這部動畫第二次打動拾部君的劇情，就在於曾曾祖母認識到自己錯誤的那一刻。

這位曾因為丈夫背棄了自己而嚴禁後輩世代不准許觸碰音樂的“家族之長”，在漫長的歲月中都嚴苛的執行著這一信念，也是在她的嚴禁之下，米格才未能得到亡靈親屬的良性祝福，從而揭開了一段驚險萬難的地下歷險記。

幸運的是，皮克斯的創作團隊並未將這位曾曾祖母的情感固化到不可撼動的地位，在情到最糾結之處時，安排了久違了的，曾經揹負棄義的“丈夫”出現，

並在劇情的巧妙安排下，讓這個厭惡音樂的曾曾祖母不得不臨場高歌了一曲，使得潛藏在其內心深處不知道多少個百年的，對音樂的鐘愛，溢滿開來。

讓她重新認識到，自己仍然是喜愛音樂，讓她重新認識到，先前的那份“族規”也只是自己頭腦一熱的所謂而已，自身的苦痛並不應當讓後輩來承受！

這樣一種放下成見的釋然，正是打動拾部君的第二個淚點。。

《尋夢》帶給拾部君的淚點還有最後一個，那就是那位已經年邁到不能行動的“曾祖母”與其已故父親的羈絆。

這位曾祖母的名字就叫做“COCO”（也就是這部影片的英文名字）。

她自小出生在熱愛音樂的家庭裡面，但囿於在生計與夢想的這一問題上，母親與父親的理念背道而辭了，最終就造成了在上面提到過的結果出現---父親依然離開了家庭，母親一怒之下就嚴禁後輩繼續接觸音樂。

作為與母親相濡以沫的乖乖女，COCO雖然內心裡是熱愛著音樂的，也記掛著父親曾經用音樂帶給自己的一切歡樂記憶，但也不得不嚴格遵照母親的要求去履行。

此後世代的家人，不僅從未接觸過音樂，甚至就連COCO父親的記憶也不存有一丁點。

可以說，在這個家族的五代人當中，COCO就是作為他們搭接音樂的喜好以及曾祖父記憶的橋樑。

如若COCO最後逝去了，那麼現於地下世界的曾祖父就會立馬消散而去，家族世代的人也絕不可能重拾對音樂的喜好。

這段情感，就是《尋夢》這部動畫於劇情中營造出來的父女羈絆，也可以作為讓人淚目的劇情醞釀。

直到最後，當米格這位“叛逆子弟”攜帶著來自地下世界的曾曾祖父的依託，到來到COCO身邊，併為她演唱出了那一首，經由COCO父親創作，也是COCO最喜愛的歌曲“Remember Me”時，

這位幾近生命瀕危之際的年邁老人，竟然道出了這麼一句話“爸爸”！

彼時，先前所醞釀的情感決然“缺堤”，影院上的每一位觀眾的眼淚與鼻涕都紛湧而下

場面的震撼程度，拾部君至今仍然記憶猶新！