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1 # 諜戰劇網咖
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2 # 娛樂乾脆面
中國產優秀的武俠風電影有很多，每個年代都有不同的風格，人們的品味也開始慢慢發生變化，就比如20-30年前的片子在方面火爆，但是放在今天可能就會有人說這種片子怎麼會有人看之類的，不過個人認為一部好的武俠片要有幾個方面符合才行，
第一：劇情非常重要，現在的觀眾不是傻子，不是堆明星，堆特效就有好票房的，不要一味的為了動作而強行打架，可以適當的加一些愛情，點到即止。
第二：動作必須好看，這個要求就比較高了，首先需要一個好的武術指導，其次需要演員學過武術或者最好有舞蹈功底，這樣出來的動作才優美，行雲流水。
第三：選演員要符合這部片子的特點，要有這種氣質，更需要演技，這三點缺一不可，比如你讓黃渤去演楚留香，讓胡哥去演沙和尚這畫風你可以自己想象，並不是質疑演技，而是看起來彆扭。
所以結合以上三點個人認為武俠風電影前三名是
第一名：臥虎藏龍
第二名：英雄
第三名：劍雨
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3 # 令狐伯光
這個問題真的不好回答，因為武俠電影是中國一大型別，甚至是曾經最擅長的型別，神作經典數量太多了。
如果分成十年一屆，就能把目標縮小一些，大概列舉一下。
現在大多數回答，答案列舉的都是2000年後，華語大導演的武俠電影。或者，90年代香港電影巔峰時期，同樣是巔峰的武俠電影。
本人在這裡，列舉三部80年代以前，對於中國武俠電影，有過極大影響的華語武俠電影。
第1：1970年，胡金銓導演，胡楓主演的《俠女》《俠女》這部武俠片，毫無疑問，絕對是中國武俠型別電影，衝出華語世界，走向世界之作。同樣也是中國武俠電影，首次獲得世界頂級的戛納電影節技術大獎。
胡金銓這部《俠女》經典在哪裡，在拍攝技法上，有很多開創領先的地方。
舉個例子：後來的華語武俠電影，為什麼非常鍾情在竹林大戰。李安的《臥虎藏龍》有竹林大戰，張藝謀的《十面埋伏》有竹林大戰，《劍雨》有竹林大戰，《繡春刀2之修羅戰場》有竹林大戰。
連中國武俠電視劇，2017年的《琅琊榜之風起長林》，同樣有竹林大戰。
這個竹林大戰，正是胡金銓導演的《俠女》，其中經典一個場面，影響無數的中國武俠電影。
後來的華語武俠電影的竹林大戰，它們或許是公開致敬（比如《臥虎藏龍》，李安曾公開說過致敬），或許只是無意，都成為華語武俠電影的標誌。
第2：1971年，張徹導演，姜大衛，狄龍主演的《新獨臂刀》60年代，70年代，如果胡金銓代表中國飄逸儒雅武俠，那麼張徹的電影，便是陽剛武俠的代表。
與胡金銓一樣，張徹的這部《新獨臂刀》，表露出的陽剛風格，同樣影響後來的大量華語武俠電影。
比如中國武俠電影巔峰的徐克，在拍攝過一部《刀》（又名《斷刀客》），趙文卓主演那一部，便是致敬張徹的《新獨臂刀》陽剛風格。
第3：第三部經典武俠電影，便不太確定了因為70年代香港三大導演，胡金銓和張徹後，應該就是奇情懸疑派風格的楚原。
可能很多人不清楚，楚原最擅長拍攝的武俠電影，都是改編古龍武俠小說的電影，編劇還是與古龍親自合作。
不過，楚原拍攝的古龍武俠電影，最佳幾部電影，分數水平非常的平均，實在難以只選一部。
如果還要找導演，只剩下同時代香港大導演李翰祥，選擇其中一部電影，應該是《火燒圓明園》吧。
李翰祥這部電影，嚴格說來是歷史片，又不是武俠片。
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4 # 定海神針不定神
香港電影鼎盛時期拍的武俠電影都不錯，有些時候沒電影看 ，也會重新看看，感覺也不比現在的差，非要選三部的話 ，我會選
一 東方三俠 ( 第二部也不錯)
把孩子關在籠子裡面的地宮，童年陰影
二 功夫皇帝方世玉
方世玉單槍匹馬為好兄弟大寶收屍的那一段很感人
三 新少林五祖
忍無可忍 無需再忍
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5 # 深情痞子叔
痞子叔看電影喜歡的是一些比較鬧，比較笑的。那麼排在我心中前三名的中國產武俠風電影是什麼呢？
NO.1.《神經刀與飛天貓》
裡面的很多鏡頭，現在想想，有時候我還是忍不住會發笑。
開始怎麼都打不死，後來被活活噁心死的“永遠不死”！
男男接吻的瞬間，張學友與梁家輝兩人那銷魂的眼神。（讓人覺得又好笑，又噁心。）
最搞笑的鏡頭，就是這個滿臉絡腮鬍子，一出場就滿身戾氣的——東方不敗的弟弟，西方失敗。
在看本片的你，有沒有笑出豬叫呢？反正我是笑的眼淚都下來了。
以前喜歡這部片子，純粹因為好笑，現在重溫一遍，就覺得它安靜。可能很多人理解不了“安靜”這個詞，一部電影怎麼會有讓人安靜呢？
神經刀與飛天貓兩人，雖然整天打打鬧鬧，誰也不服誰，但卻彼此信任，一方有難，另一方會舍了性命的救他，一同落難後還能相互調侃，苦中做樂。這種另類的生死與共，讓生活中的刀光劍影，因為有了夫妻間的吵吵鬧鬧，無端的多了一絲安逸與從容。
那年的林志穎很稚嫩，說他是奶油小生一點也不過分。他所飾演的“小飛刀”天真直率，恩怨分明。面對喜歡的“小風騷”他可以單純的對她好，但就是羞於表達。看著他，總能想起年輕時候面對愛情的自己。讓我多年顛沛的靈魂，多了一絲故鄉的溫馨。
NO.2.《大內密探零零發》
這部可謂是爆笑喜劇了，讓人驚歎星爺腦洞開頭時，也不禁豎起大拇指覺得好有道理。
武林高手為什麼一定要風度翩翩？西門吹雪難道就不能是個禿子？
對啊，好有道理！沒人規定西門吹雪不能是禿頭啊！
最讓人忍俊不禁的非星爺高能表演絕技，天外飛仙莫屬了。
結果就是，皇上發飆了，站在金階上暴跳如雷。
以前看到這段時候，我總是笑的前仰後合，如今再看時，也就大笑不止，可笑著笑著就有點想哭了。
年齡越大，越能體會星爺電影的魔力，會讓人忍不住進入他飾演的角色裡，體會到角色強顏歡笑背後的辛酸。
他明明全力以赴的想要獲得認同，惹來的卻是旁人的輕慢與不屑，明明努力的想要去改變，然而終究被現實狠狠的賞了一巴掌，滾出舞臺。
不是他不夠優秀，只怪他沒能選對方向。他人笑我太瘋癲，我笑他人看不穿啊！
電影中最讓人潸然淚下的，就是劉嘉玲面對失意丈夫的不可理喻時，溫柔的說出“老公，肚子餓不餓我煮碗麵給你吃啊！”
年輕時我們在海誓山盟的戀愛誓言中一路成長，就分外迷戀一句充滿煙火氣的怪懷與包容。
NO.3.《英雄》
俠之大者，為國為民，這是我對《英雄》這部電影的最深刻的體驗。每一個刺客的身後都揹負著一個國家的使命，每一個刺客的人頭，都能夠讓他離秦始皇更近一步。
然而最後，萬無一失的一劍，他終究沒有刺下去。當年覺得可惜，如今不由的覺得有些悲涼。你們的，你們覺得《英雄》這部劇如何呢？
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6 # 環韻燊
黃河大俠，英雄，臥虎藏龍。三部都是好電影！尤其英雄和黃河大俠。現在的電視劇電影要是都用這種態度拍何愁拍不出經典來！英雄誕生的時代中國的影視圈遠比現在有良心健康淳樸乾淨，中國的好多經典萬人空巷的電視劇都和英雄誕生的時代差不多！像趙薇版還珠格格，大唐歌飛，大明宮詞，蘇有朋版倚天屠龍記和蘇有朋絕代雙驕，李亞鵬版笑傲江湖，康熙王朝，上錯花轎嫁對郎，大宅門，金粉世家等。英雄的服裝設計，畫面，色彩，場景，音樂，演員，音樂都是非常有良心的！服裝設計非常浪漫古典唯美！有中國古典美！演員都是用心挑選的！音樂也非常經典非常美有中國味。另外，太極張三丰，精武英雄也是最經典的武俠功夫電影。英雄剛出來時被罵爛片，一個是張藝謀講故事編故事的能力確實差一些，劇情顯得有些單薄蒼白生硬牽強枯燥乏味，又有些死板。另一個大概是他的風格表現髮式美術太超前了些。華人沒有對這部電影讚賞給予高的評價真是可惜了！
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7 # 宅家菜
我來回答一下這個問題
武俠電影我覺得一個是武，場境，打鬥設計要出色，一個是俠，故事要表達的人和事，與俠義相關，最後一個是武俠是成人童話，總要表達點詩意，基於這幾點在我看過的電影裡挑以下三部。
《東邪西毒》
華語武俠電影的另類高峰。電影巧妙而頗具黑色幽默的情節把傳統意義的武俠電影進行了顛覆。影片錯落的人物和故事相互交錯發展，優美的攝影展示出一個虛構的想象世界。以古龍的手法詮釋金庸小說人物，這個視覺帶來另類的新意。洪七、夕陽武士和歐陽峰的價值觀成了明顯的對比，也是俠義的一種解釋。
《笑傲江湖Ⅱ：東方不敗》
這是一部唯美的電影。武打設計在寫實中加入了唯美與浪漫元素，金庸原著的意境被刻畫得美不勝收。片中林青霞的東方不敗造型相容日本民族服裝，不僅極有東方神韻之感，還成為了武俠片中具有代表的經典人物。對江湖和俠義的表達是相當寫實，雖然金老爺子非常不滿，與金老爺子的中庸之道有所偏離，但其實是對原作品的極度真實還原，將當中的隱喻更直白表達。
《新龍門客棧》
將巔峰時期港式武俠片的優點發揮到淋漓：大漠黃沙，高手雲集，狹窄空間，鬥智鬥勇，兒女情長，千秋家國——武俠片的經典符號都被放大到極致。凌冽的大漠、西北的民風、江湖的俠義、精彩的武打、規矩的服飾、鮮明的性格......構成了一部傳世經典，也是那些年之後，我們很少再見的武俠電影佳作。
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8 # 大叔的自言自語
以下三部電影排名不分前後
片名：《師父》
地區：中國大陸
上映時間：2015年12月10日
導演：徐浩峰
《師父》是武打動作電影裡最接近真實傳統武術和武林的電影，功夫是不是真的存在，傳說中的江湖以及武林到底是什麼樣子，這部電影當然也是戲仿，但最為接近真相。
功夫到了如今為什麼變成被打假的物件，《師父》一一為你呈現。
此片票房不高，就是因為真功夫是殺人技，當然沒有假把式好看。
片名：《雙旗鎮刀客》
地區：中國大陸
上映時間：1991年
導演：何平
《雙旗鎮刀客》大叔個人覺得文學內涵最接近古龍的武俠風格。影像質感又粗糙得恰如其分。大漠狂沙一刀斃命，氣質不輸好萊塢西部片。可謂中國西部片絕響。
片名：《新龍門客棧》
地區：中國香港\中國大陸
上映時間：1992年8月27日（中國香港）
2012年2月24日（修復後大陸重映）
導演：徐克
如果說《雙旗鎮刀客》像古龍的寫意留白，《新龍門客棧》則是標準的金庸式武俠，一諾千金，飛簷走壁，豪情萬丈。梁家輝和張曼玉的表演自不用說，甄子丹幾乎一言不發的曹公公令人讚歎，那個客棧跑堂的地鏜刀，更是神來之筆。
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9 # 早瞻資訊
1.《東成西就》對於傳統的武俠來講是一種徹底的顛覆，天馬行空的想象，加上超級無厘頭的搞笑風格，劉鎮偉將這部口水商業電影的魅力發揮到了極致，在票房上獲得了重大成功的同時，也使如我一般的小球對其津津樂道，可謂名利雙收。
2.《英雄》劍法,其第一層境界，講求人劍合一,劍就是人，人就是劍，手中寸草也是利器；其第二層境界，講求手中無劍，劍在心中，雖赤手空拳，卻能以劍氣殺敵於百步之外；而劍法的最高境界，則是手中無劍，心中也無劍，是以大胸懷包容一切，那便是不殺，便是和平。
3.《臥虎藏龍》江湖裡臥虎藏龍，人心裡何嘗不是？刀劍裡藏兇，人情裡何嘗不是？劍要人用才能活，所謂劍法即人法；剛柔相濟方得至道。
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10 # 奕齊影業
有哪些優質的中國產武俠電影是你心中的前三名？
1、《臥虎藏龍》
電影講述一代大俠李慕白有退出江湖之意，託付紅顏知己俞秀蓮將自己的青冥劍帶到京城，作為禮物送給貝勒爺收藏。李慕白隱退江湖的舉動實際卻是惹來更多的江湖恩怨。
《臥虎藏龍》讓華人的名字第一次寫入奧斯卡最佳外語片，也是華語電影歷史上第一部榮獲奧斯卡金像獎最佳外語片的影片。
這部電影最大的成就莫過於彰顯出中國武俠的魅力，並從更為現代的全新的角度將中國古典美學傳統和情感理念進入深入的詮釋，畫面和音樂堪稱一絕。
2、《英雄》
電影主要講述戰國末期，七雄並起，惟秦國最為強大，急欲吞併六國，一統天下。為對抗秦國的吞併，六國各地俠客欲刺殺秦王的故事。
《英雄》可以說是張藝謀試水商業片的第一部作品，毫無疑問，他成功了。電影武打設計揮灑寫意，將中國傳統意境於動作片的暴力美學造型相結合，創造了中國大陸電影新一輪的票房神話和電影產業化模式。
3、《新龍門客棧》
影片改編自胡金銓的《龍門客棧》。電影背景基於明朝中葉，講述了武林俠士救助忠良之後，跟東廠高手在大漠龍門客棧發生爾虞我詐的遭遇戰故事。
不同於前兩部，《新龍門客棧》是港式武俠片的巔峰作品，電影豪邁大氣，將家國情懷、兒女情長這些武俠片的經典符號予以展示，大漠黃沙的場景也別有一番滋味。
縱然之後有翻拍作品，卻無能出其右者。
回覆列表
第一名徐克的《新龍門客棧》當之無愧，風雲變幻的大漠荒野，英雄彙集的關外客棧，形形色色的人物，抱著不同的目的勾心鬥角，表面上一團和氣，暗地裡伎倆百出，描繪出一副詭異莫測的江湖圖卷，徐克透過他豐富的鏡頭語言，新穎的動作打鬥，加上演員出神入化的演技把那個人們想象中的武俠世界完美的展現在大家的面前，給人身臨其境的感覺！
第二名依然是徐克的影片《笑傲江湖》金庸筆下的江湖和人物在徐克執導的影片中得以完美的呈現，什麼是江湖？聽一曲《滄海一聲笑》高亢婉轉的曲音，言簡意賅的歌詞唱出了人在江湖身不由己的無奈心情和瀟灑走一回不理身後事的豪爽情緒！既矛盾又真實，讓人回味無窮！飄逸灑脫，且重情重義的俠情表露無遺，加上那令人眼花繚亂的動作場景，刀光劍影的江湖險惡，這就是江湖！是徐克給我們造出的武俠世界，居然和我們想象中的武俠夢那麼的接近！
第三是路陽導演的《繡春刀》，同樣是武俠片，在路陽的指導下賦予了它更豐富多彩的內容！無法逃避的現實，難以解開的圈套，使路陽的繡春刀更貼近於真實。獨具匠心的故事情節，精益求精的道具，服飾，服裝要求，和演員表演的入木三分，讓這部武俠電影有了非常好的口碑和巨大的成功，成為了近幾年難得的佳作！