忽然間宛如一夜春風吹來，好像是千樹萬樹梨花盛開。 出處：《白雪歌送武判官歸京》唐代：岑參 原文： 北風捲地白草折，胡天八月即飛雪。 忽如一夜春風來，千樹萬樹梨花開。 散入珠簾溼羅幕，狐裘不暖錦衾薄。 將軍角弓不得控，都護鐵衣冷難著。 瀚海闌干百丈冰，愁雲慘淡萬里凝。 中軍置酒飲歸客，胡琴琵琶與羌笛。 紛紛暮雪下轅門，風掣紅旗凍不翻。 輪臺東門送君去，去時雪滿天山路。 山迴路轉不見君，雪上空留馬行處。 譯文： 北風席捲大地把白草吹折，胡地天氣八月就紛揚落雪。 忽然間宛如一夜春風吹來，好像是千樹萬樹梨花盛開。 雪花散入珠簾打溼了羅幕，狐裘穿不暖錦被也嫌單薄。 將軍都護手凍得拉不開弓，鐵甲冰冷得讓人難以穿著。 沙漠結冰百丈縱橫有裂紋，萬里長空凝聚著慘淡愁雲。 主帥帳中擺酒為歸客餞行，胡琴琵琶羌笛合奏來助興。 傍晚轅門前大雪落個不停，紅旗凍僵了風也無法牽引。 輪臺東門外歡送你回京去，你去時大雪蓋滿了天山路。 山路迂迴曲折已看不見你，雪上只留下一行馬蹄印跡。 《白雪歌送武判官歸京》是岑參邊塞詩的代表作，作於他第二次出塞階段。此時，他受到安西特使長青的高度重視，他的邊塞詩大多是在這一時期形成的。 在這首詩中，岑參用詩人敏銳的觀察力和浪漫的寫作風格描繪了祖國西北邊塞的壯麗景色，以及在邊塞軍營中向北京使節告別的溫馨場景，這顯示了詩人和邊防軍的愛國熱情以及他們對戰友的真摯感情。 這首詩開頭很突兀。在雪被傳下去之前，所謂的“筆沒有被吞掉”——都是飄雪的精神。雪必隨風而來，“北風捲地”四字，美是從風中看到雪。“白草”，據《漢書》Xi Xi古注，是西北的一個草名，王先謙補充說，其性質是堅韌的。但是，霜草很脆，所以可以折斷（如果是春草，就不能隨風“折”）。“白草折”再次顯現出猛烈的風。八月的秋高，北方一直在飄雪。“湖天在八月飛雪”，一個“即”字，由南方人優美地書寫，罕見而奇特的驚人之音。

忽然間宛如一夜春風吹來，好象是千樹萬樹梨花盛開。此詩是一首詠雪送人之作。天寶十三載（754），岑參再度出塞，充任安西北庭節度使封常清的判官。武某或即其前任。為送他歸京，寫下此詩。“岑參兄弟皆好奇”（杜甫《渼陂行》），讀此詩處處不要忽略一個“奇”字。 此詩開篇就奇突。未及白雪而先傳風聲，所謂“筆所未到氣已吞”——全是飛雪之精神。大雪必隨颳風而來，“北風捲地”四字，妙在由風而見雪。“白草”，據《漢書·西域傳》顏師古注，乃西北一種草名，王先謙補註謂其性至堅韌。然經霜草脆，故能斷折（如為春草則隨風俯仰不可“折”）。“白草折”又顯出風來勢猛。八月秋高，而北地已滿天飛雪。“胡天八月即飛雪”，一個“即”字，維妙維肖地寫出由南方來的人少見多怪的驚奇口吻。 塞外苦寒，北風一吹，大雪紛飛。詩人以“春風”使梨花盛開，比擬“北風”使雪花飛舞，極為新穎貼切。“忽如”二字下得甚妙，不僅寫出了“胡天”變幻無常，大雪來得急驟，而且，再次傳出了詩人驚喜好奇的神情。“千樹萬樹梨花開”的壯美意境，頗富有浪漫色彩。南方人見過梨花盛開的景象，那雪白的花不僅是一朵一朵，而且是一團一團，花團錦簇，壓枝欲低，與雪壓冬林的景象極為神似。春風吹來梨花開，竟至“千樹萬樹”，重疊的修辭表現出景象的繁榮壯麗。“春雪滿空來，觸處似花開”（東方虯《春雪》），也以花喻雪，匠心略同，但無論豪情與奇趣都得讓此詩三分。詩人將春景比冬景，尤其將南方春景比北國冬景，幾使人忘記奇寒而內心感到喜悅與溫暖，著想、造境俱稱奇絕。要品評這詠雪之千古名句，恰有一個成語——“妙手回春”。 以寫野外雪景作了漂亮的開端後，詩筆從帳外寫到帳內。那片片飛“花”飄飄而來，穿簾入戶，沾在幕幃上慢慢消融……“散入珠簾溼羅幕”一語承上啟下，轉換自然從容，體物入微。“白雪”的影響侵入室內，倘是南方，穿“狐裘”必發炸熱，而此地“狐裘不暖”，連裹著軟和的“錦衾”也只覺單薄。“一身能擘五雕弧”的邊將，居然拉不開角弓；平素是“將軍金甲夜不脫”，而此時是“都護鐵衣冷難著”。二句兼都護（鎮邊都護府的長官）將軍言之，互文見義。這四句，有人認為表現著邊地將士苦寒生活，僅著眼這幾句，誰說不是？但從“白雪歌”歌詠的主題而言，這主要是透過人和人的感受，透過種種在南來人視為反常的情事寫天氣的奇寒，寫白雪的威力。這真是一支白雪的讚歌呢。透過人的感受寫嚴寒，手法又具體真切，不流於抽象概念。詩人對奇寒津津樂道，使人不覺其苦，反覺冷得新鮮，寒得有趣。這又是詩人“好奇”個性的表現。 場景再次移到帳外，而且延伸向廣遠的沙漠和遼闊的天空：浩瀚的沙海，冰雪遍地；雪壓冬雲，濃重稠密，雪雖暫停，但看來天氣不會在短期內好轉。“瀚海闌干百丈冰，愁雲慘淡萬里凝”，二句以誇張筆墨，氣勢磅礴地勾出瑰奇壯麗的沙塞雪景，又為“武判官歸京”安排了一個典型的送別環境。如此酷寒惡劣的天氣，長途跋涉將是艱辛的呢。“愁”字隱約對離別分手作了暗示。 於是寫到中軍帳（主帥營帳）置酒飲別的情景。如果說以上主要是詠雪而漸有寄情，以下則正寫送別而以白雪為背景。“胡琴琵琶與羌笛”句，並列三種樂器而不寫音樂本身，頗似笨拙，但仍能間接傳達一種急管繁弦的場面，以及“總是關山舊別情”的意味。這些邊地之器樂，對於送者能觸動鄉愁，於送別之外別有一番滋味。寫餞宴給讀者印象深刻而落墨不多，這也表明作者根據題意在用筆上分了主次詳略。 送客送出軍門，時已黃昏，又見大雪紛飛。這時看見一個奇異景象：儘管風颳得挺猛，轅門上的紅旗卻一動也不動——它已被冰雪凍結了。這一生動而反常的細節再次傳神地寫出天氣奇寒。而那白雪為背景上的鮮紅一點，那冷色基調的畫面上的一星暖色，反襯得整個境界更潔白，更寒冷；那雪花亂飛的空中不動的物象，又襯得整個畫面更加生動。這是詩中又一處精彩的奇筆。 送客送到路口，這是輪臺東門。儘管依依不捨，畢竟是分手的時候了。大雪封山，路可怎麼走啊！路轉峰迴，行人消失在雪地裡，詩人還在深情地目送。這最後的幾句是極其動人的，成為此詩出色的結尾，與開篇悉稱。看著“雪上空留”的馬蹄跡，他想些什麼？是對行者難捨而生留戀，是為其“長路關山何時盡”而發愁，還是為自己歸期未卜而惆悵？結束處有悠悠不盡之情，意境與漢代古詩“步出城東門，遙望江南路。前日風雪中，故人從此去”名句差近，但用在詩的結處，效果更見佳妙。 充滿奇情妙思，是此詩主要的特色（這很能反映詩人創作個性）。作者用敏銳的觀察力和感受力捕捉邊塞奇觀，筆力矯健，有大筆揮酒（如“瀚海”二句），有細節勾勒（如“風掣紅旗凍不翻”），有真實生動的摹寫，也有浪漫奇妙的想象（如“忽如”二句），再現了邊地瑰麗的自然風光，充滿濃郁的邊地生活氣息。全詩融合著強烈的主觀感受，在歌詠自然風光的同時還表現了雪中送人的真摯情誼。詩情內涵豐富，意境鮮明獨特，具有極強的藝術感染力。詩的語言明朗優美，又利用換韻與場景畫面交替的配合，形成跌宕生姿的節奏旋律。詩中或二句一轉韻，或四句一轉韻，轉韻時場景必更新：開篇入聲起音陡促，與風狂雪猛畫面配合；繼而音韻輕柔舒緩，隨即出現“春暖花開”的美景；以下又轉沉滯緊澀，出現軍中苦寒情事；……末四句漸入徐緩，畫面上出現漸行漸遠的馬蹄印跡，使人低迴不已。全詩音情配合極佳，當得“有聲畫”的稱譽。 _______________________________________________ 在晚唐詩壇上，李商隱是一位大家，當時與杜牧齊名。不過，若就對後世的影響而言，他是超過了杜牧的。李商隱在詩歌史上的一個重要貢獻，是創造性地豐富了詩的抒情藝術。他的詩歌創作，常以清詞麗句構造優美的形象，寄情深微，意蘊幽隱，富有矇矓婉曲之美。最能表現這種風格特色的作品，是他的七言律絕，其中又以《無題》諸作（多為七言近體）堪稱典型。詩以“無題”命篇，是李商隱的創造。這類詩作並非成於一時一地，多數描寫愛情，其內容或因不便明言，或因難用一個恰當的題目表現，所以命為“無題”。其中有的可能別有寄寓，也可能有戀愛本事以為依託，雖有不少學者對此進行考索，但是在沒有確鑿的證據以證明確有寄託或確依何事之前，主要應該以詩歌形象所構成的意境為依據，把它們作為一般愛情詩對待，這並不妨礙認識它們的藝術價值。下面這首《無題》，大家就是把它視為抒寫愛情的名作去欣賞的： ?? ??相見時難別亦難，東風無力百花殘。 ??春蠶到死絲方盡，蠟炬成灰淚始幹。 ??曉鏡但愁雲鬢改，夜吟應覺月光寒。 ??蓬山此去無多路，青鳥殷勤為探看。 ?? ?? 這首詩，以女性的口吻抒寫愛情心理，在悲傷、痛苦之中，寓有灼熱的渴望和堅忍的執著精神，感情境界深微綿邈，極為豐富。 ?? 開頭兩句，寫愛情的不幸遭遇和抒情主人公的心境：由於受到某種力量的阻隔，一對情人已經難以相會，分離的痛苦使她不堪忍受。首句的“別”字，不是說當下正在話別，而是指既成的被迫分離。兩個“難”字，第一個指相會困難，第二個是痛苦難堪的意思。前人詩中曾有“別日何易會日難”（曹丕《燕歌行》）“別易會難得”（宋武帝《丁都護歌》）等句，都是以強調重聚之難而感嘆離別之苦。李商隱從這裡推進一步，表明因為“相見時難”所以“別亦難”——難以割捨、痛苦得難以禁受。詩人在一句之中兩次使用“難”字，第二個“難”字的出現，因重複而給人以輕微的突兀感，造成了詩句的綿聯纖曲之勢，使相見無期的離別之痛因表達方式的低迴婉轉而顯得分外的深沉和纏綿；這樣的纏綿情態，在“別易會難得”等平直敘述中是不易體會的。這位抒情主人公既已傷懷如此，恰又面對著暮春景物，當然更使她悲懷難遣。暮春時節，東風無力，百花紛謝，美好的春光即將逝去，人力對此是無可奈何的，而自己的境遇之不幸，和心靈的創痛，也同眼前這隨著春天的流逝而凋殘的花朵一樣，因為美的事物受到摧殘，豈不令人興起無窮的悵惘與惋惜！“東風無力百花殘”一句，既寫自然環境，也是抒情者心境的反映，物我交融，心靈與自然取得了精微的契合。這種借景物反映人的境遇和感情的描寫，在李商隱的筆底是常見的。例如《夜雨寄北》的前兩句：“君問歸期未有期，巴山夜雨漲秋池。”次句不僅象徵詩人留滯巴蜀，而且反映了客子離人的百無聊賴，同“東風無力百花殘”一樣，寫實與象徵融為一體，賦予感情以可以感觸的外在形態，也就是通常說的寓情於景的抒情方式。 ?? 三、四句，接著寫因為“相見時難”而“別亦難”的感情，表現得更為曲折入微。“春蠶到死絲方盡”中的“絲”字與“思”諧音，全句是說，自己對於對方的思念，如同春蠶吐絲，到死方休。“蠟炬成灰淚始幹”是比喻自己為不能相聚而痛苦，無盡無休，彷彿蠟淚直到蠟燭燒成了灰方始流盡一樣。思念不止，表現著眷戀之深，但是終其一生都將處於思念中，卻又表明相會無期，前途是無望的，因此，自己的痛苦也將終生以隨。可是，雖然前途無望，她卻至死靡它，一輩子都要眷戀著；儘管痛苦，也只有忍受。所以，在這兩句裡，既有失望的悲傷與痛苦，也有纏綿、灼熱的執著與追求。追求是無望的，無望中仍要追求，因此這追求也著有悲觀色彩。這些感情，好象在無窮地迴圈，難以求其端緒；又彷彿組成一個多面的立體，光從一個角度是不能見其全貌的。詩人只用兩個比喻就圓滿地表現瞭如此複雜的心理狀態，表明他的聯想是很豐富的。“春蠶”句首先是人的眷戀感情之纏綿同春蠶吐絲綿綿不盡之間的聯想，又從蠶吐絲到“死”方止而推移到人的感情之生死不渝，因此寫出了“到死絲方盡”，使這一形象具有了多種比喻的意義。南朝樂府西曲歌《作蠶絲》：“春蠶不應老（不應，這裡是“不顧”的意思），晝夜常懷絲。何惜微軀盡，纏綿自有時。”造意與《無題》的“春蠶”句相近。不過，這裡的春蠶“何惜微軀盡”，是在料定“纏綿自有時”、前途頗有希望的情況下產生的意念。《無題》“春蠶”句則不然，就其表現追求精神而言，它表現的追求是無望的，卻又是不計希望之有無的，感情境界有差異，聯想也更為曲折。以蠟燭的燃燒比喻痛苦的煎熬，在李商隱以前的南朝樂府中，也不少見。如“思君如明燭，中宵空自煎”（王融《自君之出矣》），“思君如夜燭，煎淚幾千行”（陳叔達，同題）等皆是。“蠟炬成灰淚始幹”同樣是用蠟燭作比喻，卻不是單一地以蠟淚比擬痛苦，而是還進一步以“成灰始幹”反映痛苦的感情終生以隨，聯想比前人深微複雜得多，形象的底蘊也因此而豐富得多了。 ?? 以上四句著重揭示內心的感情活動，使難以言說的複雜感情具體化，寫得很精彩。五六句轉入寫外向的意念活動。上句寫自己，次句想象對方。“雲鬢改”，是說自己因為痛苦的折磨，夜晚輾轉不能成眠，以至於鬢髮脫落，容顏憔悴，亦即六朝詩人吳均所說“綠鬢愁中改，紅顏啼裡滅”（《和蕭洗馬子顯古意六首》）的意思。但是，《無題》“曉鏡”句說的是清晨照鏡時為“雲鬢改”而愁苦，並且是“但愁”——只為此而愁。這就生動地描寫了紆折婉曲的精神活動，而不再是單純地敘述青春被痛苦所消磨這件事了。自己於夜間因痛苦而憔悴，清晨又為憔悴而痛苦。夜間的痛苦，是因為愛情的追求不得實現；次日為憔悴而愁，是為了愛情而希望長葆青春，總之，為愛情而憔悴，而痛苦，而鬱悒。這種晝夜廻環、纏綿往復的感情，仍然表現著痛苦而執著的心曲。“夜吟”句是推己及人，想象對方和自己一樣痛苦。他揣想對方大概也將夜不成寐，常常吟詩遣懷，但是愁懷深重，無從排遣，所以愈發感到環境悽清，月光寒冷，心情也隨之更趨暗淡。月下的色調是冷色調，“應覺月光寒”是借生理上冷的感覺反映心理上的淒涼之感。“應”字是揣度、料想的口氣，表明這一切都是自己對於對方的想象。想象如此生動，體現了她對於情人的思念之切和了解之深。 ?? 想象愈具體，思念愈深切，便愈會燃起會面的渴望。既然會面無望，於是只好請使者為自己殷勤致意，替自己去看望他。這就是結尾兩句的內容。詩詞中常以仙侶比喻情侶，青鳥是一位女性仙人西王母的使者，蓬山是神話、傳說中的一座仙山，所以這裡即以蓬山用為對方居處的象徵，而以青鳥作為抒情主人公的使者出現。這個寄希望於使者的結尾，並沒有改變“相見時難”的痛苦境遇，不過是無望中的希望，前途依舊渺茫。詩已經結束了，抒情主人公的痛苦與追求還將繼續下去。 ?? 這首詩，從頭至尾都融鑄著痛苦、失望而又纏綿、執著的感情，詩中每一聯都是這種感情狀態的反映，但是各聯的具體意境又彼此有別。它們從不同的方面反覆表現著融貫全詩的複雜感情，同時又以彼此之間的密切銜接而縱向地反映以這種複雜感情為內容的心理過程。這樣的抒情，聯綿往復，細微精深，成功地再現了心底的綿邈深情。 ?? 詩中一、三、四、五各句，都可以從李商隱以前的詩歌創作中發現相似的描寫。在前人創作的薰陶和啟發下，詩人有所繼承和借鑑。但是他並沒有簡單地模仿前人，而是以很高的創造性，向前跨進了一大步，把原來比較樸素的表現手段改造得更曲折、生動，用以反映更為豐富、深刻的思想感情，實際上已經脫去舊的形跡，成為新的創造了。從這裡可以看出，詩人豐富的文學修養與他對於意境和表現手段的探索，是這首詩取得成就的重要條件。