學習攝影是個經常永續性的工作，建議想學習好，還是從頭學起，打好基礎，重在實踐。當前網路上學習的課程很多很多，想信你總能找到一款適合自己的去學習去實踐。當然，大量去讀看優秀的影象，學習提高自己的藝術美學修養也很重要。其次，生活中有幾個共同愛好的朋友，一起拍攝一起討論也可促進自己提高！

如何高效的學習攝影？

每天有充足的時間學習。

學習過程中全身心投入，認真就會提高效率。

理論結合實踐。

同時提高自己的審美觀。

我覺得第4點才是最重要的，攝影技術好掌握，但是怎麼樣才能拍出好的作品，什麼樣才是好的作品，都是由審美觀來決定的。

就好比有些攝影師拍美女，只要胸大，露的夠多，就覺得好。他們完全不知，拍攝美女更重要的是一種感覺，怎麼拍出來更加有韻味，即便是一個側面，一個背影，也可以讓人過目不忘。

一個沒有審美的攝影師跟攝像頭有什麼區別呢？

謝謝邀答，這個問題“高效”兩個字，我想無所為“高效”，只有打好基礎，豐富攝影知識，不斷社會實踐，才能逐步提高攝影水平和攝影技巧，但又怎樣算為“高效”呢？我是這樣認為的：第一，只有一步一個腳印才夠紮實，才能持久，合理安排利用時間，養成好的攝影思念。第二，抽出多些時間來欣賞並分析一組好的作品，因為，好的作品永遠不在於它用的是什麼相機和鏡頭，關健在於鏡頭後面的眼睛，我想可以多鑑賞優秀作品，需要用心去分析它的優秀之處，隨之而來的就是要提升自己的審美，讓自己也有一雙可以發現美的眼睛。第三，帶上相機到處走走，多觀察，去發現身邊美好的畫面，美麗的景物，用鏡頭將它定格下來，多用不同的角度拍攝，回來之後整理並分析自己作品的不足，也要多與志同道合的人多交流（當然也包括攝影前輩，大師級），不要吝嗇與他人分享，讓自己吸收更多的思想進來，從而影響自己的攝影格局，會使自己在攝影作品水平提升起來。第四，重複拍攝你最歡和最擅長的題材，熟能生巧，不斷突破，每天嘗試從不同的角度去拍攝，只有多去嘗試，會實現自己想達到的目標的。所以，我想這樣也算“高效”吧。

一，買本攝影手冊把相機和鏡頭的各功能先搞清楚，弄明白

二，訂閱一本專業攝影雜誌，多學習，多實踐。

三，多看攝影大師拍攝圖片，學習大師的攝影技巧。

四，學點美術，繪畫知識。

要熟悉相機的各項功能，到達熟練的成都；多拍照多自我總結；多看好的照片，提高自己的修養和審美能力。最難得應該是修養和審美。

如何高效學習攝影的目的，看來是有急於提升自我的感覺。但任何專業知識的學習都有一個循序漸進的過程，攝影更不例外。

但任何事物都有捷徑，但捷徑就是捷徑，可以快速收益，但也會有不妥之處。攝影對於很多人可能看來並不難。總會感覺是一門簡單的技能。

但事實是攝影作為視覺藝術的一部分，隨著攝影技術的不斷提升，想拍攝一張準確曝光的照片確實不難。但越是簡單的藝術形式其實在表達上越不容易。

拋開功利之心，就是單純想高效率的學習攝影也是有一些辦法的：

1、攝影的高效來自熟練的技能操作，因此多拍不同型別的題材，多領域的大膽嘗試拍攝是能實現高效的最基本條件。

2、實現高效的學習攝影，最好有一個系統性，比如參加一個進階的進修班。這樣不僅系統還能更加規範的學習。

3、想要高效的學攝影必須多看攝影作品，多瞭解攝影作品，只有多研究別人的成功案例才能在自己拍攝時有更多突破。

4、找一個好的師傅會事半功倍，好的老師會根據你自身的條件和程度來給你設計你的學習進度。

5、就是專注，也不要一口吃個胖子，什麼領域都想涉足，在攝影的門類中找到一個適合自己發展的方向堅持的拍下去，學下去。

不要自己瞎鼓搗，找一個專業的老師去學習基本的原理，明白如何用照相機，怎麼用光，攝影是一門藝術學科，只不過看似門檻很低，包含了很多內容，不是隻弄懂相機怎麼用就行的。曝光構圖，光位設計都要學習實踐很長時間

個人認為學習攝影沒有什麼捷徑可以走。但是“高效率”還是可以做到的。所謂高效率，就是避免“走彎路”。而“走捷徑”就是基本等同於“走彎路”。就像飛機起飛，沒有一個動作是可以出差錯的。

我舉一個眼前發生的例子。

有初學者來問我，為什麼我拍出來的片子全是虛化的。確實，照片上沒有一處清晰的，一看就是手振引起的虛化。再看看相機，某知名品牌的高階機型，相機是新的，鏡頭是專業級的。

開啟選單一看，這相機的基本設定都沒有做正確。比如：測光方式設定到了點測光，ISO設定到了50。

但是這還不至於引起照片發糊。最後我找到了原因。原來鏡頭前面裝著偏振鏡。

問為什麼會這樣呢？

原來是聽老師說的。ISO越低越好，點測光可以測得更準，偏振鏡讓顏色更加鮮豔。老師說的或許都對，但是絕對用錯了地方，用錯了人。你走的太急太快了。

我也經常看到有初學者，拍人像的時候，刻意將鏡頭扭轉一個角度，結果片子自然是不好看的。基本的透視原則都不學，想一步做到商業攝影師的水準，這怎麼可能呢？

為了避免超前學習，為了避免走彎路。攝影學習的最好方法就是系統性學習。不斷重複學習已經看過的教程，這樣才會有提高。優秀教程是不介意看第二遍第三遍的，哪怕這只是一本初級教程。

我反對盲目拍攝，反對沒有理論學習就去大量拍攝，這些都是在做無用功，甚至是走彎路。實踐和理論必須是互相結合的。捨棄了誰都不對。

作為針對業餘攝影愛好者的入門方法。

我推薦您刻意來91拍照網看我們的系列教程。免費的。

我也推薦你閱讀《紐約攝影教程》。雖然有些刻板，但是系統性非常強。

學習攝影的效率高低取決於對攝影創作的理解程度和熱愛程度。學習攝影與學習其他東西一樣，要勤奮 、刻苦、持之以恆，要把握任何可以利用的時間和機會潛心研究。就提高學習效率而言，個人認為主要把握好一些幾個要點：

第一，把握好基礎知識和理論學習。首先要熟練掌握相機得基本操作及功能設定，逐步掌握相機拍攝常用場景對光圈控制、快門速度的不同要求；再則要認真學習攝影構圖，美學基礎方面的知識，逐漸提升自己的藝術欣賞和美學觀察判斷能力。

第二，勤於實踐，多拍、多看、多交流，多在網上瀏覽圖片，透過對比借鑑，實現“實踐--提高--再實踐”的積累跨越。

第三，勤奮刻苦，把握攝影創作的最核心要素---光與點的完美結合。要養成早起晚歸的攝影創作習慣，尤其身處適合拍攝創作的環境的時候，一定要把握住機會，養成追光逐影的習慣，要善於利用早晚低色溫、低角度的光線多拍，多創作；要養成善於觀察的，勇於取捨的習慣，做到對任何事情和事物都感興趣，走到哪拍到哪，見什麼拍什麼。

第四，有針對性的選擇和參加一些攝影組團創作活動，親身與眾多影友一起拍攝、一起創作、一起交流，這樣對同處於相同的場景、相同的光照條件情況下攝影作品的交流提升最為直接有效。

從2002年購入方正PP100數碼相機開始，我從膠片傻瓜相機時代開始進入數碼相機時代，談到學習攝影，我覺得高效的方法是大量的閱讀名家的畫冊，再次就是學習大量的攝影歷史藝術種類，從中汲取您對攝影的感悟和理解，然後就是積極的創作，數碼時代方便快捷了，就需要大量的攝影創作，從大量的攝影創作中找到您喜歡的攝影藝術題材和攝影藝術種類，然後就是持之以恆的堅持一個題材，深入下去，深入創作，理解你這個題材的周邊，這樣你的型別和道路就有了明瞭，就有了自己的型號，就有了自己的形象。以下是我的掃街作品，請欣賞和指導。