板橋，就是一個“創新”的範例。

我覺得世上本沒有什麼創新

就象山上的小路

馬路邊上綠化帶裡被人踩出的小路一樣

走的多了

踩的多了

自然就成了路

板橋也是如此

他不斷的、多元的學習古人的東西

也根本沒刻意去想創什麼

但時間久了

走著走著

就走出了自己的一片天地

個性

真的不是刻意造、產出來的

真是自然而然的逐步形成的

清代袁枚曾說：“板橋書法野孤禪也…亂爬蛇蚓，不足妃稀。”

康有為也說：“乾隆之世，巳厭舊學。冬心、板橋參用隸筆，然失則怪，此欲變而不知變者”

鄭板橋是“揚州八怪”的代表性人物。鄭板橋修養廣博，工詩文，善篆刻，在詩書畫印各方面都有極高的造詣。

鄭板橋不僅以書入畫，而且善於將繪畫的筆法用到書法中，題款也是他作品構圖佈局的組成部分。一幅作品上無論是詩還是畫，或是書，每一個單品皆為傑作，互相之間又有著密不可分的內在統一。相對於師法前人為規，鄭燮更加主張師法自然。他幾十年如一日對竹進行摹寫，完成了從“眼中之竹”，到“胸中之竹”，再到“手中之竹”的藝術昇華，達到了對竹的自然形象心領神會的境地，同時在書法演進中形成了獨一無二，非楷非隸的板橋體。

提到鄭板橋，我們就會想到小時候課本里的一首詩《竹石》：“咬定青山不放鬆，立根原在破巖中。千磨萬擊還堅勁，任爾東西南北風”。

從這些詩句裡面可以看出，鄭板橋的性格特點：那就是剛直不阿！他為官多年，政績顯著，兩袖清風，退休後客居揚州，靠賣畫為生！鄭板橋一生只畫蘭、竹、石，自稱“四時不謝之蘭，百節長青之竹，萬古不敗之石，千秋不變之人”。其詩書畫，世稱“三絕”，是清代比較有代表性的文人畫家，也是“揚州八怪”之一！

鄭板橋是一位奇才，後來人無不拱手稱讚！既然是“詩書畫三絕”，那自然是有兩把刷子的，他的詩且不說了，我們來看看他的畫作：鄭板橋的畫作是清代典型的文化畫，有畫有詩，其韻味悠長！

對於他的書法，很多人持有不同看法，我們先來看看他的小楷：可以看出，鄭板橋的小楷水平驚人。

現在人們對於鄭板橋書法的印象是：亂石鋪街，橫不成行，豎也不成列，這可能也是他後期書法風格發生變化，成為“揚州八怪”的代表人物，也是鄭板橋精通詩書畫，追求“無意於佳乃佳”的表現！鄭板橋可以說是開書畫潤格之先河，所以說“書在功名，畫在利祿”，鄭板橋直接明碼標價，其為人直率，光明磊落可見一斑！對於鄭板橋，各位有什麼看法呢？歡迎大家留言，感謝關注，我是鐵匠論書畫！

謝邀。鄭板橋，楊州八怪之一，詩書畫具佳。清中期著名書畫家。他所處的時代是書法史上碑派和帖派互相對峙的時期。鄭板橋早期學歐，用筆瘦硬刻板，有館閣體習氣。鄭板橋想極力爭脫這種流俗。他看到黃庭堅的字長槍大戟，超凡脫俗，於是認真臨習。又學習石濤隸法並融入自己畫蘭竹的筆法，結合石濤亂石鋪街之趣，終於創出了具有獨特風格的字型，號稱“板橋體”。鄭板橋也自譽為“六分半書”。不過由於字型過於怪譎，似畫非畫，雖然字型迥異古人，但是由於意蘊過於淺薄單一，坊間摹仿者甚眾，魚目混珠者不少。我們今天欣賞鄭板橋的字型，只是在不循舊俗上有一定啟發，如果深入學習也不過是東施效顰，要想從中化出其它字型恐是徒費功夫。

鄭板橋作為一個詩書畫印俱佳的藝術家，也是少數以一首詩馳名天下的人物。

例如，他的《題畫竹》“咬定青山不放鬆，立根原在破巖中。千磨百擊還堅硬，任爾東西南北風”就非常出名。

畫家詩書畫印俱佳的人不少，但是，能夠有一首詩流傳千家萬戶的人並不多。

除了元代畫家王冕的《題墨梅圖》以“不要人誇顏色好，只留清氣滿乾坤”出名，可能鄭板橋的“咬定青山不放鬆”就是非常出名的詩句了。

鄭板橋在繪畫上大膽改革，以抒發個性的解放為指趣，他的書法，同樣也是富有改革創新思想的。

鄭板橋早期的書法，也是恪守館閣體書法的，但是，四十歲以後，他又創造了自己的“六分半”書法，即隸書參以行書、草書，創造了與眾不同的書法新樣式。

鄭板橋書法功底非常好，他的書法對二王又很深的造詣。所創作的行書，往往流暢高邁，可以說也是入流而高雅的風流書法藝術。

但是，用於革新的鄭板橋，還是不滿足於習俗的審美，他大膽突破自己，在清代考據盛行的社會思潮影響下，對漢代隸書刻苦學習並且有一定的創造性。這是難能可貴的開創精神。

那麼，鄭板橋的“六分半”書法，是不是很成功呢？

我個人認為，在他那個時代還屬於有一定的建樹，起碼也是嚴肅的創新，而不是功底不夠，花樣翻新來補的大忽悠。

這是我們應該清楚的。

但是，由於他的師法深度還不夠深入，所以也就沒有像後來的趙之謙那樣取得豐滿的書法藝成果。

只有到了趙之謙時代，隸書與行書、草書的結合，才取得了更高的成就。

鄭板橋，世人稱其詩書畫三絕。板橋善畫竹沒的說，那種寥寥幾筆便形神兼備，高標勁健的功力，給人以丰神俊朗，不與俗伍的感觸。板橋的詩亦絕唱，"十丈龍孫繞鳳池”，“一枝一葉總關情”…不乏精典。

板橋的書法自稱為六分半書。板橋自己解析何謂六分半書說，“板橋既無涪翁之勁拔，又鄙松雪之滑熟，徒矜奇異，創為真隸相參之法，而雜之以行草。”板橋推崇的涪翁是黃庭堅晚年的號，而瞧不上眼的松雪是趙孟頫的號。板橋體可謂獨樹一幟:字型如歪歪扭扭，橫切豎斷，每個字的架構都有異相；組合在一起那種神奇效果就如怪異嶙峋的石陣，參差錯落，互相爭執又攲側避讓，就如本人之前見過的水中石橋，大大小小的不規則石頭嵌在水中，向水面前方延展開去，在無章法中創出絕佳章法。“怪”這個字號之於鄭板橋，在書法中更為彰顯。

鄭板橋的書法我們常見的就是六分半書，綜合了隸書的橫勢波磔，楷書的結構法則，魏碑的奇崛變化。

但是這只是一個表面現象，真正的鄭板橋是從科舉考試走過來的人，而不是一下子就到了後來變化奇崛的風格。所以說只要走過科舉考試的途徑便必須得有工整的楷書基礎，小道三年可成，中庸百年莫盡。所以我們今天就欣賞他那一手熟練富有韻味的歐體。

一、首先，鄭板橋是畫家，顯然他在書法上的造詣遠不如畫畫。畫家作書法習慣於畫字，重墨法輕筆法。當今許多畫家兼書法家的也屬這類，只重墨法輕筆法容易走偏。

二、鄭板橋為“揚州八怪”之一，人怪字也怪。鄭板橋書法，總體“獨創”的意味比較濃重，他不太願意依帖碑寫書法。所以說鄭板橋的書法站在傳承的角度來看，與傳統的筆法有一些對立關係。傳統書法最講究筆法，用筆被稱為千古不易。可以到了鄭板橋書法創作時，他寫書法就不太在意筆法，通常是以墨掩筆，突出用墨技巧。這種重墨色不重筆法的書法傾向，讓鄭板橋的書法作品與前世名家的書法創作有明顯區別，禿圓過度，不是非常流暢。比如《難得糊塗》這幅書法作品，無論用筆還是結體，都顯得比較怪異，墨色厚拙，筆行不暢，並不是書法的傳統俊美形態。鄭板橋的書法，達不到高階品質，卻為什麼被後世追捧呢？這又應了那句話：書法好不好，不單單是筆墨說了算，關鍵看是誰寫的。鄭板橋是繪畫名家，並且名氣相當大，所以水平不是最好的書法作品就沾了畫畫名家的光，也成為被人追捧的作品。

三、對於畫家，我非常欣賞他們的畫。但對於他們運用繪畫技巧來作書法、只重墨法不重筆法，這點我不敢苟同。

鄭板橋的書法以畫入書，柔和篆隸楷草四種書體，具有極大的創新意義。

第一，鄭板橋作為畫家和書家，書畫同源的思維很濃重。他也是這樣實踐的，在他的書法作品中，有些長橫長豎極像蘭花，是謂以畫入書。

第二，他的書法雜糅篆隸楷草四種書體，寫出來似楷非楷、似隸非隸的書法作品，其自稱“六分半書”，隸字古時稱“八分書”，鄭板橋說自己是“六分半書”正是對於自己創新的表現。如此書寫打破了常規的書體間的界限，在當時起到了極大的影響。

第三，其章法穿插避讓，錯落有致，單行擺動較大，有時第二行會寫到第一行下面，給人一種靈動跳躍的感覺，大家稱為“亂石鋪街”，有一種自然美在裡面。