曾祖標 詞作者：杜曉言 伴隨Teana的心靈歌唱 伴隨Teana的心靈歌唱 ——評杜曉言的歌詞創作 曾祖 標 這是一位鐵路工人出身的詞作家，這是一位歷經磨難、自學成才的不倦歌手。當筆者捧讀杜曉言的四部歌詞集時，心靈被震撼了。於是，耳邊響起一曲鐵路工人的讚歌：“願你的胸膛裝進一個太陽/願你的肩膀扛起一座山樑/有種你就去開路/有志你就走四方/人生道路九十九/一路走來一路唱/不管這世界是冷還是涼/男子漢的心裡總是滾燙燙。”我們眼前的杜曉言，不正是鐵道戰線上逢山開路、遇水架橋，心裡總是滾燙燙的男子漢嗎？！ 輕鬆的腳步，往往顯得膚淺而浮乏；沉重的腳步，才能留下深刻而殷實的腳印。杜曉言出生在山東鄆城縣一個貧苦農民家庭，因兄弟姐妹多，加之父母早逝，僅讀了七年書就被迫輟學打工。後來參軍當了鐵道兵，1984年部隊整編，隨鐵道兵集體轉工，繼續幹鐵道工作。二十多年來轉戰全國各地，先後做過築路工、鋪軌工、架橋工、火車司機、文秘工作等等。在實踐中，他深深懂得科學文化知識的重要性。於是，無論鐵路修到哪裡，也無論環境多麼惡劣，條件多麼艱苦，始終堅持自學，堅持寫作，充滿對生活的摯愛和真善美的探求。杜曉言的努力，受到老詩人臧克家的熱情鼓勵。也許歌聲最能抒發心中的感情，杜曉言最終挽起繆斯，把立足點轉到歌詞創作上。他將風聲、雨聲、汽笛聲融入作品；他將汗水、淚水、心血注入文字；勤奮是筆，毅力為墨，在對藝術執著追求的底色中盡情揮灑。除刊用上千件新聞稿外，發表歌詞作品600多首，承載起作者的追求與嚮往。其中《唱祖國》、《很甜美》等在中央和省電視臺演播。繼歌詞集《心海盪舟》、《心中的祝福》、《情感家園》出版之後，第四部歌詞集《青梅竹馬》又將付梓。這是伴隨Teana的聲音，發自心底的歌唱，知識改變命運，成功的鮮花永遠屬於強者。2005年“六一”兒童節，應兗州人民廣播電臺之邀，為青少年介紹了自學成才的事蹟。杜曉言激情如湧，含著熱淚的介紹，打動了許許多多聽眾的心。特別是一些青少年在充滿敬意的同時，為自己條件優越而沒有努力學習而愧疚。對於創作，杜曉言說：幹鐵道是我的職業，寫歌詞是我的愛好；前者是生活的需要，後者是心靈的渴求。於是，他既唱鐵路工人的丰采，也唱自己的人生追求，既唱大江東去的豪情，也唱小橋流水的眷戀。 謳歌鐵路工人的無私奉獻，唱出產業大軍的豪邁氣概 高爾基說：“熱愛生活的人愛唱歌。”鐵路連線夢想，勞動創造世界，作為鐵路工人出身的詞家杜曉言，他把歌唱鐵路工人的責任高高舉過頭頂。在他的作品中，我聽到了長期想聽而聽不到的聲音，這就是工人階級的聲音，這就是產業大軍的誓言。《築路豪情》正是給了我們這種久違的感動： 塞北的雪封不住心中的火苗/江南的雨沖刷不掉幸福的微笑/在雜草叢生的戈壁鋪路/在亂石陡峭的山崖架橋/多少回荊棘劃破雙腳/多少回蚊蟲死叮亂咬/困難嚇不破築路工的膽/重任壓不彎築路工的腰/那一頂頂風雨洗白的帳蓬/多像築路工默默奉獻的寫照。 這首歌詞坦誠直率，讀起來是激情的詩，唱起來是戰鬥的歌。它反映了鐵路工人的追求、勤勞、純樸、吃苦、勇敢、執著、堅強與智慧的品格。在歌舞昇平、燈紅酒綠的今天，讀讀這充滿陽剛大氣且充溢熱汗味的文字，不僅使人感嘆，同時也使人驚省。其實，寫詩作詞的本身並不重要，重要的是把這種文學載體當成利劍、當作武器，用來為親愛的階級說話，為我們的同志服務。作者把自己的喜怒哀樂同工人兄弟的情懷聯絡在一起，這種創作就凸顯出了嶄新的意義。再讀《築路工的風貌》： 別說咱流的汗多掙的錢少/其實咱生命的價值描進延伸的軌道/別說咱出的力大衰老得太早/其實咱不老的青春融進架設的彩橋/舍小家冷落了友情親情 愛情和鄉情/顧大家走遍了萬水千山 荒原和海島/逢山開路為了實現強國富民的宏偉目標/這就是你這就是我築路人生的精神風貌。 別說咱付出的太多得到的太少/其實咱創造的財富湧進城鄉建設的春潮/別說咱平凡的崗位沒有榮耀/其實咱閃光的足跡銘刻拼搏奉獻的自豪/走小路情繫著千村萬寨 水鄉和邊疆/修大道嚐遍了風吹雨打 日曬和雪飄/遇水架橋為了實現國強民富的遠大目標/這就是你這就是我築路人生的真實寫照。 勞動最辛苦，勞動最光榮。這首歌詞不僅描述了鐵路工人的艱辛、苦澀、傷痛，還描繪了工人階級的奮鬥、奉獻、自豪，充分映照出鐵路工人絢麗多姿的戰鬥生活與寬廣豐富的內心世界。由此既讓人聽到高吭嘹亮的勞動號子，又聽到了雄健豪邁的進行曲。我們的築路大軍，正是在艱苦創業與南北轉戰中奉獻青春，將一己悲歡與共和國鐵道事業緊緊連線在一起，從而獲得了人生的第一重價值。正因為有了千千萬萬產業大軍的擁簇，時代的列車才滾滾向前，從閉塞駛向坦途，從貧窮駛向富庶，從今天駛向明天。由此我想到，為什麼當今有那麼多少男少女不去崇拜勞動模範，不去崇拜英雄人物，不去崇拜科學家，而忘情地崇拜歌星、影星和笑星？我們要問：這些少男少女的精神境界到底在什麼地方迷了路？！ 讚美黨和人民的培養，唱出赤子成長進步的風采 杜曉言過早地失去雙親，也失去了上學的機會，這是不幸的；然而他沒有因此而成為社會的棄兒，同樣茁壯成長，這又是他的幸運。杜曉言深情地說：“我是靠吃救濟糧長大的，是靠穿救濟衣長大的，是汲取黨的Sunny雨露和當地政府無微不至的關懷長大的，社會主義大家庭的溫暖使我這個過早失去父愛和母愛的農家孩子，從小就對生活產生了無限的渴望和眷戀，對祖中國產生了無比的熱愛和敬仰。”對此，作者在深深地感恩的同時，並拿起筆為之歌唱。他在《你真好》中唱道：“你真好你真好/天一樣高的恩情我忘不了/你真好你真好/海一樣深的教導我記得牢/寒冷的時候你送給我禦寒的棉襖/饑荒的時候你送給我生活的溫飽/煩惱的時候你送給我開心的歡笑/停滯的時候你鼓勵我不停地朝前跑/黨啊有你我才能創造美好/黨啊有你我才能擁抱自豪。” 當你讀過他的《我是一棵樹》時，那詩一般美的語言，你無論如何也難以置信，作品出自僅讀過七年書的作者之手： 在你愛的土壤裡生根是一種滿足/在你愛的Sunny裡發芽是一種幸福/在你愛的春風裡開花是一種鼓舞/在你愛的金秋裡結果是一種成熟。 祖國啊我是你呵護的一棵小樹/無論經歷多少風雨也不年華虛度/祖國啊我是你愛撫的一棵綠樹/綠化荒漠點綴蓬勃是我的抱負。 作品形象生動，充滿詩情畫意，尤其那發自肺腑的詠歎，傳達出作者和廣大鐵路工人盡善盡美的思想境界。 創作實踐使杜曉言認識到：“歌詞創作並非兒戲，它不像生產磚坯子那樣，製作一種模型就可以生產起來無止境。歌詞創作是一項複雜而艱辛的腦力勞動，沒有對生活深刻而獨特的感受和文學功底，是難以寫出佳作的。”是的，文學是一個“甜蜜的勞役”。作者的創作經歷了開始時的“深受誘惑”，接下來的“趕鴨子上架”，繼而的是“逼上梁山”，到今天的“欲罷不能”等幾個階段。二十多年來，風雨歲月不但沒有消解他對歌詞的那份摯愛，相反的是，隨著歲月的推移，年齡的增長和生活閱歷的豐富，使自己對創作有了一個比較深刻地理解。他在《我選擇了一條路》中寫道：“為了從昨天走到今天/為了從小路走上大路/為了命運有個好歸宿/我選擇了一條艱辛而漫長的路/用紙當船用筆做櫓/在那知識的海洋裡飛渡/風雨無阻挫折無數/我在歲月的長河不停地追逐。”讀著這首歌詞，我自然想起弗羅斯特的詩《未選擇的路》：“黃色的樹林裡分出兩條路/可惜我不能同時去涉足/我在那路口久久佇立/我向著一條路極目望去/直到它消失在叢林深處/但我選擇了另一條路/它荒草萋萋十分幽寂/顯得更誘人更美麗/雖然在這兩條小路上/很少留下旅人的足跡/雖然那天清晨落葉滿地/兩條路都未經腳印汙染/啊留下一條路等改日再見/但我知道路徑延綿無盡頭/恐怕我難以再回返/也許多年後在某個地方/我將輕聲嘆息往事回顧/一片樹林裡分出兩條路/而我選擇了人跡更少的一條/從此決定了我一生的道路。”兩首作品共同表達了一個無怨無悔的追求。其實，不論人生的路怎樣風雨坎坷，只要你努力為社會發光發熱，每個人都有做太陽的機會。 抒發思鄉與母愛情懷，唱徹人間的永恆真情 詩人徐剛指出：“有一種感情是可以伴隨一個人，直到走完人生旅程的，那就是鄉土如母親情結。”故鄉是人生的起點，母親是真善美的化身，所以古往今來留下了無數的名篇佳作。遠的不講，就說魯迅的《故鄉》、沈從文的《邊城》、冰心的《我的家在哪裡》、餘秋雨的《鄉關何處》，令多少人愛不釋手地傳誦。從杜曉言的創作中可以看出，“故鄉與母親”也是他常常光顧的主題。 家庭是社會的細胞，家庭是溫馨的港灣，家庭是成長的搖籃。然而，或許出於求學的原因，或許出於工作的需要，或許出於生計的所迫，許多人又不得不離開老家而遠走他鄉。日出月落，冬去春來，一路奔波。於是，思念故鄉，牽掛親人，渴望團圓，成為苦澀而甘甜的渴盼。如《回家過年》： 年關還沒有來到/隔不斷的思念便踏上故鄉的小道/年關還沒有來到/說不盡的祝福已湧上含笑的嘴角/擔心將啟程的日子耽誤了/便早早地訂好回鄉的車票/害怕把準備的心意丟失了/就牢牢地打點好回鄉的提包/年關還沒有來到/心兒已把家鄉的親人擁抱。 新年已經來到/分別的苦惱被濃濃的鄉音融化掉/新年已經來到/工作的勞累被甜甜的鄉情全趕跑/擔心將親朋的期望辜負了/便鄭重地將團聚的酒杯舉得高高/害怕把爸媽的叮嚀忘記了/就虔誠地把老繭的大手握得更牢/新年已經來到/人生的腳步又踏上遠行的大道。 每逢佳節倍思親，作品既有回家的期盼，又有團聚的幸福，繪聲繪色描畫出遊子此時此刻的心境，叫人回味不已。餘秋雨指出：“諸般人生況味中非常重要的一項就是異鄉體驗與故鄉意識的深刻交揉，漂泊慾念與迴歸意識的相輔相成。這一況味，跨國界而越古今，作為一個永遠充滿魅力的人生悸論而讓人品咂一盡”（《鄉關何處》）。其實，遊子們就是在離鄉又返鄉，返鄉又離鄉的往復中，寵辱不驚，貧富不棄，拾回了故鄉的背影和親情的渴望，使心靈得到慰藉。 遊子思鄉，首先牽掛的是母親，因為“一切遠行者的出發點總是與媽媽告別，走得再遠也一直心存一個媽媽”（餘秋雨）。請讀《媽媽，我真想為你哭》： 給我生命給我幸福/不論長多大也不忘將我呵護/為我奔波為我忙碌/無論走多遠也不忘把我囑咐。 雙腳累得走不動了還把兒愛撫/眼睛累得看不見了還給兒指路/耳朵累得聽不到了還將兒招呼/脊樑累得挺不直了還把兒照顧。 一輩子沒有穿過一件像樣的衣服/日子過好了還是那樣樸素/把愛傾注給兒女還嫌給予的不足/媽媽啊我真想為你哭！ 兒女是父母生命的延續。為了兒女的成長，母親吃盡千般苦，受盡萬般難也在所不惜。自然，母親也成了人生的第一位導師，言與行都讓兒女崇敬一生。這種崇敬又往往發酵成一種牽掛與鄉愁。荷爾德林在《返鄉——致親人》一詩中說：“這是家鄉一道好客的門戶/它誘人深入到那充滿希望的遠方。”於是，魂牽夢繞的母愛與鄉愁便燦爛成一朵朵絢麗的山花。由此，我不能不聯想現實中，一些成年人只顧經營自己的“安樂窩”而冷落年邁父母的狀況。莫非他們的良知也在商品大潮中被淹沒了。試想，一個人如果連生他養他的父母都不愛，他還能愛家鄉、愛鄉親、愛祖國、愛人民嗎？！ 感嘆妻子的任勞任怨，唱徹愛情的美滿幸福 筆者在評論實踐中，接觸最多的莫過於愛情歌詞，最動人心絃的也莫過於愛情歌詞。啊！男人是山，走進你的天地很美；女人是水，流到我的心頭是淚。於是，我動情地寫下了《一朵永不凋謝的玫瑰》、《愛情的滄桑與守望》、《足跡與墨跡同行，情愛和博愛相擁》、《捧給人間都是愛》、《雨打風吹卻燦爛》等長篇評論。同時在其他評論文章中，也往往把愛情作為一個專題進行論述。儘管如此，還是無法滿足詞家和讀者們的需要，更難以圓滿回答愛情生活中涉及的種種問題。是的，愛情領地有著太多的悽風楚雨，有著太多的悲歡離合。對此，我思考了很久，最近在創作筆記中寫下這樣一段心得：“古今中外愛情題材的作品之所以潮水般湧現，除每個人都要經歷愛情的甜酸苦辣之外，最根本的原因是愛情失敗了可以再來，死亡後還能再生，任何高手都無法窮盡情歌的無限魅力。”這個總結與表述，不知能否解讀愛情作品的這一現象？同樣，杜曉言在創作中也寫下了大量的愛情歌詞，從詞集名稱《青梅竹馬》就明白作者所寫的內容了。 杜曉言的愛情歌詞，有一個很明確的目標，就是以自己的妻子為抒情物件。無疑，夫妻是人生的伴侶，必須真誠相待。郭小川說：“戰士自有戰士的愛情，不斷創新，新美如畫。”培根則指出：“一切高尚的家庭，總有一種美的樂趣的吸引。”對於自己的妻子，杜曉言說：“我倆有著苦難的童年經歷，所以在愛情上風雨同心，一路上翻過貧窮的大山，越過煩惱的河流，我們攜手走進並不富裕卻也充滿歡樂、祥和、幸福的伊甸園。我的許多愛情歌詞都是她美麗、善良、勤勞的化身。”難怪有人說：鐵路工人最疼老婆。我想有道理，鐵路工人鋪路架橋遠走他鄉，與妻子團聚時間少，分離時間多，家庭生活重擔都要妻子一人扛著。請問，哪個鐵路工人不疼老婆，不感謝老婆呢？！請讀《築路工的妻子“OK”》： 在我生活的小小舞臺/有一個角色扮演得非常可愛/沒有誰為她慶功喝彩/心靈的土地依然是花的世界/這些年來工作在外/家庭的劇目全由她彩排/老人的微笑裡輝映著她的光彩/孩子的考卷裡滲透著她的關懷/當通車的汽笛響起來/那便是築路工對妻子深情的表白/分別的歲月充滿了期待/一輩子還不清妻子的情債/築路工的妻子“OK”/時代的列車知道她付出的愛。 丈夫深深地愛著妻子，不僅僅因為妻子任勞任怨地支撐著溫馨的家，還因為妻子的心日日夜夜伴隨丈夫奔忙在鐵路建設工地上。再讀《獻給築路工的愛》： 夢裡與你見過千遍萬遍/總也放不下對你的思念/無論你腳下的路坎坷還是平擔，我的心始終伴隨你涉水跋山/如果築路正在排障搶險/願我的祈禱助你攻克難關/啊你把青春獻給祖國的鐵路線/我把愛情獻給你/築路的好漢。 書信給你寫過萬語千言/總也訴不盡對你的愛戀/不管你的人生偉大還是平凡/我的愛始終是你征途的風帆/如果架橋遇到風雪阻攔/願我的祝福為你撐起一片藍天/啊你把生命融進祖國的鐵路線/我把頌歌唱給你/築路的模範。 可見，鐵路工人的妻子的思想境界多麼高尚。同時不難看出，杜曉言所謳歌的愛情，是建立在誠實、平等、勞動、奉獻基礎之上，充分體現著中華民族的傳統美德，所以根基很牢固。而時下一些人以討好市場為己任，把愛情寫成“愛情秀”，對不健康的心理給予有償地撫摸，完全放棄了藝術提升人的境界的社會責任，令讀者和聽眾很無奈。其實，現實中完全純粹的愛情是不存在的，愛情總是和實際生活承接在一起，並與道德情操的昇華或墮落一併展現出來。作者謳歌同妻子的真摯的愛，是因為這種愛情像心靈大漠中的太陽，成為事業奮鬥的動力和生命的甘泉，真正體現了人生的幸福與存在的價值。 杜曉言是一個真情的歌者，他的歌詞作品感情充沛，容易觸動讀者的情思與共鳴，其創作值得大書一筆。我想，今後努力的地方應該在“巧思”上下功夫。我在《歌詞審美探微》一書中曾指出：“詩詞主情，亦重智；智，就是指巧妙而完整的構思。”俗話說：無巧不成書。既然歌詞屬於藝術，藝術就得講究巧妙的構思、這種巧，就是事物的結局往往出人意料之外，但從事物運動的規律看又在情理之中；這種巧，就是讓你獲得某種早有感觸久有感受卻又說不出的明白，作者一旦說出，就像獲得清風吹散雲霧之後的豁然開朗。對此，我專門列舉了石祥、劉微的《一壺水》（1972年《解放軍歌曲》第二期）。三十多年過去了，這首歌詞一直保留在我的筆記本上，就是作品巧妙的構思令人如獲珍寶。對此，希望曉言進一步鑽研創作技巧，苦練詞內功夫，永不停歇心中的歌唱，從而寫出藝術趣味更濃，藝術檔次更高的歌詞作品。
曾祖標 詞作者：杜曉言 伴隨Teana的心靈歌唱 伴隨Teana的心靈歌唱 ——評杜曉言的歌詞創作 曾祖 標 這是一位鐵路工人出身的詞作家，這是一位歷經磨難、自學成才的不倦歌手。當筆者捧讀杜曉言的四部歌詞集時，心靈被震撼了。於是，耳邊響起一曲鐵路工人的讚歌：“願你的胸膛裝進一個太陽/願你的肩膀扛起一座山樑/有種你就去開路/有志你就走四方/人生道路九十九/一路走來一路唱/不管這世界是冷還是涼/男子漢的心裡總是滾燙燙。”我們眼前的杜曉言，不正是鐵道戰線上逢山開路、遇水架橋，心裡總是滾燙燙的男子漢嗎？！ 輕鬆的腳步，往往顯得膚淺而浮乏；沉重的腳步，才能留下深刻而殷實的腳印。杜曉言出生在山東鄆城縣一個貧苦農民家庭，因兄弟姐妹多，加之父母早逝，僅讀了七年書就被迫輟學打工。後來參軍當了鐵道兵，1984年部隊整編，隨鐵道兵集體轉工，繼續幹鐵道工作。二十多年來轉戰全國各地，先後做過築路工、鋪軌工、架橋工、火車司機、文秘工作等等。在實踐中，他深深懂得科學文化知識的重要性。於是，無論鐵路修到哪裡，也無論環境多麼惡劣，條件多麼艱苦，始終堅持自學，堅持寫作，充滿對生活的摯愛和真善美的探求。杜曉言的努力，受到老詩人臧克家的熱情鼓勵。也許歌聲最能抒發心中的感情，杜曉言最終挽起繆斯，把立足點轉到歌詞創作上。他將風聲、雨聲、汽笛聲融入作品；他將汗水、淚水、心血注入文字；勤奮是筆，毅力為墨，在對藝術執著追求的底色中盡情揮灑。除刊用上千件新聞稿外，發表歌詞作品600多首，承載起作者的追求與嚮往。其中《唱祖國》、《很甜美》等在中央和省電視臺演播。繼歌詞集《心海盪舟》、《心中的祝福》、《情感家園》出版之後，第四部歌詞集《青梅竹馬》又將付梓。這是伴隨Teana的聲音，發自心底的歌唱，知識改變命運，成功的鮮花永遠屬於強者。2005年“六一”兒童節，應兗州人民廣播電臺之邀，為青少年介紹了自學成才的事蹟。杜曉言激情如湧，含著熱淚的介紹，打動了許許多多聽眾的心。特別是一些青少年在充滿敬意的同時，為自己條件優越而沒有努力學習而愧疚。對於創作，杜曉言說：幹鐵道是我的職業，寫歌詞是我的愛好；前者是生活的需要，後者是心靈的渴求。於是，他既唱鐵路工人的丰采，也唱自己的人生追求，既唱大江東去的豪情，也唱小橋流水的眷戀。 謳歌鐵路工人的無私奉獻，唱出產業大軍的豪邁氣概 高爾基說：“熱愛生活的人愛唱歌。”鐵路連線夢想，勞動創造世界，作為鐵路工人出身的詞家杜曉言，他把歌唱鐵路工人的責任高高舉過頭頂。在他的作品中，我聽到了長期想聽而聽不到的聲音，這就是工人階級的聲音，這就是產業大軍的誓言。《築路豪情》正是給了我們這種久違的感動： 塞北的雪封不住心中的火苗/江南的雨沖刷不掉幸福的微笑/在雜草叢生的戈壁鋪路/在亂石陡峭的山崖架橋/多少回荊棘劃破雙腳/多少回蚊蟲死叮亂咬/困難嚇不破築路工的膽/重任壓不彎築路工的腰/那一頂頂風雨洗白的帳蓬/多像築路工默默奉獻的寫照。 這首歌詞坦誠直率，讀起來是激情的詩，唱起來是戰鬥的歌。它反映了鐵路工人的追求、勤勞、純樸、吃苦、勇敢、執著、堅強與智慧的品格。在歌舞昇平、燈紅酒綠的今天，讀讀這充滿陽剛大氣且充溢熱汗味的文字，不僅使人感嘆，同時也使人驚省。其實，寫詩作詞的本身並不重要，重要的是把這種文學載體當成利劍、當作武器，用來為親愛的階級說話，為我們的同志服務。作者把自己的喜怒哀樂同工人兄弟的情懷聯絡在一起，這種創作就凸顯出了嶄新的意義。再讀《築路工的風貌》： 別說咱流的汗多掙的錢少/其實咱生命的價值描進延伸的軌道/別說咱出的力大衰老得太早/其實咱不老的青春融進架設的彩橋/舍小家冷落了友情親情 愛情和鄉情/顧大家走遍了萬水千山 荒原和海島/逢山開路為了實現強國富民的宏偉目標/這就是你這就是我築路人生的精神風貌。 別說咱付出的太多得到的太少/其實咱創造的財富湧進城鄉建設的春潮/別說咱平凡的崗位沒有榮耀/其實咱閃光的足跡銘刻拼搏奉獻的自豪/走小路情繫著千村萬寨 水鄉和邊疆/修大道嚐遍了風吹雨打 日曬和雪飄/遇水架橋為了實現國強民富的遠大目標/這就是你這就是我築路人生的真實寫照。 勞動最辛苦，勞動最光榮。這首歌詞不僅描述了鐵路工人的艱辛、苦澀、傷痛，還描繪了工人階級的奮鬥、奉獻、自豪，充分映照出鐵路工人絢麗多姿的戰鬥生活與寬廣豐富的內心世界。由此既讓人聽到高吭嘹亮的勞動號子，又聽到了雄健豪邁的進行曲。我們的築路大軍，正是在艱苦創業與南北轉戰中奉獻青春，將一己悲歡與共和國鐵道事業緊緊連線在一起，從而獲得了人生的第一重價值。正因為有了千千萬萬產業大軍的擁簇，時代的列車才滾滾向前，從閉塞駛向坦途，從貧窮駛向富庶，從今天駛向明天。由此我想到，為什麼當今有那麼多少男少女不去崇拜勞動模範，不去崇拜英雄人物，不去崇拜科學家，而忘情地崇拜歌星、影星和笑星？我們要問：這些少男少女的精神境界到底在什麼地方迷了路？！ 讚美黨和人民的培養，唱出赤子成長進步的風采 杜曉言過早地失去雙親，也失去了上學的機會，這是不幸的；然而他沒有因此而成為社會的棄兒，同樣茁壯成長，這又是他的幸運。杜曉言深情地說：“我是靠吃救濟糧長大的，是靠穿救濟衣長大的，是汲取黨的Sunny雨露和當地政府無微不至的關懷長大的，社會主義大家庭的溫暖使我這個過早失去父愛和母愛的農家孩子，從小就對生活產生了無限的渴望和眷戀，對祖中國產生了無比的熱愛和敬仰。”對此，作者在深深地感恩的同時，並拿起筆為之歌唱。他在《你真好》中唱道：“你真好你真好/天一樣高的恩情我忘不了/你真好你真好/海一樣深的教導我記得牢/寒冷的時候你送給我禦寒的棉襖/饑荒的時候你送給我生活的溫飽/煩惱的時候你送給我開心的歡笑/停滯的時候你鼓勵我不停地朝前跑/黨啊有你我才能創造美好/黨啊有你我才能擁抱自豪。” 當你讀過他的《我是一棵樹》時，那詩一般美的語言，你無論如何也難以置信，作品出自僅讀過七年書的作者之手： 在你愛的土壤裡生根是一種滿足/在你愛的Sunny裡發芽是一種幸福/在你愛的春風裡開花是一種鼓舞/在你愛的金秋裡結果是一種成熟。 祖國啊我是你呵護的一棵小樹/無論經歷多少風雨也不年華虛度/祖國啊我是你愛撫的一棵綠樹/綠化荒漠點綴蓬勃是我的抱負。 作品形象生動，充滿詩情畫意，尤其那發自肺腑的詠歎，傳達出作者和廣大鐵路工人盡善盡美的思想境界。 創作實踐使杜曉言認識到：“歌詞創作並非兒戲，它不像生產磚坯子那樣，製作一種模型就可以生產起來無止境。歌詞創作是一項複雜而艱辛的腦力勞動，沒有對生活深刻而獨特的感受和文學功底，是難以寫出佳作的。”是的，文學是一個“甜蜜的勞役”。作者的創作經歷了開始時的“深受誘惑”，接下來的“趕鴨子上架”，繼而的是“逼上梁山”，到今天的“欲罷不能”等幾個階段。二十多年來，風雨歲月不但沒有消解他對歌詞的那份摯愛，相反的是，隨著歲月的推移，年齡的增長和生活閱歷的豐富，使自己對創作有了一個比較深刻地理解。他在《我選擇了一條路》中寫道：“為了從昨天走到今天/為了從小路走上大路/為了命運有個好歸宿/我選擇了一條艱辛而漫長的路/用紙當船用筆做櫓/在那知識的海洋裡飛渡/風雨無阻挫折無數/我在歲月的長河不停地追逐。”讀著這首歌詞，我自然想起弗羅斯特的詩《未選擇的路》：“黃色的樹林裡分出兩條路/可惜我不能同時去涉足/我在那路口久久佇立/我向著一條路極目望去/直到它消失在叢林深處/但我選擇了另一條路/它荒草萋萋十分幽寂/顯得更誘人更美麗/雖然在這兩條小路上/很少留下旅人的足跡/雖然那天清晨落葉滿地/兩條路都未經腳印汙染/啊留下一條路等改日再見/但我知道路徑延綿無盡頭/恐怕我難以再回返/也許多年後在某個地方/我將輕聲嘆息往事回顧/一片樹林裡分出兩條路/而我選擇了人跡更少的一條/從此決定了我一生的道路。”兩首作品共同表達了一個無怨無悔的追求。其實，不論人生的路怎樣風雨坎坷，只要你努力為社會發光發熱，每個人都有做太陽的機會。 抒發思鄉與母愛情懷，唱徹人間的永恆真情 詩人徐剛指出：“有一種感情是可以伴隨一個人，直到走完人生旅程的，那就是鄉土如母親情結。”故鄉是人生的起點，母親是真善美的化身，所以古往今來留下了無數的名篇佳作。遠的不講，就說魯迅的《故鄉》、沈從文的《邊城》、冰心的《我的家在哪裡》、餘秋雨的《鄉關何處》，令多少人愛不釋手地傳誦。從杜曉言的創作中可以看出，“故鄉與母親”也是他常常光顧的主題。 家庭是社會的細胞，家庭是溫馨的港灣，家庭是成長的搖籃。然而，或許出於求學的原因，或許出於工作的需要，或許出於生計的所迫，許多人又不得不離開老家而遠走他鄉。日出月落，冬去春來，一路奔波。於是，思念故鄉，牽掛親人，渴望團圓，成為苦澀而甘甜的渴盼。如《回家過年》： 年關還沒有來到/隔不斷的思念便踏上故鄉的小道/年關還沒有來到/說不盡的祝福已湧上含笑的嘴角/擔心將啟程的日子耽誤了/便早早地訂好回鄉的車票/害怕把準備的心意丟失了/就牢牢地打點好回鄉的提包/年關還沒有來到/心兒已把家鄉的親人擁抱。 新年已經來到/分別的苦惱被濃濃的鄉音融化掉/新年已經來到/工作的勞累被甜甜的鄉情全趕跑/擔心將親朋的期望辜負了/便鄭重地將團聚的酒杯舉得高高/害怕把爸媽的叮嚀忘記了/就虔誠地把老繭的大手握得更牢/新年已經來到/人生的腳步又踏上遠行的大道。 每逢佳節倍思親，作品既有回家的期盼，又有團聚的幸福，繪聲繪色描畫出遊子此時此刻的心境，叫人回味不已。餘秋雨指出：“諸般人生況味中非常重要的一項就是異鄉體驗與故鄉意識的深刻交揉，漂泊慾念與迴歸意識的相輔相成。這一況味，跨國界而越古今，作為一個永遠充滿魅力的人生悸論而讓人品咂一盡”（《鄉關何處》）。其實，遊子們就是在離鄉又返鄉，返鄉又離鄉的往復中，寵辱不驚，貧富不棄，拾回了故鄉的背影和親情的渴望，使心靈得到慰藉。 遊子思鄉，首先牽掛的是母親，因為“一切遠行者的出發點總是與媽媽告別，走得再遠也一直心存一個媽媽”（餘秋雨）。請讀《媽媽，我真想為你哭》： 給我生命給我幸福/不論長多大也不忘將我呵護/為我奔波為我忙碌/無論走多遠也不忘把我囑咐。 雙腳累得走不動了還把兒愛撫/眼睛累得看不見了還給兒指路/耳朵累得聽不到了還將兒招呼/脊樑累得挺不直了還把兒照顧。 一輩子沒有穿過一件像樣的衣服/日子過好了還是那樣樸素/把愛傾注給兒女還嫌給予的不足/媽媽啊我真想為你哭！ 兒女是父母生命的延續。為了兒女的成長，母親吃盡千般苦，受盡萬般難也在所不惜。自然，母親也成了人生的第一位導師，言與行都讓兒女崇敬一生。這種崇敬又往往發酵成一種牽掛與鄉愁。荷爾德林在《返鄉——致親人》一詩中說：“這是家鄉一道好客的門戶/它誘人深入到那充滿希望的遠方。”於是，魂牽夢繞的母愛與鄉愁便燦爛成一朵朵絢麗的山花。由此，我不能不聯想現實中，一些成年人只顧經營自己的“安樂窩”而冷落年邁父母的狀況。莫非他們的良知也在商品大潮中被淹沒了。試想，一個人如果連生他養他的父母都不愛，他還能愛家鄉、愛鄉親、愛祖國、愛人民嗎？！ 感嘆妻子的任勞任怨，唱徹愛情的美滿幸福 筆者在評論實踐中，接觸最多的莫過於愛情歌詞，最動人心絃的也莫過於愛情歌詞。啊！男人是山，走進你的天地很美；女人是水，流到我的心頭是淚。於是，我動情地寫下了《一朵永不凋謝的玫瑰》、《愛情的滄桑與守望》、《足跡與墨跡同行，情愛和博愛相擁》、《捧給人間都是愛》、《雨打風吹卻燦爛》等長篇評論。同時在其他評論文章中，也往往把愛情作為一個專題進行論述。儘管如此，還是無法滿足詞家和讀者們的需要，更難以圓滿回答愛情生活中涉及的種種問題。是的，愛情領地有著太多的悽風楚雨，有著太多的悲歡離合。對此，我思考了很久，最近在創作筆記中寫下這樣一段心得：“古今中外愛情題材的作品之所以潮水般湧現，除每個人都要經歷愛情的甜酸苦辣之外，最根本的原因是愛情失敗了可以再來，死亡後還能再生，任何高手都無法窮盡情歌的無限魅力。”這個總結與表述，不知能否解讀愛情作品的這一現象？同樣，杜曉言在創作中也寫下了大量的愛情歌詞，從詞集名稱《青梅竹馬》就明白作者所寫的內容了。 杜曉言的愛情歌詞，有一個很明確的目標，就是以自己的妻子為抒情物件。無疑，夫妻是人生的伴侶，必須真誠相待。郭小川說：“戰士自有戰士的愛情，不斷創新，新美如畫。”培根則指出：“一切高尚的家庭，總有一種美的樂趣的吸引。”對於自己的妻子，杜曉言說：“我倆有著苦難的童年經歷，所以在愛情上風雨同心，一路上翻過貧窮的大山，越過煩惱的河流，我們攜手走進並不富裕卻也充滿歡樂、祥和、幸福的伊甸園。我的許多愛情歌詞都是她美麗、善良、勤勞的化身。”難怪有人說：鐵路工人最疼老婆。我想有道理，鐵路工人鋪路架橋遠走他鄉，與妻子團聚時間少，分離時間多，家庭生活重擔都要妻子一人扛著。請問，哪個鐵路工人不疼老婆，不感謝老婆呢？！請讀《築路工的妻子“OK”》： 在我生活的小小舞臺/有一個角色扮演得非常可愛/沒有誰為她慶功喝彩/心靈的土地依然是花的世界/這些年來工作在外/家庭的劇目全由她彩排/老人的微笑裡輝映著她的光彩/孩子的考卷裡滲透著她的關懷/當通車的汽笛響起來/那便是築路工對妻子深情的表白/分別的歲月充滿了期待/一輩子還不清妻子的情債/築路工的妻子“OK”/時代的列車知道她付出的愛。 丈夫深深地愛著妻子，不僅僅因為妻子任勞任怨地支撐著溫馨的家，還因為妻子的心日日夜夜伴隨丈夫奔忙在鐵路建設工地上。再讀《獻給築路工的愛》： 夢裡與你見過千遍萬遍/總也放不下對你的思念/無論你腳下的路坎坷還是平擔，我的心始終伴隨你涉水跋山/如果築路正在排障搶險/願我的祈禱助你攻克難關/啊你把青春獻給祖國的鐵路線/我把愛情獻給你/築路的好漢。 書信給你寫過萬語千言/總也訴不盡對你的愛戀/不管你的人生偉大還是平凡/我的愛始終是你征途的風帆/如果架橋遇到風雪阻攔/願我的祝福為你撐起一片藍天/啊你把生命融進祖國的鐵路線/我把頌歌唱給你/築路的模範。 可見，鐵路工人的妻子的思想境界多麼高尚。同時不難看出，杜曉言所謳歌的愛情，是建立在誠實、平等、勞動、奉獻基礎之上，充分體現著中華民族的傳統美德，所以根基很牢固。而時下一些人以討好市場為己任，把愛情寫成“愛情秀”，對不健康的心理給予有償地撫摸，完全放棄了藝術提升人的境界的社會責任，令讀者和聽眾很無奈。其實，現實中完全純粹的愛情是不存在的，愛情總是和實際生活承接在一起，並與道德情操的昇華或墮落一併展現出來。作者謳歌同妻子的真摯的愛，是因為這種愛情像心靈大漠中的太陽，成為事業奮鬥的動力和生命的甘泉，真正體現了人生的幸福與存在的價值。 杜曉言是一個真情的歌者，他的歌詞作品感情充沛，容易觸動讀者的情思與共鳴，其創作值得大書一筆。我想，今後努力的地方應該在“巧思”上下功夫。我在《歌詞審美探微》一書中曾指出：“詩詞主情，亦重智；智，就是指巧妙而完整的構思。”俗話說：無巧不成書。既然歌詞屬於藝術，藝術就得講究巧妙的構思、這種巧，就是事物的結局往往出人意料之外，但從事物運動的規律看又在情理之中；這種巧，就是讓你獲得某種早有感觸久有感受卻又說不出的明白，作者一旦說出，就像獲得清風吹散雲霧之後的豁然開朗。對此，我專門列舉了石祥、劉微的《一壺水》（1972年《解放軍歌曲》第二期）。三十多年過去了，這首歌詞一直保留在我的筆記本上，就是作品巧妙的構思令人如獲珍寶。對此，希望曉言進一步鑽研創作技巧，苦練詞內功夫，永不停歇心中的歌唱，從而寫出藝術趣味更濃，藝術檔次更高的歌詞作品。